Cele mai tari actrițe din anii ’60

Icoane | 5 martie, 2018

Actrița Tina Louise culcată pe baloți de fân (Foto: John Springer Collection/CORBIS/Corbis via Getty Images)

Mișcarea de contracultură din anii ’60 a avut un impact destul de mare asupra filmelor. Spre deosebire de orice altceva anterior, filmele au început să spargă tabuurile sociale care implicau sexul, violența, precum și alte norme culturale. Filmele au început să provoace controverse și fascinație, ceea ce a dus în mod natural la curiozitate.

Filmele, precum și programele de televiziune au devenit din ce în ce mai dramatice și mai provocatoare pe măsură ce revoluția culturală a început.

Revoluția culturală a fost începutul erei Noului Hollywood care a dominat următorii câțiva ani în teatru și televiziune. Revoluția a schimbat industria televiziunii și a filmului pentru mulți ani de acum încolo.

Filmele din această perioadă s-au concentrat, de asemenea, pe schimbările care aveau loc în lume. Filme precum Easy Rider (1969), cu Dennis Hopper în rolul principal, s-au concentrat pe lumea nou descoperită a consumului de droguri, precum și pe schimbarea dramatică a culturii acceptabile din punct de vedere social a vremii. Filmele au devenit mai explicite din punct de vedere sexual, cum ar fi „Barbarella” (1968) al lui Roger Vadim, pe măsură ce contracultura progresa.

Următoarele actrițe au fost unele dintre cele mai frumoase, talentate și simbolice frumuseți ale televiziunii, precum și ale filmelor din anii 1960.

Aceste actrițe talentate fie au câștigat, fie au fost nominalizate la premiile Academiei și au fost considerate cele mai bune protagoniste feminine din anii 1960.

Bombshell Tina Louise este, probabil, cel mai bine recunoscută pentru rolul Ginger Grant din programul de televiziune „Insula lui Gilligan.”

Cariera Tinei Louise a început pe scenă la mijlocul anilor 1950, înainte de a obține un rol revoluționar în filmul dramatic „God’s Little Acre” din 1958. Louise a câștigat un premiu Globul de Aur pentru „Noua vedetă a anului.”

Până atunci, Louise a avut roluri principale în alte câteva filme de la Hollywood, printre care „The Trap”, „The Hangman”, „Day of the Outlaw” și „For Those Who Think Young”. Între 1964 și 1967, Louise a interpretat rolul lui, Ginger Grant, starul de cinema fictiv, de la Hollywood, în serialul de televiziune CBS, „Gilligan’s Island”. Ulterior, a revenit la film, apărând în „The Wrecking Crew”, „The Happy Ending” și „The Stepford Wives.”

Elizabeth Montgomery a fost o actriță sexy și fumegândă preferată din toate timpurile, atât în filme, cât și la televiziune.

Elizabeth Montgomery a fost fiica celebrului Robert Montgomery. Și-a început cariera de actriță în anii 1950 cu un rol în serialul de televiziune al tatălui ei, Robert Montgomery Presents. A câștigat un premiu Theater World Award pentru debutul ei pe Broadway, în 1956, în producția „Late Love”. În anii 1960, a devenit cunoscută ca fiind vrăjitoarea bună preferată de toată lumea pentru rolul Samantha Stephens din serialul ABC Bewitched. Rolul ei din acest serial i-a adus cinci nominalizări la premiile Prime-time Emmy și patru nominalizări la premiile Globul de Aur. După ce Bewitched și-a încheiat seria de succes în 1972, Montgomery și-a continuat cariera de actriță cu roluri în multe alte filme de televiziune, printre care A Case of Rape (1974), în rolul lui Ellen Harrod, și The Legend of Lizzie Borden (1975), în rolul principal. Ambele roluri i-au adus nominalizări suplimentare la Premiile Emmy.

De la Barbarella în 1968 la Netflix astăzi – Jane Fonda este una dintre cele mai sexy actrițe din toate timpurile!

Fiica lui Henry Fonda a fost în lumina reflectoarelor atât pe ecran cât și în afara lui timp de peste 50 de ani. Alte întruchipări includ o controversată activistă politică (cunoscută și sub numele de „Hanoi Jane”) și fata de afiș a antrenamentelor din anii ’80 – femeia nu îmbătrânește.

Mia Farrow s-a făcut remarcată pentru prima dată pentru rolul lui Allison MacKenzie din telenovela Peyton Place.

Farrow a continuat să fie recunoscută și mai mult pentru căsnicia ei ulterioară, de scurtă durată, cu Frank Sinatra. Un rol timpuriu în film, ca Rosemary în filmul Rosemary’s Baby (1968) al lui Roman Polanski, i-a adus o nominalizare pentru un premiu BAFTA și un Glob de Aur pentru cea mai bună actriță. Mia Farrow a continuat să apară în filme precum John and Mary (1969), Follow Me! (1972), The Great Gatsby (1974) și Death on the Nile (1978).

Julie Christie a fost un simbol pop al epocii „swinging London” din anii 1960.

Julie Christie a câștigat premiile Academiei, Globul de Aur, BAFTA și Screen Actors Guild. Rolul de debutant al lui Christie în film a fost în „Billy Liar” (1963). În 1966, a câștigat premiul Oscar pentru cea mai bună actriță pentru interpretarea sa din filmul „Darling” (1965). În același an, Christie a jucat rolul Larei în „Doctor Jivago”. După aceste realizări, a jucat în „Fahrenheit 451” (1966), „Far from the Madding Crowd” (1967), „Petulia” (1968), „The Go-Between” (1971), „McCabe & Mrs. Miller” (1971); (pentru care a primit a doua nominalizare la Oscar), „Don’t Look Now” (1973), „Shampoo” (1975) și „Heaven Can Wait” (1978).

Anita Ekberg a fost o altă blondă foarte sexy, curbată, care a captat atenția publicului în filme!

Până la mijlocul anilor 1950, după mai multe slujbe de modeling, Anita Ekberg a pătruns în sfârșit în industria cinematografică. Ea a jucat ca guest-star în serialele TV de scurtă durată „Casablanca” (1955) și „Private Secretary”. Ekberg a jucat un rol mic în filmul „Blood Alley” (1955), cu John Wayne și Lauren Bacall. De asemenea, a apărut alături de Dean Martin și Jerry Lewis în numărul lor de comedie din „Artists and Models” (1955) și „Hollywood or Bust” (1956). Pentru o vreme, Ekberg a fost chiar mediatizată ca fiind „Marilyn Monroe de la Paramount”. Ekberg a obținut (cel mai probabil) cel mai cunoscut rol al său în „La Dolce Vita” în1960, interpretând-o pe Sylvia Rank, „femeia de vis” de neatins a personajului interpretat de Marcello Mastroianni. Acest film este cunoscut pentru o scenă în care ea face cavale în Fontana di Trevi din Roma, alături de Mastroianni, care a fost numită „una dintre cele mai emblematice scene din cinematografie.”

Cine nu a iubit-o, iubit-o, iubit-o pe Brigitte Bardot?

Brigitte Bardot a jucat în filme de comedie, cu lansare internațională „limitată”, înainte de a deveni celebră în toată lumea în 1957. „Și Dumnezeu a creat femeia” a fost filmul controversat care a pus-o pe radarul publicului. Mai târziu, Bardot a jucat în filmul lui Jean-Luc Godard „Le Mépris” din 1963. Rolul ei din filmul lui Louis Malle „Viva Maria!”, din 1965, i-a adus lui Bardot o nominalizare la premiul BAFTA pentru cea mai bună actriță străină. Nu este surprinzător faptul că Bardot a atras atenția intelectualilor francezi ca urmare a acestui rol. Ea a fost subiectul eseului din 1959 al lui Simone de Beauvoir, „Sindromul Lolita”, care o descria pe Bardot drept o „locomotivă a istoriei femeilor”. Bardot a fost considerată ca fiind prima și cea mai eliberată femeie din Franța postbelică.

Catherine Deneuve era cunoscută ca o frumusețe franceză.

Deneuve a câștigat recunoaștere pentru rolul ei de beautufil lady distantă și misterioasă pentru mulți regizori de film, inclusiv Luis Buñuel și Roman Polanski. De-a lungul carierei sale, a apărut în peste 120 de filme. Catherine Deneuve a fost nominalizată de 14 ori la Premiile César și a câștigat pentru interpretările sale din „Ultimul metrou” (1980), de François Truffaut, și „Indochine” (1992), de Régis Wargnier.

Deneuve a fost descoperită pentru prima dată în filmul lui Jacques Demy din 1964, „The Umbrellas of Cherbourg”, înainte de a juca pentru Roman Polanski în „Repulsion” (1965) și pentru Buñuel în „Belle de Jour” (1967) și „Tristana” (1970). Catherine Deneuve a fost nominalizată la Premiul BAFTA pentru cea mai bună actriță în rol principal pentru „Belle de Jour” și la Premiul Oscar pentru cea mai bună actriță pentru „Indochine”.

Claudia Cardinale a fost o icoană feminină voluptoasă, feminină, a filmului european din anii 1960.

Cardinale a apărut în multe dintre cele mai aclamate filme europene din anii 1960 și 1970. Ea a fost recunoscută în principal pentru filmele italiene, franceze și englezești. Cardinale, deloc surprinzător, a câștigat concursul „Cea mai frumoasă italiancă din Tunisia” în 1957. Premiul a fost o excursie în Italia, care a dus rapid la alte premii… contracte cinematografice.

Franco Cristaldi a acționat ca mentor al lui Cardinale timp de mulți ani. Mai târziu, ei s-au căsătorit în cele din urmă. După ce și-a făcut debutul în actorie într-un rol minor alături de Omar Sharif în „Goha” (1958), Cardinale a devenit una dintre cele mai cunoscute actrițe din Italia pentru rolurile sale din filme precum „Rocco și frații săi” (1960), „Fata cu valiza” (1961), „Leopardul” (1963), „Cartouche” (1963) și „8½” (1963) de Federico Fellini.

De atunci, Cardinale a devenit și mai cunoscută în urma rolului ei din „The Pink Panther” alături de David Niven. Timp de câțiva ani a apărut în filme de la Hollywood precum „Blindfold” (1965) cu Rock Hudson, „Lost Command” (1966), „The Professionals” (1966), „The Hell with Heroes” (1968) și westernul epic „Once Upon a Time in the West” (1968). Cardinale a fost, de asemenea, lăudată pentru rolul ei de fostă prostituată alături de Jason Robards și Henry Fonda.

Raquel Welch s-a făcut remarcată pentru prima dată pentru rolul ei din „Fantastic Voyage” (1966), după care a obținut un contract cu 20th Century Fox. Angajatorul ei a împrumutat-o, pe bază de contract, unui studio din Marea Britanie, pentru care a realizat „One Million Years B.C.”. (1966). Welch a avut doar trei replici în acest film, însă imaginile sexy cu ea în bikini din piele de porc pe care i-a purtat în film au devenit postere de succes. Aceste postere au transformat-o într-o celebritate sex-simbol, aproape peste noapte!

Welch a jucat mai târziu în alte filme notabile, inclusiv „Bedazzled” (1967), „Bandolero!” (1968), „100 Rifles” (1969) și „Myra Breckinridge” (1970).

Personajul ei unic și atrăgător de pe marele ecran nu a făcut decât să o ajute în a deveni un simbol sexy al anilor 1960 și 1970. Welch și-a lăsat amprenta în istoria filmului prin interpretarea unor personaje feminine puternice. Deși era, ce-i drept, sexy, personajele ei au spart stereotipul femeii supuse, sex-simbol.

Oh, Doamne, ai milă, Ursula Andress!

Ursula Andress a devenit celebră pentru rolul Honey Ryder, o scufundătoare de scoici și obiectul de dorință al lui James Bond în „Dr. No” (1962). Acesta a fost primul film care l-a portretizat vreodată pe omul internațional al misterului și intrigii, James Bond. În ceea ce a devenit un moment emblematic în istoria filmului și a modei, Andress a ieșit din frumoasa mare a Caraibelor într-un bikini alb sexy, purtând un cuțit mare de scufundare pe șold. Din cauza puternicului său accent elvețiano-german, vocea personajului ei a fost asigurată prin „voice-over” de Nikki van der Zyl. Calipso-ul, însă, a fost cântat de Diana Coupland.

Această scenă a marcat-o pe Andress ca fiind „chintesența” fetei Bond. Ea a spus mai târziu că își datorează cariera acelui bikini alb. „Acest bikini m-a transformat într-un succes. Ca urmare a faptului că am jucat în „Dr. No” ca prima fată Bond, mi s-a oferit libertatea de a-mi alege rolurile viitoare și de a deveni independentă din punct de vedere financiar.” Bikiniul pe care l-a purtat în film a fost vândut la licitație în 2001 pentru 59.755 de dolari. Prieteni, acesta este un bikini pe cinste!

De pe web

Fotografii rar întâlnite din anii 70 doar pentru publicul matur

Cotidianul de Istorie

67 fotografii colorizate au surprins mult mai mult decât se așteptau

Cotidianul de Istorie

Tags: Barbarella | Doamnelor | Filme din anii ’60 | Filme din anii ’70 | Anii ’60 | Galerii foto de epocă

Vă place? Împărtășește cu prietenii tăi!

Rebeka Knott

Scriitor

Rebeka a crescut în anii 1960 & 1970 și a subscris întotdeauna la teoria că o atitudine pozitivă te va duce departe! Este soție și mamă a 3 copii, cu un spirit iubitor de distracție, crezând că familia și relațiile sunt neprețuite.

.