¿Quieres capturar una hermosa fotografía de alimentos oscuros? Por supuesto que sí. Es un estilo increíblemente hermoso para añadir a tu portafolio o en Instagram.
Es curioso que he escuchado que muchos creativos sienten que son de una manera o de otra.
Aquellos que aman capturar imágenes brillantes y aireadas tienen miedo de abordar la fotografía de alimentos oscuros, y aquellos que son buenos en la fotografía de alimentos oscuros sienten que luchan con la luz y el brillo.
Ser capaz de capturar cada uno puede ciertamente venir en la mano, y añadir a su nivel de habilidad cuando se necesita para disparar diferentes conceptos.
También es un activo para su conjunto de habilidades si se puede disparar ambos como usted realmente tendrá que entender la iluminación, la dinámica de la iluminación y cómo se comporta la luz natural.
Los consejos más importantes para la fotografía de alimentos oscuros
Capturar imágenes oscuras es similar a capturar imágenes brillantes, pero hay algunas cosas en las que querrá centrarse para crear impresionantes imágenes de fotografía de alimentos oscuros.
Disparar imágenes oscuras no se trata de tener menos luz tampoco.
Por supuesto, puede haber momentos en los que tenga menos luz, y ajustará su configuración con el fin de capturar una imagen nítida y enfocada.
Hay algunos otros factores que querrá considerar al disparar la fotografía de alimentos oscuros para que esté disparando la imagen más poderosa posible. Vamos a echar un vistazo a algunos de esos consejos, por lo que puede crear la magia!
TIP # 1 Juega con la distancia de su fuente de luz
Cuando se trata de la potencia de la luz disponible, la Ley del Cuadrado Inverso nos dice que alejarse de nuestra fuente de luz nos dará una potencia reducida de la luz disponible.
Por lo tanto, con el fin de capturar la fotografía de alimentos oscuros, usted no tiene que encontrar la ventana más pequeña posible para disparar, sólo puede moverse más lejos de la fuente de luz.
Aprenda acerca de la dinámica de la luz natural y cómo aplicar la Ley del Cuadrado Inverso con mi Libro de Estudio de la Luz Natural Detrás de la Escena.
TIP #2 Área más brillante en el marco
Una técnica de composición que se debe pensar en la fotografía de alimentos oscuros con el fin de hacer la imagen atractiva para su espectador es tener un área brillante en su marco.
Esto atraerá la atención del espectador en una técnica que se llama el área de mayor contraste.
Nuestros ojos son naturalmente atraídos por las áreas de contraste y con la fotografía de alimentos oscuros, la imagen será predominantemente tonos oscuros. La incorporación de la gama tonal permitirá que la imagen mantenga el interés del espectador.
Como enseño en mi ecurso de Lightroom Magic, las imágenes aburridas o sin exposición corren el riesgo de captar y mantener la atención de los espectadores y existe la tendencia a pensar que la fotografía de alimentos oscuros debe ser oscura a toda costa.
Que todos los tonos deben ser oscuros.
Las sombras, como sabemos, son realmente importantes en la fotografía de alimentos, pero si nuestra toma es demasiado oscura, subexpuesta o carece de rango tonal, entonces también corremos el riesgo de perder nuestras sombras. Esto, a su vez, puede reducir la cantidad de dimensión y profundidad que tienen nuestros sujetos.
No es necesario volverse loco en el área brillante de contraste, pero es una buena idea tener algo en el marco de la importancia que tiene algunos tonos más brillantes.
Este será generalmente el tema o algo que se suma a la historia general que está tratando de contar.
TIP #3 Incorporar brillos
Este punto es una extensión del punto are. La mejor manera de conseguir algunos tonos brillantes en su fotografía de alimentos oscuros es incorporar luces.
Con una buena iluminación, usted debe ser capaz de leer su histograma para asegurarse de que la gama tonal que está capturando incluye algunas luces. En la postproducción, es vital que juegues con tus puntos de luz en la fotografía de alimentos oscuros para crear algo de interés.
En mi ecourse Lightroom Magic, enseño cómo ajustar la gama tonal para obtener el mayor impacto en tu trabajo.
Otra gran manera de capturar los puntos de luz en la fotografía de alimentos oscuros es crear un plato que tenga muchos puntos de luz especulares cuando se presenta con la luz adecuada y en el ángulo correcto
Lee: Dos conceptos cruciales de Lightroom para la fotografía de alimentos
Personalmente, mi comida favorita que tiene magníficos reflejos especulares es cualquier cosa pegajosa – con un montón de azúcar. Por ejemplo, jarabes, ganache de chocolate, cualquier cosa que brille realmente.
Asegúrate de explorar una serie de ángulos para ver cuál es el que mejor recoge los reflejos especulares de tu plato.
TIP # 4 Mejorar sus sombras mediante la reducción de Fill
Ahora que hicimos tocar en las sombras por encima de ser un elemento importante en cualquier fotografía de naturaleza muerta, pero hay una diferencia entre tener sombras en su fama y tener una imagen subexpuesta.
Para crear una fotografía de alimentos oscuros, un aspecto muy importante es reducir la cantidad de luz de relleno que tiene rebotando alrededor de su sujeto y el conjunto.
La luz de relleno es cualquier luz que se refleja en las superficies blancas o brillantes y rellena la zona de sombra en su escena.
Para reducir el relleno para la fotografía de alimentos oscuros, la mejor manera es reducir la cantidad de paredes blancas (si está disparando en casa) que rodean la escena que está disparando.
Relación: Cómo crear fotografía de alimentos oscuros, (con sólo una caja)
Puedes utilizar cualquier tarjeta o lámina de relleno negativo para reducir la luz que rebota en el sujeto y reducir las sombras en el plató.
Si tienes suerte, puede que tengas una habitación en tu casa que tenga paredes de color oscuro, lo que será perfecto para reducir el relleno y mejorar tu zona de sombra.