Kvinnomode på 1940-talet

Kvinnomode på 1940-talet är en av de mest populära epokerna när det gäller reproduktion och vintagekläder, och det kombinerade stil och praktiska egenskaper för att uppnå en varaktig elegans. Detta kom som en överraskning för dem som levde under epoken och mindes den för dess brister och svårigheter, samt en viss tristhet. Krigsmode var en utmaning, och alla tog sig an den utmaningen precis som de gjorde med den mycket större globala utmaningen – med strålande resultat.

En översikt över kvinnomode på 1940-talet

På 1940-talet fanns det två distinkta stilar inom kvinnokläder. Från början av andra världskriget 1939 till New Look 1947 var kvinnornas klänningar knälånga och hade vadderade axlar – en av de få utsmyckningarna i kläder som annars var enkla, tack vare krigsransoneringarna. Sportkläder blev vanligare och kvinnor använde sig av en hel del uppfinningsrikedom när de blandade separata plagg för att få en garderob att verka mer varierad än vad den var. Hemgjorda accessoarer och utarbetade lockar gjorde det möjligt för kvinnor att visa sin känsla utan kostnader eller slöseri. Hattar, särskilt gjorda av tyger som återanvänts från äldre plagg, var populära.

Silhuetterna var strikta, men även i kostymer eller fabriksoveraller höll lockar och färgglatt läppstift looken feminin. Med kortare jackor blev peplum enormt populärt och hjälpte till att smalna av höfterna samtidigt som det visade upp en snygg midja. Kläderna var enkla och praktiska, men kvinnorna lyckades ändå se attraktiva ut även under krigets hårdaste dagar.

Den nya looken

När kriget var över och materialen återigen var tillgängliga tog couturierna i Paris, som hade ställts åt sidan under ockupationen av Frankrike, återigen över rodret i modebranschen. Christian Dior var pionjär i den nya looken, som kännetecknades av en nystrukna midja, längre längder och fylligare kjolar, där man använde mängder av tyg och skapade en mer klassiskt feminin image. New Look byggde på Diors önskan att låta den kvinnliga kroppens kurvor formas av kläderna, med stilen som en sekundär aspekt.

New Look kännetecknades bland annat av följande:

• Mjuka, sluttande axlar, snarare än de axelkuddar som man sett tidigare under decenniet
• Smala midjor,
• Kjortor som var tätt om höfterna
• Full kjol
• Full byst
• Full byst

Kvinnor som hade kommit att älska den enkla stilen från krigstiden protesterade, men den här gången vann Paris.

Damkostymer från 1940-talet

Om du skulle jämföra 40-talets mode med ett annat årtionde skulle du kunna ta en titt på några av kostymdesignerna från 80-talet. Skulderna var lika överdrivna och överdrivna som decenniet fortskred, särskilt som tygransoneringarna under andra världskriget dikterade mindre voluminösa plagg. När kriget tog slut blev kostymerna mer fylliga och kavajerna återgick till full längd och täckte hela klänningar och kostymdelar. Ta en titt på några av dessa populära egenskaper:

• Dubbelknäppt utseende och voluminösa ärmar: Många kavajer i tweed och ull hade smala, feminina dubbelknäppta former.
• Extremt breda axlar med smala armar: Skulderkuddar gav mer bredd innan hela kavajen klipptes ner till en smalare siluett. Vissa utseenden var i vissa fall mycket extrema, men kompenserade för bristen på tyger som användes i andra kostymer från cirka 40-talet.
• Kavajer med rundade fållar och inringad midja: Kavajerna hade ”kronbladliknande” fållar som böjde sig till en traditionell knäppning. Ofta var midjan liten i den här stilen.
• Kavajer med kardborreband av sammet eller kontrasterande ull: Jackans kragar och revers fick en touch av kontrasterande tyg, som ibland användes under kriget för att dölja slitna områden.
• Peplums och draperade detaljer under en mindre kavaj midja: Peplums hjälpte till att få en kjol att se fylligare och lyxigare ut, samtidigt som de bidrog till den damliknande effekten.
• Knälånga plisserade kjolar (mitten av 40-talet): Plisseringar gav kurvor åt höfterna och användes ofta före andra världskriget.
• Kjolar i mitten av kalslängden i matchande tyg (senare delen av 40-talet): Kjolarna blev längre och fylligare när kriget närmade sig sitt slut.
• Trench-liknande detaljer med överdrivna aspekter: Många kostymjackor hade ett skyttegravsliknande utseende.
• Swingrockar med lite form: Höftlånga swingcoats bars i rutiga, gula, plommonröda, gröna och neutrala färger.
• Bältesmodeller med yttre påsatta fickor: Fickor med påsar kom tillbaka på modet efter kriget.
• Samlade midjor med okonventionella bältesförslutningar: Kedjor och andra dekorativa bandlåsningar gav ett modeelement till mer formella kostymer.

Accessoarer för 1940-talet

Accessoarer var viktiga för den eleganta, kostymklädda kvinnan på 40-talet, troligen så som ingen av oss kan föreställa oss idag. Det var helt enkelt otänkbart, till och med under kriget, att lämna hemmet utan de rätta avslutande sakerna, inklusive en grundläggande handväska, matchande skor, en hatt och handskar. När strumpor inte längre fanns tillgängliga under andra världskriget målade kvinnorna helt enkelt linjer på baksidan av benen för att simulera strumpsömmar och för att komplettera kostymer som krävde mer formell klädsel.

Hattar var mycket djärva under 40-talet och hade ofta asymmetriska eller vinklade former som träffade huvudet på ett lite mer ovanligt sätt. Man använde hattnålar för att fästa hattarna, som ofta fanns i ovanliga färger och kompletterades med prydnader som fjädrar och band, och de valdes noggrant ut för att komplettera kostymens färg och stil. Besättningar kunde ofta bytas ut och ersättas vid behov, särskilt under tiden för andra världskriget, då det var ont om tyg och kläderna måste göras om och göras om.

Designers in the 1940s

Medan Dior visade vägen med sin nya New Look, var andra designers på 40-talet likaså pionjärer när det gällde nya stilar och material. Bland dessa fanns:

• Vera Maxwell: Den första designern som använde Ultra Suede i sin design.
• Bonnie Cashin: Designern som introducerade stövlar som mode för kvinnor.
• Ann Klein: Som lanserade sin ready-to-wear linje som revolutionerade kvinnors sportkläder.

Rosie the Riveter

Rosie-looken, symbolen för arbetande kvinnor under kriget, personifieras först och främst av byxor, vilket var något som väldigt få kvinnor bar fram till dess. Filmstjärnan Marlene Dietrich bar byxor på 1930-talet och det ansågs chockerande. Reproduktioner av kvinnomode på 1940-talet fokuserar mest på klänningarna, men för de flesta kvinnor bestod deras dagliga garderob av lösa, bekväma byxor eller overalls och rejäla stövlar. Håret var noggrant bundet upp i en färgglad halsduk. En ”Rosie” kanske fortfarande bar läppstift och höll sina ögonbryn välmanikyrerade, men hon var en viktig del av krigsansträngningarna och stilen ingick inte i ekvationen.

Aftonkläder

För en ung, ogift kvinna var ledighet från jobbet tid för nöjen, även om det fanns få män i närheten. Kvällsklänningarna var fortfarande långa, men inte alls lika genomarbetade som under tidigare årtionden, inte ens för de rikaste medlemmarna i samhället. Formella klänningar bars sällan under krigets höjdpunkt. Till och med vid Oscarsgalan undvek man formell klädsel, och deltagarna bar istället cocktailklänningar och till och med kostymer.

När kvinnorna gick ut och dansade föredrog man återigen de knälånga rayonklänningar som bars under dagen. Dessa klänningar lämpade sig bäst för swing- och jitterbugdans, sprudlande danser som var populära eftersom de gjorde det möjligt för alla att släppa loss i en osäker tid. Strumpbristen innebar att kvinnorna bar smink på benen, och vissa målade faktiskt linjer längs benen för att se ut som sömmar, vilket ofta visas i filmer. Kvinnorna kompenserade för de enkla klänningarna och bristen på strumpor med smycken av bakelit och falska blommor i håret, vilket gav färg och liv åt en mörk tid.

Var hittar man 1940-talskläder

Även om många plagg antingen inte överlevde eller föll ur modet, är det fortfarande möjligt att hitta både vintage 1940-talskläder för kvinnor och 1940-talets reproduktioner på nätet, bland annat hos:

• Revamp Vintage:Den här butiken har specialiserat sig på vintagekläder i reproduktion i begränsad upplaga.
• The Rusty Zipper: Den här nätbutiken säljer vintagestilar för män och kvinnor.
• Circa Vintage Clothing: Den här vintageåterförsäljarens webbutik innehåller många 40-talsartiklar. De har även ett utvalt lager av reproduktionsdetaljer.
• Dorothea’s Closet: Denna Iowa-baserade återförsäljare har sitt vintagebestånd även presenterat på sin webbutik, fint ordnat efter årtionde. De erbjuder även layaway och presentkort.
• Blue Velvet Vintage: Förutom äkta vintagekläder erbjuder Blue Velvet också ett stort urval av reproduktionskläder.
• Unique-Vintage: Ett topputbud av vintageinspirerade artiklar, inklusive svårfunna märken, klänningar för speciella tillfällen och accessoarer.

Efter kriget

Även om den klassiska 40-talslooken är krigsstilen, från lockarna och hattarna ner till ankelbandsskorna, höll efterkrigslooken sig framme under 1950-talet. Kvinnomodet skulle inte återfå så mycket komfort och praktiska egenskaper förrän under klädrevolutionen på 1960-talet. Det som kvinnorna på 1940-talet hade skapat var dock inte bortglömt. Byxor gick aldrig helt ur modet igen. Kvinnor, som hade fått smaka på arbetslivet, kämpade hårt för att stanna kvar på arbetsplatsen.