Ich bin du und du bist ich und wir sind alle zusammen …
By D.C. Bloom
(Oct/Nov 2012/vol. 5 – Issue 5)
Wie bei den Trishas, einer Band, in der keine echte Trisha mitspielt, gibt es auch bei der Austiner Roots-Rock-Band Uncle Lucius keinen Lucius – und keiner der fünf Jungs (ohne Burger und Pommes) hat einen Onkel mit diesem Namen. „Unsere Standardantwort ist, dass wir alle gleichzeitig von einer Sumpfechse im Louisiana Bayou namens Lucius geträumt haben“, sagt Frontmann Kevin Galloway. „Aber die wahre Geschichte ist, dass einige Freunde über einen exzentrischen Südstaaten-Gentleman eines Großvaters sprachen, den sie kannten und der Lucius hieß.“ Also wurde der Name übernommen und der exzentrische Großvater einfach zum Onkel degradiert.
Wer genau sind Uncle Lucius? Sie sind eine Ansammlung guter alter texanischer Jungs, die alle ihren individuellen musikalischen Musen nach Austin gefolgt sind und ineinander Gleichgesinnte gefunden haben. Galloway kam aus Freeport in Osttexas in die Hauptstadt, wo er sich an der Country-Musik die Zähne ausbiss und davon träumte, eines Tages eine Band zu gründen. Wie die meisten musikalischen Neuankömmlinge in Austin tingelte er durch die vielen Open Mics, um seine Songs vorzutragen und sich einen Überblick über die Gegend zu verschaffen. So lernte er Hal Vorpahl kennen, der ebenfalls Songs schrieb und einen mächtigen Bass schlug, und gemeinsam begannen sie, zusammenzuarbeiten. Etwa ein Jahr später wurde aus dem Duo eine Band, als der aus Houston stammende Leadgitarrist Mike Carpenter hinzukam, der eine Mischung aus Hendrix-, Santana- und traditionellen Blues-Licks mitbrachte. Der aus San Antonio stammende Josh Greco – mit dem besten Afro jenseits von Redfoo und/oder Oscar Gamble – wurde als Schlagzeuger engagiert, als die Band 2009 mit den Aufnahmen zu Pick Your Head Up begann, und wurde bald zu einem vollwertigen Lucius-Mitglied und nicht nur zu einem einmaligen Session-Schlagzeuger.
Die aktuelle Besetzung von Uncle Lucius wurde komplett, als der aus Kentucky stammende Jon Grossman auf sie aufmerksam wurde, als sie für eine Band eröffneten, in der er während eines Aufenthalts in Lexington spielte. Zumindest glaubte er das. „Sie sagten mir später, dass sie mich nicht wirklich hören konnten“, scherzt Grossman. „Trotzdem hat sich das herumgesprochen.“
So wie sich der Sound von Uncle Lucius inzwischen herumgesprochen hat. Es gibt nichts Formelhaftes oder Vorhersehbares daran, denn sie schöpfen aus einer breiten Palette von Einflüssen, von schwelendem Southern Rock über bläserlastigen R&B bis hin zu hippie-verspielter Psychedelia und gefühlvollem Blues. Das Ergebnis ist ein musikalischer Rorschach-Test für die Zuhörer. „Wenn die Leute sagen, wir klingen wie dies oder wir klingen wie das, dann beschreiben sie die Dinge, die ihnen vertraut sind und die sie mögen“, meint Galloway. „So können die Leute unsere Musik auf eine vertraute Weise aufgreifen. Und dann wandeln wir sie um.
Die Band wandte sich an R.S. Field, den renommierten Sound-Svengali, der bereits mit Größen wie Hayes Carll, Todd Snider, Billy Joe Shaver, Omar and the Howlers, Sonny Landreth und John Mayall zusammengearbeitet hat, um den Großteil der Audioproduktion für ihre neue Veröffentlichung And You Are Me zu übernehmen. Seine Aufgabe war es, Uncle Lucius dabei zu helfen, die Lebendigkeit und Spontaneität ihrer Live-Auftritte im Studio einzufangen. Seine Anwesenheit schärfte auch den Fokus und die Professionalität der Band.
„Mit ihm in der Nähe haben wir unseren ‚Give-a-Shitter‘ stark erhöht“, sagt Galloway. „Aber wir hatten nie das Gefühl, dass er uns in eine Richtung drängte, die wir nicht gehen wollten. Es war ein sehr organischer Prozess.“
And You Are Me spiegelt die zunehmende Zusammenarbeit zwischen allen Beteiligten wider, die sowohl das Songwriting der Band als auch ihre Herangehensweise an die Aufnahmen kennzeichnet.
„Das Album ist eher eine Gruppenarbeit, bei der jeder involviert ist“, sagt Galloway, der hinzufügt, dass die Songs als Ergebnis „enger, enger Freunde zusammenkamen, die die Musik des anderen sehr gut beurteilen und unsere kleinen Probleme aushandeln konnten. Was dabei herauskommt, ist ein gemeinsames Team, das Musik macht.“