El año es 1808. En Europa, el imperio de Napoleón se expande, el imperio portugués es ahora sólo una sombra del poder que había sido 300 años antes. Ante la invasión del ejército napoleónico, la familia real portuguesa decide hacer las maletas y marcharse a Brasil.
Siete años después, Brasil deja de ser una colonia y pasa a formar parte del «Reino Unido de Brasil, Portugal y los Algarbes». Con ello, lo que antes era considerado por la corona como una simple plataforma de extracción de recursos naturales, era ahora la capital del imperio unido, y si Río de Janeiro iba a ser la nueva capital, se necesitaría mucha inversión para llevarla a los estándares culturales que se esperaban de una corona europea.
Una de las consecuencias fue la repentina popularización de los instrumentos clásicos en Río de Janeiro. El piano, el violín, el clarinete, la guitarra, instrumentos que solían ser difíciles de conseguir, de repente se volvieron fácilmente disponibles. Y a pesar de que Brasil seguía siendo un país de esclavos, no había una clara división racial en los músicos y los tipos de música que tocaban (hay varias cosas más complicadas que discutir sobre este tema, en algún momento en el futuro trataré de escribir sobre esto).
Los músicos que trabajaban con piezas clásicas de Mozart, Beethoven y otros comienzan a insertar los ritmos que heredaron de su ascendencia africana e indígena y pronto nació una forma totalmente nueva de música. El estilo evoluciona, se especializa, algunos nombres se convierten casi en sinónimos del propio estilo. Algunos de estos nombres merecen una mención especial:
Joaquim Calado
El consenso es que Joaquim Calado y «Os Chorões» merecen el crédito de ser el primer grupo en tocar este nuevo estilo:
Chiquinha Gonzaga
Chiquinha fue contemporánea y tocó con Joaquim Calado, compuso una de las primeras marchas de Carnaval grabadas en Brasil, y algunas piezas muy memorables:
Ernesto Nazareth
Ernesto compuso algunas de las canciones más reconocidas del estilo, con influencia de Chopin sus melodías tienen una elaborada continuidad que lo distingue:
Jacob do Bandolin
Jacob diseña su propia mandolina que con el tiempo se convierte en la forma más tocada de ese instrumento en Brasil:
Pixinguinha
Y finalmente, el nombre que es ampliamente reconocido como el compositor más importante del estilo. Tiene un repertorio muy amplio y para algunas de sus canciones, basta con tocar la introducción, y todo el mundo en Brasil cantará con él:
Waldir Azevedo
Waldir compone la canción que se convierte en la referencia para todo músico en Brasil, así como una referencia para todo brasileño.
Chorinho puede ser fácilmente identificado como una gran influencia para la Bossa Nova de Tom Jobim, para el Jazz Brasileño de Hermeto Pascoal, la samba de Cartola y el romanticismo de Chico Buarque y muchos más, es prácticamente imposible imaginar un músico en Brasil que no aprecie este estilo.
Para dar un poco de perspectiva, después de escuchar los videos anteriores, eche un vistazo a lo siguiente: