In dieser Lektion werden wir uns eine der beständigsten Akkordfolgen der Musik ansehen – die I-vi-ii-V (Eins-Sechs-Zwei-Fünf)-Progression.
Sie können erwarten, dieser Progression in den meisten Stilen zu begegnen. Sie ist besonders häufig im Jazz und in der R&B.
Die I-vi-ii-V-Progression
In der vorherigen Lektion haben wir die diatonischen Akkorde in Quarten untersucht. Die I-vi-ii-V-Progression verwendet die letzten 4 Akkorde der Quartenfolge (vi-ii-V-I).
Es macht Sinn, dass diese Progression so beliebt ist. Die Quartenfolge hat so viel harmonischen Schwung, der zum I-Akkord führt, und eine Progression mit vier Akkorden (einer alle 2 oder 4 Takte) ist üblich und fühlt sich natürlich an.
I-vi-ii-V als Progression eines Songs
Viele Songs oder Abschnitte von Songs verwenden einfach die I-vi-ii-V Progression durchgehend. Das ergibt eine natürlich klingende, sich drehende Harmonie.
Die Zuhörer sind unbewusst mit diesem Klang vertraut und finden ihn befriedigend. Es hilft, die „Reise“ der Musik zu schaffen, wie ich in früheren Lektionen erwähnt habe.
Bruce Springsteen’s Hungry Heart:
The I-vi-ii-V Turnaround
Eine andere Art, wie die I-vi-ii-V Progression verwendet wird, ist als Turnaround.
Ein Turnaround ist eine kurze Akkordfolge, die zum Anfang eines Musikabschnitts zurückführt.
Zum Beispiel enthalten in vielen Jazzstandards die letzten zwei Takte eines 32-taktigen Songs die I-vi-ii-V-Progression. Jeder Akkord ist zwei Takte lang. Die Umkehrung bereitet dich darauf vor, zu Takt 1 zurückzukehren.
Es gibt Lieder, die eine Reihe von Umkehrungen aneinanderreihen. Die Jazz-Standards Blue Moon und Long Ago and Far Away bestehen zum Beispiel größtenteils aus zweitaktigen Umkehrungen, die immer wiederkehren. Wenn du vorhast, Jazz zu spielen, wirst du dieser Akkordfolge nie entkommen.
Der geniale Bassist Ray Brown mit dem Oscar Peterson Trio:
Spiel die Arpeggios
Ein weiteres Mal ist es eine großartige Möglichkeit, das Gefühl und den Klang einer Folge zu bekommen, indem man einfach die Arpeggios dazu spielt.
Mach dir das zur Gewohnheit, wenn du eine neue Folge lernst oder versuchst, eine Basslinie zu erstellen.
Hier sind die vier Akkorde dieser Progression in der Tonart G:
Die I-vi-ii-V Progression in jeder Tonart
Hier sind die Akkorde der I-vi-ii-V Progression in jeder Tonart:
| Taste | I | vi | ii | V |
|---|---|---|---|---|
| C | Cmaj7 | Am7 | Dm7 | G7 |
| F | Fmaj7 | Dm7 | Gm7 | C7 |
| Bb | Bbmaj7 | Gm7 | Cm7 | F7 |
| Eb | Ebmaj7 | Cm7 | Fm7 | Bb7 |
| Ab | Abmaj7 | Fm7 | Bbm7 | Eb7 |
| Db | Dbmaj7 | Bbm7 | Ebm7 | Ab7 |
| C# | C#maj7 | A#m7 | D#m7 | G#7 |
| Gb | Gbmaj7 | Ebm7 | Abm7 | Db7 |
| F# | F#maj7 | D#m7 | G#m7 | C#7 |
| Cb | Cbmaj7 | Abm7 | Dbm7 | Gb7 |
| B | Bmaj7 | G#m7 | C#m7 | F#7 |
| E | Emaj7 | C#m7 | F#m7 | B7 |
| A | Amaj7 | F#m7 | Bm7 | E7 |
| D | Dmaj7 | Bm7 | Em7 | A7 |
| G | Gmaj7 | Em7 | Am7 | D7 |
Studiere die Beispiele/Erstelle deine eigenen
Spiele meine Beispiel-Basslinien über die I-vi-ii-V-Progression auf der Übungsseite durch. Dann versuche, deine eigenen Basslinien zu kreieren und zu improvisieren.