ミニマルな写真を撮るための9つのヒント

最近、ミニマリズムがとても流行っています。不要なものをすべて取り除いて小さな家に住んだり、必要なものだけを収納するためにクローゼットを作り直したり。 同様に、ミニマルな写真のトレンドは、あなたのPinterestのフィードに表示されていることでしょう。 でも、SNSのタイムラインで見かけるミニマルな写真は、どうすれば実現できるのでしょうか？ ミニマルフォトはシンプルに見えるかもしれませんが、実際にミニマルフォトを作るには、見た目以上に多くのプロセスがあります。 幸いなことに、私たちは、あなたが写真撮影に真新しいか、何年もそれをやっているかどうかにかかわらず、あなたのミニマル写真の旅に着手するために必要なすべてのヒントをコンパイルしています。

Minimalist Photography Tips

あなたが写真の任意のタイプを作成すると、あなたの最後の写真を構成する遊びに来る特定の要素が存在します。 ミニマリストの写真は、これらの要素のそれぞれについて慎重に考え、それらがどのように連携してあなたのビジョンを実現するのかを考える必要があります。 ここでは、写真の基本的な要素と、それらをどのように応用して最高のミニマリズム写真を作成するかを説明します。

Tip #1: Minimalist Photo Composition

力強いイメージを捉えるには、写真の構成が大きく関係します。ミニマリズム写真は、シンプルさと完璧なバランスを見つけることが重要なのです。 ミニマル写真における構図を考える簡単な方法は、撮影した写真のすべての要素について考え、何が実際に必要で、何が画像全体のために削除できるかを決定することです

ミニマル写真における構図とは、見る人の視線が写真の周りを移動する方法を指します。 写真家として、特にミニマルな静物写真やポートレートに取り組む場合、目的に応じて構図の要素をアレンジすることができます。

Tip #2: Move around Your Subject

ミニマルな風景写真や建築写真では、物理的に被写体を思い通りに配置することは少し難しいかもしれません。 しかし、被写体との位置関係や角度をコントロールすることで、ミニマムフォトが成功するかどうかに大きな違いが生まれます。

Tip #3: カメラの設定を試す

カメラのマニュアル設定を使用して、さまざまなタイプの構図を試すこともできます。 たとえば、前景と背景のどちらに重点を置くかによって絞りを調整し、ピントが合っていないものをぼかして、見る人の目がどこにピントを合わせればよいかを把握することができます。 多くのフォトグラファーは、構図を決める際に「三分の一の法則」を参考にしています。

Tip #5: Isolate Your Subject

Minimalist photography is about achieving strong impact with only a few visual elements, so experiment that you removing visual information as possible without compromising the strength of the image.

Minimalist photography is into a composition from a possible than a single single posting. 被写体の周りに十分な空間を設けると、見る人の視線は自動的に被写体に集まり、その写真が何であるかをすぐに理解することができます。

Tip #6: Negative Space

ネガティブスペースを効果的に使うと、見る人の視線を構図に誘導することができるようになります。 さらに、被写体の周りに視覚的なスペースを設けることで、見る人の目がどこに落ち着くかわからずにイメージの周りを動き続けるのではなく、休憩する時間を与えることができます。

Tip #7: Minimalist Photographyにおける色と質感

ミニマリスト写真は白黒であることが多いですが、ミニマリスト写真はカラフルであってはいけないという決まりはありません。 実際、ミニマル写真で何を目指すかによって、写真に大胆な色を使うことも、ニュートラルなカラーパレットと同じくらい効果的な場合があります。 例えば、ニュートラルな写真の中にポップな色を入れたり、青い湖や空のようなカラフルなネガ空間を作ったりすることができます。 同様に、ミニマル写真にテクスチャーを取り入れる場合、焦点となる被写体か背景のどちらかをテクスチャーにすることができます。 これらの選択はすべて、さまざまな要因によって決まるので、始めるにあたっては、恐れずにさまざまなことを試してみて、個々の芸術的な目に最も適したものを発見してください。

ヒント8：ミニマル写真における線と形

ミニマル写真の他の要素と同様に、線と形は、構図の周りで見る人の視線を誘導するもう1つの方法です。 線は、建築物、電話線、地平線、山などで構成することができ、構図にどのように配置するかによって、最終的な写真の被写体や感触を人々がどのように体験するかが決まります。 また、被写体からあまり目をそらさない限り、シンプルな壁紙や床のタイルのような繰り返しパターンをネガティブスペースとして使うこともできます。

Tip #9: Following vs. Breaking the Rules in Your Minimalist Photography

ミニマリスト写真は特定のストーリーを伝えるべきという意見と、深い意味よりも描いているものについての方が重要だという意見もあります。 アートフォームには常にルールやガイドラインが存在しますが、クリエイティブであることの一部は、それらのルールが自分の作品に適用される場合、いつ、どのように適用されるかを決定することです。 たとえ、これまで学んできたルールを破ることになったとしても、流れに逆らうことを恐れず、実験的に取り組んでください。

Examples of Niche-Specific Minimalist Photography

ミニマリズムの原則は、ポートレートから風景、ファッションまで、あらゆる種類の写真に適用できますが、これらの原則の適用は、あなたが取り組んでいるニッチによって異なる可能性があります。 このセクションでは、最も人気のある写真撮影のニッチをいくつか取り上げ、それぞれの状況でミニマル写真を最大限に活用する方法を説明します。

Minimalist Landscape Photography

風景写真は、自然があらゆるインスピレーションを与えてくれるので、ミニマル写真にとって素晴らしい機会となります。 ミニマルな風景写真を撮るには、まず、広い空や雪景色など、ネガティブな空間が多くある場所を探してみてください。 そして、被写体に焦点を合わせ、ミニマル写真内でフレーミングし、ネガティブスペースを使って被写体を分離させます。 雪景色の中の一本の木や、青空に映える山など、自然界に存在する構図が例として挙げられます。 花や木を下から撮影して空とフレーミングしたり、地面に落ちているものを拾って手前に持ってきて空を背景にしたり。 ミニマムなネイチャーフォトを実現するには、フレームをどうするか、どんな要素を入れ、どんな要素を排除するか、がポイントになります。 もし、ミニマルな風景写真のアイデアが必要なら、風景写真ポートフォリオウェブサイトの例をいくつか閲覧して、インスピレーションを得てください。

Minimalist Architecture Photography

建築は、ミニマル写真で本当にうまく機能するもう一つのニッチ分野です。 この記事の前半で、成功するミニマル写真の構成要素について説明しましたが、そのうちの 1 つは線と形でした。 建築は、基本的にすべて線と形なので、ミニマル写真にとても適しています。 ミニマル建築の写真は、基本的にすべて線と形で構成されているので、これらの線をネガティブスペースでフレーミングすると、見る人の視線をある方向に導くために、位置を調整することができます。 特に人口が多いところでは、建物同士が接近していることが多いので、ポストプロダクション・アプリケーションを使って、ミニマルな写真から不要な要素や邪魔な要素を取り除くとよいでしょう。 建築物のシンメトリー（対称性）を利用して、バランスの取れた画像を作成することもできます。

Minimalist Portrait Photography

従来のポートレートは被写体の顔に焦点を当てていますが、ミニマリストポートレートは少し違って見えるかもしれません。 たとえば、モデルがフレームの大部分を占めるのではなく、巨大な真っ白な壁や屋外スペースを背景にポーズをとり、人物を写真の最小限の視覚的要素にすることができます。 この場合、ミニマルな写真という全体的な効果を保ちつつ、見る人の注意を被写体に引きつけるために、ネガティブな空間の使い方が鍵となります。

もう一つの方法は、被写体の体の一部だけに注目することです。 たとえば、ネガティブな空間を背景にして、顔の一部を超クローズアップで撮影するとか。 また、シルエットで実験することもできます。ここでは、観客は背景に対して被写体の輪郭だけを見ることができます。 これらのアプローチの利点は、ミニマルな写真は、被写体の細部をすべて写さないことで神秘性を呼び起こし、芸術的な解釈の余地を十分に残すことができることです。 ミニマルなポートレート写真のアイデアは、ポートレート写真のポートフォリオを見て、他のフォトグラファーがこのニッチにどのようにアプローチしているかを見てみましょう。

Minimal Wedding Photography

ミニマル写真をウェディング写真撮影と組み合わせた場合、アプローチは当然かなり異なることになるでしょう。 この場合、ミニマム感を出しながら、被写体やゲストを撮影することが主な仕事となります。 ミニマルウェディングフォトの撮影を始める簡単な方法は、背景に何もない場所を選ぶことです。 大きな真っ白な壁を見つけたり、外に出て空に向かって被写体をフレーミングするのも良いでしょう。 ここでのゴールは、クリーンでシンプルでありながら、結婚式を紹介する写真のセレクションを完成させることです。

ミニマルなウェディング写真を撮るためのもう一つのコツは、ポストプロダクションで色で遊ぶことです。 例えば、写真をモノクロにすることで、よりミニマルに見せることができます。 また、デジタル一眼レフの絞りの設定を変えて、少しにぎやかな設定を背景にフェードインさせることもできます。

Minimal Street Photography

ストリートフォトは、必ずしもミニマリズムに適しているわけではないニッチ分野なので、いつ、どこで撮影するかについて意図的に行う必要があります。 例えば、ラッシュアワーの慌ただしい繁華街の交差点では、おそらくミニマムフォトは成功しないでしょう。 しかし、適切な状況下では、ミニマルストリートフォトは間違いなく、面白く魅力的な写真につながる可能性があります。 まずは、ストリートフォトポートフォリオのウェブサイトからアイデアを得て、どのような状況がミニマル写真に最適なのかを理解することから始めてください。 また、ミニマルな写真に不必要な視覚的混乱を避けるために、静かな場所や時間帯を選ぶとよいでしょう。

背景がシンプルな場所を探して、被写体の邪魔にならないようにし、先に並べておいたショットに一人の人が入ってくるのを待ちます。 このとき、明暗や補色のコントラストで遊ぶのもよいでしょう。明暗の両方がネガティブスペースとして使えるので、最小限のストリートフォトになります。 完璧なショットを撮るチャンスは、被写体があなたの構図を通り過ぎるまでかもしれないので、カメラのバーストモードを活用するのも良いアイデアです。 撮影する対象や設定を完全にコントロールできるので、写真にプラスにならないものを排除するのは実に簡単です。 ミニマム写真に関してすでに説明したことに加えて、ミニマム静物写真で念頭に置いておくべきことは、写真でどんなストーリーを語ろうとしているかということです。 まずは、家の中にある身近なものでも、ユニークで面白い被写体を選びましょう。 ライティングや背景は、ミニマルな静物画の雰囲気に合わせて選びましょう。 ミニマルな静物写真には様々な種類の静物画があるので、食べ物写真のポートフォリオや他の静物画のポートフォリオを見て、アイデアを膨らませてみてください。

Minimalist Fashion Photography

ファッション写真に関して言えば、ミニマムにすることは、撮影する服やアクセサリーに大きく関係してきます。 しかし、だからといって、写真がすべて白黒でなければならないわけではありません。 その代わりに、どんな雰囲気のミニマル写真を撮りたいかによって、同じ色、または補色の背景にモノトーンの服を着た被写体を置いてみてはどうでしょう。 また、洋服にディテールがある場合は、見る人がどこを見ればいいのかわかるように、被写体の周りに多くのネガティブスペースを確保する必要があります。 ファッション写真のポートフォリオや、国際女性デーの写真特集をチェックして、インスピレーションを得てください。

さて、素晴らしいミニマル写真を構成する要素と、その知識を応用できる様々なニッチを完全に理解できたので、あなたのミニマル写真のレパートリーを増やす準備を始めてください。 写真を上達させるために一番必要なことは、自分の技術に取り組む姿勢であることを覚えておいてください。 ミニマル写真について本を読んだり、他のアーティストの写真を見たりすることに時間を費やしても、結局のところ、ミニマル写真の本当の進歩を実感する唯一の方法は、実践を続け、経験を通じて学ぶことなのです。 そして、その写真をオンライン写真ポートフォリオに追加して、潜在的な顧客があなたの作品を見つけられるようにすることを忘れないでください

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