C’est le premier post (et la leçon vidéo) d’une série de leçons de blues fingerpicking ukulélé en trois parties. Une fois que vous êtes prêt, passez à la deuxième partie où nous apprenons un motif de fingerpicking pour aller avec ceci.
Le blues a sans doute été l’un des genres de musique les plus influents du siècle dernier. Les chants, les spirituals et les chansons des esclaves afro-américains au 19ème siècle ont donné naissance au genre, tandis que les descendants d’esclaves ont porté leur héritage sous forme enregistrée au début des années 1900.
Fred McDowell : Chanteur de blues du delta du Mississippi
Lorsque les gens pensent au blues, ils pensent généralement à un homme à la voix rauque qui chante et joue avec une guitare. Bien que ce soit une expression courante du blues, il n’est pas improbable qu’au début et au milieu du 20e siècle, les gens chantaient et jouaient le blues sur leur ukulélé aussi.
Dans cette leçon, nous allons jeter un coup d’œil à l’une des progressions d’accords les plus populaires dans la musique blues traditionnelle connue sous le nom de blues à 12 mesures. Le blues se caractérise par la simplicité, la répétition, le rythme et l’émotion pure.
Leçon vidéo sur le blues à 12 barres
Dans cette leçon vidéo, je vous montre quelques exemples de blues à 12 barres au ukulélé.
N’hésitez pas à regarder cette vidéo d’abord, mais vous voudrez peut-être continuer à lire d’abord pour comprendre comment le 12-bar blues est structuré.
Forme 12-bar blues & Structure
Avant d’apprendre tout motif de fingerpicking, nous devons comprendre la structure du 12-bar blues.
Comme vous l’avez probablement deviné, le 12-bar blues est composé de douze mesures ou mesures. Chaque mesure a quatre temps. Une fois que vous avez complété ces douze mesures, vous répétez la forme entière.
Il y a trois accords couramment utilisés dans ce motif : I7, IV7, V7.
Les accords ci-dessus sont exprimés en chiffres romains. Le « 7 » à côté des chiffres romains représente que l’accord est un accord de 7ème dominante. Les quatre premières mesures du blues à 12 mesures sont jouées sur l’accord de tonique I7. Cela signifie que, si nous jouions dans la clé de A, notre accord I7 serait A7, si nous jouions dans la clé de D, notre accord I7 serait D7, et ainsi de suite.
Les quatre premières mesures du 12-bar blues est joué d’un accord I7. Pour cette leçon, nous allons jouer dans la clé de A, donc notre accord I7 va être A7 (cliquez pour voir la position des doigts pour cet accord).
Pour les quatre mesures suivantes, nous allons passer à un accord IV7 pour deux mesures et ensuite repasser à un I7 pour deux mesures. Encore une fois, notre accord I7 est A7. Notre accord IV7 dans la clé de A serait D7.
Pour les quatre dernières mesures, nous allons passer à un accord V7 pendant deux mesures, puis nous résoudre à nouveau à un I7 pour les deux dernières mesures. Notre accord V7 dans la tonalité de la serait E7.
Let’s Put It All Together
Si nous mettons tout cela ensemble, notre structure de base du blues à 12 mesures ressemble à ceci.
Comme vous pouvez le voir, la structure est assez simple. Nous pouvons créer un peu plus d’intérêt dans cette progression en utilisant quelques variations.
12-Bar Blues Variations
La première variation se situe dans les quatre premières mesures. Pour rompre la monotonie du I7, nous pouvons utiliser un accord IV7 dans la deuxième mesure.
La deuxième variation se trouve dans les quatre dernières mesures. Pour la neuvième mesure, nous utiliserons toujours l’accord V7, mais à la dixième mesure, nous repasserons à un accord IV7. Dans la onzième mesure, nous reviendrons à un accord I7, puis sur le 3e temps de la dernière mesure, nous passerons à l’accord V7.
L’accord V7 dans la dernière mesure aide vraiment la progression de 12 mesures à se poursuivre. C’est parce que chaque fois que vous jouez un accord V7 (ou n’importe quel accord V), il veut se résoudre à nouveau à l’accord I.
Cette variation est utilisée pour la majorité des progressions de blues. Voici à quoi cela ressemble :
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