17 kuuluisaa meksikolaista taiteilijaa, joista et ole luultavasti koskaan kuullutkaan

Meksikon renessanssin aikana syntyi monia taiteilijoita, jotka antoivat meksikolaiselle taiteelle uuden identiteetin. Museoissa alettiin esitellä kansantaidetta. Ajan meksikolaista taidetta olivat keramiikka, kuvanveisto, puutyöt ja maalaus. Meksikolaisten taiteilijoiden varhaisissa teoksissa oli espanjalaisia vaikutteita. He kehittyivät ajan myötä, ja niin kehittyivät myös heidän taideteoksensa.

Meksikoa on aina siunattu suurilla taiteilijoilla, jotka ovat omistaneet elämänsä taiteen harjoittamiselle ja tehneet meksikolaisesta taiteesta suosittua. Meksikon vallankumouksen jälkeen syntyi uusi meksikolaisten taiteilijoiden sukupolvi. Nämä taiteilijat loivat pohjan uusille taidesuuntauksille. Heidän suurikokoiset seinämaalauksensa, jotka kuvasivat ihmiselämää ja kantoivat yhteiskunnallisia viestejä, antoivat meksikolaiselle taiteelle aivan uuden ulottuvuuden.

Silloin kun espanjalaiset hallitsivat Meksikoa, myös heidän taiteessaan oli espanjalaisen kulttuurin ja perinteiden vaikutteita. Itsenäistymisen jälkeen heidän taideteoksissaan oli edelleen eurooppalainen vivahde, mutta ne kuvasivat myös elementtejä meksikolaisesta kulttuurista. Tutustutaanpa muutamiin kuuluisimpiin meksikolaisiin taiteilijoihin, jotka vaikuttivat suuresti siihen, miten maailma suhtautui Meksikon taiteeseen.

Diego Rivera

Haluatko kirjoittaa meille? No, etsimme hyviä kirjoittajia, jotka haluavat levittää sanaa. Ota yhteyttä, niin jutellaan…

Tehdään yhteistyötä!

Hän syntyi 8. joulukuuta 1886 Meksikossa. Kymmenvuotiaana hän aloitti taideopinnot San Carlosin akatemiassa Mexico Cityssä. Veracruzin osavaltion kuvernööri Teodoro A. Dehesa Méndez sponsoroi Riveran opiskelua Euroopassa. Paul Cezannen maalauksista inspiraationsa saanut Rivera liittyi postimpressionistiseen liikkeeseen vuonna 1917. Hän meni naimisiin Frida Kahlon kanssa elokuussa 1929, ja neljä kuukautta sen jälkeen hän sai toimeksiannon maalata seinämaalauksia Cortezin palatsiin Cuernavacassa. Myöhemmin vuonna 1930 hän maalasi seinämaalauksen pörssiin ja freskon Kalifornian taidekouluun. Rivera matkusti eri puolille maailmaa ja esitteli taideteoksiaan. Hän sai kansainvälistä tunnustusta maalauksistaan, joita esiteltiin lukuisissa näyttelyissä ympäri maailmaa. Sen lisäksi, että hän oli taidemaalari ja seinämaalari, hän oli myös aktiivinen kommunisti. Hän kuoli 24. marraskuuta 1957 seitsemänkymmenen vuoden ikäisenä.

Jose Clemente Orozco

Sosiaalirealistinen taidemaalari ja litografi Jose Clemente Orozco syntyi 23. marraskuuta 1883. Hän johti Meksikon seinämaalausten renessanssia yhdessä Diego Riveran kanssa. Hän muodosti Siqueirosin ja Riveran kanssa kolmikon, joka tunnetaan nimellä ”kolme suurta” seinämaalaria. Amerikkalaisen sivilisaation eepos on yksi hänen tunnetuimmista seinämaalauksistaan. Hänen taiteelliset teoksensa olivat usein kuvauksia inhimillisestä kärsimyksestä, vaikkakin vähemmän realistisia. Hänen kuolemansa 7. syyskuuta 1949 merkitsi yhden kuuluisimman meksikolaisen taiteilijan menetystä. Carrillo Gilin museo Mexico Cityssä ja Orozcon Workshop-museo Guadalajarassa esittelevät hänen teoksiaan.

Suuri Kolme

David Alfaro Siqueiros

Syntynyt 29. joulukuuta 1896, Siqueiros oli seinämaalaustaiteilija ja stalinisti. Taide kulki hänen äitinsä suvussa, joka oli kotoisin runoilijoiden, näyttelijöiden ja muusikoiden perheestä. Hän menetti äitinsä jo kaksivuotiaana. Hän sai taidekoulutusta San Carlosin akatemiassa. Hänen taideteoksensa kuvasivat ihmisen jokapäiväisen elämän kamppailua. Hän kuvasi vallankumouksellisia. Hän kehitti taidemuodon, josta tuli universaali ja joka toi hänelle tunnustusta. Hän oli mukana perustamassa Meksikon seinämaalausten renessanssia, joka oli seurausta hänen suurista freskomaalauksistaan. Hänen taiteensa edusti aikaansa, ja sen juuret olivat Meksikon vallankumouksessa ja Espanjan sisällissodassa. Hän sai Leninin rauhanpalkinnon vuonna 1966. Hän oli yksi ”kolmesta suuresta” meksikolaisesta seinämaalarista. Hän kuoli 6. tammikuuta 1974. Hänet muistetaan kuuluisista teoksistaan, kuten ”Porvariston muotokuva” ja ”Ihmiskunnan marssi”.

Frida Kahlo

Syntyi 6. heinäkuuta 1907 Coyoacanissa, silloisessa pikkukaupungissa Meksiko-kaupungin laitamilla. Jo kuusivuotiaana polio jätti hänen oikean jalkansa ohuemmaksi kuin vasemman. Lapsena hän kärsi monista vammoista ja onnettomuuksista. Vuonna 1925 sattuneen vakavan onnettomuuden jälkeen, jonka vuoksi hän joutui tekemään 35 leikkausta, hän päätti ryhtyä maalaamaan täysimittaisesti. Kuuluisa meksikolainen taidemaalari Diego Rivera, hänen oppaansa ja neuvonantajansa, tuli hänen elämänkumppanikseen vuonna 1929. Heidän avioliittonsa ei ollut onnellinen. Elämä tuotti hänelle fyysisiä ja psyykkisiä traumoja. Hänen maalauksensa heijastavat myös hänen elämänsä katkeria totuuksia. Omakuvat muodostavat merkittävän osan hänen maalauksistaan. Hän kuoli 13. heinäkuuta 1954 jättäen jälkeensä viestin, jossa luki: ”Toivottavasti poistuminen on iloinen – ja toivon, etten koskaan palaa – Frida”.

Arnold Belkin

”Meksikolaisen muraalismin kanadalainen poika”, kuten häntä usein kutsuttiin, syntyi 9. joulukuuta 1930. Vancouverin taidekoulussa opiskellessaan hän kiinnostui syvästi muralismista. Hän opiskeli La Esmeraldan taidekoulussa ja INBA:n maalaus- ja kuvanveistokoulussa. Vuoteen 1950 mennessä hän oli luonut ensimmäisen seinämaalauksensa. Belkin kuvasi meksikolaista kulttuuria, heidän juhliaan ja kuolemaansa. Hän ystävystyi David Alfaro Siqueirosin kanssa 1950-luvun alussa. Hän piti ensimmäisen yksityisnäyttelynsä vuonna 1952. Vuonna 1963 hän oli yksi neljästä taiteilijasta, jotka edustivat Meksikoa New Yorkin kansainvälisessä palkintonäyttelyssä. Siqueiros, Icaza ja Tamayo olivat kolme muuta. ”Sephardien siirtolaisuus Meksikossa” oli yksi hänen kuuluisista maalauksistaan, joita säilytetään Monte Sinain sosiaalikeskuksessa Mexico Cityssä. Belkin käytti öljyvärejä, akryylivärejä ja useita muita maalausvälineitä. Suurin osa hänen maalauksistaan käsitteli historiaa. Hän oli dynaaminen ja innovatiivinen meksikolainen taiteilija. Hän kuoli vuonna 1992.

Rufino Tamayo

Tamayo syntyi elokuussa 1899 ja oli figuratiivinen abstrakti taidemaalari. Taidesuuntaukset kuten kubismi, impressionismi ja fauvismi vaikuttivat hänen taiteelliseen luomiseensa. Hän vastusti aikalaistensa poliittisen suuntauksen seuraamista, minkä vuoksi häntä pidettiin poliittisen asian petturina. Hänen oli lähdettävä Mexico Citystä ja siirrettävä tukikohtansa New Yorkiin. Hänen tärkeimmät graafiset teoksensa syntyivät vuosina 1925-1991. Hänen grafiikastaan kehittyi uusi genre nimeltä Mixografia. Kyseessä on tekniikka, joka tekee tulosteisiin kolmiulotteisen tekstuurin. Tästä taidemuodosta Rufino Tamayo tunnettiin parhaiten. Hän maalasi myös seinämaalauksia. Hän kuoli sydänkohtaukseen vuonna 1991.

Rufino Tamayo

Joaquín Clausell

Hän oli Meksikon tunnetuin impressionistimaalari. Hän opiskeli oikeustiedettä ja ryhtyi sitten toimittajaksi. Claude Monet’n kaltaisten taiteilijoiden töiden vaikutuksesta hän alkoi harrastaa maalausta. Hänelle on ominaista, että hän etsi uusia alueita meksikolaisen maiseman kuvaamiseen. Hän on luonut myös monia merimaisemia. 1900-luvun alussa hän oli saanut mainetta impressionistina. Hän oli ensimmäinen taiteilija, joka toi impressionismin Meksikoon. Hän kuoli marraskuussa 1935.

Joaquin Clausell

Rodolfo Escalera

Hän oli meksikolais-yhdysvaltalainen taiteilija, joka tunnetaan parhaiten vuoden 1984 kesäolympialaisiin luomistaan keräilylautasista. Hän oli perinyt maalaustaidot isältään ja isoisältään, jotka olivat myös loistavia taiteilijoita. Jo lapsena hän oli erittäin hyvä maalari. Hän työskenteli lyhyen aikaa arkkitehtitoimistossa, sitten mainostoimistossa, minkä jälkeen hän siirtyi laatta-alalle. Aloitettuaan laattojen keräilyalan vuonna 1980 hänen teoksensa alkoivat saada suosiota. Tämä sai hänet hakeutumaan viralliseksi lisenssinhaltijaksi vuoden 1984 kesäolympialaisiin, joissa hän sai mahdollisuuden luoda olympiaurheilua kuvaavia maalauksia. Vuonna 1986 hän sai tilaisuuden luoda keräilylaatan Meksikon isännöimiä MM-kisoja varten. Koko elämänsä ajan hän jatkoi intohimoaan taiteeseen. Hän halusi tulla muistetuksi osana Meksikoa ja sitä hän onkin.

Pedro Coronel

Haluatko kirjoittaa meille? No, etsimme hyviä kirjoittajia, jotka haluavat levittää sanaa. Ota yhteyttä niin jutellaan…

Tehdään töitä yhdessä!

Syntynyt 25. maaliskuuta 1923, hänestä kasvoi yksi kuuluisimmista meksikolaisista taiteilijoista. Hän oppi maalausta ja kuvanveistoa La Esmeralda National School of Painting, Sculpture and Engraving -koulussa Mexico Cityssä. Hänen teoksissaan näkyvät esihispaanisen kulttuurin värit. Hän oli abstrakti taidemaalari, kuvanveistäjä sekä piirtäjä ja kaivertaja. Ensimmäisen Mexico Cityssä järjestetyn näyttelyn jälkeen hänen teoksiaan esiteltiin monissa museoissa ympäri maailmaa. Hänet palkittiin taiteen ja tieteen kansallisella palkinnolla vuonna 1984. Hän kuoli vuonna 1985.

Vlady Kibalchich Russakov

Hän oli venäläismeksikolainen taidemaalari, joka tunnettiin nimellä ’Vlady’. Hän oli myös seinämaalari ja taidegraafikko. Aloittaessaan epäonnistuneena seinämaalarina hän kiersi paikkoja oppiakseen taidetta. Myöhemmin hän johti nykytaiteen liikettä Meksikossa. Hänen maalaustyyliään voidaan kuvailla lähes abstraktiksi. Se muuttui 1960-luvulla minimalistiseksi. Hänen teoksissaan oli vaikutteita meksikolaisesta muralismista ja ranskalaisesta surrealismista. Hän maalasi seinämaalauksia Meksikon valtiovarainministeriön sihteeristön Miguel Lerdo de Tejadan kirjastoon. Hän kuoli syöpään vuonna 2005.

Manuel Álvarez Bravo

Hän kuului taiteilijaperheeseen. Hänen isoisänsä oli valokuvaaja ja isänsä valokuvauksen, maalaustaiteen ja kirjallisuuden seuraaja. Noin vuonna 1925, 23-vuotiaana, hän aloitti ammattimaisen valokuvauksen. Hänen teoksissaan oli vivahteita surrealismista. Hän taltioi kuvia esineistä niin, että ne näyttivät eläviltä ja niillä näytti olevan inhimillisiä ominaisuuksia. Hänen tiedetään vaikuttaneen aikansa meksikolaiseen ja latinalaisamerikkalaiseen valokuvaukseen.

Rodolfo Morales

Syntynyt 8. toukokuuta 1925 Rodolfo Morales oli kotoisin meksikolaisesta Oaxacan kaupungista. Hän oli lapsesta asti innostunut piirtämisestä. Hän opiskeli taidetta San Carlosin akatemiassa Mexico Cityssä. Hyvin pitkään hän opetti taidetta. Vuonna 1975 hän sai tilaisuuden pitää ensimmäisen yksityisnäyttelynsä. Täällä Rufino Tamayo näki hänen maalauksiaan. Hänellä oli suuri merkitys siinä, että Rodolfon työt tulivat tunnetuiksi kriitikoille ja taiteen ystäville. Pian hänen teoksensa saavuttivat mainetta. Hän tuli tunnetuksi surrealismista ja kirkkaiden värien käytöstä kankaillaan ja kollaaseissaan. Naiset (meksikolaiset naiset kylissä) ja muistot (nostalgia) olivat hänen teostensa aiheita, ja hänen maalauksissaan oli aina unenomainen tunnelma. Noin vuonna 1985 hän alkoi työskennellä historiallisten rakennusten restauroinnin parissa. Hänen, Tamayon ja Francisco Toledon yhteisten ponnistelujen ansiosta Oaxacasta tuli nykytaiteen keskus, joka houkutteli turisteja. Morales sairasti haimasyöpää ja kuoli 30. tammikuuta 2001.

Taiteilijat, jotka tekivät Oaxacasta nykytaiteen keskuksen

Robert Graham

Robert Graham

Syntyi vuonna 1938 Meksikossa, ja hänestä tuli kuuluisa kuvanveistäjä. Hän menetti isänsä jo 6-vuotiaana. Hän opiskeli taidetta San Franciscon taideinstituutissa Kaliforniassa. Hänellä oli yksityisnäyttelyitä monissa tunnetuissa museoissa. Ensimmäinen oli Dallasin taidemuseossa. Hän veisti Los Angeles Memorial Coliseumin seremoniallisen portin ja vuoden 1984 olympialaisten muistohopeadollarin. Hänen ihmishahmoa esittäviä pronssisia monumenttejaan voi nähdä eri puolilla Amerikkaa. Hänet otettiin Kalifornian Hall of Fameen. Hän kuoli joulukuussa 2008.

Gilberto Aceves Navarro

”Olen juhliva ja leikkisä, mutta myös hyvin kurinalainen ja vakava”, kuvailee itseään tämä suuri meksikolainen taiteilija. Hän syntyi 24. syyskuuta 1931 ja nousi yhdeksi Meksikon tunnetuimmista taiteilijoista, joka tunnetaan monipuolisuudestaan, nokkeluudestaan ja huumoristaan. Hänellä on ollut yli kolmekymmentä yksityisnäyttelyä eri maissa, ja hänen maalauksiaan on esillä monissa tunnetuissa museoissa. Hän on saanut kansallisen tiede- ja taidepalkinnon. Hän on omistautunut taiteilija ja opettaja, joka on opettanut taidetta monille maan aloitteleville taiteilijoille. Hänet tunnetaan värikkäistä maalauksistaan, joihin kuuluu öljy- ja akvarellimaalauksia sekä grafiikkaa. Maalaamisen lisäksi hän suhtautuu intohimoisesti klassiseen oopperaan.

Carlos Amorales

Hän asuu Mexico Cityssä. Hänen työnsä kattaa eri taiteen aloja, kuten videoanimaation, kuvanveiston ja piirustuksen. Hänen aiemmat teoksensa kuvasivat naamioituneita painijoita esiintymässä kehissä. Sanotaan, että naamarit olivat visuaalinen esitys taiteilijan omista kasvoista. Hänellä on ollut useita näyttelyitä, ja hänen teoksiaan on yksityisissä kokoelmissa ja taidegallerioissa. Hänen teoksensa kuvaavat pääasiassa meksikolaista nykykulttuuria.

Miguel Condé

Syntynyt vuonna 1939 Pittsburghissa, Pennsylvaniassa, hän on meksikolaisen isän ja amerikkalaisen äidin poika. Hän on meksikolainen figuratiivinen taidemaalari sekä piirtäjä ja taidegrafiikan tekijä. Hän on toiminut piirustuksen ja sekatekniikan opettajana. Hänen ensimmäinen näyttelynsä järjestettiin Espanjassa vuonna 1974. Monet museot edustavat hänen töitään, ja hänet on palkittu useilla palkinnoilla hänen panoksestaan taiteeseen.

Francisco Toledo

Syntynyt vuonna 1939 Pittsburghissa, Pennsylvaniassa, hän on meksikolaisen isän ja amerikkalaisen äidin poika. Hän on meksikolainen figuratiivinen taidemaalari sekä piirtäjä ja taidegrafiikan tekijä. Hän on toiminut piirustuksen ja sekatekniikan opettajana. Hänen ensimmäinen näyttelynsä järjestettiin Espanjassa vuonna 1974. Monet museot edustavat hänen töitään, ja hänet on palkittu useilla palkinnoilla hänen panoksestaan taiteeseen.

Muut tunnetut nimet

  • Salvador Corona
  • Rubén Ortiz Torres
  • Mauricio Toussaint
  • Rafael Vargas-Suarez
  • Juan Soriano
  • Luis Barragán (arkkitehti)
  • Feliciano Béjar
  • Vicente Rojo
  • Abraham Ángel
  • Gunther Gerszo
  • Olga Costa
  • Federico Cantú

Nämä taiteilijat ovat olleet suuressa roolissa meksikolaisen taiteen esittelyssä maailmalle. Ainutlaatuisilla meksikolaista kulttuuria ja arvoja kuvaavilla tyyleillään he ovat antaneet meksikolaiselle taiteelle oman identiteettinsä. Taiteen ystävät ympäri maailmaa muistavat näitä taiteilijoita ja heidän maataan heidän panoksestaan taiteeseen.

Tykkäätkö? Jaa se!

  • Jaa
  • Twiittaa
  • Pin
  • LinkedIn
  • Sähköposti

Vastaa

Sähköpostiosoitettasi ei julkaista.