Oodi: mikä se on, merkitys, ominaisuudet, rakenne, esimerkki ja miten oodi kirjoitetaan

Mikä on oodi?

Oodi on yksi maailmankirjallisuuden tärkeimmistä ja vanhimmista lyyrisistä alalajeista, sillä se on eräänlainen runosävellaji, jolle on ominaista ennen kaikkea sen käyttämä ylevämpi sävy ja aiheiden moninaisuus, joita se voi sisällyttää luomiseensa ja jotka usein viittaavat oodin kirjoittajan tai runoilijan tekemään pohdintaan.

Oodin muinaisuudesta ja taiteilijoiden luomuksista johtuen se on ollut sävellystyyppi, joka on kehittynyt hyvin voimakkaasti aikojen kuluessa, sillä varsinkin alkuaikoina sitä säesti soitin, ja jo Kreikasta lähtien oli eroteltu muotoja, joilla sitä voitiin laulaa.

Oden merkitys

Termi -oda-, tulee kreikan sanasta oide, joka viittaa lauluun. Näin ollen tällä käsitteellä tarkoitetaan mitä tahansa teosta, joka on luotu laulettavaksi, ja sen katsotaan olevan lyyrisen kirjallisuuden lajityyppiin kuuluva runoteos.

Jos haluat oppia lisää muista lyyrisistä alalajeista sekä muista kirjallisuuden tyylilajeista ja ylipäätään paljon muuta tietoa tämäntyyppisestä taiteesta, käy kirjallisuusosiossa, josta löydät kaiken etsimäsi.

Oodin määritelmä

Oodi voidaan määritellä lyyriseksi alalajiksi, jossa runo on tarkoitettu laulettavaksi ja jonka tarkoitus on usein keskittyä jonkinlaisen ylistyksen esittämiseen esineille tai henkilöille kuuluville hyveille, joita runoilija haluaa korottaa myönteisellä tavalla. Se on runollinen säkeistö, jossa on ylevä sävy ja jossa voidaan käsitellä monenlaisia aiheita ja jossa runoilijan pohdiskeleva sisältö on painettu teokseen.

Oodin kohdalla lyyriset motiivit liittyvät ensisijaisesti ihailuun, intohimoon, kunniaan ja kuohuntaan yksilöä tai muuta kohdetta kohtaan.

Mikä on oodin tehtävä?

Oodia on käytetty jonkin hahmon, esineen tai yksilön myönteiseen ylistämiseen. Tällä tavoin oodi ilmaisee ihailua, jota runoilija tuntee, ja samalla tavoin myös omistautumista, jota hän osoittaa sille, jota hän kunnioittaa teoksen muodostavien säkeiden kautta, ovat näkökohtia, joita runoilija pitää transsendentaalisina.

Oodin alkuperä

Alkuaikoina oodit laulettiin ilman soittimia, niin että niitä lauloi sekä kuoro että yksi ääni. Kuten tulemme näkemään, tämä kuitenkin muuttui ajan myötä. Oodi sai alkunsa antiikin Kreikassa Pindarista, jota pidetään tämän lyyrisen alalajin tärkeimpänä edustajana. Pindarin sävellykset ovat runoja, jotka pian alkoivat yhdistää soittimien säestyksen ääneen ja lyriikkaan, vaikka niissä oli mukana myös kuoro. Tämän ansiosta sitä voitiin pitää eräänlaisena lyyrisen sävellyksen tyyppinä.

Oodin edustajina nousi pian esiin kolme nimeä, Pindarin lisäksi Sapphos ja Anakreon. Sapphos puolestaan keskittyy rakkauteen ja siihen liittyviin suruihin liittyviin aiheisiin, kun taas Anakreon keskittyy juhlintaan, juhliin ja viiniin. Pindar puolestaan suuntaa luomuksensa keisarikunnan, sotilaiden, sotureiden ja urheilijoiden ylistämiseen.

Siten oodi alkoi kehittyä ja levitä. Se saavuttaa latinalaisen runoilijan Horatiuksen, joka ehdottaa muita elementtejä sen koostumukseen ja siirtyy pian jälkipolville muiden taiteilijoiden kanssa, jotka työskentelevät tämän lyyrisen muodon parissa, kuten Federico García Lorca, Garcilaso de la Vega, Fray Luis de León, Petrarca ja muut.

Oodin ominaispiirteet

Tässä ovat tämän kirjallisen alalajin keskeiset ominaispiirteet:

Tematiikka: kuten mainittu, oodissa on paljon vaihtoehtoja sävellyksen aiheen valintaan, joten oodi voi kääntyä esimerkiksi uskonnon, filosofian, rakkauden ja tunteiden, sankarihahmojen ym. kaltaisiin alueisiin.

Arvot: Usein oodissa käsitellään paitsi erilaisia teemoja, myös tiettyjen arvojen kohottamista, joihin runoilija kääntyy, niin että teemat keskittyvät ihmisen peruselementteihin, joiden joukossa on muun muassa kuolema, valtakunnat, nautinnot, rakkaus, rohkeus, sota, sankarillisuus, kuten esimerkiksi ”Oodi ilolle”, joka on yksi tärkeimmistä ja edustavimmista oodin sävellyksistä.

Sommittelu: Toinen piirre, joka on syytä pitää mielessä, on se, että oodi voidaan esittää säännöllisin säkeistöin ja hyvin vaihtelevin riimein, ja se sisältää erilaisia aiheita, joiden joukossa runoilija korostaa arvojaan. Siinä käytetään apostrofista asennetta, vaikka sitä ei pidä sekoittaa hymniin, joka keskittyy tapahtumaan tai tosiasiaan, jota se voimakkaasti ylistää.

Oodin rakenne

Oodin osien tai muodon osalta on otettava huomioon seuraavat tekijät:

Kieli: on yksi oodin sävellyksen tärkeimmistä näkökohdista, koska sille on ominaista, että se säilyttää yleisesti ottaen mahtipontisen kielen, jossa teoksen kohteelle tai henkilölle osoitetun ylistyksen kautta myös lukija ja jopa laulun kuulija saadaan vakuuttuneeksi esitetystä aiheesta.

Kolmiosainen sävellys: Tämä sävellystyyppi viittaa kolmeen rakenneosaan, jotka oodin aiheen on sisällettävä. Näin ollen stanza mainitsee aiheen, jonka pohjalta teosta kehitetään, antistrofi esittelee oodin solmun tai keskeisen osan, ja lopuksi epodi päättää runon pohdintaan, jonka runoilija yleensä sisältää.

Rytmi: On huomattava, että riimi ei ole oodien olennainen rakenne, sillä useimmat oodit on kirjoitettu riimittömällä ja riimillisellä rakenteella.

Odien tyypit

Kreikassa on antiikin ajoista lähtien erotettu kaksi oodityyppiä niiden toiminnallisuuden mukaan, nämä ovat:

Kuoro-oodi: tälle oodityypille on ominaista, että siinä keskitytään kuoron muodostavan ihmisryhmän lauluun.

Yhden äänen laulamat oodit: Edellisestä oodityypistä poiketen tälle oodityypille on ominaista se, että sen laulaa vain yksi henkilö; sitä kutsutaan myös monodiaksi.

Ajan kuluessa ja eri aikakausien runoilijat kehittivät sitä jatkuvasti, ja oodityyppien luettelo laajeni tapahtuneiden muutosten ja niiden tarpeiden mukaan niin, että voitiin vakiinnuttaa seuraavat oodityypit:

Epäsäännöllinen oodi: nämä ovat englantilaista alkuperää olevia oodeja, jotka sisältävät romanttisia aiheita, joissa oodi esitetään epäsäännöllisellä kokoonpanosuunnitelmalla riimin sisällä. Niillä ei siis ole tiettyä riimikuviota.

Pindarilainen oodi: Tämä on yksi oodin klassisimmista muodoista, joka juontaa juurensa sen ensisijaisista moodeista. Pindaruksen oodissa on säännöllinen riimi, joka käsittelee yleisölle tutumpia aiheita, ja se on saanut nimensä Pindarukselta, yhdeltä antiikin Kreikan tärkeimmistä henkilöistä.

Anakreonttinen oodi: nimetty myös Anakreonin, toisen vanhimmista oodirunoilijoista, mukaan. Tämäntyyppiselle oodille on ominaista, että kirjoittaja lauloi pääasiassa rakkaudesta ja erotiikasta sekä antoi sille yhden merkityksen, joten anakreontinen oodi keskittyy tämäntyyppiseen aiheeseen.

Horatiuksen oodi: nimetty myös runoilija Horatiuksen mukaan, josta tuli yksi merkittävimmistä latinalaisista runoilijoista. Hänen teoksilleen ja siten tämäntyyppisille oodeille on ominaista, että niillä on ehdottoman intiimi sävy ja että ne säilyttävät sävellyksen säännöllisen rytmin.

Romanttinen oodi: Toisin kuin voisi luulla, tämä oodityyppi liittyy romantiikan elementteihin 1700-luvulla syntyneenä esteettisenä liikkeenä ja vastakohtana muille liikkeille, jotka löydät Kirjallisuus-osiosta. Romanttinen oodi tuo mukanaan uusia ideoita oodin luomiseen, siihen sisältyy enemmän subjektiivisuutta ja siinä on paljon enemmän tunteita.

Pyhä oodi: kuten nimestä voi päätellä, kyseessä on oodityyppi, jonka sävellys keskittyy uskonnollisiin aiheisiin, joissa usein ylistetään Jumalaa sekä ylistetään jumalallisen kokemusta.

Sankarillinen oodi: Tämäntyyppinen oodi perustuu sankarihahmojen saavutusten ja voittojen laulamiseen. Tämäntyyppisen oodin erityispiirre on, että siinä ylistetään antiikin sankareita, mutta myös mainitaan nykyajan sankareita.

Miten kirjoitetaan oodi

Seuraavaksi nähdään joitakin keskeisiä elementtejä tämäntyyppisen lyyrisen sävellyksen kirjoittamiseen, katsotaanpa:

Aivoriihi

On aina suositeltavaa tehdä aivoriihi ideoita tai ajatuksia, jotka mahdollistavat ensimmäisen lähestymistavan työstettävän aiheen valintaan. Tätä varten on hyödyllistä ajatella henkilöä tai esinettä, jota pidämme todella ihanana, josta voimme kirjoittaa myönteisiä puolia ja joka herättää meissä harmonisia tunteita.

Voit kirjoittaa ylös ne näkökohdat, jotka herättävät sinussa eniten kiintymystä ja intohimoa, jotta voit valita aiheen, josta aiot kirjoittaa oodin.

Aiheen valinta

Ensin on oltava selvillä siitä, mitä aihetta aiot käsitellä, olipa kyseessä sitten ylistys tai ylistys. Aiheen tulisi olla sellainen, johon kirjoittaja suhtautuu intohimoisesti ja tunteella, sillä sen avulla hän voi kehittää sarjan tunteita ja ilmaisuja, jotka näkyvät lyyrisessä sävellyksessä. Henkilökohtainen yhteys esineeseen tai henkilöön on ratkaiseva oodin kirjoittamisen ja sen täydellisen ilmaisun kannalta.

Positiivisten ominaisuuksien tunnistaminen

Oodin tarkoituksen vuoksi on keskeistä, että tässä vaiheessa keskitymme keräämään kaikki valitsemamme kohteen positiiviset ominaisuudet. Voit laatia niistä luettelon, jossa tutkit, millaisia tuntemuksia ne saavat sinussa aikaan ja millaisia myönteisiä tunteita ne herättävät; nämä ovat avainasemassa oodin kehityksessä, kun sen arvot ja hyveet kohoavat.

Jos halutaan luoda kontrasti positiivisten ja negatiivisten elementtien välille, on olennaista, että positiiviset elementit ovat paljon voimakkaampia ja voimakkaampia oodin lopullisen näkemyksen kannalta.

Oodin kirjoittaminen

Nyt kun meillä on kaikki edellä mainitut tiedot, on aika aloittaa oodin kirjoittaminen. Ensimmäinen asia, joka on pidettävä mielessä, on se, että kehittelyssä meidän on puhutteltava suoraan kohdetta, jonka olemme valinneet korotettavaksi oodissa, niin että voimme jopa turvautua apostrofiseen asenteeseen, toisin sanoen puhuttelemme sitä olennaisesti.

Loppukatselmus

Kun olet kirjoittanut oodin, pysähdy pariksi tunniksi. Kun palaat sen pariin, voit tunnistaa elementtejä, joita voisit parantaa, tehdä muutoksia ja jopa virkistää mielikuvitustasi hieman, jotta voit hyödyntää muita inspiraation lähteitä saman oodin vaalimiseksi.

Tarkista muut olennaiset seikat, kuten oikeinkirjoitus ja oodin kokonaissommittelu. Äläkä unohda lukea tämäntyyppisiä teoksia, jotka voit ottaa viitteeksi alla olevista kirjoittajista ja sävellyksistä jatkaaksesi tämän alalajin tutkimista, sillä aloittaaksesi tällaisten teosten kirjoittamisen on ehdottoman välttämätöntä lukea ensin monia niistä.

Tärkeimmät kirjoittajat ja teokset

Yksi tämäntyyppisten lyyristen kirjallisten sävellysten tärkeimmistä kirjoittajista on Pindar, joka omistautui monenlaisten oodien luomiseen, jotka osoitettiin usein sankareille, urheilijoille ja myös jumalille. Mytilenen Alkeus puolestaan kirjoitti oodeja sotureiden ja sotilaiden kunniaksi. Sappho kirjoitti oodeja rakkauden ja rakastavaisten nimissä, ja Anakreon kirjoitti myös rakkauden nimissä, mutta sisälsi myös muita aiheita, kuten pöydän nautintoja.

Aikojen kuluessa syntyi muitakin oodien kirjoittajien sukupolvia, muun muassa Horatius, Juan Nicasio Gallego, Fray Luis de León, Garcilaso de la Vega, Quintana, Herrera, Cienfuegos, Pablo Neruda, Ronsard, Bernardo Tsso, Victor Hugo, Manzoni, Théodore de Banville, Klopstock, Abraham Cowley, John Gay, Petrarca ja Federico García Lorca.

Esimerkki oodista

Yksi tämäntyyppisen lyyrisen alalajin muistetuimmista ja tärkeimmistä teoksista on Friedrich von Schillerin vuonna 1785 kirjoittama ja Ludwig van Beethovenin säveltämä Oodi ilolle, joka tunnetaan myös nimellä ”Oodi ilolle”. Seuraavassa on ote tästä tärkeästä teoksesta sen englanninkielisessä versiossa:

Oi ystävät, jättäkäämme nuo sävelet!

Laulakaamme lauluja miellyttävämpiä ja iloa täynnä!

Alegria! Ilo!

Ilo, jumalten kaunis kimallus,

Elysiumin tytär!

Innostuksesta huumaantuneena astumme,

taivaanjumalatar, pyhäkköösi.

Sinun loitsusi yhdistää jälleen

mitä katkera tapa oli erottanut;

kaikki ihmiset ovat jälleen veljiä

siellä, missä lempeä siipesi lepää.

Kuka onni on suonut

todellisen ystävyyden,

kuka on valloittanut kauniin naisen,

liittäkää hänen ilonsa meidän iloomme!

Jopa se, joka voi kutsua omakseen

edes yhden sielun maan päällä.

Mutta joka ei ole saavuttanut edes tätä,

menköön itkien pois tästä veljeskunnasta!