Top Secrets of Juxtaposition in Photography Revealed

Für die meisten von uns klingt das Wort Juxtaposition seltsam und seine Bedeutung erscheint verschwommen. Es ist schwer zu erraten, was dieser Begriff in der Fotografie bedeutet – besonders für einen Nicht-Muttersprachler, der auch noch Anfänger in der Fotografie ist. Bevor wir also lernen, wie man eine Komposition aufbaut und die Prinzipien der Juxtaposition anwendet, sollten wir mit den Grundlagen beginnen. Zunächst definieren wir das Konzept der Juxtaposition.

Was bedeutet Juxtaposition?

Merriam-Webster beschreibt Juxtaposition als „die Handlung oder den Vorgang, zwei oder mehr Dinge nebeneinander zu stellen, oft um sie zu vergleichen oder um einen interessanten Effekt zu erzielen.“ Das Collins Dictionary definiert Juxtaposition als „die Tatsache, dass sie zusammen platziert oder zusammen beschrieben werden, so dass die Unterschiede zwischen ihnen hervorgehoben werden“. Die Definition von juxtaposition aus dem Cambridge English Dictionary schließlich vereinfacht das Konzept: „Dinge, die nicht ähnlich sind, nebeneinander zu stellen“.

Um diese Definitionsversuche zusammenzufassen, können wir sagen, dass es sich um das Prinzip des Vergleichs handelt. Ein Fotograf stellt zwei Objekte nahe beieinander und versucht, die Aufmerksamkeit des Betrachters auf ihre Unterschiede zu lenken. Wenn der Kontrast zwischen diesen beiden Objekten das erste ist, was dem Betrachter ins Auge fällt, ist die Juxtaposition erreicht.

Mit dieser Definition der Juxtaposition im Kopf sind wir bereit, die Besonderheiten zu untersuchen. Betreten wir also das Gebiet der Juxtaposition in der Kunst.

Wie man sich in der Gegenüberstellung auszeichnet

Wie Sie vielleicht aus den verschiedenen Definitionen der Gegenüberstellung geschlossen haben, zeigt sich die Gegenüberstellung in der Kunst in einem starken Kontrast in einem Bild. Um einen solchen Kontrast deutlich zu machen, sollten Sie als Schöpfer die einzelnen Elemente, die sich unterscheiden, hervorheben.

Um die Kunst des Nebeneinanderstellens zu beherrschen, sollte ein Fotograf lernen, wie er die starke Präsenz ausgewählter Objekte innerhalb des Bildes erreichen kann. Aber die Schärfung der Unterschiede ist nicht die einzige Aufgabe eines Meisters der Kunst des Nebeneinanderstellens. Nicht weniger wichtig ist es, die Gemeinsamkeiten zu zeigen, die die Objekte verbinden. Auf diese Weise wird der Kontrast noch deutlicher. Ein Bild von zwei gleichartigen, aber verschiedenfarbigen Blumen wendet das Prinzip der Gegenüberstellung besser an als ein Bild von einer Blume und einem Löwen.

Außerdem zeigt sich die Juxtaposition in der Kunst, wenn ein scharfer Kontrast nicht offensichtlich ist – aber unweigerlich in der Vorstellung erscheint. Das Beispiel mit der Blume und dem Löwen könnte besser funktionieren, wenn der Künstler sich entschließen würde, eine Zimmerpflanze und einen Vertreter der Tierwelt gegenüberzustellen. In diesem Fall müsste der Betrachter über das Foto nachdenken und die zugrunde liegende Gegenüberstellung erraten. Mit anderen Worten, die ganze Geschichte hinter der Gegenüberstellung wird nur in den Köpfen der Betrachter deutlich. Ein weiteres gutes Beispiel für die Gegenüberstellung ist der Widerspruch zwischen einem Menschen und einer Maschine. Dies ist eine wirkungsvolle Methode, um den Kontrast zu verstärken. Zusätzliche soziale, kulturelle und historische Schichten tragen wesentlich dazu bei, ein einfaches Bild in ein Beispiel für die Kunst der Gegenüberstellung zu verwandeln.

Aber die Fotografie ist nicht der einzige Bereich, in dem die Gegenüberstellung angewendet wird. Sie wird auch in der Zeichnung, der Bildhauerei, der Literatur und anderen Arten der bildenden Kunst häufig verwendet. Eine der besten Techniken des Nebeneinanderstellens findet sich zum Beispiel in den Gemälden von René Magritte. In The Son of Man (1964) kombiniert Magritte das Bild eines Mannes mit einem Apfel. Neben dem offensichtlichen Widerspruch zwischen Mensch und Natur demonstriert Magritte den komplizierten Kontrast zwischen zwei Arten von Sichtbarem: dem Verborgenen und dem Gegenwärtigen. Und diese komplexe Unterscheidung macht dieses Meisterwerk zu einem echten Beispiel für die Gegenüberstellung in der Kunst.

Auch in der Kunst der Fotografie gibt es zahlreiche hervorragende Gegenüberstellungen. Mal sehen, wie Sie zu dieser goldenen Sammlung beitragen können! Aber bereiten Sie sich erst einmal vor, indem Sie diesen Foto-Farbeditor installieren – Sie werden ihn für die Bearbeitung Ihrer Fotos benötigen.

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Wie Sie die Juxtaposition-Fotografie meistern

Wenn Sie sich die Bilder, die Sie bereits aufgenommen haben, genauer ansehen, werden Sie vielleicht Spuren der Nebeneinanderstellung entdecken. Die meisten von uns haben schon einmal ein Porträt eines Mädchens vor einem Gebäude, eine Landschaft mit einem blühenden Feld oder ein Bild mit einer Blume und einer Katze aufgenommen. Aber wie kann man diese Bilder so gestalten, dass das eine Objekt dem anderen gegenübergestellt wird? Die Antwort ist einfach: Erzählen Sie eine Geschichte. Ohne eine Geschichte werden Ihre kontrastierenden Objekte niemals als Gegenüberstellung wahrgenommen werden.

Um die Gegenüberstellung in der Fotografie anzuwenden, können Sie also erzwungene Perspektiven verwenden, kontrastierende Requisiten entwerfen oder nach einem interessanten Hintergrund suchen (so empfiehlt es zumindest der Fotoblog Light Stalking). Beachten Sie dabei, dass der Effekt, den Sie erzielen, sehr unterschiedlich sein kann – von der Gestaltung eines Comic-Posters bis hin zur Schärfung der auffälligen Einkommensunterschiede zwischen den Personen auf einem Foto.

Die besten Beispiele für Juxtaposition in der Fotografie spiegeln ein tiefes Verständnis für jedes einzelne Objekt wider. Hintergrundwissen ermöglicht es Ihnen, Ähnlichkeiten und Unterschiede auf die umfassendste und anspruchsvollste Weise hervorzuheben. Und je mehr Verbindungen Sie zwischen zwei Objekten herstellen können, desto mehr Ebenen der Gegenüberstellung bieten Sie Ihren Betrachtern – und desto professioneller wird Ihre Gegenüberstellung in der Fotografie erscheinen. In einem großartigen Foto wirkt die Art und Weise, wie ein Objekt dem anderen gegenübergestellt wird, wie eine klare künstlerische Entscheidung.

Nachdem Sie die Theorie gelernt haben, brauchen Sie noch etwas visuelle Inspiration, bevor Sie Objekte in Ihren eigenen Fotos nebeneinander stellen? Hier sind die besten Beispiele für die Nebeneinanderstellung zu Ihren Diensten!

9 großartige Beispiele für das Nebeneinanderstellen

Zu den grundlegenden Beispielen für das Nebeneinanderstellen gehört der Kontrast zwischen belebt und unbelebt, groß und klein sowie schwarz und weiß. Diese werden in der klassischen Fotografie häufig verwendet – das berühmte Werk von Pablo Picasso mit den „Brothänden“ und die Arbeiten von Henri Cartier-Bresson sind Beispiele dafür. Auch bei der Aufnahme von Menschen funktionieren die Kontraste zwischen dünnen und molligen Körpern und emotionalen und gleichgültigen Gesichtsausdrücken gut.

Aber lassen Sie uns die einzelnen Möglichkeiten der Gegenüberstellung in Bildern näher untersuchen.

Belebtes gegen Unbelebtes

In diesem Beispiel der Gegenüberstellung in der Fotografie sollten Sie als Künstler nach einem interessanten Kontrast zwischen einer Person und den physischen Objekten um sie herum suchen. Ein unglaubliches Beispiel für die Gegenüberstellung ist das Porträt von Pablo Picasso, der mit „Brothänden“ am Tisch sitzt, das von Expert Photography zum besten Foto in dieser Kategorie gewählt wurde. Lassen Sie sich von diesem Bild inspirieren!

Nebeneinanderstellung von Größen

Sie können Objekte unterschiedlicher Größe nebeneinander stellen. Der Anblick eines Erwachsenen in der Nähe eines Kleinkindes ist immer ein Blickfang – und hat sich sogar zu einer Grundregel für Familienporträts entwickelt. Das Nebeneinanderstellen von Größen funktioniert aber nicht nur bei Menschen, sondern auch bei der Gegenüberstellung von Menschen und Gegenständen mit der Natur. Diese Art der Fotografie, die als Größenvergleich bezeichnet wird, umfasst eine Vielzahl von Bildern, von denen die meisten einen winzigen Protagonisten im Vordergrund und die unendliche Natur im Hintergrund zeigen.

Selbst wenn Sie im wirklichen Leben nicht die richtige Handlung für die Gegenüberstellung gefunden haben, machen Sie sich keine Sorgen – Sie können dies immer noch in der Nachbearbeitungsphase tun. Ein paar Ebenen und verschiedene Bilder in Photoshop und fertig ist ein tolles Beispiel für eine Gegenüberstellung.

Klassischer Schwarz-Weiß-Kontrast

Lange Zeit waren Schwarz und Weiß die einzigen Farboptionen für Fotografen. Dennoch gelang es den Meistern, dieses einfache Schema auf inspirierende Weise zu nutzen. Frühe Beispiele herausragender Nebeneinanderstellungen inspirieren noch immer viele Fotografen. Schauen Sie sich nur die Werke von Henri Cartier-Bresson an, um zu sehen, wie atemberaubend zweifarbige Kunst sein kann.

Zögern Sie also nicht, auf Schwarz-Weiß zurückzugreifen und ebenfalls einen scharfen Kontrast herzustellen!

Formunterschiede

Durch die Kombination verschiedener Formen kann ein Fotograf herrliche Nebeneinanderstellungen schaffen – indem er schlanke und große Menschen nebeneinander stellt oder in der Stadtarchitektur nach Kreisen und Rechtecken sucht. In jedem Fall trägt das Hinzufügen von Schatten zu einem noch stärkeren Kontrast bei. Suchen Sie also im echten Leben nach ihnen – oder schärfen Sie den Kontrast in einem Bildbearbeitungsprogramm.

Unterschiede in der Körpersprache

Die Gegenüberstellung von Gesichts- und Körperausdrücken kann sehr wirkungsvoll sein. Die besten Beispiele sind der Kontrast zwischen glücklichen und traurigen, wütenden und aufgeregten, tanzenden und sitzenden Menschen. Diese Art der Gegenüberstellung regt unweigerlich auch die Phantasie der Zuschauer an und fordert sie heraus, die Emotionen zu erkennen.

Gleichzeitig können auch die Dinge unterschiedliche Stimmungen haben – vor allem, wenn es um den Gegensatz zwischen statischen und dynamischen Objekten geht. Die Gegenüberstellung von natürlicher Ruhe und Aktion ist eine weitere Möglichkeit, Stimmungsunterschiede darzustellen – wie ein starker Sturm auf dem Meer unter einem friedlichen blauen Himmel.

Menschen und Maschinen

Wir haben bereits die Gegenüberstellung von Menschen und Maschinen als einen der größten und am meisten geschätzten Kontraste erwähnt. Bei der Übung sollte man bedenken, dass die zusätzliche Ebene dadurch entstehen kann, dass man das natürliche Objekt in ein Beispiel für eine Maschine verwandelt oder, im Gegenteil, die menschenähnlichen Züge eines Fahrzeugs zeigt.

Die Unterscheidung zwischen einer Pflanze und einem Gebäude funktioniert hier gut. Um den Effekt zu dramatisieren, können Sie die Werkzeuge der besten Fotobearbeitungssoftware Luminar nutzen. Mit diesem Programm können Sie frei experimentieren und beeindruckende Bilder erstellen: zum Beispiel einen Baumstamm in den Kern einer Atomexplosion verwandeln.

Altersunterschiede

Nicht nur Menschen, sondern auch physische Objekte können jung und alt sein. Versuchen Sie, veraltete und brandneue Geräte oder ein verfallenes Gebäude und einen Wolkenkratzer nebeneinander zu stellen. Auch Orte, die einen alten und einen modernen Stil kombinieren, sind eine schöne Gegenüberstellung.

Und natürlich funktioniert das Bild von einem Großvater und einem Kind gut – aber leider ist es zu offensichtlich. Versuchen Sie stattdessen, die verschiedenen Lebensabschnitte ein und derselben Person auf einem Foto nebeneinander zu stellen – das sieht viel kreativer aus.

Muster und Farben

Ein interessantes Beispiel für das Nebeneinanderstellen ist die Herstellung einer starken Verbindung zwischen einem Kleidungsstück an einer Person und demselben Muster in einer städtischen Umgebung. Gleichzeitig ist es sehr schwierig, das folgende Bild zu wiederholen. Als Fotograf sollte man sowohl sehr aufmerksam sein als auch hervorragende Fähigkeiten in der Bildkomposition haben, um nur die notwendigen Elemente einzufangen. Aber das ist natürlich eine Herausforderung, die es wert ist, angenommen zu werden.

Und das Schöne dabei ist, dass man in der Lernphase Probleme in einem Bildbearbeitungsprogramm beheben kann. Sie können zum Beispiel mit einem grauen Hintergrund arbeiten und Masken auf Ihren Bildern erstellen, um das Muster wie einen Diamanten leuchten zu lassen.

Einkommensunterschiede

Ein klassischer Schachzug ist die Gegenüberstellung eines Bettlers und eines Geschäftsmannes. Gleichzeitig empfehlen wir, kreativer zu sein und nach anderen Objekten zu suchen, die Unterschiede im Wohlstand widerspiegeln. Diese Art der Gegenüberstellung lässt sich leicht auf Luftaufnahmen von Großstädten in Südamerika, Asien und Afrika erkennen, wo es ganze Viertel für reiche und arme Nachbarschaften gibt.

Ein weiteres Beispiel für die Gegenüberstellung von Reichtum ist die Gegenüberstellung von Armut und propagandistischen Idealen. In diesen Bildern erhält der Kontrast zwischen Arm und Reich einen zusätzlichen politischen Kontext, der die Gegenüberstellung der Objekte und/oder Personen verstärkt. Wenn es Ihnen gelingt, mehrere Vorurteile in ein und demselben Foto widerzuspiegeln, erreichen Sie den Gipfel der künstlerischen Gegenüberstellung.

Die Gegenüberstellung ist in der Amateurfotografie üblich. Aber die Kunst des Nebeneinanderstellens ist eine professionelle Fertigkeit, die die richtige Aufmerksamkeit für die reale Umgebung und viel Übung erfordert. Kurz gesagt, Sie sollten ein Profi in der Schnappschussfotografie werden, um die Kunst des Nebeneinanderstellens zu beherrschen. Aber auch vorher können Sie schon hervorragende Kontraste in Fotos erzeugen. Alles, was Sie dazu brauchen, ist ein einfach zu bedienendes professionelles Bildbearbeitungsprogramm. Holen Sie sich eines, indem Sie auf die Schaltfläche unten klicken!

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