Nem Orsino herceg, hanem egy hat év körülinek tűnő kisfiúcska, aki odasimul Feste bolondjához – a Public Theater musical-adaptációjában, Will Shakespeare Tizenkettedik éjszaka című művéből -, és elmondja azt a halhatatlan kérést:
Mivel az alkalom Feste-je Shaina Taub, aki egyszerre zenekarvezető, zongorista, harmonikás, és aki ráadásul maga írta az egész rohadt partitúrát, kiderül, hogy ő a tökéletes személy, akit a mulatozás élére lehet állítani. Taub jelenleg a mai musicalek egyik jobban őrzött titka. Egészen a mai estéig; Taub zenéje Broadway-kész, és ő egy zúzósan jó előadóművész.
De ez csak az első a számtalan ínyencség közül. A Tizenkettedik éjszaka a dalokkal együtt gyors 90 percre lett rövidítve, ami azt jelenti, hogy az élvezetek valóságos parádéja, kevés szünettel. Különösen üdítő volt hallani a téves személyazonosság mesterkedésétől való meglepődést; a tipikus Tizenkettedik éjszaka-előadással ellentétben úgy tűnik, hogy a közönség egy jelentős része, akit ez a produkció megszólít, teljesen új a darab számára. Az ő örömük, valamint a meglepetéseken a nézőtéren ülő válogatott fiatalok csengő nevetése csak fokozza a karneváli hangulatot.
Mert ez a produkció valóban a közösséget szólítja meg. A Public Works, a Public egyik részlege hat évvel ezelőtt azért jött létre, hogy – konkrétan – “felejthetetlen, gazdag polgári és művészi élményeket” hozzon létre a hivatásos művészek és a város közösségi csoportjainak összefogásával. Az elmúlt nyári musicaljeik bejárták a városrészeket, majd az elmúlt néhány Shakespeare in the Park évadot követően rövid látogatást tettek a Delacorte-ban.
A Public Works 2016-os, fékevesztett Public Works produkciója, a Tizenkettedik éjszaka olyan ünnepi fogadtatásra talált, hogy most átdolgozták és újra előadták egy egész estés Delacorte-bemutatóra. Taub és Lorin Latarro koreográfus visszatértek az újraindításhoz; mivel Kwame Kwei-Armah rendező nem állt rendelkezésre – jelenleg a londoni Young Vic művészeti igazgatója -, Oskar Eustis, a Public társrendezője állította újra színpadra az új produkciót.
Ha a profi/amatőr együttműködés gondolata méltóan, de kissé akadémikusan hangzik, kérjük, törölje el ezt a gondolatot. Taub Tizenkettedik éjszaka-verziója csak jubilálónak mondható. Azzal, hogy különböző közösségi csoportok 50 tagját zsúfolják a színpadra, az egész hely felszáll. Amatőrök, igen, de jól begyakoroltak, tehetségesek, és mindenekelőtt energikusan részt vesznek minden pillanatban. Az egyik jelenet – a túlságosan nagyképű Malvolio egyfajta fantázia pillanata – teljes körű produkciószámmá változik, amely egy másik Public Theater-pillanatot juttat eszünkbe: Michael Bennett “One” című száma az A Chorus Line-ban, egy rakás csillogó cilinderes (élénksárga színű, mint azok a keresztbe-karikás harisnyák) színpadi fellépővel. Kivéve, hogy itt több mint kétszer annyi táncosuk van, mint Bennettnek volt, képzetlenek, de szenvedélyesen lelkesek.
A körülbelül kéttucatnyi szereplőt kiegészíti a közösségi kontingens, amely a legkülönbözőbb csoportokból – a kisgyerekektől a veteránokig – kerül ki, és két váltakozó 50 fős szereposztásra oszlik. Mi a “Vörös társulatot” láttuk, és el kell képzelni, hogy a “Kék társulat” ugyanolyan elragadó.
Mindez nem lenne fontos, ha ez a Tizenkettedik éjszaka nem lenne egy csúcsminőségű musical show. Az érdem nagy része Taubé, aki nemcsak a zenét írta, hanem vélhetően a shakespeare-i szöveg adaptálásáért is felelős. A dalok lenyűgözőek, szellemesek és hatalmas barátságosak; azt hiszem, helyénvaló az összehasonlítás egy réges-régi Shakespeare in the Park-konfekcióval, John Guare és Galt MacDermot Két veronai úriember című darabjával. Ami Taubot illeti – a lapon, a színpadon, és egyébként a gödörben dugdosva -, ő egy csoda, és minden bizonnyal bármilyen magasságokba fog emelkedni, ahová csak törekszik. Bár az efféle összehasonlítások nem helyénvalóak, ő azt a fajta kreatívan karizmatikus jelenlétet mutatja, mint az a fickó, aki egy újabb Public-musical, a Hamilton középpontjában áll.
A másik, ezt a vonzerőt alátámasztó kisugárzás az est főszereplőjétől, vagy inkább a férfiruhába kényszerített főszereplő hölgytől származik. Nikki M. James következetesen erős alakításokat nyújt – többek között Portia szerepében a tavaly nyári Shakespeare in the Parkban a Julius Caesar trumpolt produkciójában -, mióta a The Book of Mormonban Nabulungi szerepében beveszi a várost és elviszi a Tonyt. Itt megmutatja, hogy egy musicalt is könnyedén el tud vinni a vállán, túláradó bájjal és a széles humorhoz való érzékkel, ami eddig kissé rejtve maradt.
Az Illyriában szintén kiemelkedik Shuler Hensley, aki szerepről szerepre úgy tűnik, soha nem hibázik. Itt Sir Toby Belchet alakítja, és valóban olyan alakítást nyújt, amit “böfögősnek” is nevezhetnénk. Amikor nem a színpadon van, mintha nem tudnák biztonságban az öltözőjében tartani; megelégszik azzal, hogy a folyosókon bolyong, néha heccelve, néha pedig úgy tűnik, egyszerűen csak élvezi a szép nyári esti levegőt. Szintén hozzájárulnak a mókához Ato Blankson-Wood, mint a legrokonszenvesebb Orsino; Nanya-Akuki Goodrich, mint dilis Olivia (Taubnak az az ihletett ötlete támadt, hogy a gyászoló grófnőt mindig egy trió követi, amely dixieland jazzt fúj); Troy Anthony, mint Sebastian, bár jóval kevesebb színpadi idővel, mint ikertestvére; és Lori Brown-Niang, mint Maria. Külön említést érdemel Andrew Kober, mint rendkívül szórakoztató, titokban éneklő és táncoló Malvolio. Ami arra csábít, hogy megemlítsük, hogy ez az egyetlen olyan musical, amire emlékszünk, amelyben szerepel egy port-a-potty.
A zene valóban a szerelem tápláléka, legalábbis amióta Bárd ezt a gondolatot a századforduló táján megírta. Vagyis a tizenhetedik században. Szóval “játszd tovább”, mindenképpen; különösen, ha Shaina Taub van a házban.
A Tizenkettedik éjszaka 2018. július 31-én nyílt meg a Delacorte Színházban, és augusztus 19-ig tart. Jegyek és információk: publictheater.org