Non sei sicuro di come iniziare una canzone?
È facile sentirsi persi e senza ispirazione con il tuo songwriting a volte.
Fissare una pagina bianca o una sessione DAW vuota può essere fonte di ansia.
Ma non è così terribile come sembra. Ricorda, quando si tratta di scrivere canzoni e produrre musica non ci sono risposte sbagliate. Devi solo scegliere il giusto punto di partenza e impegnarti!
Quindi, per iniziare, ecco 7 posti dove concentrare la tua energia di apertura per sconfiggere i tuoi blocchi creativi:
Iniziare con un tono
Prendere un bel tono sul tuo synth o sul tuo impianto di chitarra può essere davvero stimolante.
I toni aiutano a informare l’atmosfera del tuo brano. Il tono giusto mette a fuoco uno stato d’animo e ti aiuta a generare idee per dargli corpo.
Perciò prova qualcosa con la tua attrezzatura che non hai mai fatto prima:
- Metti i tuoi pedali o plugins di effetti in un ordine diverso
- Modifica un preset particolarmente strano sul tuo synth
- O prova un bizzarro esperimento di registrazione
Una volta trovato il tono giusto, lascia che il suo umore o colore informi i tuoi passi successivi. Gli altri elementi della tua canzone dovrebbero iniziare a prendere forma – tutto da un tono ispiratore.
I toni aiutano a informare l’atmosfera del tuo brano. Il tono giusto mette a fuoco uno stato d’animo e ti aiuta a generare idee per dargli corpo.
Inizia con una struttura
A volte hai bisogno di una mappa per arrivare dove vuoi andare. Scrivere canzoni non è diverso.
Prova a cominciare con un piano di come vuoi costruire la tua canzone. Un piano ti aiuterà a vedere la portata della tua canzone prima ancora di iniziare.
Decidere in anticipo se vuoi una canzone pop strofa-coro-verso o un pezzo drone di lunga forma può rendere l’inizio meno intimidatorio.
Dopo aver fatto il tuo piano iniziale, ricorda di essere adattivo alla direzione che la tua canzone inizia a prendere. Non c’è niente di male nel prendere una scorciatoia o optare per la strada panoramica se qualcosa sta funzionando.
Non importa come arrivi al traguardo, iniziare con un piano ti darà alcuni utili segnali stradali creativi prima ancora di iniziare.
Iniziare con un gancio
Iniziare con una melodia vocale che sia orecchiabile e cantabile da sola ti darà un forte punto focale su cui costruire la tua canzone.
Alcuni generi mettono più enfasi su un gancio vocale rispetto ad altri, ma è un modo valido per iniziare per molti stili.
Anche se non sei un cantante, cantare è un modo fondamentale per connettersi con la tua musica. Prova a cantare o a canticchiare per vedere se riesci a catturare un hook per il tuo brano.
Gli hook non sempre arrivano automaticamente quando decidi di accenderli, ma possono saltarti in testa nei momenti più strani. Salva queste idee, se puoi, e tornaci per avere dei punti di partenza.
Anche se non sei un cantante, cantare è un modo fondamentale per connettersi con la tua musica.
Inizia con un groove
Iniziare con un groove è un ottimo modo per definire il feeling generale di una traccia prima di iniziare.
Prova a stabilire un groove di batteria nella tua DAW, o usa un pedale looper per creare un impulso ritmico con il tuo strumento preferito. Anche i campioni di loop di batteria possono funzionare.
Pensalo come una click track più musicale per farti partire. Prova alcuni nuovi metri o poliritmi per espandere la tua libreria di groove.
Può essere più facile trovare una melodia improvvisando sugli accordi che tirarne fuori uno dall’aria.
Non è nemmeno necessario che finiscano nella versione finale della tua canzone. Lascia solo che siano una guida di partenza.
Iniziare con l’armonia
Le progressioni degli accordi sono la spina dorsale delle tue canzoni. Sviluppare presto le tue progressioni di accordi può aiutarti a risolvere problemi strutturali in anticipo.
Iniziare con l’armonia ti darà una tela contestuale per sperimentare con gli altri elementi. Può essere più facile trovare una melodia improvvisando sugli accordi piuttosto che tirarne fuori una dall’aria.
Non sei sicuro di come iniziare a creare le tue progressioni di accordi? Dai un’occhiata alla nostra guida alle progressioni di accordi.
Ascolta come i diversi accordi si completano l’un l’altro mentre li mescoli e li abbini. Non devi nemmeno giocare secondo le regole – gli accordi sono più come punti di partenza comunque.
Sperimenta con alcune strane progressioni per iniziare. Se suona bene, è buono!
Inizia con una frase e crea una melodia che si adatti al meglio alle tue parole.
Inizia con un testo
A volte l’intero umore di una canzone può venire da una riga. Non preoccuparti se ottieni un grande testo prima di avere una canzone che lo accompagni.
Per prima cosa, ottenere un testo può aiutarti a trovare un’impostazione di testo più naturale per la tua canzone.
Inizia con una frase e crea una melodia che si adatti meglio alle tue parole. Può essere un buon punto di partenza per aiutare gli altri elementi ad emergere.
Inizia con un riff
Una figura melodica breve e memorabile può giocare un ruolo enorme nelle tue canzoni. Un riff può evolversi in un lead, una bassline o una voce.
Utilizza un riff forte per iniziare la tua canzone con un’identità incorporata.
I riff gettano un’ombra piuttosto grande nella storia della musica per una ragione. Un buon riff può essere tutto ciò di cui una canzone ha bisogno per iniziare.
Prova a giocare con linee di note singole sul tuo strumento. I migliori riff si sentono tanto bene quanto il loro suono, quindi segui il tuo istinto.
Passa attraverso la Startosphere
Iniziare un brano non deve essere spaventoso. L’ispirazione può venire da così tanti posti.
Sperimenta questi diversi punti di partenza per scoprire il loro effetto sulla tua creatività.
Non stressarti a scrivere una progressione di accordi se preferisci solo riff o tweak knobs.
Approcci diversi portano a canzoni diverse. Hai solo bisogno di trovare quello che corrisponde alla tua vibrazione del momento.
Ora che hai qualche idea per dare il via alla tua prossima sessione, torna a goderti le infinite possibilità di iniziare una nuova canzone.
Si può fare.