A tragikus románc megírása: 7 alapvető elem a szívek összetöréséhez

A tragikus románc legfontosabb jellemzője a szívtörés.

A központi szerelmi történet szívfájdalommal végződik, és ennek következtében a nézők szívfájdalommal távoznak a filmből. A legtöbb ember még mindig emlékszik arra a teljes gyötrelemre, amit a Szerelmünk lapjai vagy a Titanic első megtekintése után érzett.

Hogy egy tragikus romantikus film hatásos legyen, a nézőknek érzelmi kötődést kell kialakítaniuk a főszereplőkhöz és kapcsolatukhoz. Amint a nézők teljesen beleélhetik magukat, bekövetkezik a tragédia, és a film átadja végső üzenetét a szerelemről és a veszteségről.

Ezzel a cikkel segítünk eligazodni a tragikus románc forgatókönyvének hét legfontosabb szempontja között:

Kezdjük a végével…

1. A tragikus románc befejezése

A tragikus románc legmeghatározóbb jellemzője a befejezés.

Elkerülhetetlen tehát, hogy feltérképezd a forgatókönyved végét, mielőtt túlságosan belemerülnél a történet más aspektusaiba. Ha ismered a karaktereid sorsát, az tájékoztat a többi írói döntésedről, és megerősíti a történet ívét.

Halál és (és/vagy) kétségbeesés

Egy románc, amely nem szenvedéssel végződik, csak egy szerelmi történet. Figyeljük meg azonban, hogy a szenvedés szó nem feltétlenül jelent halált. Bár a legismertebb tragikus szerelmi történetek közül sok végződik a főszereplő halálával, ez nem előfeltétele a műfaj sikerének.

Lexikon meghatározása szerint a tragédia “nagy szenvedést, pusztulást és szorongást okozó esemény”. A halál nem az egyetlen kétségbeesést és szenvedést okozó kimenetel, és nem is mindig a legrosszabb.

• Egy tragikus romantikus film végén egy fiatal nő kénytelen egyedül nevelni a fiát, miközben a férje börtönbüntetését tölti egy olyan bűncselekményért, amelyet el sem követett.
• Egy házassági viszályról szóló film azzal végződik, hogy a férj elsétál a feleségétől és a közös gyermeküktől, akit együtt neveltek fel.
• Egy indie tragikus románc végén egy pár a kórházban szakít, miután kapcsolatuk ingatagsága a tetőfokára hág.
• A film egyik befejezésében egy nő egy koncerten ül szemben elveszett szerelmével, és sírva emlékszik vissza rövid életű románcukra.

A fenti filmek (címüket a spoilerek elkerülése végett kihagytuk) inkább a modern tragikus románcok, mint a klasszikusok közé sorolhatók, de ugyanaz a gyomorszorító finálé szakítja szét a központi szerelmeseket.

Sőt, az olyan tragikus románcok, amelyek nem a főszereplő halálán alapulnak, még erősebb érzelmi ütést tudnak kifejteni. Különösen fájdalmas, ha a szereplők úgy döntenek, hogy nem akarnak együtt lenni, és ez a végkifejlet sokkal átélhetőbb azok számára, akik még sosem élték át egy jelentős másik fél halálát.

Mitől lesz egy tragédia tragédia?

Nem minden félszomorú végű románc minősül tragédiának.

A tragédia mint műfaj az ókori Görögországig nyúlik vissza. Arisztotelész szerint a tragédiák a tragikus hős köré épültek, egy nemes ember köré, akinek van egy végzetes hibája (hamartia), ami végül a vesztét okozza.

Ha külső okok, például a társadalom vagy a sors vezetnek egy szereplő bukásához, Arisztotelész a történetet inkább szerencsétlenségnek, mint tragédiának tekintette. E definíció szerint azonban az olyan filmek, mint a Titanic és A füzet, nem sorolhatók a tragédiák közé.

Mint ahogy A hiba a csillagainkban sem, amely a sors kegyetlensége körül forog.

Szóval nyugodtan mondhatjuk, hogy a tragédia definíciója az évek során fellazult. Dobd bele a romantikus elemet, és máris egy teljesen más műfajról van szó, főleg a záró felvonás szempontjából.

A tragikus románc végére:

• A főszereplőknek külön kell lenniük, vagy együtt, de nyomasztó körülmények között. Például a Szerelmünk lapjai szereplői fizikailag együtt vannak, de Allie demenciában szenved.
• A főszereplők közül legalább az egyiknek meg kell halnia, súlyosan boldogtalannak kell lennie, vagy képtelennek kell lennie arra, hogy úgy érintkezzen a másik féllel, mint korábban (általában betegség vagy fogyatékosság miatt).
• Valamilyen reményt/lezárást vagy az elmélkedés olyan pillanatát kell tartalmaznia, amikor a szereplő elgondolkodik mindazon, amit elveszített.

Az írónak fontos, hogy ne feledje, vannak a halálnál fájdalmasabb sorsok is. Ha a halált nem érzed megfelelő befejezésnek a karaktered történetének ívéhez, játssz el más módokkal, hogy szenvedni tudd őket.

2. Miért tragikus románc? Illik az ötleted a tragikus románc műfajához?

Noha számtalan módja van a karakterek kínzásának, a tragédiának mindig célt kell szolgálnia a szerelmi történetedben. Annak meghatározása, hogy a tragédia hogyan fog működni, ugyanolyan fontos – ha nem fontosabb -, mint maga a tragikus befejezés.

A legrosszabb tragikus románcok a halált pusztán cselekményfordulatként használják. Gondoljunk csak az Emlékezz rám, amely a film utolsó 10 percében szinte utólag dob be egy 9/11-hez kapcsolódó áldozatot.

Azért, hogy a tragikus befejezés ne tűnjön helytelennek, először határozza meg és dolgozza ki a film fő témáit. Talán a megbocsátásról és a megbékélésről mesélsz, mint az Atonement. Vagy talán a bűnügyi igazságszolgáltatási rendszer kritikáját, mint az If Beale Street Could Talk.

Bármi is legyen a szándékod a történettel, győződj meg róla, hogy a forgatókönyved tragikus elemei elengedhetetlenek az üzenet szempontjából. Kérdezd meg magadtól:

• Hogyan erősíti a tragédia a forgatókönyvem témáját? A The Fault In Our Stars például a sorsról és az örökségről szól, így a tragikus befejezés nem csak helyénvaló, de sok szempontból szükséges is.
• A forgatókönyvem ugyanolyan hatást érne el vagy ugyanazt az üzenetet közvetítené tragikus befejezés nélkül? Ha igen, akkor lehet, hogy itt az ideje, hogy átgondolja a forgatókönyve utolsó felvonását.
• Az egyik főszereplőt csak azért öli meg, hogy a másik szenvedjen? Ha a halált kizárólag manipulációs eszközként használod – különösen egy nő halálát, amely gyakran kizárólag a férfi karakterek ívét szolgálja -, menj vissza a tervezőasztalhoz.

Szánj időt arra, hogy felvázold, mit akarsz közvetíteni a forgatókönyvedben, és ötletelj, hogyan segíthetne ebben a tragédia. A tragikus befejezésednek kiérdemeltnek kell tűnnie, nem pedig rárakottnak.

Az olyan forgatókönyvek, amelyek a tragédiát a sokkhatás kedvéért alkalmazzák, lustának és ötlettelennek tűnnek. Egy tragikus románcnak az egész forgatókönyvben előre kell sejtetnie a végét, hogy garantálja, hogy minden elbeszélői döntés szándékosnak tűnjön.

3. Előrejelzés egy tragikus románcban

Még a legfordulatosabb befejezés is igényel bizonyos fokú előrejelzést.

Ez persze nem jelenti azt, hogy az írónak már az első öt oldalon el kell árulnia a forgatókönyvének végét. A meglepetés eleme ugyanolyan fontos része annak, ami a cselekményfordulókat hatékonnyá teszi.

Az előjelzés és a meglepetés közötti egyensúly megtalálása különösen fontos, amikor tragikus románcokat írunk, mivel a finálé gyakran meghatározza vagy megtöri a filmet. Egy tragikus románc befejezése – ha sikeresen kivitelezett – a gyásztól a dühig az érzelmek széles skáláját idézi elő.

A nem megfelelően előre jelzett befejezés azonban kiveszi a nézőket a történetből, és megkerülhetőnek tűnik. Utólag a nézőnek (vagy olvasónak) képesnek kell lennie arra, hogy nyomon kövesse a nyomok kenyérmorzsa-nyomát, amely az első felvonásban kezdődik, és egészen a fináléig vezet.

Overt Vs. Covert Foreshadowing

Míg a legtöbb filmben szükség van bizonyos fokú kiszámíthatatlanságra, sok tragikus románc az előjelzés egy rikítóbb formáját választja.

• A Csillag születikben az egyik első jelenet hátterében egy öngyilkosság-előrejelző tábla villan fel. Jackson Maine drogfogyasztása is végigvonul a filmben, és még egy korábbi, gyermekkori öngyilkossági kísérletére is utal.
• A Trónok harca utal a vörös esküvőre attól a pillanattól kezdve, hogy Robb feleségül veszi Talisát és elárulja Walder Freyt. Catelyn figyelmezteti Robbot, hogy “Walder Frey veszélyes ember, akivel keresztbe lehet tenni”, Lord Karstark pedig azt mondja neki: “Azt hiszem, elvesztetted a háborút azon a napon, amikor feleségül vetted őt.”
• Az All the Bright Places azzal kezdődik, hogy az egyik szereplő öngyilkosságot fontolgat. A film hátralévő része két középiskolás és mentális egészségi problémáik körül forog, konkrétan az egyik szereplő lefelé tartó spirálját dokumentálva.

Mások finomabban előre jelzik tragikus végüket, ami szintén hatásos lehet.

• A Bridge to Terabithia kezdetén Jess figyelmezteti Leslie-t, hogy a patak melletti kötélhinta öreg, és lehet, hogy nem elég erős ahhoz, hogy megtartsa őket.
• A Brokeback Mountainben Ennis elmesél egy gyerekkori emléket, amelyben egy férfit a szülővárosából meggyilkoltak, mert homoszexualitással gyanúsították.

A Brokeback Mountain is a film hangnemére – pontosabban Ennis és Jack kapcsolatának hangnemére – támaszkodik, hogy előre jelezze a film végét. Bárki, aki végignézi tragikus románcuk kibontakozását, láthatja, hogy nem lesz jó vége a szerelmesek számára.

Ha egy tragikus románcban a halál, a betegség és más érzékeny témák kerülnek terítékre, fontos, hogy előre jelezzük a befejezést, hogy a fordulat ne tűnjön lusta vagy kizsákmányolónak.

A tragikus románc tipikus szerkezetének ismerete segít abban, hogy jobban megértsd, mikor és hogyan célozz a forgatókönyvedben.

4. Hogyan kellene felépítened a tragikus románcodat?

Nincs mindenre egyformán alkalmas tragikus románc sablon, de van egy, amelyik a legtöbbre illik.

A tragikus románcok viszonylag következetes szerkezete a súlyos témájuk ellenére is könnyen emészthetővé teszi őket. A nézők és olvasók talán nem tudják pontosan, hogyan végződik a történet, de jellemzően úgy mennek bele a filmbe, hogy a film szerkezetét általánosságban és gyakran intuitív módon ismerik.

• A találkozás: A szereplők találkoznak, általában véletlenül, és azonnal vonzódnak egymáshoz. A szerelem első látásra talán túlzás, de azonnali a vonzalom és az intrika.
• Ellenállás: A szikra ellenére a karakterek ellenállnak a kísértésnek, hogy együtt legyenek. Gyakran külső körülmények kényszerítik őket erre.
• Megadás: Amikor már nem bírják tovább, engednek a vágynak. A külső (és néha belső) erők, amelyek azon dolgoznak, hogy távol tartsák őket egymástól, konfliktust teremtenek.
• Rövid ideig tartó csúcspont: Mint egy boldogan éltek, míg meg nem haltak vége, de körülbelül a film felénél (vagy kicsit több mint a felénél). A szereplők együtt vannak és legyőzik az esélyeket.
• Reality Check: De a dolgok gyorsan lefelé mennek a lejtőn. A szerelmesek között fellángol a feszültség. Vagy a tetteik következményei érik utol őket, vagy a sors lecsap, és borús képet fest a pár jövőjéről.
• Bukás: A szereplők szétszakadnak, vagy kapcsolatuk jelentősen megváltozik a legrosszabbra.
• Perspektíva/visszatükröződés: A film perspektívába helyezi a tragédiát, gyakran az egyik összetört szívű szerelmes szemszögéből. Ez lehet egy reményteli pillantás a karakter továbblépésére, vagy egy montázs az emlékekből, ahogy a veszteségről elmélkedik.

Míg más műfajok filmjei általában egy mélypontot mutatnak a közepén, majd egy magasabb hangon fejeződnek be, a tragédiák megfordítják ezt a szerkezetet. A korai csúcspont hamis biztonságérzetet ad a nézőknek, és előkészíti a színpadot a tragikus fináléhoz.

Szerkezeti variáció

Természetesen nem minden tragikus románc követi tökéletesen ezt a szerkezetet. Például az ellenállás/feladás szakaszai a történetedtől függően kevésbé drámaian játszódhatnak le.

A The Fault In Our Stars-ban Augustus és Hazel Grace sosem tagadják az egymás iránti érzéseiket, és nem is hirtelen, szenvedélyes rohamban vallják be szerelmüket. Ehelyett sokkal természetesebben esnek bele a kapcsolatba.

Mindig van lehetőség a határok feszegetésére, különösen egy olyan műfajban, amely fokozott drámaiságra és megrázó, érzelmes következtetésekre törekszik. Íme néhány módszer, hogyan variálhatod a tragikus románc szerkezetét:

• Írj egy találkozási jelenetet, ahol a leendő szerelmesek nem jönnek ki egymással, mint a La La Landben. Még mindig kell lennie valamilyen erőnek, ami összehozza a szereplőket, de egy kezdetben feszült találkozás még kielégítőbbé teheti a kapcsolatuk kezdetét.
• Használj beágyazott elbeszélést, mint Noah és Allie flashback szerelmi története A füzetekben.
• Kezdd egy kapcsolat végével, mint az (500) Days of Summerben vagy a Marriage Storyban. Annak érdekében, hogy a forgatókönyved a tragikus románc területén maradjon, dolgozz egy tragikus fordulatra, amely megmagyarázza, miért ért véget a románc.

Mielőtt megírnád a forgatókönyved, határozd meg, hogy a tipikus tragikus románc szerkezet illik-e a történetedhez. Ha nem, akkor mely szerkezeti elemeket fogod megkerülni? Milyen előnyökkel jár ez a történeted számára? Milyen hatással lesz ez a szereplőidre?

5. Karakterek egy tragikus románcban

Még ha követed is a szabványos szerkezetet, még ha megfelelően feltérképezed és előre jelzed is a befejezést, a tragikus románc forgatókönyve lapos lesz, ha a karaktereid erőtlenek.

A tragikus románc egyik fő célja az érzelmek kiváltása. De nagyon nehéz elérni, hogy a közönség bármit is érezzen, ha nem törődik a szereplőkkel. Ahhoz, hogy egy tragikus románc forgatókönyve elérje a kívánt érzelmi hatást, a karaktereknek szimpatikusnak és átélhetőnek kell lenniük.

Az ilyen típusú karakterek megalkotásához az író:

• Kiemelheti a karakterek bizonytalanságát. A legtöbb ember tud azonosulni azzal az érzéssel, hogy nem elég jó, különösen egy kapcsolat kapcsán.
• A karaktereknek olyan háttértörténetet ad, amely szimpátiát vált ki a nézőből.
• Adj a karaktereknek hibákat, de magyarázd meg – vagy legalábbis utalj rá – az okokat is, amiért ezek a hibák fennállhatnak. Ha az emberek megértik, hogy egy karakter miért viselkedik egy bizonyos módon, nagyobb valószínűséggel tudnak azonosulni vele.
• Fókuszálj legalább annyira a karakterek egyéni személyiségére, mint a kapcsolati dinamikájukra.

Mindkét központi szereplőnek (egy tragikus románcban általában kettő van) helyet kell kapnia a történetben a románcon kívül is. Gondolj Allyre az Egy csillag születikből, aki a film központi párjának egyik fele, de egyben egy nő is, aki megpróbál helyet kiharcolni magának a zeneiparban.

A karakterek ne érezzék magukat bábuknak, akik csak a cselekmény eszközeként funkcionálnak. Ha ez a helyzet, a nézők eltávolodnak, és a tragikus fordulat elveszíti a hatását.

Ezért kulcsfontosságú, hogy olyan főszereplőket írjunk, akik átélhetőek és szimpatikusak. De a történeted nézőpontjától függően lehet, hogy az egyik karaktert érdemes jobban fejleszteni, mint a másikat.

Nézőpont a tragikus románcban

Bár a tragikus románcokban gyakran két főszereplő van, jellemzően egyikükre, a főszereplőre helyezik a hangsúlyt.

A főszereplő az a karakter, aki a legtöbbet változik az elejétől a végéig, vagy akinek az íve a film középpontjában áll. Egy tragikus románc végére általában a főszereplő az, aki gyászol, így a nézők az ő nézőpontjából élik át a tragédiát.

• A hiba a csillagainkban című filmet Hazel Grace szemszögéből mesélik el, néha voice-over segítségével. Augustus is főszereplő, de végső soron ez Hazel története.
• A Brokeback Mountain Jack és Ennis viharos kapcsolatának krónikája. De a film alapvetően Ennisről és a szexualitása elfogadásáért folytatott küzdelméről szól.
• Az If Beale Street Could Talk szintén egy voice-over segítségével meséli el Tish történetét, egy olyan leendő anya történetét, aki kétségbeesetten próbálja felmenteni a férjét.

Lehet két főszereplő, akik egyformán (vagy majdnem egyformán) osztoznak a reflektorfényen, mint a Titanicban és a Szerelmünk lapjai című filmben. Ez a POV hatékony lehet, ha olyan tragikus románcot írunk, amely inkább egy kapcsolatra, mint egy egyéni útra összpontosít.

Az egyetlen főszereplő kiválasztása azonban a nézőknek egy konkrét személyt ad, akiért drukkolhatnak, és a tragikus befejezést hatásosabbá teheti. Ha a nézők azonosulnak egy szereplővel, és az ő szemén keresztül látják a történet kibontakozását, még mélyebben átérzik a szereplő veszteségeit.

Mielőtt tehát megírná a forgatókönyvét, határozza meg, hogy melyik POV-nak van értelme a története szempontjából.

Van egy főszereplő? Hogyan fog segíteni a történetnek az adott karakter szemszögéből való keretezése a filmed üzenetének közvetítésében? Ha a forgatókönyv váltogat a két főszereplő POV-ja között, milyen célt szolgál a kettős POV?

A forgatókönyv nézőpontja azt is meghatározza, hogy milyen típusú konfliktusok illenek a legjobban a történethez, és befolyásolja, hogy a konfliktus hogyan játszódik le a képernyőn.

Tragikus romantikus konfliktus

A nézők álmodozhatnak egy egyszerű boldogan éltek, míg meg nem haltak a szereplők, de egy tragikus romantika, amelyből hiányzik a kellő konfliktus, unalmas. Azok a tényezők, amelyek távol tartják egymástól a szereplőket, azok, amelyek miatt a nézők drukkolnak, hogy összejöjjenek.

Legyen szó rosszalló szülőkről, függőségről vagy halálos betegségről, kell, hogy legyenek olyan (belső és külső) erők, amelyek arra törekszenek, hogy megtagadják a szerelmesektől a boldog befejezést.

Belső

Az egyetlen főszereplővel rendelkező filmek gyakran használnak belső konfliktust. Ha egy történet középpontjában egyetlen szereplő fejlődése áll, akkor van értelme, hogy a belső küzdelmeiket állítsák a középpontba.

Például:

• Az Egy csillag születik fő konfliktusai az alkoholizmusból és a mentális egészségből fakadnak.
• Ennis nem hajlandó maga mögött hagyni a régi életét, és képtelen elfogadni a szexualitását, ami végül megakadályozza a cowboyokat abban, hogy elkötelezett kapcsolatot folytassanak a Brokeback Mountainben.
• A The Fault In Our Stars-ban Hazel Grace félelme a haláltól, majd Gus szívének összetörésétől belső.

Külső

Másrészt a tragikus románcok, amelyeknek szintén központi főszereplői vannak, gyakran külső körülményekre támaszkodnak a konfliktus megteremtéséhez. Ezekben a filmekben szinte olyan, mintha maga a kapcsolat lenne a főszereplő, és a külső erők lennének az antagonisták.

A külső konfliktus néhány példája a népszerű tragikus románcokban:

• A hamis nemi erőszak vádja, amely elindítja a tragikus eseménysort az Atonementben.
• A családi viszály a Rómeó és Júliában, amely a szerelmesek pusztulásához vezet.
• A klasszicizmus, amely az egyik tényező, amely távol tartja egymástól a szereplőket A füzetben.

A legjobb tragikus románcokban a belső és a külső konfliktusok egyaránt jelen vannak. A filmed központi konfliktusa azonban valószínűleg az egyik vagy a másik lesz.

Ha a történetedet elsősorban egy szereplő szemszögéből meséled el, a belső konfliktus remek módja lehet annak, hogy a néző bepillantást nyerjen az adott szereplő fejébe.

Még egyszer gondolj arra, hogy milyen üzenetet akarsz közvetíteni. Ha a forgatókönyved például a mentális betegségekről szól, akkor természetesen belső konfliktusokat fog tartalmazni. Ha a háborúról vagy az igazságszolgáltatásról szól, a külső konfliktus jobban illik a forgatókönyvhöz.

A konfliktus típusától függetlenül azonban az esélyeknek a főszereplők ellen kell szólniuk. A kapcsolatuknak a reményteli kezdettől a tragikus végkifejletig küzdelmesnek kell lennie.

A tragikus románc: A következtetés

A tragikus románcok tele vannak konfliktusokkal, sztárszerelemmel és természetesen tragédiával. Meghúzzák az emberek szívét, és ha jól kivitelezik őket, maradandó benyomást hagynak maguk után.

Ne feledkezz meg arról, hogy érzékenyen kezeld az olyan kényes témákat, mint a halál és a betegség. Ha lehetséges, személyes tapasztalatokból meríts, vagy kutass a témád után, hogy a tragikus befejezésed hitelesnek tűnjön.

És most, hogy végigolvastad ezeket az irányelveket, készen állsz arra, hogy összetörj néhány szívet.

Összefoglalva