Tämä on ensimmäinen viesti (ja videotunti) kolmiosaisesta ukulelen fingerpicking-blues-opetussarjasta. Kun olet valmis, siirry toiseen osaan, jossa opettelemme tähän sopivan fingerpicking-kuvion.
Blues on kiistatta ollut yksi viime vuosisadan vaikutusvaltaisimmista musiikkigenreistä. Afroamerikkalaisten orjien 1800-luvulla esittämät lorut, spirituaalit ja laulut synnyttivät genren, ja orjien jälkeläiset veivät heidän perintönsä levytettyyn muotoon 1900-luvun alussa.
Fred McDowell: Kun ihmiset ajattelevat bluesia, he yleensä ajattelevat miestä, jolla on karhea ääni, joka laulaa ja soittaa kitaraa. Vaikka tämä on yleinen ilmaisu bluesista, ei ole epätodennäköistä, että 1900-luvun alussa ja puolivälissä ihmiset lauloivat ja soittivat bluesia myös ukulelella.
Tällä oppitunnilla tarkastelemme yhtä perinteisen bluesmusiikin suosituimmista sointukulkusuunnista, jota kutsutaan 12-tahtiseksi bluesiksi. Bluesille on ominaista yksinkertaisuus, toisto, rytmi ja puhdas tunne.
12-tahtinen blues-videotunti
Tällä videotunnilla näytän sinulle muutamia esimerkkejä 12-tahtisesta bluesista ukulelella.
Katso rohkeasti tämä video ensin, mutta saatat haluta jatkaa lukemista ensin ymmärtääksesi, miten 12-bar blues rakentuu.
12-bar bluesin muoto & Rakenne
Ennen kuin opettelemme sormituntumakuvioita, meidän on ymmärrettävä 12-bar bluesin rakenne.
Kuten varmaan arvasitkin, 12-bar blues koostuu kahdestatoista tahdista tai tahdista. Jokaisessa tahdissa on neljä iskua. Kun olet suorittanut nämä kaksitoista tahtia, toistat koko muodon.
Tässä kuviossa käytetään yleisesti kolmea sointua: I7, IV7, V7.
Yllä olevat soinnut on ilmaistu roomalaisin numeroin. Roomalaisten numeroiden vieressä oleva ”7” tarkoittaa, että sointu on dominoiva 7. sointu. 12-tahtisen bluesin neljä ensimmäistä tahtia soitetaan toonikkasoinnun I7 yli. Tämä tarkoittaa, että jos soittaisimme A-soinnussa, I7-sointumme olisi A7, jos soittaisimme D-soinnussa, I7-sointumme olisi D7 ja niin edelleen.
12-tahtisen bluesin neljä ensimmäistä tahtia soitetaan I7-soinnusta. Tällä oppitunnilla soitamme A-avaimessa, joten I7-sointumme on A7 (klikkaa nähdäksesi tämän soinnun sormiasennon).
Seuraavilla neljällä tahdilla siirrymme IV7-sointuun kahdeksi tahdiksi ja vaihdamme sen jälkeen takaisin I7-sointuun kahdeksi tahdiksi. Jälleen kerran I7-sointumme on A7. IV7-sointumme A-avaimessa olisi D7.
Viimeisinä neljänä tahtina vaihdamme V7-sointuun kahdeksi tahdiksi ja palaamme sitten I7:ään kahdeksi viimeiseksi tahdiksi. V7-sointumme A-avaimessa olisi E7.
Let’s Put It All Together
Jos laitamme kaiken tämän yhteen, 12-tahtisen bluesin perusrakenteemme näyttää tältä.
Kuten näet, rakenne on melko yksinkertainen. Voimme luoda tähän etenemiseen hieman lisää mielenkiintoa käyttämällä joitakin variaatioita.
12-tahtisen bluesin variaatioita
Ensimmäinen variaatio on neljässä ensimmäisessä tahdissa. I7:n yksitoikkoisuuden rikkomiseksi voimme käyttää IV7-sointua toisessa tahdissa.
Toinen variaatio on neljässä viimeisessä tahdissa. Yhdeksännessä tahdissa käytämme edelleen V7-sointua, mutta kymmenennessä tahdissa vaihdamme takaisin IV7-sointuun. Yhdessätoista tahdissa palaamme takaisin I7-sointuun, ja sitten viimeisen tahdin kolmannella tahdilla vaihdamme V7-sointuun.
V7-sointu viimeisessä tahdissa todella auttaa 12-tahtista etenemistä jatkumaan. Tämä johtuu siitä, että aina kun soitat V7-soinnun (tai minkä tahansa V-soinnun), se haluaa ratkaista takaisin I-sointuun.
Tätä variaatiota käytetään suurimmassa osassa blues-progressioita. Tältä tämä näyttää:
