“Hé Lou, akarsz csinálni egy dalt a Gorillaz-szal?”
“Az a rajzfilmzenekarod vagy mi?”
“Ja.”
“… Oké, persze.”
Egy zseniális húzással Damonnak valahogy sikerült rávennie Lou Reedet, a Velvet Underground legendás elektronika úttörőjét, hogy csatlakozzon a bandájához egy dal erejéig. Bár Lou természetesen nem tagadja meg a kollaborációkat (még abban az évben albumot készít a Metallicával), ez a dal a legtöbbet hozza ki a jelenlétéből, erősen kihasználva Reed úr erősségeit.
Az eredmény egy kis ’60-as évekbeli visszautalás, ami Damon öröksége ellenére továbbra is kissé ritkaságszámba megy a Gorillaz diszkográfiájában. A Re-Hash az S/T-ről az egyik, ami eszembe jut, de kevés más.
A SKoN viszont sokkal őszintébb a fundamentalista megközelítésben. Lehet, hogy csak Reed dalszerzői munkássága játszik, de nekem úgy tűnik, hogy ez egy összehangolt együttműködés, sokkal időigényesebb, mint Shuan Ryder tapasztalata, ha a hangzás mond valamit.
Mert a hangzás, különösen a gitár feedback technikájában és a basszus ritmusában nagyon hasonlít a Velvet Underground torzított elektronikájára a ’60-as évek végéről, valamint Lou saját szólókarrierjére a ’70-es évek elején. Bár a billentyűs hangszerekben hallok egy kis Damon fuvolázást, mind a harmóniában, mind a dallamban, ezt már-már Lou Reed featuring Gorillaz-nek is nevezhetnénk.
Szintén érdekes, hogy Manuals dobol ezen a számon, és ez tényleg látszik. Van egy bizonyos “Ringo-szerű” bop, amit itt kapunk. Itt is hallható a “The Purple, The People, The Plastic Eating People” refrén, amit Gruff Rhys vezet, aki kizárólag ezen az albumon szerepel.
Mindenesetre Lou ebben a dalban elektronikus, robotikus bölcsnek tűnik, mint egy mindentudó robot, aki gondosan megvizsgálja az emberiséget, és megadja a diagnózisát. Bár egyesek talán nem értenek egyet, én ezt a dalt óvatosan optimistának látom abban az értelemben, hogy nem ítéli el túlzottan az egész emberiséget.
A számban nagyon is egy groove-os Lou Reedet idéz: játékos az előadásmódja és kedves a hangszíne.
A dal üzenete, eléggé összefoglalva, az, hogy az emberi kultúra “természete” úgy tűnik, az őszinteség feláldozásáról szól a biztonságért. Azért hozzuk létre magunknak ezeket az ember alkotta szintetikus környezeteket, mert félünk a magánytól, az ítélkezéstől, a tapasztalatoktól és az ismeretlentől. Gondolom, ebben a gondolkodásmódban olyanok vagyunk, mint a gyerekek, akik folyamatosan arra törekszenek, hogy érzékszerveiket elzsibbasszák, hogy ne árasszák el magukat információkkal.
De ezt a félelmet arra használjuk, hogy mindent megkapjunk, amit akarunk. Hazudunk a munkaadóinknak abban a reményben, hogy megtartanak minket, talpnyalóként viselkedve. Hazudunk éjszakánként a szerelmünknek, megpróbálunk egy egyszerűbb világot festeni a biztonság kedvéért, pedig tudjuk, hogy ezek a dolgok nem léteznek.
És ez teljesen természetes. A világ egy bátor és új világ, amikor arról van szó, hogy megértsük, hogyan működik valójában a technológia, és hogyan hat ránk. Szóval ez a fázis el fog múlni, még ha Lou nincs is itt, hogy lássa.
Igen, csak 3 élő előadás van ebből a dalból. Sajnos ez minden, ami valaha is lesz, mivel Lou a Plastic Beach világturné után pár évvel elhunyt.
Az én élményem az élő verzióval kapcsolatban az volt, hogy teljesen el voltam ragadtatva Reedtől, de csak azért, mert többször is követelte a visszajelzéseket, ami több hangproblémához vezetett a dal alatt. Ezzel szemben Damon és a zenekar teljesen el volt ragadtatva, végig hatalmas, vigyorgó vigyort viseltek.
Az én tippem az, hogy Lou szerette volna eljátszani a fanyalgót egy nyilvánvalóan legendás koncerten. Részben azért, mert a tény, hogy ő ott volt, tette legendássá, és ezt ő is tudta. De újra megnézve a videót, nehéz tagadni, hogy ott a végén megpróbál elnyomni egy mosolyt. Szerintem nagyon jól érezte magát.
Ez egy szép dal, egyszerű, és talán lazább, mint amit a Gorillaztól megszoktunk, de tagadhatatlanul hatásos.
Szerkesztés: két évvel később úgy tűnik, van valamiféle elmélet, hogy ez a dal az óvszerekről szól, mind metaforikusan, mind szó szerint, aminek szerintem sok értelme van. Olyan, mintha következmények nélkül is szexelhetnél, de bizonyos szempontból a következmények teszik a szexet olyan értelmessé, érted?
Iduno, ez nagyon tetszik.