Esta é a sua sala de aula de Nashville

PERDE APRENDER SER DIRECTOR DE FILMES EM NASHVILLE?

Está a tornar-se um realizador de cinema em exercício um dos seus principais objectivos na vida, mas sente-se confuso ou deprimido com a falta de opções ou oportunidades? Você estaria disposto a dar tudo de si para aprender a dirigir filmes, documentários, vídeos musicais e até mesmo projetos comerciais, mas não consegue encontrar seu caminho para a indústria cinematográfica? Você já pesquisou escolas de cinema como UCLA, USC, AFI, The New School, Art Center e The Tisch School of the Arts, apenas para descobrir que mesmo as mais acessíveis da lista ainda estão muito fora do orçamento ou que freqüentar a escola em seus horários simplesmente não vai funcionar para você?

Well, Film Connection in Nashville faz isso de forma diferente do resto. Enquanto as escolas de cinema convencionais e programas de cinema têm seus alunos sentados em sala de aula para grande parte de sua educação, nossos alunos passam seu tempo na indústria, trabalhando e aprendendo em projetos reais in-tandem com a conclusão de suas tarefas de eBook. Escrito por profissionais que trabalham com cinema, nossos currículos orientados para a indústria permitem que nossos alunos adquiram o conhecimento histórico e fundamental necessário para aproveitar ao máximo seu tempo na área. Connosco, é possível aos aspirantes a realizadores de cinema construir conhecimentos e experiências relevantes juntamente com as ligações locais da televisão e da indústria cinematográfica de Nashville (que são na maioria das vezes a forma como as pessoas são contratadas na indústria).

Sim, VOCÊ PODE ESTUDAR FILMMAGEM EM NASHVILLE

Pedir-lhe que se mude para outro lado do país para gastar o que pode equivaler a dezenas de milhares de dólares na sua educação cinematográfica, você pode se tornar um diretor ou produtor de cinema em Nashville, Tennessee. Os mentores do Film Connection são profissionais que trabalham e ganham a vida na indústria. Se assistir a palestras e escrever trabalhos é mais o seu estilo, definitivamente procure outras escolas de cinema, mas se aprender fazendo e conseguir ajudar em projetos reais soa mais ao seu estilo, considere candidatar-se ao Film Connection. Como os dias e horários das aulas são estabelecidos por você e pelo seu mentor, a maioria dos profissionais que trabalham encontram tempo tanto para trabalhar no exterior quanto para concluir suas tarefas orientadas à indústria em seu próprio tempo.

Midsouth Emmy Award Winner (2012) Film Connection mentor Zac Adams dirigiu e produziu dezenas de projetos em sua Skydive Films baseada em Nashville. Dois estudantes externos do Film Connection trabalharam no documentário de Zac, vencedor do Emmy Hunger in America, narrado por James Denton (Desperate Housewives, NCIS, Jag), pelo qual eles receberam menção nos créditos do filme ao lado da experiência no mundo real. O documentário subsequente de Zac, Autism in America, também permitiu que nossos alunos ganhassem experiência real de fazer cinema e vissem seus nomes nos créditos. O documentário do festival, Iron Will, que ilumina o efeito do PTSD nos veteranos militares, narrado por Billy Bob Thornton, é outro filme em que Zac fez com que os estudantes externos do Film Connection trabalhassem, permitindo-lhes ganhar experiência profissional na produção de filmes e fazer conexões na indústria cinematográfica em Nashville.

No entanto, ganhar um lugar na equipe de Zac não é fácil. O mentor de longa data do Film Connection não aceita todos os potenciais externs que ele entrevista na área de Nashville. Ele pergunta a muitos dos que treinam com ele. Para conseguir, ele diz: “Você tem que dar 150%”. 100% não vai cortar”. É muito competitivo”

Atenção aos detalhes e o compromisso de fazer um trabalho de excelente qualidade é algo que Zac tenta transmitir a todos os alunos que treinam com ele. Aspirantes a realizadores de cinema que ele selecciona como externs costumam trabalhar em várias posições da tripulação, desde o grip and gaffer, a assistente de câmara, a produtor de linha e produtor. Quando um estudante demonstra que está pronto para tentar dirigir um filme, comercial ou videoclipe, Zac está mais do que disposto a deixá-los tomar as rédeas.

Quando perguntado ‘Quais são as qualidades de um bom diretor de cinema’ Zac não hesita com uma resposta:

Saber o que você quer, especificamente, ter uma visão muito clara e completa do projeto, e grande habilidade de comunicação, não só com seu elenco, mas com sua equipe, com seu cineasta, com seu editor, com seu colorista, designer de som, todos…Alguém que esteja preparado, que tenha uma visão clara.

Muitos dos antigos alunos do Zac foram contratados por ele para trabalhar em inúmeros projectos. Muitos conseguiram trabalho em filmagens através de ligações que fizeram enquanto treinavam com o Zac. Alguns até se mudaram para Los Angeles, armados com os créditos, experiência e conhecimento que alcançaram através de seu mentor.

Além do treinamento prático e do trabalho de livro Film Connection for Film Production &Os alunos de edição recebem, eles também têm a oportunidade de aprender como escrever um roteiro profissional e bem feito através de aulas individuais de videoconferência, nas quais os alunos desenvolvem sua própria idéia de filme em um roteiro acabado que está pronto para ser lançado.

Se o seu principal interesse é escrever para a tela e aprender a escrever para a tela é tudo o que você quer focar, há um workshop de Conexão de Filme no qual você pode querer aprender mais sobre ele. Livros sobre roteiros e como ser um roteirista são ótimos. Mas quando se trata de dominar o processo de escrita de roteiro e aprender como passar de “apenas uma idéia” para um roteiro completo, muitos calouros ou aspirantes a roteiristas descobrem que algo está sempre os impedindo de escrever um roteiro excelente. “O que é um guião excelente?”, pergunta você. Resposta: é o que eles chamam em Hollywood de “Um Roteiro Assassino”. Estes são os roteiros que são lidos por um agente, ator, gerente, ou leitor de uma produtora de uma só vez. Depois, as pessoas apropriadas são notificadas, telefonemas são feitos, acordos são feitos, e o filme é feito. Infelizmente, 99% dos roteiros em circulação não são aqueles roteiros.

Se você mora em Nashville, ou em qualquer lugar dos EUA, nossos mentores de roteiros Film Connection são profissionais experientes que trabalham com você para desenvolver uma idéia original para um filme em um roteiro bem elaborado e bem escrito, pronto para lançar para os “poderes que são” e ardósia para a produção. Será que todos os nossos alunos acabam por escrever Killer Scripts que são feitos? Não, não escrevem. No entanto, ao trabalhar diretamente com um profissional do ramo sobre sua própria idéia, e conseguir conversar e desenvolvê-la um a um, é o que consideramos uma educação cinematográfica sem igual. Ao invés de simplesmente tentar seguir os conselhos dados em um livro sobre roteiros, nossos alunos têm o benefício de aprender como desenvolver e condicionar suas mentes para pensar, tornando-se assim um roteirista proficiente que faz as perguntas certas e sabe o que é necessário em cada ato e cada ponto do enredo do filme que estão escrevendo. Ao longo de tudo isso, o objetivo de seu mentor do Film Connection: ensinar como escrever o roteiro do Killer Script. Se você fizer o nosso workshop de roteiros e parecer que foi bem sucedido nesse esforço, e estiver em boa posição com o Film Connection (RRFC) e tiver cumprido os pré-requisitos, você será convidado a apresentar o seu filme a executivos e gerentes de cinema, ou seja, às mesmas pessoas que podem fazer o seu filme!

SIMPLY KNOW YOU WANTW TO BUILD A CAREER IN FILM OR TELEVISION?

Não se preocupe se você simplesmente sabe, através de e através, que uma carreira no cinema, televisão, ou artes midiáticas é para você, mas você não tem certeza sobre qual posição ou papel da equipe que você quer desempenhar. O fato é que muitos dos cineastas que estão trabalhando hoje já estiveram exatamente na mesma posição que você. Outros se propuseram a ser diretores de cinema apenas para descobrir, uma vez fora da escola de cinema, que estavam chamando por algo mais: produzir, editar, ser um DP (Diretor de Fotografia), produtor de linha, ou UPM (Gerente de Produção da Unidade) ou mesmo um grip, gaffer, ou best boy.

Com a Film Connection você ganha exposição na indústria ao lado do treinamento no projeto com seu mentor. Ao invés de se perguntar se você seria um bom diretor, você pode ver o que a direção requer em primeira mão. Você também pode experimentar o que é assumir outras posições e fazer coisas como filmar B-roll, editar uma cena, ou servir como produtor em um projeto. Essa experiência direta é algo que muitos estudantes de cinema em escolas de cinema caras nunca têm a oportunidade de fazer.

Para se candidatar à nossa alternativa de escola de cinema de Nashville, clique aqui.

Se você quer aprender a fazer cinema mas não quer passar um número de anos e provavelmente 15-50 mil dólares em aulas, confira Film Connection. Nós nos dedicamos a permitir que os nossos estudantes estrangeiros consigam o que é necessário para trabalhar com profissionais de cinema locais em apenas seis a nove meses. A mudança, os dias e horários das aulas são estabelecidos por cada mentor e seu aluno externo, portanto, os horários das aulas particulares são flexíveis o suficiente para acomodar até mesmo os profissionais que trabalham. Se você está falando sério sobre aprender as porcas e parafusos da produção cinematográfica e quer seguir em frente na construção de sua carreira, considere investir em seu futuro com Nashville Film Connection. Como uma área do programa de gravação de filmes de rádio Connection & CASA Schools (RRFC), nós somos diferentes de outras instituições pós-secundárias ou escolas de comércio. Nossos alunos recebem orientação prática, um-a-um, através de treinamento com um profissional experiente que trabalha na indústria. Somos o programa de cinema que lhe oferece um externship no qual você treina com cineastas profissionais para aprender as cordas e obter conexões no ramo de fazer filmes, programas de TV, comerciais, novas mídias e muito mais. Os nossos programas e workshops de bastidores são orientados para lhe ensinar o lado técnico da realização de filmes. Se você está interessado em adquirir um know-how bem fundamentado de produção de filmes, nosso abrangente programa de produção de filmes & é uma opção sobre a qual você deve aprender mais. Faça bem no programa e você pode acabar levando seu filme a um executivo da indústria. Nashville Film Connection quer ajudá-lo a ajudar-se a si mesmo e a seguir em frente na sua carreira cinematográfica.

Não só Nashville é a capital estadual do Tennessee, mas com o apelido “Music City U.S.A.”, é considerada por muitos como a capital da música dos Estados Unidos também. Muitas gravadoras e estúdios de gravação podem ser encontrados na área, e muitos artistas profissionais de entretenimento musical fazem aqui a sua casa. Embora a cena musical aqui atravesse muitos gêneros, o gênero dominante é a música country, que também serve como o catalisador para uma grande indústria turística que inclui marcos como Opryland USA.

No entanto, Nashville não é apenas um centro para a música. A indústria cinematográfica e televisiva também tem aqui uma presença significativa, estimulada em parte pela demanda por vídeos musicais e pelo tema musical da cidade, o que inspira muitos filmes. O IMDB lista mais de 800 títulos de filmes, programas de televisão, documentários e especiais que têm sido ligados a Nashville. Walk the Line, The Green Mile, Country Strong, The Country Bears, Head of State e The Matrix são apenas alguns dos filmes mais conhecidos que já foram filmados aqui. Se você está olhando para uma carreira no cinema como produtor, editor, diretor, câmera ou roteirista, você vai descobrir que Nashville tem uma grande quantidade de oportunidades para você aprender.

O segredo do sucesso de Film Connection é a nossa abordagem de mentored-externship. Nós o emparelhamos com um profissional de cinema ou televisão que o instruirá pessoalmente durante nosso curso de 6 a 9 meses. Você ganhará experiência valiosa em sessões reais de cinema e vídeo e terá a oportunidade de fazer conexões importantes na indústria ao longo do caminho. Aprenda mais sobre Nashville Film Connection hoje, e você poderá estar no set dentro do mês!

Para APLICAR clique aqui.

Current Nashville Student News

Film Connection aluno externo Matthew Gibson constrói seu currículo…em Nashville?

Nashville, Tennessee. Não se trata apenas da música. Basta perguntar a Matthew Gibson, um filme externo com Zac Adams da Skydive Films, em Nashville.

Desde que começou seu treinamento no trabalho com Zac no início de 2015, Matthew já ganhou créditos como assistente da editora em vários projetos de longas-metragens e videoclipes, assim como créditos como gravador de som no recém-lançado documentário Autism In America (narrado pela estrela da Anatomia de Grey Chandra Wilson), e créditos como assistente de pré-produção em um novo documentário Iron Will, com narração de ninguém menos que Billy Bob Thornton! Isso nem sequer começa a mencionar seus próprios projetos cinematográficos.

Yes. Em Nashville. Não em L.A.

O que é ainda mais notável em tudo isso é que Matthew está ganhando todos esses créditos de filme em torno de um emprego em tempo integral.

“Eu ainda estou trabalhando em tempo integral 40 horas por semana só para pagar contas e coisas assim”, diz Matthew, “mas nos meus dias de folga eu estou fazendo coisas como essa….Domingo era meu dia de folga e eu só queria cair, mas tipo, ‘Bem, nós temos que filmar’. Precisamos de ti…eu estava numa sessão às 8 horas de domingo de manhã.”

Por que é que o Matthew se esforça tanto? Simples: ele é apaixonado por cinema e quer transformá-lo numa carreira. “Quanto mais você pode fazer, mais você pode se vender”, diz ele, “e eu gostaria de aprender o máximo que puder”.”

Na verdade, foi a flexibilidade do programa, a capacidade de agendar seu externship em torno de seu trabalho, que primeiro atraiu Matthew para se inscrever no Film Connection. Isso, e a oportunidade de aprender no trabalho e fazer futuras conexões de trabalho.

“Eles estão muito dispostos a ajudá-lo com a colocação de trabalho, que é realmente o objetivo final de qualquer programa”, diz ele. “Isso me atraiu muito…Film Connection me atraiu porque eu ainda preciso trabalhar 40 horas por semana para pagar minhas contas e manter meu apartamento, carro e outras coisas…é muito menos tributário – tanto em termos de dinheiro, quanto de tempo, porque eles estão dispostos a trabalhar com você”.”

Matthew admite que às vezes ele luta contra a exaustão, mas é a sua determinação em mudar para uma carreira cinematográfica que o mantém em atividade.

“O dinheiro é bom, a fama é boa, mas realmente, você só quer fazer o que ama”, diz Matthew. “Já trabalhei o suficiente para saber que você deve se concentrar. Você vai ter mais sucesso fazendo algo que você gosta de fazer”. É por isso que estou a fazer isto.”

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