Viisikymmentäluvun aikakausi

Viisikymmentäluvun aikakausi toi mukanaan paljon muutoksia siluetteihin, kuoseihin, väreihin ja pukeutumistapoihin. 1950-luku oli monella tapaa suuri askel taaksepäin, erityisesti naisten osalta. Toisen maailmansodan aikana, kun miehet olivat poissa, naiset alkoivat saada itsenäisyyttä, joka oli harvinaista ennen sotaa. He lähtivät kodeistaan töihin toimistoihin ja tehtaisiin ja ansaitsivat ja hoitivat omaa rahaa. Vaatetusta rajoitettiin voimakkaasti koko sodan ajan ja heti sen jälkeen. Kaikkea hameiden pituudesta kaulusten kokoon säädeltiin. Tuloksena oli hoikka, suora siluetti. Naiset käyttivät mukavia vaatteita, kuten pukuja ja paitamekkoja, ja alkoivat jopa käyttää säännöllisesti housuja, erityisesti töissä. Kun miehet palasivat sodasta kotiin, myös naiset palasivat kotiin vaimoiksi, äideiksi ja kotiäideiksi. Muuttoliike suuntautui vastarakennettuihin esikaupunkeihin, joissa elämän piti olla täydellistä ja perinteistä. Yhteiskunnasta tuli hyvin konservatiivinen, ja vauraus lisääntyi. Rasismi ja antikommunismi rehottivat. Vallitsi mukautumisen ilmapiiri – kaikki halusivat käyttäytyä ja näyttää ”normaaleilta”.’

yves saint laurent
Norman Hartnell

Christian Dior

Gilbert Adrian

Hubert de Givenchy

Coco Chanel

Cristóbal Balenciaga

Pierre Balmain

50-luvun suurimmat muotityylihetket, jotka määrittelivät vuosikymmenen

>

>Vuonna 1947, Christian Dior muutti pysyvästi muotiteollisuutta sekä loi ilmeen, joka hallitsi seuraavaa vuosikymmentä. Harper’s Bazaarin päätoimittaja Carmel Snow kutsui Diorin ensimmäistä Pariisissa esiteltyä mallistoa ”New Lookiksi”, ja se oli täydellinen vastakohta 40-luvun lookille. Kangas oli ylellistä ja tuuheaa. Olkapäät olivat pehmeät eikä suorakulmaiset, vartalo oli tiimalasimallinen eikä laatikkomainen, ja 40-luvun rationaalisen lyhyen, suoran hameen korvasi valtava, pullistuva hame, joka ulottui vyötärön puoliväliin. Oli myös hameita, jotka olivat niin ohuita ja istuvia, että naisten oli vaikea kävellä. Vyötäröt olivat erittäin tiukkoja ja korostivat pientä vyötäröä. Monet naiset olivat tyrmistyneitä, erityisesti Yhdysvalloissa. Dioria ja hänen uusia vaatteitaan vastaan järjestettiin protesteja. Naiset olivat juuri saavuttaneet suuren määrän tasa-arvoa eivätkä olleet valmiita luopumaan siitä – niin työssä kuin muodissakin. Uudet vaatteet käyttivät liikaa kangasta, vaativat jatkuvaa huoltoa ja vaativat täydellisen koordinoidun asustekokoelman ollakseen ”täydellisiä”. Sodan vaikeuksien jälkeen kaikki olivat kuitenkin valmiita muutokseen, ja 50-luvun alkuun mennessä kaikki pukeutuivat New Lookiin.

Marilyn Monroen 1950-luvun muoti

Gentlemen Prefer Blondes (Miehet suosivat blondeja) käynnisti neiti Marilynin uran vuonna 1953, ja kansainvälisestä seksisymbolista ja tyylisenssaatiosta tuli kansainvälinen. Hän on yksi kaikkien aikojen suurimmista ja tunnistettavimmista muoti- ja kauneusikoneista, ja hän määritteli glamourin koko sukupolvelle, kun hän lauloi ”Diamonds Are A Girl’s Best Friend”. Tällaisia timantteja ei enää tehdä. Vaikka hänen äitinsä hääpuku oli yksi suurimmista 1920-luvun muotihetkistä, kuningatar Elisabetin kruunajaiset olivat sitäkin suuremmat 50-luvulla. Elisabet ei tuottanut pettymystä myöskään bling-tekijän suhteen, sillä hän käytti juhlapäivänään kultaista tupsuviittaa, rikkaita kirjailuja ja ”enemmän on enemmän” -koruja. Eläköön uusi tyylikuningattaremme.

Grace Kellyn 1950-luvun muoti

Sekä valkokankaalla että valkokankaan ulkopuolella esiintyvän näyttelijätär Grace Kellyn asut kuuluivat vuosikymmenen puhutuimpiin (ja kopioiduimpiin), mutta hänen häänsä Monacon ruhtinas Rainer III:n kanssa vuonna 1956 edellyttivät suurempaa ja parempaa pukua kuin mikään hänen aiemmin käyttämänsä. Hänen Helen Rose -pukunsa on edelleen yksi kaikkien aikojen ikimuistoisimmista ja tyylikkäimmistä hääpuvuista, ja se inspiroi jopa tulevaa kuninkaallista morsianta – Kate Middletonia. Siinäpä vasta ajatonta vetovoimaa.

Alfred Hitchcockin ja Edith Headin 1950-luvun muoti

Legendaarinen ohjaaja ja hänen Hollywoodin pukusuunnittelijansa olivat mahtava työryhmä, joka lahjoitti meille joitain kaikkien aikojen hienoimpia valkokangasmuodin hetkiä – toisinaan myös ihan täysin sattumalta. Hitchcockin sankaritar ei ollut mitään ilman asusteitaan, kuten Grace Kelly todisti kerta toisensa jälkeen To Catch A Thief -elokuvassa ja antoi meille jopa ensimmäisen IT-laukun. Hitchcock ja Head lisäsivät pukubudjettia, jotta Gracen hahmo Francie sai kantaa Hermès-laukkua, ja muutamaa vuotta myöhemmin tyyli nimettiin hänen kunniakseen Kellyksi.

Brigitte Bardotin 1950-luvun muoti

Kohtaus on Cannesin elokuvajuhlilta vuodelta 1953. Tulokas Bardot varastaa show’n, hän käyttää kuumaa kukkabandeauta niin kuin vain hän osaa. Bikinit keksittiin vuonna 1946, ja 50-luvun puoliväliin mennessä jokainen pommimaisen statuksensa arvoinen elokuvatähti nousi otsikoihin esittelemällä rannalla uutta riskaabelia tyyliä. Brigitte oli kuitenkin se, joka käytti sitä ensimmäisenä ja varmisti bikinin aseman must-have-muotituotteena – ja samalla oman tulevan uransa.

Cristobal Balenciagan 1950-luvun muoti

Balenciagan vaikutus 1950-luvun siluettiin on Diorin tavoin legendaarinen. Vuosien 1953 ja 1957 välisenä aikana hän antoi meille pallotakin, tunika-mekon, empire-linjat ja vauvanuket, jotka kaikki edistivät sujuvaa mutta naisellista ilmettä.

Kuten Dior, Balenciagan vaikutus 1950-luvun siluettiin on nyt legendaarinen. Vuosien 1953 ja 1957 välisenä aikana hän antoi meille pallotakin, tunika-mekon, empire-linjat ja vauvanuket – kaikki vaikuttivat sujuvaan mutta naiselliseen lookkiin.

Elvis Presleyn 1950-luvun muoti

Swoon. 1950-luvun muodin julistepoika keksi oman merkkinsä preppy rockabillystä ja antoi meille biker chicin, guylinerin ja korkeavyötäröiset housut jo kauan ennen kuin Simon Cowell sai ne käsiinsä. Elvis julkaisi ensimmäisen albuminsa vuonna 1956 ja jätti jälkensä sekä miesten että naisten vaatekaappeihin 50-luvun loppupuolella, mikä varmisti hänen paikkansa maailman popkulttuurin tutkassa ikuisesti.

Chanelin 1950-luvun muoti

Coco Chanel teki jo ennen sotaa isoja voittokulkuja 1920- ja 1930-lukujen muotiteollisuudessa, mutta hänellä oli vielä toinenkin merkittävä temppu (tyylikkäissä) hihoissaan, kun 1950-luvun muodin pariin tuli. Chanelin puku, jonka me tunnemme vielä nykyäänkin, oli hoikka tweedpuku, jossa oli kontrastiset sidotut reunat ja jonka tarkoituksena oli tarjota elegantti mutta löysempi vaihtoehto New Lookin vyötäröisille puvuille. Coco Chanelin seuraaja Karl Lagerfeld keksi Chanelin puvun uudestaan kausi toisensa jälkeen.

Sophia Lorenin 1950-luvun muoti

Toinen merkittävä muoti- ja kauneusikoni, joka nousi parrasvaloihin ensimmäisen kerran 1950-luvulla? Kyllä, todellakin; italialainen pin-up Sophia Loren sai ensimmäisen näyttelijänroolinsa Aida-elokuvassa vuonna 1953 ja tuli tunnetuksi yhtä lailla nokkeluudestaan kuin ulkonäöstään (tuosta luomiväristä tosin). ”Kaiken näkemäni olen spagetille velkaa”, hän vastasi kerran toimittajalle, joka kommentoi hänen luontaista tiimalasivartaloaan. Nyt on IT-tytön ruokavalio, johon voimme yhtyä.

Audrey Hepburn ja Givenchyn 1950-luvun muoti

Päärooli elokuvassa ”Roman Holiday” käynnisti Audrey Hepburnin uran vuonna 1953 ja, kun rooleja tuli tulvimalla, maailman uusi suosikki valkokangaskaunotar tiesi tarvitsevansa paremman vaatekaapin. Hubert de Givenchy, tuolloin vielä tuntematon pariisilainen suunnittelija (kuvittele!), oli valmis tekemään muodikasta jälkeä valkokankaalla. Givenchyn ensimmäinen pukusuunnitelma oli alla oleva kultakirjontainen puku Audreyn Sabrina-hahmolle vuonna 1954. Lopputulos oli niin kaunis, että parista tuli kiinteät ystävät, ja Givenchy suunnitteli monia muita tähden pukuja, muun muassa tuon pienen mustan puvun elokuvassa Aamiainen Tiffanylla. Ei ole epäilystäkään siitä, että Hepburnin ja Givenchyn yhteistyö oli nerokasta, ja heidän suhteensa auttoi muokkaamaan 1950-luvun muotia.

Nämä ovat tiettyjä 1950-luvun muotityylejä, jotka toivat muutoksen muotiin.

Vastaa

Sähköpostiosoitettasi ei julkaista.