Lucia Ribisi nu pare să se simtă inconfortabil. Stă așezată și sub fundul ei zac flori asortate. Picioarele ei sunt întinse, cu genunchii în sus și presați împreună, iar picioarele sunt întinse. În fundal este așezat un vas alb, nu l-aș descrie ca fiind rococo, dar este decorativ. Poartă lenjerie intimă albă proaspătă – un sutien și chiloți -, are ochii închiși, iar șuvițele de păr par umede și sunt trase la spate, parcă pentru a crea o suprafață netedă. Mâna stângă a lui Ribisi este cuprinsă sub bărbie, simțind mierea trecătoare care coboară din vârful capului ei; mâna dreaptă apucă un polonic sau un pieptene din care cade mierea.
Aceasta este prima imagine pe care o vedeți când vizitați site-ul lui Lucia Ribisi. Este o captură dintr-un spectacol video în trei părți intitulat „Miere”. Legenda spune: „Piesa abordează riturile de trecere asociate cu feminitatea”. Poate că piesa este menită să confrunte privitorul cu sexualitatea progresivă a unei femei tinere, dar este oare sexuală doar pentru că este vorba de o femeie tânără în lenjerie intimă? Ne provoacă Ribisi să vedem doar ceea ce este acolo, fără a ține cont de noțiunile preconcepute? Așa se duce unul dintre cele mai importante aspecte ale artei: privitorul – bărbat sau femeie – va vedea în „Honey”, o reflectare a propriilor experiențe culturale.
„Eighteen : Legal . Partea a II-a : Miere” (2015). Imagini video. 6:20 minute. Courtesy the artist.
O întreb pe Ribisi ce înseamnă „feminin” pentru ea.
„Este complicat, pentru că feminin în cultură înseamnă „machiaj” și „sâni”, dar feminin înseamnă și: „M-am trezit într-o baltă de sânge și asta e săptămâna mea săptămâna asta.'”
O conștientizare a patriarhatului, a privirii masculine și a idealurilor feministe este evidentă în arta lui Ribisi și este înrădăcinată în viziunea ei asupra lumii. Tânăra de 18 ani – fiica lui Giovanni Ribisi și a lui Mariah O’Brien – este o artistă muncitoare și se întâlnește cu mine în curtea din spatele casei sale. Poartă o diademă, iar ochii ei sunt conturați în albastru metalic.
Ribisi a fost ocupată cu mai multe proiecte; și anume o pictură murală de 15 x 25 de picioare pentru Hedi Slimane și Saint Laurent, care a servit ca fundal pentru prezentarea lor pentru bărbați și femei AW16 la Palladium din L.A. la mijlocul lunii februarie. Pentru această pictură murală, ea a lucrat 18 ore pe zi în săptămâna care a precedat evenimentul. Ea spune: „Lucram atât de non-stop încât veneam acasă și leșinam. Toate plantele mele au murit”. Parteneriatul a început atunci când Slimane a dat din întâmplare peste pictura „Pet Names” a lui Ribisi și a încorporat-o în colecția sa, pictura are cuvântul BABY, cu litere mari, înconjurat de vârtejuri roz abstracte. „Când am făcut acel tablou, mă gândeam la prietenul meu prost și mai în vârstă care îmi spunea „baby”, și dacă era scârbos sau nu, și ce însemna asta. A fost o lipsă de respect? Era diminutiv? Eram, de asemenea, pe cale să părăsesc liceul. Am părăsit liceul mai devreme pentru că am vrut să fiu la facultate, toți prietenii mei erau mai în vârstă și prietenul meu era mai în vârstă, iar eu făceam o mulțime de muncă. Am vrut să sar în viața de adult, cred.”
După ce a dat testul de absolvire a liceului, Ribisi a urmat un internat de artă în Napa Valley. După ce a lucrat în principal doar în domeniul picturii, Școala Oxbow a extins măiestria artistică a lui Ribisi pentru a include performanța și nu numai. „Este probabil cel mai bun lucru pe care l-am făcut vreodată pentru mine. Erau 40 de copii și erau doar cinci sau șase băieți. Credeam că mă voi duce în acest loc care trebuia să fie „Țara Vinului”, cu o mulțime de oameni bogați, ciudați și extravaganți, iar când ajungi acolo, e doar Walmart. Așa că făceam lucruri și învățam cum să le fac. Am ajuns să învăț cum să documentez lucrările de performanță pe care voiam să le realizez, așa că am făcut acest videoclip și am ajuns să îmi placă și am făcut mai ales artă de performanță în acel moment.”
Poate că este un clișeu, dar cred că Ribisi are un cap bun pe umeri pentru că are doar 18 ani. Ea pare să manevreze printre resturile putrede ale mass-mediei milenare și post-milenare și ale exploatării nepotistice cu grație: „Mă confrunt acum cu încercarea de a naviga prin faptul că sunt tânără și că toată lumea încearcă să mă tragă pe sfoară și, de asemenea, să fac o lucrare grozavă.”
Detalii din „From My Window” (2016). Grafit, hârtie. 42 X 128 inci. Courtesy the artist.
Soarele obligatoriu apune peste siluetele obligatorii de palmieri în timp ce o întreb dacă ea consideră că a face artă înseamnă a crea secrete sau a le dezvălui; „Cred că fiecare lucrare este propria sa entitate. Cred că mama mea este o persoană care vomează cuvinte. Toată lumea știe totul tot timpul și o persoană extrem de emotivă, iar eu sunt la fel. Cred că, din acest motiv, am fost întotdeauna atrasă de oamenii foarte misterioși. Nu am cu adevărat multe secrete”, spune Ribisi.
Mi se pare reconfortant să văd în Ribisi următoarea generație de artă și activism. La finalul spectacolului „Honey”, camera de filmat se deplasează orizontal arătând-o pe Lucia Ribisi întinsă pe o masă, cu brațele pe lângă ea și spatele arcuit, uitându-se la tavan. Este încă în sutien și chiloți, iar pe abdomenul ei este așezat un singur ou. „Fac lucrări de artă pentru a putea comunica cu alți oameni. Sunt destul de norocoasă să pot comunica cu un public uriaș și cu cât îmi pot întinde mai mult brațele, cu atât mai bine.”
Fotograf: Eddie Chacon la Metropolis of Vice.
Stylist: Sissy Sainte-Marie.
Follow E. Ryan Ellis pe Twitter (@erellis). El își înalță jocul de meme-uri, un animal la un moment dat.