Sintesi della trama
Nella prima scena di Amleto, Barnardo, una guardia, viene a dare il cambio a Francisco, che è suo collega. Stanno compiendo il loro dovere di guardie sulla piattaforma del castello di Elsinore. Barnardo chiede a Francisco la sua identità. Tuttavia, Francisco gli ordina di alzarsi e di provare prima la sua identità. Entrambi si scambiano le parole d’ordine sul tempo e poi si sostituiscono a vicenda. Barnardo chiede poi a Francisco di informare Orazio e Marcello di venire presto. Poco dopo arrivano Orazio e Marcello.
Marcellus chiede a Barnardo del fantasma che hanno visto insieme. Lui gli risponde negativamente. Informa Barnardo che, essendo il suo collega Orazio un filosofo, lo ha invitato a guardare il fantasma. È perché Orazio non crede al suo racconto del fantasma. Nel frattempo, il fantasma appare e tutti e tre sono in uno stato di orrore. Tuttavia, sono d’accordo che si tratta del fantasma del re Amleto – la “maestà della Danimarca sepolta”
Gli uomini si appellano al fantasma per fermarsi e parlare con loro, ma esso scompare. A questo punto, Orazio è piuttosto stupito. Ora ha visto il fantasma del re Amleto nell’armatura che indossava quando ha sconfitto il vecchio Fortebraccio, re di Norvegia. Gli sembra che non tutto vada bene nello stato della Danimarca. È perché anche i preparativi per la guerra sono in corso. Quando Barnardo chiede il significato dell’arrivo del fantasma, Orazio racconta gli eventi del caos a Roma poco dopo la morte di Giulio. Dice:
“Nel più alto e pallido stato di Roma,
poco prima che il più potente Giulio cadesse,
le tombe stavano senza coperchio e i morti coperti di lenzuola
citavano e farfugliavano nelle strade romane.”
(Amleto, Atto-I, Scena-I, Linee 113-117)
Il fantasma appare di nuovo dopo poco tempo, ma quando Orazio cerca di parlargli, scompare sentendo il canto del gallo. Mentre l’alba spunta da est, vedono il fantasma scomparire nell’aria sottile. Sembra annunciare una notizia importante. Pertanto, tutti e tre decidono di informare il principe Amleto dell’arrivo del fantasma.
Analisi dettagliata
Allusione
“Nel più alto e palmo stato di Roma,
poco prima che cadesse il più potente Giulio,
le tombe stavano senza coperchio e i morti coperti
citavano e farfugliavano nelle strade romane.”
(Amleto, Atto-I, Scena-I, Linee, 113-117)
Horatio usa un notevole espediente letterario, l’allusione, in queste righe. Egli allude all’assassinio di Giulio Cesare, mentre paragona l’arrivo di questo fantasma a quello dell’eruzione delle tombe. Qui “palmy” significa crescere e fiorire robustamente. Si riferisce al tempo in cui la Roma imperiale era al suo pieno splendore, e divenne un enorme impero con l’ascesa di Giulio Cesare. L’assassinio di Cesare causò una svolta nella storia di Roma. Poi, fu seguito da una serie di eventi, che alla fine portarono al caos totale e al disordine.
Arcaico
Shakespeare ha usato diverse parole arcaiche, come era tradizione a quel tempo. Alcuni esempi sono riportati di seguito:
BARNARDO. Ora sono le dodici in punto. Vai a letto, Francisco.
FRANCISCO. Per questo sollievo ti ringrazio molto. Fa molto freddo,
e sono malato di cuore.
(Amleto, Atto-I, Scena-I, Linee, 7-9)
Le parole “è”, “strook” e “dodici” sono tutte parole arcaiche. Infatti, la primissima scena è piena di parole arcaiche, poiché erano comuni durante il periodo elisabettiano.
Allitterazione
Marcello racconta a Orazio del fantasma in queste righe. Shakespeare qui usa l’allitterazione per intensificare l’effetto di orrore del fantasma. La parola ‘w’ è ripetuta qui in questo verso come “with us to watch.”
“Perciò l’ho pregato lungo,
With us to watch the minutes of this night.”
(Amleto, Atto-I, Scena-I, Linea 26-27)
Analogia
Orazio paragona la situazione della preparazione della guerra a quella del caos a Roma quando Giulio Cesare fu ucciso, come afferma, “Un po’ prima che il più potente Giulio cadesse”. Per questo è esattamente come il caos che regnava in Danimarca dopo l’assassinio del re Amleto. Mentre la stessa situazione è stata dimostrata, come dice Shakespeare, che “il cielo e la terra insieme dimostrarono / Ai nostri climi e compatrioti” (Amleto, Atto-I, Scena-I, Linee, 124-125).
Consonanza e Assonanza
Ci sono diverse consonanze in questa scena, il cui obiettivo è di creare una qualità musicale così come sollevare lo spettro dell’orrore. Bernardo qui chiama Orazio e dice:
“And let us once again assail your ears”
(Hamlet, Act-I, Scene-I, Line 32)
E poi ancora come “When yond same start that’s westward from the pole,” e “The bell then beating,” dove i suoni di ‘s’ e ‘b’ sono stati ripetuti rispettivamente (Hamlet, Act-I, Scene-I, Lines 36-39).
Personaggi
Siccome questa è la prima scena, annuncia l’ingresso di due personaggi, Barnardo e Francisco, che sono guardie. Sono a guardia di un posto nel forte di Elsinore, che è una specie di piattaforma nel castello. Entrambi i personaggi si chiamano con i loro rispettivi nomi – un atto che mostra come Shakespeare presentava i suoi personaggi al suo pubblico elisabettiano. Altri due personaggi in questa scena sono Marcello e Orazio, che sono venuti a sostituire Barnardo e Francisco dalla loro guardia notturna.
Anche se le altre tre guardie hanno capacità mentali simili, Orazio non solo è vicino al principe Amleto, ma ha facoltà mentali superiori agli altri tre personaggi. Marcello ammette: “Anche se sei uno studioso”. Poi lo incoraggia a parlare con il fantasma. Questi sono solo personaggi ordinari, e preparano la scena per l’ulteriore azione della commedia.
- Bernardo: è una guardia e collega di Francisco. È il primo ad aprire la commedia, ed è anche il primo a menzionare l’arrivo del fantasma.
- Francisco: Francisco sostituisce Barnardo dalla guardia. Non appare molto nella prima scena.
- Marcello: Marcello e Orazio sono due guardie che sostituiscono Bernardo e Francisco. Tra loro, Marcello è il tipo più curioso. Fa diverse domande a Orazio sul Fantasma e il suo arrivo.
- Orazio: Orazio è un tipo di filosofo, e amico del principe Amleto. Essendo anche uno scettico, all’inizio non crede al racconto di Francesco e Bernardo sul fantasma. Quando vede il fantasma con i suoi occhi, cerca di parlargli dicendo: “Ti ordino di parlare”, ma esso non risponde prima di scomparire. Poi paragona la situazione della Danimarca a quella di Roma prima della morte di Giulio Cesare. Parla anche di informare Amleto sul fantasma, poiché sembra che il fantasma gli parlerebbe.
Conflitto
Una lettura sommaria della prima scena rende chiaro che c’è un conflitto esterno tra la Danimarca e la Norvegia, e anche un conflitto interno che è seguito alla comparsa del fantasma. Il pubblico rinascimentale poteva credere che un fantasma apparisse per una ragione precisa e terribile – non per qualcosa di buono. Così, questa scena stabilisce effettivamente l’ambientazione e le informazioni di fondo del conflitto che segue.
Deus Ex Machina
L’entrata del fantasma in questa fase è un eccellente esempio di deus ex machina. La conversazione tra i primi tre personaggi Orazio, Barnardo e Marcello mostra che c’è qualcosa di sbagliato nello stato della Danimarca. Tuttavia, non sono consapevoli di ciò che sta accadendo. Quando Orazio percepisce un pericolo in agguato, pensa subito di correre da Amleto dicendo:
“Impartiamo ciò che abbiamo visto stasera,
a te giovane Amleto, perché, sulla mia vita,
questo spirito, muto a noi, gli parlerà.”
(Amleto, Atto-I, Scena-I, Linee 170-173)
Hendiadys
Shakespeare ha usato un dispositivo retorico hendiadys in cui un autore esprime un’idea complessa unendo due parole con una congiunzione. Si trova nelle parole “grossolana e portata.”
“Ma nella grossolana e portata della mia opinione”
(Amleto, Atto-I, Scena-I, Linea 67)
L’obiettivo di usare l’hendiadys nella prima scena è di rendere la scena più verbosa, in modo che la complessità della situazione possa porre una seria sfida al pubblico.
Immaginazione
L’uso di immagini è un altro modo per aumentare l’interesse del pubblico, come Shakespeare ha usato in questa battuta.
“Questo fa presagire qualche strana eruzione al nostro stato.”
(Amleto, Atto-I, Scena-I, Linea 68)
In questo verso, Orazio usa immagini visive, affermando che il fantasma errante “presagisce qualche strana eruzione al nostro stato.” L’immaginario visivo mostra l’eruzione della situazione che si è trasformata con l’arrivo del fantasma. Indubbiamente, questo immaginario è vivido, creativo e metaforico nel senso che un paese o uno stato non può letteralmente “eruttare” proprio come un vulcano.
Metafore
Le metafore sono usate per confrontare le cose al fine di aumentare l’effetto. La prima scena è piena di metafore, la prima è:
“Doth make the night joint laborer with the day?”
(Hamlet, Act-I, Scene-I, Line 77)
Marcellus usa questa metafora per spiegare la differenza tra giorno e notte, e se entrambi lavorano insieme. Infatti, qui si riferisce ai preparativi dei guerrieri per la guerra, che è un’operazione di venti ore.
“Hath in the skirts of Norway here and there”
(Hamlet, Act-I, Scene-I, Line 98)
Horatio dice che il giovane principe Fortebraccio di Norvegia ha raccolto soldati. Usa la metafora dei volontari senza legge che sono venuti ad aiutarlo nella lotta. Mostra che ha appena radunato un gruppo di combattenti:
“Sharked up a list of lawless resolutes”
(Hamlet, Act-I, Scene-I, Line 99)
Mood
L’atmosfera è tesa, poiché la scena iniziale si svolge a mezzanotte e nel buio. Evoca un mondo misterioso in cui c’è un confronto tra incognite, che è la vera area di interesse di questa commedia. Fin dall’inizio, il senso di mistero e la suspense di fondo pervadono l’intera opera.
Metro
Il metro è un dispositivo tecnico, che ha una forte relazione con il tema generale dell’opera. Shakespeare era un maestro nel trattare il metro, e ha dimostrato questa maestria nell’Amleto usando il pentametro giambico. Per esempio:
“Ha squittito e farfugliato nelle strade romane
come stelle con treni di fuoco e rugiade di sangue.”
(Amleto, Atto-I, Scena-I, Linee, 115-116)
Ha usato il pentametro giambico (cinque giambici in ogni linea), che può essere osservato nelle linee date sopra.
Personificazione
La personificazione è un termine di paragone in cui un oggetto senza vita viene mostrato come se fosse vivo. Per esempio:
“Ma guarda, il mattino, vestito di un manto rugginoso,
cammina sulla rugiada di quell’alta collina verso est.”
(Amleto, Atto-I, Scena-I, Linee 165-166)
Alla fine di questa scena, Orazio fa uso di un altro strumento letterario, la personificazione, quando descrive l’arrivo dell’alba. Sappiamo che il mattino non può indossare abiti, o camminare; tuttavia, Orazio qui usa la personificazione per descrivere l’azione e il colore del sole che sorge al mattino.
Kairos
Kairos è un dispositivo retorico che significa tempo appropriato per un’azione, o – secondo Merriam-Webster – “tempo opportuno. Il personaggio di Orazio è un esempio completo di questo espediente, in quanto non solo è costellato di filosofia, ma conosce anche tutto ciò che è metafisico come il fantasma. All’inizio pensa che il fantasma sia solo una fantasia, ma quando lo vede di nuovo, riconosce il suo arrivo come reale. Allora anche i suoi colleghi, Marcello e Barnardo, lo vedono. Ecco perché lo incitano:
“Benché studioso d’arte, parlagli, Orazio.”
(Amleto, Atto-I, Scena-I, riga 43).
Logos
Shakespeare presenta il logos attraverso il personaggio di Orazio, che ragiona sulla situazione esistente che Marcello gli spiega e su cui si informa. Egli afferma che, poiché il padre di Fortebraccio ha perso legalmente delle terre a favore del re Amleto, il giovane Fortebraccio vuole riprendersele. Ecco perché
“È il motivo principale dei nostri preparativi.”
(Amleto, Atto-I, Scena-I, linea 105).
Questo è l’uso del logos da parte di Orazio per convincere il suo pubblico, Marcello e Barnardo.
Impostazione
Shakespeare ha dato poche indicazioni. C’è solo un luogo menzionato – Elsinore, che è una piattaforma nel forte. Tuttavia, la conversazione generale tra i personaggi mostra che l’azione mostrata nel dramma ha avuto luogo nella capitale della Danimarca, nel castello reale di Elsinore.
Il paese si sta preparando per la guerra contro la Norvegia, il cui sovrano Fortebraccio sta facendo lo stesso per lanciare un attacco alla Danimarca al fine di riprendere le aree perse da suo padre al re Amleto in una guerra passata. Tuttavia, nel mezzo di questi preparativi, il fantasma appare e cambia il corso stesso dell’azione in questa commedia.
Tono
Il tono di questa scena è misterioso e teso. Il drammaturgo crea questo tono, non solo nominando le cose, ma anche facendole apparire. Anche i preparativi della Danimarca per la guerra creano un’aria di mistero. Tuttavia, i lettori non sanno ancora perché il fantasma appare, se è uno spirito o un presagio di una situazione politica in trasformazione in Danimarca, o qualcos’altro. Ma questo rende la situazione tesa. Pertanto, il tono di questa scena non è solo pienamente di mistero, ma anche di tensione creata con l’inclusione di diversi altri dispositivi, in particolare deus ex machina come spiegato sopra.