Home> Teoria/ Accordi> Voci di accordi
Nella parte 4 della teoria degli accordi per chitarra abbiamo visto gli accordi estesi che ci hanno portato bene alla fine degli elementi fondamentali della costruzione degli accordi.
Ora è il momento di concentrarsi su come costruire voicing alternativi di quegli stessi accordi, usando la tua conoscenza degli accordi e della tastiera. Questo ti permetterà di sperimentare una più ampia scelta di armonie di accordi, dandoti opzioni al di fuori delle stesse vecchie forme di accordi aperti e barrati.
Foglio libero di accordi
Impara come gli accordi di chitarra lavorano insieme in qualsiasi chiave…
Clicca qui per iniziare ora
Cosa intendo per “voicing”?
Un voicing è una particolare espressione di un dato accordo, basata sull’ordine in cui i toni sono sovrapposti. Per esempio, suonare il Mi maggiore in posizione aperta è un voicing. Suonare il mi maggiore usando un accordo a barre di la al settimo tasto è un altro voicing dello stesso accordo. Entrambi offrono diverse espressioni dello stesso accordo.
Pensate a questo come ripetere qualcosa che avete appena detto, ma usando parole diverse. Il significato è lo stesso, ma l’espressione è diversa.
Ogni voicing dell’accordo è unico a causa dell’ordine dei toni dalle corde basse a quelle alte nella forma dell’accordo (ad esempio R3 5 contro R 5 3).
Conoscere diversi voicing dello stesso accordo ti dà diverse opzioni quando scrivi una progressione di accordi. Invece di fare affidamento su una posizione dell’accordo, e quindi su un solo voicing, noterete che collegando certi voicing alternati dell’accordo in posizioni indifferenti si creano armonie più significative e intricate attraverso la progressione.
Quindi, abbastanza difficile da spiegare! Il modo migliore per capire è suonarlo e sentirlo, quindi cominciamo…
Voicings di accordi di 13°
Nella parte 4 abbiamo visto gli accordi di 13° dominante e come sono composti da radice, 3°, 5°, 7° minore (b7), 9° e 13°.
Così sono accordi che suonano molto pieni perché impilano più di quattro note.
Di seguito ci sono alcuni modi (voicings) in cui si può suonare questo accordo di 13°. La cosa fondamentale è suonare uno dopo l’altro e sentire la differenza…
Nota: Non è necessario includere la quinta perché è un tono neutro e il sapore complessivo dell’accordo non sarà perso senza di essa. Infatti, non è necessario includere nemmeno la radice, specialmente se il bassista l’ha coperta.
Ora un voicing diverso dello stesso accordo usando la stessa posizione della radice…
Anche se lo stesso accordo, entrambe le forme offrono espressioni diverse dello stesso accordo perché l’ordine dei toni è diverso (dal basso all’alto: 1 5 b7 3 6 2 vs 1 b7 2 3 6)
Ora, confrontando i due, la sola differenza è…
Un 2 (9°) a voce più bassa nella seconda forma di accordo.
Ma dà comunque un suono diverso. In realtà preferisco quella 9a dal suono più basso, ma è qui che entra in gioco il tuo lato creativo – cosa vuoi sentire? Cosa suona meglio come parte della progressione di accordi che stai suonando/scrivendo?
Come si collega il voicing agli accordi precedenti e successivi in questa sequenza?
Ecco un altro voicing del 13° accordo (senza la 5a), questa volta nella posizione della corda A (nota radice della corda A)….
Un voicing che ogni funkplayer dovrebbe conoscere!
Di nuovo, lo stesso accordo dei due precedenti, ma nota come la 3a maggiore è la seconda nota più bassa in questo voicing, mentre negli altri due era voiced più alta.Questo è sufficiente a cambiarne il suono. È sottile, ma il tuo orecchio diventerà gradualmente più sensibile a queste differenze.
A parte la differenza nel suono, conoscendo diversi voicing per l’accordo stesso significa che hai diverse posizioni si può giocare quell’accordo onthe tastiera. Questo a sua volta significa movimenti delle dita più economici – non si salta più da un capo all’altro della tastiera!
Votazioni di accordi di settima maggiore
Nella parte 3 abbiamo visto gli accordi di settima – accordi di quattro note e le prime estensioni delle triadi maggiori/minori di base.
Se hai seguito quella lezione, saprai che un accordo di settima maggiore (maj7) include tutti i toni dell’accordo impilati fino alla settima maggiore – radice, terza, quinta e settima.
Perciò, guardiamo un paio di diversi voicing per questo accordo…
Standard E string root voicing. Ma se vuoi un voicing più alto, c’è l’opzione di costruire l’accordo su una radice della corda D…
Un modello molto convenientemente a passi – facile da memorizzare.
La quinta e la settima sono più alte nel secondo voicing.
Quindi, stesso accordo, due voicing molto diversi, e solo tu sai quale si adatta meglio alla tua canzone/progressione di accordi.
Voicing di accordi minori ‘added 9th’
Abbiamo visto gli accordi “add” nella parte 4. Fondamentalmente, il numero di riferimento nel nome dell’accordo è il tono più alto usato nell’accordo. Ma siccome non c’è una settima nell’accordo, diventa un accordo di addizione. Per riassumere:
1, b3,5,b7,9= Accordo di nona minore (es. Cm9, Dm9, Em9)
1, b3,5,9= Accordo di nona minore aggiunta – senza settima (es. Cmadd9, Dmadd9, Emadd9)
Guardiamo un paio di vocalizzazioni di questo accordo madd9…
E’ un po’ scomodo far entrare quella nona aggiunta per quelli di noi con mani e dita più piccole, quindi proviamo la forma discendente sulla stessa posizione della radice come voicing/fingering analternato…
- Maggiore quinta nel secondo voicing.
- Minore terza minore (b3) nel secondo voicing (il b3 è ciò che lo rende minore).
- Più facile da suonare – qui vediamo un altro vantaggio dell’imparare voicing di accordi multipli. Alcuni sono fisicamente più facili da suonare di altri!
Suggerimento: affina il b3 ad una terza maggiore e ottieni un bel voicing per l’accordo di nona maggiore aggiunto (es. Cadd9). Pensate sempre a come l’affilatura/appiattimento dei toni modificherà l’accordo.
Potremmo anche ottenere un voicing più alto di questo accordo facendo riferimento a una nota di basso/radice di Dstring…
Quindi se prendi tutti e tre i voicing e ti assicuri che la nota di base sia la stessa per ognuno (per esempio D), tecnicamente stai suonando lo stesso accordo (e sarebbero tutti compatibili tra loro), ma suonano in modo diverso. Questa è la bellezza del voicing degli accordi!
Costruisci i tuoi voicing degli accordi
Utilizza questo processo per trovare voicing alternativi degli accordi…
1.Suona l’accordo in una posizione/forma che conosci (es. posizione aperta, accordo barra ecc.).
2.Identifica la nota fondamentale dell’accordo.
3.Trova la stessa nota di base sulle corde E, A e D, dandoti tre posizioni di base.
4.Usa la tua conoscenza dei modelli della scala maggiore su quelle corde di base per costruire lo stesso accordo in posizioni diverse su quelle note di base basse.
5.Aggiungi/rimuovi note, affina/appiattisci note e divertiti a scoprire nuovi accordi.
Vuoi imbrogliare? Usa questo Chord Finder gratuito: clicca sulla nota su cui si trova la radice del tuo accordo, e poi sul tipo di accordo che vuoi costruire (per esempio “maj9”) e poi clicca “variazioni” per vedere dove può essere suonato. Prova a testare le tue conoscenze e vedi se riesci a trovare le variazioni senza alcun aiuto prima di ottenere le risposte.
Con il passare del tempo, scoprirai accordi più interessanti e insoliti.
Per esempio, cosa diavolo è questo accordo jazzy-bluesy (puoi sempre fidarti del jazz per tirar fuori accordi insoliti)?
Probabilmente non è quello che pensavi – Ebaug7#9 (che è E bemolle aumentato 7° diesis 9°) – che boccone! Un grande sforzo anche per le dita, quindi più accessibile più in alto sulla tastiera dove le distanze tra i tasti sono più strette.
Provo a decostruire questo per capirlo meglio…
-
La nota di base è su Eb (corda A, sesto tasto).
-
La nona acuta (o seconda acuta) è in realtà nella stessa posizione della terza minore, ma poiché l’accordo è composto da radice, terza e quinta (e triade aumentata), la terza minore assume il ruolo di un tono di estensione – la nona acuta. Il b7 è anche un’estensione della triade aumentata come abbiamo imparato in una parte precedente.
In altre parole, identificate la triade più probabile prima seguita da qualsiasi estensione.
Ora dovreste essere abbastanza sicuri nel trovare voicings alternativi degli accordi su e giù per la tastiera. Presto, se conosci davvero i modelli di scala maggiore, sarai in grado di sperimentare in questo modo senza fare riferimento a un diagramma di scala.
Vedrai solo gli intervalli in relazione a una nota principale, che sia ab3, #9 o b6.
Finalmente saprai dove si trova la “6a/13a” in relazione alla “5a” su più di una corda.
Indagare la tastiera.Imparare la teoria della tastiera non deve essere noioso!
Lo vedremo più in profondità nella prossima (e ultima) lezione per accordi più avanzati e inversioni di accordi, dove la radice non è la nota più bassa dell’accordo!
Like This?Iscriviti & Per saperne di più…
Sottoscrivi la newsletter di fretjam per gli aggiornamenti e gli extra, piùgrab your freecopy di Uncommon Chords:101 Vibrant Voicings You Won’tFind on a Typical Chord Chart.