Écrire une chanson d’adoration peut être simultanément l’une des choses les plus difficiles et les plus naturelles qu’un musicien chrétien puisse faire. C’est naturel parce que l’adoration est ce qui découle naturellement de toute personne dont la nature a été changée par la grâce salvatrice de Jésus. C’est un défi parce que l’écriture de chansons est un art, et comme tout art, une bonne écriture de chansons demande du temps et de la pratique. L’adoration a également le défi supplémentaire de communiquer avec précision et clairement la doctrine chrétienne, ce qui signifie qu’une attention supplémentaire doit être accordée aux paroles pour s’assurer qu’elles représentent Jésus de manière véridique.
Voici cinq conseils pour vous aider à écrire de meilleurs chants de louange, peu importe votre expérience de l’artisanat de l’écriture de chansons.
- Commencez et terminez avec les Écritures. La Bible est un puits inépuisable d’inspiration créative. Si votre processus d’écriture de chansons commence habituellement par la mélodie, l’Écriture est pleine de points de saut pour les paroles. Si votre chanson a commencé par une idée lyrique, trouvez les endroits dans les Écritures qui parlent de ce thème et recherchez ces idées dans leur contexte. Par exemple, si la première idée lyrique qui vous vient à l’esprit est « La grâce de Dieu me suffit », recherchez le contexte d’origine de cette phrase. Vous pouvez taper sur Google « La grâce de Dieu me suffit » et cela vous mènera à 2 Corinthiens 12, où l’apôtre Paul raconte une histoire remarquable sur son enlèvement au paradis, où il a entendu des créatures célestes parler dans des langues qui ne peuvent être exprimées par des mots humains. Dans ce lieu, il a ressenti le poids de ses déficiences humaines et a supplié Dieu de les lui ôter. La réponse de Dieu fut la suivante : « Ma grâce te suffit, car la puissance se perfectionne dans la faiblesse. » Il y a une richesse d’inspiration lyrique dans ce seul passage. Si vous écrivez une chanson qui glorifie Jésus, le contexte sera toujours la Vérité éternelle des Écritures, alors plongez-y. Creusez un puits profond dans la Bible avec votre vie dévotionnelle, et votre écriture lyrique ne sera jamais à sec !
- Choisissez un thème spécifique, et ne vous en écartez pas. C’est l’endroit où je vois la plupart des nouveaux auteurs de chansons trébucher. Il y a une tentation dans toute forme d’art de s’en tenir à ce que vous connaissez. Dans l’écriture de chansons de louange, cela aboutit souvent à des idées lyriques périmées et recyclées et à des chansons qui parlent en généralités vagues. C’est ainsi que nous obtenons les rimes trop familières « grâce-face-place » qui sont déjà apparues dans un millier d’autres chansons. Cependant, le fait d’être spécifique ou même étroit dans votre thème place des limites autour de la largeur de vos paroles, ce qui vous oblige à aller plus en profondeur. Ainsi, si vous écrivez une chanson sur le fait que Dieu est suffisant, il n’est pas nécessaire de s’écarter de cette idée centrale pour commencer à écrire sur la création. Si vous écrivez sur la création, il n’est pas nécessaire de commencer à écrire sur la guérison. Si vous écrivez une chanson sur la guérison, laissez-la parler de la guérison. Ne vous contentez pas de paroles « de remplissage ». Allez-y et écrivez les paroles de remplissage si vous êtes bloqué, mais revenez-y plus tard pour les ramener à votre thème central. Une chanson qui parle de tout n’aura finalement rien à voir avec le sujet, mais une chanson qui parle de quelque chose de précis aura du punch. Fixer des limites et des frontières favorise presque toujours le processus créatif.
- Ecrivez tout, même si c’est incomplet. Comme je l’ai déjà dit, l’écriture de chansons est un métier, et la seule façon d’affiner votre compétence dans un métier est la pratique. C’est une bonne habitude d’écrire quelque chose tous les jours, même si ce n’est qu’une seule phrase lyrique ou une ligne mélodique (utilisez la fonction mémos vocaux de votre téléphone pour enregistrer des idées musicales). La pratique régulière de la mise sur papier d’idées, même si vous n’avez pas l’impression que ces idées sont très bonnes, vous permettra de développer votre capacité à vous asseoir et à générer des idées lors d’une session d’écriture de chansons et vous aidera à ne pas rester bloqué. Sur mon ordinateur, j’ai ce que j’aime appeler mon « orphelinat des paroles » et mon « orphelinat des mélodies », où j’ai sauvegardé des centaines de bouts de musique et de pensées incomplètes qui attendent d’être adoptées dans une chanson. Souvent, j’ai une idée pour une chanson et en faisant défiler le dossier des vieilles idées, je trouve l’association parfaite datant de plusieurs mois, voire d’années, pour l’intégrer à une nouvelle chanson. Un jour, si vous vous asseyez pour écrire mais que vous n’avez pas de nouvelles idées, vous pouvez simplement faire défiler vos anciennes pour trouver l’inspiration.
- Trouvez un partenaire avec qui coécrire. Il n’est pas nécessaire d’être possessif avec vos idées. Le Deutéronome 32 nous dit que lorsque Dieu est de notre côté, une personne peut disperser mille ennemis, mais deux peuvent en chasser 10 000 ! N’oubliez pas que lorsque nous adorons, nous nous battons dans le royaume des esprits. La co-écriture a des implications à la fois pratiques et spirituelles. Si vous regardez les notes de pochette de presque tous les albums, vous verrez que la plupart des chansons à succès ont plus d’un auteur. Trouver un co-auteur peut vous aider à vous renforcer là où votre écriture est faible. Cela peut vous aider à générer des mots et des mélodies deux fois plus vite que si vous étiez seul, car vos idées commencent à s’inspirer mutuellement. D’après mon expérience, rien ne détruit plus rapidement le blocage des auteurs que le fait d’avoir un co-auteur. Probablement 80% de mes chansons préférées que j’ai écrites l’ont été avec un ami. Spirituellement, la co-écriture porte en elle le pouvoir de l’accord. Il y a quelque chose de mystérieux et de puissant lorsque les croyants s’unissent dans le but de glorifier Jésus.
- Révisez, révisez, révisez ! Les jeunes auteurs-compositeurs sont souvent surprotecteurs de ce qu’ils ont écrit, croyant à tort que le moindre changement est un compromis de leur vision originale. S’il est vrai que des choses étonnantes peuvent être créées dans des » moments d’inspiration « , les auteurs compétents peuvent toujours prendre ce qui a été inspiré et revenir à ces idées pour les améliorer et les affiner. Le premier jet d’une chanson, d’une histoire, d’un essai, d’un scénario ou d’un roman n’est pratiquement jamais la meilleure version. Apprenez à être un éditeur généreux de votre propre travail. Apprenez à intégrer avec élégance les commentaires d’autres écrivains, éditeurs ou rédacteurs. Je vous promets que votre écriture sera meilleure pour cela.
Conseil bonus : n’oubliez pas ce que vous faites. Même pendant le processus d’écriture, vous êtes engagé dans l’adoration de Dieu tout-puissant. Vous n’écrivez pas quelque chose pour adorer avec plus tard, mais vous êtes activement engagé dans l’adoration en ce moment. Il n’y a pas de mal (et c’est même encouragé) à s’arrêter et à s’engager avec la Personne de Dieu qui est avec vous. En sa présence, il y a plénitude de tout ce dont vous avez besoin : joie, paix, amour, créativité, révélation. Soyez conscient de Sa présence lorsque vous écrivez, et votre écriture de chansons sera toujours plus puissante.
Voici un exemple de chanson qui a incorporé les cinq conseils suivants : L’Écriture, un thème étroit (les choses anciennes devenues nouvelles dans la présence de Dieu), l’utilisation d’anciennes idées dans une nouvelle chanson, la coécriture et de multiples niveaux de révision.
Et voici l’histoire derrière la chanson:
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