Vous ne savez pas comment commencer une chanson ?
Il est facile de se sentir perdu et peu inspiré avec votre écriture de chansons parfois.
Regarder une page blanche ou une session DAW vide peut être anxiogène.
Mais ce n’est pas aussi terrible que cela semble. Rappelez-vous, quand il s’agit d’écriture de chansons et de production musicale, il n’y a pas de mauvaises réponses. Vous devez juste choisir le bon point de départ et vous engager !
Alors, pour vous aider à commencer à démarrer, voici 7 endroits où concentrer votre énergie d’ouverture pour battre vos blocs créatifs :
Débuter avec un ton
Partir d’un bon ton sur votre synthé ou votre rig de guitare peut être vraiment inspirant.
Les tons aident à informer la vibration de votre piste. La bonne tonalité met en évidence une ambiance et vous aide à générer des idées pour l’étoffer.
Alors, essayez quelque chose avec votre matériel que vous n’avez jamais fait auparavant :
- Mettez vos pédales d’effets ou vos plugins d’effets dans un ordre différent
- Éditez un préréglage particulièrement bizarre sur votre synthé
- Ou tentez une expérience d’enregistrement bizarre
Une fois que vous avez trouvé le bon ton, laissez son humeur ou sa couleur informer vos prochaines étapes. Les autres éléments de votre chanson devraient commencer à prendre forme – tous à partir d’un seul ton inspirant.
Les tons aident à informer l’ambiance de votre morceau. Le bon ton met une ambiance en évidence et vous aide à générer des idées pour l’étoffer.
Démarrez avec une structure
Parfois, vous avez besoin d’une carte pour arriver là où vous essayez d’aller. L’écriture de chansons n’est pas différente.
Essayez de commencer avec un plan de la façon dont vous voulez construire votre chanson. Un plan vous aidera à voir la portée de votre chanson avant même de commencer.
Décider dès le départ si vous voulez une chanson pop couplet-refrain-verset ou un morceau de drone de longue forme peut rendre le démarrage moins intimidant.
Après avoir fait votre plan initial, n’oubliez pas de vous adapter à la direction que votre chanson commence à prendre. Il n’y a rien de mal à prendre un raccourci ou à opter pour la route panoramique si quelque chose fonctionne.
Quoi que vous finissiez à la ligne d’arrivée, commencer avec un plan vous donnera quelques signes de route créatifs utiles avant même de commencer.
Débuter avec une accroche
Débuter avec une mélodie vocale accrocheuse et chantable en soi vous donnera un point focal fort autour duquel construire votre chanson.
Certains genres mettent plus l’accent sur une accroche vocale que d’autres, mais c’est un moyen valable de commencer pour beaucoup de styles.
Même si vous n’êtes pas un vocaliste, le chant est un moyen de base pour se connecter à votre musique. Essayez de chanter ou de fredonner en même temps pour voir si vous pouvez attraper une accroche pour votre morceau.
Les accroches ne viennent pas toujours automatiquement quand vous décidez de les allumer, mais elles peuvent surgir dans votre tête aux moments les plus étranges. Sauvegardez ces idées si vous le pouvez et revenez-y pour des points de départ.
Même si vous n’êtes pas un vocaliste, le chant est un moyen de base pour se connecter à votre musique.
Débuter avec un groove
Débuter avec un groove est un excellent moyen de définir la sensation générale d’une piste avant de commencer.
Essayez de poser un groove de batterie dans votre DAW, ou utilisez une pédale de looper pour créer une impulsion rythmique avec l’instrument de votre choix. Les échantillons de boucle de batterie peuvent également fonctionner.
Pensez-y comme une piste de clic plus musicale pour vous lancer. Essayez de nouveaux mètres ou de nouvelles polyrythmies pour élargir votre bibliothèque de groove.
Il peut être plus facile de trouver une mélodie en improvisant sur des accords que d’en tirer un de l’air.
Il n’est même pas nécessaire qu’ils finissent dans la version finale de votre chanson non plus. Laissez-les juste être un guide de départ.
Démarrez avec l’harmonie
Les progressions d’accords sont l’épine dorsale de vos chansons. Développer vos progressions d’accords tôt peut vous aider à résoudre les problèmes structurels dès le départ.
Débuter avec l’harmonie vous donnera une toile contextuelle pour expérimenter avec les autres éléments. Il peut être plus facile d’arriver à une mélodie en improvisant sur des accords que d’en tirer un de l’air.
Vous ne savez pas comment commencer à créer vos propres progressions d’accords ? Consultez notre guide des progressions d’accords.
Écoutez comment les différents accords se complètent lorsque vous les mélangez. Vous n’avez pas besoin de jouer selon les règles non plus – les accords sont plus comme des points de départ de toute façon.
Expérimentez avec quelques progressions impaires pour vous lancer. Si ça sonne bien, c’est bien !
Commencez par une phrase et façonnez une mélodie pour qu’elle corresponde au mieux à vos mots.
Commencez par un texte
Parfois, toute l’ambiance d’une chanson peut venir d’une seule ligne. Ne vous inquiétez pas si vous obtenez un excellent texte avant d’avoir une chanson pour l’accompagner.
Avoir d’abord un texte peut vous aider à trouver une mise en texte plus naturelle pour votre chanson.
Démarrez avec une phrase et façonnez une mélodie pour qu’elle corresponde le mieux possible à vos mots. Elle peut être un bon point de départ pour aider les autres éléments à émerger.
Démarrez avec un riff
Une figure mélodique courte et mémorable peut jouer un rôle énorme dans vos chansons. Un riff peut évoluer vers un lead, une ligne de basse ou une voix.
Utilisez un riff fort pour commencer votre chanson avec une identité intégrée.
Les riffs jettent une assez grande ombre dans l’histoire de la musique pour une raison. Un bon riff peut être tout ce dont une chanson a besoin pour démarrer.
Essayez de jouer avec des lignes de notes simples sur votre instrument. Les meilleurs riffs se sentent aussi bons à jouer qu’ils sonnent, alors suivez votre instinct.
Break Through the Startosphere
Démarrer un morceau ne doit pas forcément être effrayant. L’inspiration peut venir de tellement d’endroits.
Expérimentez avec ces différents points de départ pour découvrir leur effet sur votre propre créativité.
Ne vous stressez pas pour écrire une progression d’accords si vous préférez juste riffer ou bidouiller des boutons.
Des approches différentes mènent à des chansons différentes. Il vous suffit de trouver celle qui correspond à votre vibration du moment.
Maintenant que vous avez quelques idées pour donner le coup d’envoi de votre prochaine session, remettez-vous à apprécier les possibilités infinies de commencer une nouvelle chanson.