Het tijdperk van de jaren 1950

Het tijdperk van de jaren 1950 bracht veel veranderingen in de silhouetten, en patronen en kleuren en manier van kleden.In veel opzichten deden de jaren 1950 een grote stap terug, vooral voor vrouwen. Tijdens de Tweede Wereldoorlog, terwijl de mannen weg waren, kregen vrouwen een onafhankelijkheid die voor de oorlog zeldzaam was. Ze verlieten hun huizen om in kantoren en fabrieken te werken, hun eigen geld te verdienen en te beheren. Kleding werd tijdens en vlak na de oorlog sterk beperkt. Alles, van de lengte van rokken tot de grootte van kragen, werd gereglementeerd. Dit resulteerde in een slank, recht silhouet. Vrouwen droegen comfortabele kleding zoals pakken en hemdjurken, en begonnen zelfs regelmatig broeken te dragen, vooral naar het werk. Terwijl de mannen terugkeerden uit de oorlog, keerden ook de vrouwen terug naar huis als echtgenotes, moeders en huisvrouwen. Er was een migratie naar nieuw gebouwde voorsteden waar het leven verondersteld werd perfect en traditioneel te zijn. De samenleving werd zeer conservatief, en de welvaart nam toe. Racisme en anti-communisme tierden welig. Er hing een sfeer van conformiteit – iedereen wilde zich ‘normaal’ gedragen en er ‘normaal’ uitzien.

yves saint laurent

Norman Hartnell

Christian Dior

Gilbert Adrian

Hubert de Givenchy

Coco Chanel

Cristóbal Balenciaga

Pierre Balmain

De grootste modestijlmomenten uit de jaren vijftig die het decennium bepaalden

In 1947, veranderde Christian Dior voorgoed de mode-industrie en creëerde hij de look die het volgende decennium zou domineren. De eerste modecollectie van Dior, die door redactrice Carmel Snow van Harper’s Bazaar de ‘New Look’ werd genoemd en in Parijs werd getoond, was precies het tegenovergestelde van de look uit de jaren ’40. De stof was luxueus en volumineus. De schouders waren zacht in plaats van vierkant, het silhouet was zandloper in plaats van rechthoekig, en de korte, rechte rok van de rantsoenhappy jaren ’40 was vervangen door een enorme, golvende rok die tot halverwege de kuit reikte. Er waren ook rokken die zo slank en getailleerd waren dat vrouwen moeite hadden met lopen. De lijfjes waren extreem strak, waardoor een kleine taille werd geaccentueerd. Veel vrouwen waren verontwaardigd, vooral in de Verenigde Staten. Er werden protesten gehouden tegen Dior en zijn nieuwe kleding. Vrouwen hadden net een grote mate van gelijkheid verworven en waren niet bereid die op te geven – zowel op het werk als in de mode. De nieuwe kleding gebruikte buitensporig veel stof, had voortdurend onderhoud nodig en vereiste een complete collectie gecoördineerde accessoires om “perfect” te zijn. Maar na de ontberingen van de oorlog was iedereen klaar voor verandering, en tegen het begin van de jaren ’50 droeg iedereen de New Look.

Marilyn Monroe’s jaren ’50 mode

Gentlemen Prefer Blondes lanceerde de carrière van Miss Marilyn in 1953, en een internationaal sekssymbool en stijlsensatie was geboren. Als een van de grootste en meest herkenbare mode- en schoonheidsiconen aller tijden definieerde ze glamour voor een generatie toen ze Diamonds Are A Girl’s Best Friend uitriep. Ze maken ze echt niet meer zoals dit.

De mode van koningin Elizabeth II in de jaren 1950

Heel recent opnieuw in de kroon gezet, stemden meer dan 20 miljoen trouwe modebewuste onderdanen af om de kroning van de koningin in 1953 te zien en, misschien nog belangrijker, om die jurk van Norman Hartnell te zien. Terwijl de trouwjurk van haar moeder een van de grootste modemomenten uit de jaren 1920 was, was de kroning van koningin Elizabeth dat in de jaren vijftig nog meer. Elizabeth stelde ook niet teleur in de bling-factor, met een cape van gouden kwastjes, rijk borduurwerk en ‘more is more’-juwelen op haar grote dag. Een hoera voor onze nieuwe stijlkoningin.

Grace Kelly’s mode uit de jaren 1950

De outfits van actrice Grace Kelly, zowel op als naast het scherm, behoorden tot de meest besproken (en gekopieerde) outfits van het decennium, maar haar huwelijk met prins Rainer III van Monaco in 1956 vereiste een grotere en betere jurk dan ze tot dan toe had gedragen. Haar Helen Rose-jurk wordt nog steeds genoemd als een van de meest gedenkwaardige, elegante trouwjurken aller tijden en vormde zelfs een inspiratiebron voor een toekomstige koninklijke bruid: Kate Middleton. Dat is wat je noemt tijdloze aantrekkingskracht.

Alfred Hitchcock en Edith Head’s mode uit de jaren 1950

De legendarische regisseur en zijn vaste Hollywood-kostuumontwerpster vormden een formidabel team, dat ons enkele van de beste on-screen modemomenten ooit bezorgde – soms geheel toevallig. Een Hitchcock-heldin was niets zonder haar accessoires, zoals Grace Kelly keer op keer bewees in To Catch A Thief, waar ze ons zelfs de allereerste IT-tas gaf. Hitchcock en Head verhoogden het kostuumbudget om Grace’s personage Francie een Hermès-tas te kunnen laten dragen en een paar jaar later werd de stijl omgedoopt tot de Kelly, ter ere van haar.

Brigitte Bardots mode uit de jaren 1950

De scène is van het filmfestival van Cannes, 1953. Nieuwkomer Bardot steelt de show, terwijl ze een hete gebloemde bandeau draagt zoals alleen zij dat kan. De bikini werd uitgevonden in 1946 en tegen het midden van de jaren ’50 haalde elke filmster die haar bommenstatus waard was de voorpagina’s door met de nieuwe gewaagde stijl op het strand te paraderen. Maar het was Brigitte die het als eerste deed en zo de status van de bikini als het must-have mode-item veiligstelde – en haar eigen toekomstige carrière in het proces.

Cristobal Balenciaga’s jaren 1950 mode

Net als Dior, is Balenciaga’s invloed op het silhouet van de jaren 1950 nu legendarisch. Tussen 1953 en 1957 gaf hij ons het ballonjasje, de tuniekjurk, empire lijnen en babypoppen – allemaal bijdragend aan een vloeiende maar vrouwelijke look.

Net als Dior, is Balenciaga’s invloed op het silhouet van de jaren 1950 nu legendarisch. Tussen 1953 en 1957 gaf hij ons het ballonjasje, de tuniekjurk, empire-lijnen en babypoppen – allemaal droegen ze bij tot een vloeiende maar vrouwelijke look.

Elvis Presley’s mode uit de jaren 1950

Swoon. De posterboy van de mode van de jaren vijftig vond zijn eigen rockabillystijl uit en gaf ons biker chic, guyliner en broeken met hoge taille, lang voordat Simon Cowell ze in handen kreeg. Met zijn eerste album in 1956 drukte Elvis zijn stempel op zowel de mannen- als de vrouwenkleding van de late jaren vijftig en verzekerde hij zich voor altijd van zijn plaats op de wereldradar van de popcultuur.

Chanel mode voor de jaren 1950

Coco Chanel maakte al voor de oorlog grote golven in de mode-industrie van de jaren 1920 en 1930, maar ze had nog een grote truc in haar (stijlvolle) mouwen toen het ging om de jaren 1950. Ze introduceerde ‘het Chanel-pak’ zoals we dat vandaag de dag nog steeds kennen: een slank tweed pak met contrasterende boorden dat een elegant maar losser alternatief moest bieden voor al die strakke tailles van New Look. Nu een mode-icoon in zijn eigen recht, werd het Chanel pak seizoen na seizoen opnieuw uitgevonden door Coco Chanel’s opvolger, Karl Lagerfeld.

Sophia Loren’s mode uit de jaren 1950

Nog een groot mode- en schoonheidsicoon die voor het eerst in de schijnwerpers kwam te staan in de jaren 1950? Ja, echt waar. De Italiaanse pin-up Sophia Loren kreeg in 1953 haar eerste acteerrol in Aida en werd net zo beroemd om haar gevatheid als om haar looks (die eyeliner, dat wel). Alles wat je ziet, heb ik te danken aan spaghetti,’ zei ze ooit tegen een verslaggever die commentaar had op haar natuurlijke zandloperfiguur. Dat is nog eens een IT-dieet waar we ons in kunnen vinden.

Audrey Hepburn en Givenchy mode uit de jaren 1950

Een hoofdrol in Roman Holiday was het startschot voor Audrey Hepburns carrière in 1953 en, Toen de rollen binnenstroomden, wist ’s werelds nieuwe favoriete tv-schoonheid dat ze een betere garderobe nodig had. Hubert de Givenchy, een toen nog weinig bekende Parijse ontwerper (stel je voor!), stond klaar om zijn modieuze stempel op het witte doek te drukken. Givenchy’s eerste kostuumontwerp was de goud geborduurde jurk hieronder voor Audrey’s personage Sabrina in 1954. Het resultaat was zo mooi dat het paar goede vrienden werden en Givenchy nog vele andere kostuums van de ster ging maken, met inbegrip van DAT kleine zwarte jurkje in Breakfast At Tiffany’s. Er is geen twijfel over mogelijk, Hepburn en Givenchy’s samenwerkingen waren geniaal, en hun relatie hielp de mode van de jaren 1950 vorm te geven.

Dit zijn bepaalde modestijlen tijdens de jaren 1950 die een verandering in de mode brachten.

Geef een antwoord

Het e-mailadres wordt niet gepubliceerd.