ファンを増やす：ソーシャルメディアのためのアーティストガイド

過去1年間で、世界中で31億7500万人がアクティブなインターネットユーザーとなりました。 これは世界人口のほぼ半分にあたります。 そう、地球の半分です。 アクティブなソーシャルメディアユーザーは、2015年だけでなんと22億600万人に達し、それ以来増え続けています。 急成長しています。 (正確には、2015年だけで1億7600万人増）。 アーティストやクリエイターとして、このことは何を意味するのでしょうか？ より多くのリーチ。 会話に参加し、楽しませ、情報を提供し、つながる準備ができています。

今、あなたはこれらの人々全員とつながる共通の基盤を持っていないかもしれませんが、実際に彼らと連絡を取り、滞在することは以前よりも効果的になっています。 これは、一般的なファンだけでなく、ソーシャルリーチを持つインフルエンサーにも当てはまります。 このような、「自分のカードを正しく使う方法」を知っていれば、これは、熱心なフォロワーのグループを構築するための基礎となります。

世界のインターネットユーザー – internetlivestats.5260>

The Fan Funnel

私たちは伝統的なマーケティングとセールスから大きな刺激を受けており、その領域における興味深い概念の1つが「セールスファネル」で、人々がオファーやブランドに触れ、リードに変換し、顧客になるまで育成する方法の概要を示しています。

一度顧客に転換されると、企業の主な課題は、顧客のライフタイムを延長することです。

そのため、企業はカスタマージャーニーを通じて顧客にできるだけ多くの価値を提供し、ファネルを去る顧客の数（解約と呼ばれる）を減らし、顧客生涯価値を最大化する努力に重点を置いています。 これは、製品レンジの多様化、充実したカスタマーサポート、エキスパートユーザー向けの拡張的な機能セットなど、さまざまな方法を通じて行われます。

そして、セールスファネルは、企業がどう運営すべきかを決定づけます。 平均的な顧客生涯価値がわかれば、そのコスト以下で新規顧客を獲得できれば、利益を上げていることもわかります。

このことは、企業のスケールアップの能力をサポートします。

これは、スケールする能力をサポートします。もし、1人の顧客が100ドルを稼ぎ、1人を獲得するための広告やコンテンツ マーケティングのコストが80ドルであれば、技術的には、成長のために必要なことは、これらの獲得方法に多くの費用をかけ、人の流入をサポートできるインフラとチームがあることを確認することだけです。 “これを音楽業界やファンベースづくりにどう適応させるか？”

レーベルやマネジメント部門を綿密に分析し、次のようなコンセプトを打ち出しました。 ファン・ファンネル」です。

これは、従来のセールスファネルに相当するものですが、（音楽）ファンのカスタマージャーニーに適用できるようにしたものです。

The Fan Funnel: より多くのファンを獲得するための私たちのフレームワーク – 提供：Heroic

潜在的なファン（リードも）が SoundCloud、YouTube、Spotify などのオーディオ/ビジュアル メディア中心のソーシャル プラットフォームを介してファンネルに引き込まれるとき、その旅が開始されます。

聞いたり見たりしたものが気に入ったら、これらのプラットフォームの 1 つであなたを「フォロー」または「いいね」したり、Facebook、Twitter、Instagram などのあなたの他のソーシャルを閲覧し、そこで購読する可能性もあります。

フォローからダウンロードへのゲートを設定する方法を学び、もっとファンを獲得しましょう！

これにより、本当に熱心で絶大なファンになるように説得できる機会の窓を作ることができる。 これらの人々は、あなたのブランドについて友人に話し、あなたのショーに来て、あなたの商品を買い、チケットを得るために1時間並ぶほど、あなたのブランドを気にかけている人々です。 これらの人々は、お金を稼ぐための主要な手段であり、したがって、アーティストの聖杯と見なされます。

ファンがあなたを好き、購読、またはフォローするとき、彼らは機会の窓を作っています。 それは、あなたの将来のマーケティングに許可を与える彼らの方法であり、あなたのコンテンツが十分に好きで、もっとそれを受け取りたいと言っているのです。

Seth Godin の造語：

“Permission Marketing is the privilege (not the right) of delivering anticipated, personal and relevant messages to people who actually want to get them.”

ファンに対するあなたの暗黙の約束は、最初に彼らを魅了した貴重で興味深いコンテンツをさらに配信するつもりである、ということです。 配信すれば、彼らを深く巻き込むことができ、その過程で彼らをスーパーファンに変えることができます。 このプロセスを「ナーチャリング」と呼びます。

ファンを育てる時間は、無限にあるわけではありません。 人々の注目を集めるために他の多くの企業と競争しているため、ファンが購読した瞬間に、さまざまなソーシャル プラットフォームですぐにアクセスできる、消費に適した興味深いコンテンツのバックログが必要です。 彼らがあなたを発見してから1週間、2週間、3週間後に彼らの注意を引くための手段を持つ必要があります。 この一部は、ソーシャルでアクティブになることで達成できますが、最も重要なのは、最初の場所で彼らを魅了したもの、つまり、質の高い音楽をさらに発表し続けることです。 これは、有料および広告付きのストリーム、有料ダウンロード、商品の販売といった手段で直接的に行うことができ、ライブパフォーマンスのブッキング（チケット販売で発生する収益の一部を得るのではなく、パフォーマンスに対して一律の手数料を支払う可能性があるため間接的です）、ラジオ放送などを確保することで間接的に行うことも可能です。

まとめると、効果的なファン ファネル戦略は、少なくとも次の項目で構成されます。

• • 素晴らしい音楽やビデオ コンテンツ（買収コンテンツ）

• • ファンと活発に関わり、コメントやメッセージにタイムリーに対応すること。 7914>

• 面白く、適切で、ユニークなコンテンツミックスをさまざまなソーシャルプラットフォームで提供する（ナーチャリングコンテンツ）

Winning in the Attention Economy

ご存じの通り、今日では人々の関心を引くことがすべてです。 今日の経済はアテンション・エコノミーです。

露出を増やしたいなら、もはやビルボードのスペースやテレビの広告時間を買うことではなく、誰もそこに注意を払っていないのですから。 このビデオでは、ゲイリー・ヴェイナーチャックがこれを見事に説明しています。

誰もが自分のフィードに集まり、Instagram、Facebook、または次のフレーバーのソーシャルプラットフォームをスクロールしています。 アーティストとして目立つためには、これらのプラットフォームをナビゲートし、人々が消費するプラットフォーム用に特別に作られた、適切で質の高いコンテンツを提供できる必要があります。

これまでとは異なり、アーティストとしてのあなたの旅にファンを深く巻き込むことができる、素晴らしい機会です。 音楽をリリースしてすぐにフィードバックを得たり、Facebookでリリースを発表したり、Snapchatで日々の生活を共有したり、Instagramで自分のビジュアルや美的センスを披露したり、Twitter、Facebook、Instagramのネイティブビデオを使ってスタジオセッションや人生で感謝している面白いことを撮影したりすることができるのです。 ファンは、実際に会ったことがなくても、あなたのことを本当に知っているように感じることができます。

このような戦略の成功は、いくつかのことが前提となっています。あなたの音楽やその他のコンテンツの質はもちろん、あなたが自分の人生を放送し、あなたの意見やビジョンを共有しようとする努力と執念、そしてコンテンツの確固たるミックスを生産する能力も必要なのです。 詮索を捨てよ。 共有する。 すぐに返ってくる反応を糧にする。 インスピレーションで仕事をする。 のびのびと。 5260>

Establish and magnify your personality

Beyond the traditional artist bio, social media gives you to brand yourself and communicate who you are. これは、親しみやすさを構築し、最終的には、視聴者との忠実な絆を構築するのに役立ちます。 5260>

「許可はデートのようなものです。 第一印象で「売ってください」とは言いません。 時間をかけて少しずつその権利を獲得していくのです。” – Seth Godin

これをどのように行うのでしょうか？ あなたのファンに、あなたがどんな人なのかを見てもらうことです。 そのため、このような「曖昧さ」があるのです。 あなたの個性を紹介することは、自己宣伝と同義ではありません。 あなたのページを訪れたり、更新を見るたびに、視聴者があなたのことをよりよく知ることができるように感じてもらいましょう。 音楽はあなたを定義する大きな部分ですが、あなたのアイデンティティの唯一の面ではありません。 5260>

ファンには他の面も見せる。 ファンとより親密になることで、ファンはあなたとの信頼関係を築きやすくなります。 5260>

Deadmau5 はその好例で、ライブ ストリームでは常に自分の意見を述べ、生々しいことで有名です。 そうすることで、彼は多くのTwitterの確執を引き起こし、業界の「トロール」であるという大きな評判を築きました。しかし、その過程で、彼は熱心なファンや憎しみの強い基盤を確立しました。 という質問もあるかもしれませんが、私たちはそうは思いません。

愛の反対は憎しみではなく、無関心である。

あなたを定義する明確な声とトーンを決め、世界に対するすべてのコミュニケーションを通じてそれを実行します。 もし悩んだら、自分と似た個性を持つ他のアーティストからインスピレーションを得て、彼らがどのように放送しているかに細心の注意を払いましょう。 5260>

Next Big Sound Industry Report 2014

Mixing up your Content

強いリリース戦略の基本は、定期的に新しい音楽を出すということだ。 視聴者が増えて、あなたのリリースを支持してくれるファンの基盤ができるまで、月に1曲は出すようにアドバイスすることがよくあります。 人間関係や信頼を育むためには、人柄がよく、親しみやすい人である必要があります。 共感してもらう必要があるのです。 そうすることで、リリースの間に存在するマーケティングの空白を埋めることができます。

ここで、コンテンツミックスが登場します。ファンにとって興味深いものであり続けるために、異なるメディアタイプ（音楽、画像、ビデオなど）を含む、特定のソーシャルメディアプラットフォームで公開されるさまざまなコンテンツです。

本当の目標は、ファンの注目を維持することにあります。 同じコンテンツで頭を殴るようなことはしないようにすれば、すでに半分くらいは達成できています（たとえば、新曲が出たときだけ投稿する、など）。 5260>

もう1つの側面は、使用しているプラットフォームに基づいて、コンテンツミックスを差別化することです。 ファンは、Facebookだけでなく、InstagramやSnapchatなどでもあなたをフォローする理由を持つ必要があります。

自分の素材（トラック、将来のライブ、プロモミックスなど）を共有するだけでなく、プロモーションと個人的/刺激的なコンテンツを2/3から1/3に分けることを実践してみてください。 “インスピレーション “とは、自分を鼓舞するようなコンテンツを指します。 あなたが本当に好きな他のアーティストのミックス、あなたが重要だと思う業界のニュース、あなたが興味をそそられるものです。

ここで、コンテンツミックスに追加できるさまざまなものを紹介します。

• • リリース作品のアートワーク（制作者に敬意を表して）

• • 今後のリリースについての15秒間のビデオプレビュー（ネイティブビデオとしてFacebook / Twitter / Instagramにアップロードされます。

• • SoundCloud / YouTubeにアップロードした30～60分のDJミックス（非ライセンス素材を使用しないように注意すること。

• • 過去のパフォーマンス動画
  • • スタジオセッション動画（ワークインの試写会7914>
  • • Pictures of past performances
    • • Pictures of studio sessions
    • • Selfies at interesting events (maybe with comedic twist…)。
    • • 音楽業界の重要なニュースやとんでもないニュース
    • • あなたに影響を与えた他のアーティストによるリリース
    • • 刺激与えた他のアーティストによる音楽ビデオクリップ
    • • 他のアーティストのリリースをシェアして応援する
    • • 役に立ったマーケティングや制作のヒント
    • どのリリースを最も楽しんだのか、なぜそのリリースだったのかをファンの意見に聞くことです。

    オプションは無限にあるので、自分に合っていて、ファンを最も引きつけるコンテンツ ミックスを見つけるために、いろいろ試してみるべきです。 ファンが交流する動機となるようなコンテンツを混ぜて強調し、交流したときには報酬を与えます。 人々は自分の意見が評価されていることを知りたがっており、これを実現する最良の方法の1つは、受け取ったコメントやメッセージに一つ一つ返信することです。 5260>

    San Holo – ケーススタディ

    私たちがマネジメントするアーティストの1人であるSan Holoは、コンテンツミックスを洗練させ、ファンとの交流を促進する達人に急速になりつつあります。 5260>

    

    Taken from San Holo’s Instagram

    サンさんのソーシャルメディアに対する姿勢は、それぞれのプラットフォームが「自分の人格を映す鏡」になるように、100％本物であることです。 自分のチャンネルをポジティブさとオープンさを促進するためのプラットフォームとして、また、自分のアウトリーチを、オーディエンスとの相互体験を生み出す機会として使用しています。

    自分の音楽や今後のパフォーマンスに関するニュースを発表するとき、サンは、次のフェスティバルで演奏することへの興奮を伝えるためにInstagramに自分の写真を投稿したり、短いスタジオビデオをSnapchatに投稿したりして、さまざまな方法でファンと分かち合いました。 また、自分の音楽以外にも、他のアーティストが制作した音楽や、自分が好きなビジュアルについて投稿しています。

    San は、Facebook、Twitter、Instagram、Snapchat（Youtube と Soundcloud 以外）でアクセスでき、それらの使用方法を変えることによって、自分のソーシャルな存在感を最大限に高めています。 彼は Twitter を使って自分の考えや考察を共有し、コメントや質問に直接返信するために使っています。 インスタグラムでは、自分の感情や経験、インスピレーションを受けたものをとらえた画像を共有し、親密な関係を保っています。 インスタグラムでは、自分の感情や経験、インスピレーションを受けたものを捉えた画像を共有し、ビデオ映像も共有しますが、ファンが短時間でアクセスできる投稿からより多くの利益を得られると考え、画像を頻繁に共有します。 一方、Snapchatは、彼が面白いと思うことや、スタジオや移動中の瞬間を捉えるために主に使われています。

    サンズは、ソーシャルを通じて、積極的にオープンで個性的でありながら、彼らの経験や彼らとのつながりに細心の注意を払い、ファンに価値を提供しています。

    Consistency is key

    Consistency is the cornerstone of the successful release and marketing strategy. そうすれば、常に注目され続けることができます。

    あなたは、ファンが消費する新しいコンテンツを見つけることを期待して、あなたのソーシャルに移動する期待ループを作りたいのです。 その習慣的なパターンを作るには、時間と勤勉さが必要です。

    音楽面では、これは定期的にリリースすることを意味します。 今日の音楽の寿命は、供給がこれほど大きくなかったため、これまでよりも短くなっています（音楽を制作するには、もっぱらAbletonのトレントとYouTubeのトレントで数時間かかります）。 5260>

    このように、特にキャリアの初期段階においては、少なくとも月に1回は新しいトラックを出すことをお勧めします。 これは、SoundCloud や YouTube のフィードにあなたを表示させるだけでなく、他のソーシャルであなたの音楽について話す機会を作ることにもなります。 EDM Prodの友人であるSam Matlaは、このトピックに関する素晴らしいポッドキャストのエピソードをもっています。

    私たちの経験から、最も成功しているマネージメント担当のクライアントは、毎日決まった時間（5～10時間）を音楽制作に割り当てており、常に創作する習慣を保つことが可能です。 そして、最も可能性のあるものに磨きをかけることに時間を集中させる。 これを定期的に書くことで、「最高の作品を作る」から「単に作る」ことに焦点が移るため、作家ブロックを防ぐこともできます。

    音楽を発表していないときは、さまざまなソーシャル チャンネルでのコンテンツ ミックスがその空白を埋めることになります。 そこで、同じ法則が適用されます。Facebook、Twitter、Instagramなどのプラットフォームでは、非常に競争が激しいので、一貫したユニークなコンテンツを提供することによってのみ、あなたは目立つようになります」

    使用するプラットフォーム、共有するコンテンツの種類、および投稿頻度と時間を分類し、マーケティングのスケジュールを作成することをお勧めします。 そうすることで、常に整理された状態を保つことができます。

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    これらの投稿をすべてスケジュールする時間を見つけるという点では、コンテンツをマップ化し、それらをスケジュール化する30分の枠を週に2回スケジュールすることをお勧めします。 また、この記事の最後に、おすすめのスケジュール管理ツールを紹介しています。

    Build your own tribe

    

    1.000人の真のファン – Kevin Kelly

    一度、一貫したリリースとキラーソーシャルメディア戦略の開発によって、いわゆるファンコンバージョンソーを研ぎ澄ませば、あなたのファンベースが複利の割合で成長することが期待できます

    なぜでしょうか。 なぜなら、スーパーファンは、あなたが言葉を広めるのを手伝ってくれるからです。 彼らはあなたの一番の支持者であり、あなたの新しいリリースを共有し、あなたの投稿に「いいね！」を押して関与します。

    ゼロから1000人のフォロワーになることの慣性は、1000人から5000人になるよりもはるかに難しく、単にそのプロセスであなたを支援する人々の基盤を持っているので、それを通過することができます。 彼の素晴らしい記事「1000 True Fans」の中で、クリエイターがますます競争に直面する世界において、消費者はかつてないほど多くの選択肢を持っていると説明しています。 5260>

    音楽の場合、これは、トップスターが市場の大部分（および関連する収入）を獲得していることを意味しますが、市場のかなりの部分が、あらゆる種類の小さなニッチ（ジャンル）で構成されていることも意味しています。 それだけでまともな生計を立てることができるのです。

    より現実的に考えてみましょう。 アーティストにとって、これは何を意味するのだろうか。 1000人のスーパーファンを獲得するには、どれくらいの再生回数とフォロワーが必要なのでしょうか。 5260>

    100.000 再生 > 500 フォロワー (0,5% コンバージョン率) > 50 スーパーファン (10% コンバージョン – これは保守的です).

    1.000 スーパーファンを 50 で割ると、1000 スーパーファンのコア視聴者を育成するには 100.000 再生でおよそ 20 リリースが必要なことがわかります。 そしてそれは、新しいフォロワーと関わり、言葉を広める手助けをする実際のファンベースを持つことの複合効果を考慮していません。

    言い換えれば、およそ200万回の再生を集めることができれば、あなたは自分の音楽から生計を立てる出発点に立つことができます。 これは、レーベル契約やマネージャー、ブッキングエージェントに活用できるほど大きな数字なので、私たちにとってはちょうどいい感じです。 ファンベースは継続的に関与し、育成する必要があります。 サポートにはサポートで対応し続けましょう。もしあなたがそこで止まってしまったら、1000人の真のファンは、彼らが最初にあなたとその絆を作るのにかかった時間よりもはるかに短い時間で道を踏み外してしまうからです。 そうすることで、フォロワーがあなたを特定のサウンド、ルックス、コミュニケーションの方法、信念に関連付けるように訓練することができます。 また、特定のイデオロギーを体現することを選択するアーティストもいます。 例えば、モービーはビーガンであることで知られており、このトピックに関する彼の信念を積極的に共有しています。 これは、ブランドを確立するための強力な方法です。

    ソーシャルでうまく機能しているアーティストをいくつか分析し、そこから学べるベストプラクティスを紹介します：

    Moby

    

    イメージ： MobyのFacebookページより

    MobyのFacebookページを見てみてください。 彼はしばしば自分の音楽に関連したビジュアルコンテンツや、昔の面白い写真を投稿していますが、彼の活動は、彼にとって重要な動物愛護活動や環境問題を中心に展開されています。 5260>

    Skrillex

    Skrillex のコンテンツ マーケティングへのアプローチをすばやく調べることで、最初からカードを使うためのヒントが得られるでしょう。

    

    Image taken from Skrillex’s Facebook page

    Skrillex が膨大なソーシャルメディア支持者を持つことは間違いありませんが、彼はマーケティングに1ペニーも使ってはいません。

    彼のアプローチは本物です。単に自己宣伝するだけでなく、他人の音楽、記事、面白いクリップなど、自分を刺激するものを共有します。 彼は一貫しており、常にコンテンツやブログ記事を共有し、ファンとのつながりを維持することを心がけています。 彼はギブアンドテイクをマスターしています。一貫して無料の音楽を共有することで、彼の製品を購入することができないファンも、その体験に参加し、友人と共有することを促しています。

    Andhim

    

    画像はAndhimのFacebookページより

    ベルリン在住のデュオAndhimは、ユーモアと奇抜な創造性に大きく基づいたビジュアルやトーンで一貫し、ソーシャルサイトを揺さぶる存在となっています。

    彼らは、パフォーマンスだけでなく、日々の活動も含め、常にビデオを投稿しており、彼らの特徴であるユーモアをうまく取り入れています。 5260>

    どのようなプラットフォームから始めるべきか

    ここに正しい答えも間違った答えもありません。 このような場合、「SoundCloud」と「YouTube」にすべての音楽コンテンツをアップし（音楽と一緒にビデオをレンダリングし、YTチャンネルにアップロード）、FacebookやTwitterなどの基本的なソーシャルで作業しながら、ファネルのさらに下のファンと対話することをお勧めします。

    また、最も幅広い年齢層をカバーするプラットフォームでもあり、18～24歳が46%、25～34歳が26%のアクティブユーザーで、毎日0.5万人のユーザーが追加されているという衝撃的な結果も出ています。 Facebookは、アーティストページとして最適で、誰かがSoundcloudやYoutubeであなたの音楽に「いいね！」と言ったら、最初に検索される場所です。

    Twitterは、オピニオンリーダーとして自分を際立たせ、フォロワーと直接会話をし、ファンと交流し、他の人の引用を共有するのに最高です。 Twitter は、あまり監視されず、より個人的で意見指向のプラットフォームを追加することで、ソーシャル ミックスを補完することができます。 おそらく、フォロワーとエンゲージするのが最も簡単なプラットフォームでしょう。 Instagramと同様に、Twitterはより個人的で即時性のあるコンテンツであなたのミックスを補完することができます。

    Instagramは、18〜20歳の年齢層でより人気があり、視覚的に伝えるのに適しています。 このプラットフォームはとんでもないスピードで成長しており、2015年には月間利用者数が4億人に達しました。 また、「Snapchat」は、昨年1億人のアクティブユーザーを獲得し、楽しくて一口サイズのコンテンツでストーリーを伝えるのに最適なツールです。 自分自身をセンサーで感知するような機能がほとんどないため、上記のソーシャルネットワークの中で最も生々しいものです。 そのため、やりとりはとてもリアルで、あなたの生活をリアルに覗き見することができるのです。

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    始める方法

    より多くのファンやフォロワーを獲得するためのフレームワークを理解したところで、この情報をすべて実践する時が来た。

    私たちはここに、この TODO リストですぐに行動を起こすことに挑戦します:

    • • Get started on the foundational socials:
        Make sure all your music is on SoundCloud and YouTube.
    • • プラットフォームごとのマーケティング戦略とコンテンツミックスを開発する：
        当社のマーケティングスケジュールを使用して、これをセットアップします。
    • • すべてのプラットフォームが互いにリンクするようにする：
        それぞれのソーシャルは、他のすべてのソーシャルへのリンクを持つべきです。
    • • 声のトーンを決め、すべてのプラットフォームで適用することを確認することです。
    • • ビジュアルスタイルを確立し、すべてのソーシャルとリリースに適用する：
        トラックのアートワークから、Facebookのバナー、投稿写真のスタイルまで、あなたのブランドを定義する特定のスタイルと一致していることを確認する。
    • • 週に2ブロック、30分のスケジュールを組み、更新を行います。
        Hootsuite / Sprout Social / Latergramなどのツールを使ってFacebook / Twitter / Instagramを先にスケジュールします。
    • • 毎日10分、すべてのプラットフォームでコメントや言及、リンクに対応するスケジュールを組みます。
    • • 一旦、基礎的ソーシャルでコンテンツ出力をマスターした後は、InstagramやSnapchat、その他のプラットフォームへの分岐を検討してみてください。 また、SoundcloudとYoutubeのチャンネルを越えて、Facebookであなたのフォロワーにアクセスできることを確認します。
    • プロデューサー：私の友人Sam Matlaによる、成功したプロデューサーになる方法に関する非常に詳細な記事をご覧ください。 まずそれに集中し、ソーシャルゲームをチェックしたときにのみリリースを開始するようにしましょう。 5260>

      今後数カ月の間に、議論されているすべてのソーシャル プラットフォームに関するベスト プラクティスを紹介する 101 の記事を期待することができます。

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