Paris in den 1920er Jahren: Veränderungen in der Gesellschaft führen zu Veränderungen in der Mode

von Maggie Burch

Die 1920er Jahre, die mit dem Ende des Ersten Weltkriegs begannen und mit einer weltweiten Finanzkrise endeten, waren eine Zeit bedeutender sozialer und wirtschaftlicher Veränderungen. Infolge des Ersten Weltkriegs und der weltweiten Frauenwahlrechtsbewegung wurden die Frauen in der Gesellschaft viel aktiver, indem sie sich zum Beispiel freiwillig an den Kriegsanstrengungen beteiligten. Der Krieg wirkte sich auch auf die Männermode aus und verzögerte die stilistischen Veränderungen, die sich im nächsten Jahrzehnt vollziehen sollten. Paris bildete bei diesen gesellschaftlichen Veränderungen keine Ausnahme und blieb zwar die Welthauptstadt der Mode für feine Damenbekleidung, aber die Damenmode entwickelte sich von bescheiden und unpraktisch zu modern, vernünftig und unkonventionell.

Am Ende des Ersten Weltkriegs kamen die Männer weltmüde zurück und wollten in Frankreich eine demokratischere und egalitärere Gesellschaft schaffen. Mit dieser egalitären Gesellschaft kam eine größere Gleichheit zwischen den Geschlechtern. Infolge dieser größeren Gleichheit konnte Madeleine Ginsburg, Autorin von Paris Fashions: The Art Deco Style of the 1920s, stellt fest, dass „in der Mitte des Jahrzehnts die ideale neue Frau in modischer Hinsicht ein Wildfang war, eine Garconne, jung, schlank, sportlich, kurzhaarig und mit kurzen Röcken, fast androgyn in der Erscheinung; ein Freund und ein Gleichgestellter, anstatt eine passive Abhängige“ (12). Dieses Ideal wurde durch den in diesem Jahrzehnt entworfenen Kleidungsstil veranschaulicht. Man wollte zweidimensional erscheinen, mit knabenhaften, unförmigen Schnitten, die eine niedrige Taille und einen hohen Saum aufweisen. Ginsburg zitiert ein Modebuch jener Zeit, in dem es heißt: „Die Gestalt der Dame, die diese Mode trug, wurde … als ein bezauberndes, brustloses, hüft- und oberschenkelloses Geschöpf betrachtet …, das ziemlich groß war, aber aufgrund seiner bemerkenswerten Schlankheit größer erschien, als es war“ (50). Die unverhohlen von der Herrenmode inspirierten Outfits der 1920er Jahre spiegelten weiterhin die gesellschaftlichen Veränderungen wider, die sich für die Frauen vollzogen, aber im Laufe des Jahrzehnts wurden die Stile weniger drastisch: Die Taillen wurden schmaler und die Kleider, Röcke und Blusen etwas enger.

Um die Veränderungen in der Mode der 1920er Jahre zu verstehen und zu würdigen, muss man zurückblicken und sich vergegenwärtigen, wie die Kleidung vor dieser Zeit aussah. Um die Jahrhundertwende trugen die Frauen sehr schlichte Kleider: bodenlang, langärmelig und hochgeschlossen. Außerdem waren die Kleider im Miederbereich eng anliegend, da es gesellschaftlich vorgeschrieben war, jeden Tag ein Korsett zu tragen. In den „Teenagerjahren“ begannen die Frauen, eine aktivere Rolle in der Gesellschaft zu spielen, was zu einer praktischeren Kleidung führte. Der Saum wurde etwas weiter und die Kleidung lockerte sich erheblich. Diese Veränderungen in der Mode führten zum Jahrzehnt der Lost Generation, in dem fast alles bis zum Exzess betrieben wurde und Nonkonformität die Norm war.

Die typische Frau der 1920er Jahre, der Flapper, war, wie Ginsburg beschreibt, die „junge, aggressivere und weniger konventionelle Frau“ (13). Die Flappers trugen schockierende, knielange Kleider und waren für ihr Bubikopfhaar und skandalöse Tänze bekannt. Zelda Fitzgerald, die selbst ein Flapper war, beschrieb den Flapper als eine Frau, die „Spaß am Flirten hatte, …sich die Haare wippte, …ihr schönstes Paar Ohrringe anlegte, und mit viel Kühnheit und Rouge in die Schlacht zog“ (391). Die Flappers verkörperten die Lost Generation und den mit dem Paris der 1920er Jahre verbundenen Exzess. Die Flappers in Paris setzten auch einen Trend, der in anderen Ländern wie den Vereinigten Staaten nachgeahmt wurde.

Im Gegensatz zur Damenmode war die Herrenmode in den 1920er Jahren in London angesiedelt. Auch die Herrenmode spiegelte die Veränderungen der Zeit wider. Die Männer kamen aus dem Ersten Weltkrieg zurück und trugen die gleiche Kleidung, die sie in den „Teens“, also vor dem Krieg, getragen hatten. Die Hosen hatten ziemlich gerade Beine und es gab einen Trend zu militärisch inspirierten Jacken. Auch die Männer trugen gelegentlich ihre eigentlichen Armeejacken. Gegen Mitte des Jahrzehnts begann sich der Stil zu ändern, angeführt von einem Trend, der an der Universität Oxford begann. Oxford Bags,
oder extrem weit geschnittene Hosen, wurden zunächst für Männer in Mode, um eine Universitätsvorschrift zu umgehen, und wurden dann weltweit populär, was das Bild der Männermode drastisch veränderte.

Paris war und ist immer noch das Zentrum der Frauenmode, wo Trends geboren und gestorben werden. In den 1920er Jahren waren die wechselnden Modestile wichtig, weil sie die gesellschaftlichen Veränderungen widerspiegelten, vor allem die veränderte Rolle der Frau in der Gesellschaft. Eine aktivere, engagiertere, gleichberechtigtere Frau verdiente Kleidung, die diesem Lebensstil entsprach, und die Modeschöpfer in Paris reagierten zu Recht darauf.

Zitierte Werke

Fitzerald, Zelda. The Collected Writings of Zelda Fitzgerald. Ed. Matthew J. Bruccoli. New York: Scribner, 1991. Print.

Ginsburg, Madeleine. Paris Fashions: The Art Deco Style of the 1920s. London: Bracken, 1989. Drucken.

Nolan, Carol. „Mens Fashions of the 1920’s / Twenties Fashion.“ n.d. Web. Oct. 2010.

ReVamp Vintage Clothing: 1910 Fashions, 1920s Clothing, Vintage Clothing 1930, 1940s Vintage, 1950 F. n.d. Web. Okt. 2010.