10 manieren waarop de jaren 1960 de modetrends van vandaag hebben uitgevonden

<< NU WINKELEN: Authentieke & geweldige vintage kleding uit de jaren 1960 van eBay!

Maar het belangrijkste is dat de stijluitvindingen van de jaren ’60 de weg hebben vrijgemaakt voor de trends van vandaag. Met andere woorden, jaren ’60 mode-invloeden kunnen worden gezien in de hedendaagse mode, vooral zoals te zien op de jaren ’60 mode-geïnspireerde runway ontwerpen voor de lente van 2010. Dat is waarom elke moderne vrouw vintage kleding kan dragen: omdat het te danken is aan de trends van het verleden dat we de mode van vandaag hebben.

Keep lezen na de sprong voor de geschiedenis van 10 trends die letterlijk de modewereld schommelden en kleding uit de jaren ’60 definieerden als enkele van de meest revolutionaire ooit om de winkels te raken.

Jurken in de stijl van de jaren 60 van Shabby Apple

De jaren 60 worden herinnerd voor het leggen van de zaden van verandering die uiteindelijk zou groeien en bloeien om baanbrekende doelen te bereiken in de jaren 70. Dankzij de algemene “Laten we verder gaan met de toekomst”-houding van dit decennium besloot de westerse wereld dat ze niet langer vast wilde zitten in haar oude gewoontes – zowel op politiek en sociaal gebied als op modegebied.

Modeliefhebbers, ik moedig jullie aan om niet vast te zitten in je oude modegewoontes! Start een revolutie en draag vandaag vintage stijl. Want wie weet? Je zou zomaar een paar trends van je eigen kunnen starten!

Laat me weten welke kledinguitvinding van de jaren ’60 mode je het meest heeft verrast door een reactie achter te laten onder het bericht!

Als ik een jaren ’60 kledingtrend heb gemist die je geweldig vindt, laat het me dan weten door hallo te zeggen op Facebook, Twitter of E-mail!

xx, SD

’60s FASHION TRENDS

Voel je vrij om door de post te scrollen om alles te leren over trends die in de jaren ’60 zijn uitgevonden en die de mode van vandaag hebben beïnvloed, of klik op een van de links hieronder om direct naar de tekst in het artikel te worden gebracht!

#2: Luipaardprint

#5: De Empire Waist

#7: Tuxedo “Le Smoking” Jas

#10: Panty’s met motief

MINI SKIRT

Credit: Fashion-pictures.com

De trend: de minirok, gekenmerkt door een zoomlijn die een paar centimeter boven de knie viel (of korter, als je durfde!)

ZIJN UITVINDING: Volgens de verslagen werd de minirok in 1964 voor het eerst door de Franse ontwerper André Courrèges aan modekopers geïntroduceerd. De boven-de-knie rok was zo’n nieuw idee voor de tijd dat het slecht werd ontvangen en niet geplaatst in de winkels voor het seizoen.

Het zou een Britse ontwerper genaamd Mary Quant nemen om de nieuwe zoomlijn een naam te geven (ze vernoemde het naar haar favoriete auto, de Britse “mini”) en om het de marketing impuls te geven die het nodig had om de mainstream te bereiken.

In plaats van de minirok te tonen aan old school modekopers, ging Mary waar de trends werden geboren en in de met modcultuur doordrenkte straten van Londen, waar mannen en vrouwen al de grenzen van de mode verlegden en aanspraak maakten op de kunst van zelfexpressie.

Beginnend in 1966 liet elk Pretty Young Thing op Kings Road (een van Londens beroemdste modewijken) zien hoe sexy de huid boven haar knieschijf kon zijn.

Terwijl zowel André Courrèges als Mary Quant beweren dat zij de mini hebben uitgevonden, beweren andere verslagen dat John Bates ook invloed had op de geboorte van het idee. Bates was de hoofdontwerper van de Britse spionageserie The Avengers, een show waarin de mannelijke detective wordt omringd door hete vrouwelijke assistenten die vaak gekostumeerd zijn om meer huid dan slimheid te tonen.

Weliswaar hebben Courrèges en Bates de toekomst van de rok voorspeld, maar het was Quant die de “mini” op de markt bracht.

ITS INFLUENCE: Elk meisje dat dit nu leest, heeft een minirok of heeft er een gehad. Of het nu formeel, fun of funky is, er is een stijl voor elke vrouw. Zonder de geboorte van de mini, zouden er geen Daisy Dukes, hot pants, schoolmeisjes rokken, babydoll jurken en zeker niet een paar afgeknipte denim in zicht zijn.

De mini was een klein stukje mode dat, metaforisch gesproken, het grootste idee van zijn tijd was.

KOP HET NU: ’60s Brown Suede Mini Skirt by Sainte Marie Vintage on Etsy, $28 / ’60s Plaid Mini Skirt by Sally Jane Vintage on Etsy, $26

LEOPARD PRINT

Credit: Fashion-pictures.com

THE TREND: Gespikkelde dierenprints, met name van de luipaardvariant. Geproduceerd in zowel echte als faux versies op voornamelijk jassen, pillbox hoeden en jurken.

ITS INVENTION: De trend werd geboren in de garderobe van mode-icoon en de beroemdste first lady van de jaren ’60: Jacklyn Onassis Kennedy.

Voor haar ambtstermijn als leading lady van het Witte Huis en koningin van de Amerikaanse mode, huurde Jackie ontwerper Oleg Cassini in als haar hoveling. Het was zijn taak de stukken te ontwerpen en voor te stellen die zowel Jackie’s smaak zouden bevallen als (al dan niet opzettelijk) de trends zouden zetten voor het Amerikaanse publiek. Vanaf het moment dat ze in 1961 het Witte Huis binnenstapte, werd de “Jackie Look” de trend du jour voor elke Amerikaanse vrouw van die tijd.

Volgens Greathistory.com zou Cassini hebben gezegd: “Vele jaren geleden heb ik een bontjas voor Jackie Kennedy gemaakt. Ik stelde luipaard aan haar voor.

En zo werd de luipaardjassen-trend geboren, en tegen de jaren ’70 waren luipaarden een bedreigde diersoort geworden en was de markt in plaats daarvan overgeschakeld op imitatieproducties van de print.

ITS INFLUENCE: Het dragen van verschillende soorten dierenbont voor warmte en stijl was geen nieuw idee in de jaren ’60. Het was het dragen van speciaal gedessineerd bont a la de gevlekte dierenprint die Jackie O in het stijlbewustzijn van Amerika introduceerde.

Heden ten dage vind je niet alleen luipaardprint in de rekken, maar ook cheetah, jaguar, tijger, zebra, giraffe, koe en nog veel meer. Niet alleen in variëteit, maar ook in modegenres is de dierenprint oppermachtig. Het is op garderobe nietjes, accessoires, schoenen en lingerie.

Moderne dag mode beroemdheden zoals The Kardashian Sisters hebben zelfs hun eigen collectie uitgebracht met een zware nadruk op all-things-leopard voor SEARS.

Since Jackie O droeg haar eerste luipaardjas zoals ontworpen door Cassini in 1961, het dragen van dierenprint is een van de meest klassieke “standaard” mode bewegingen voor een dame van elke stijl persoonlijkheid. Bij twijfel kan een meisje rood dragen. Wanneer een meisje zich geraffineerd voelt, kan ze zwart dragen.

Maar wanneer ze zich fel en fantastisch wil voelen? Reken maar dat een dame luipaardprint draagt!

NU TE KOOP: ’60s Leopard Print Dress by Erstwhilestyle on Etsy, $155 / ’60s Leopard Print Princess Coat by American Archive on Ebay, $168

BELL BOTTOMS

Credit: Fashion-pictures.com

THE TREND: “Bell bottoms,” gekenmerkt door een nauwsluitende pasvorm bij de dij en een grote klokvormige flare beginnend bij de knie en eindigend bij de enkel. Ballonbroeken (ook wel “loons” genoemd) lijken meer op palazzo-broeken, die bij de heup even breed en wijd uitlopen als bij de enkel.

ZIJN UITVINDING: Als je aan hippiemode denkt, zijn bell-bottoms het eerste wat in je opkomt. Geïnspireerd door wijde broek stijlen voor het eerst gedragen door Britse matrozen in de jaren 1800, bell bottoms begon met de hippie tegencultuur van de jaren ’60 en langzaam hun weg gekropen in de mainstream jeugd mode.

Als onderdeel van hun “tegencultuur bewustzijn,” de deelnemers van de jaren ’60 hippie beweging kochten vaak hun kleding tweedehands door te winkelen bij kringloopwinkels en liefdadigheidswinkels. Vaak vonden ze vintage militaire kleding bij tweedehandswinkels van het leger en de marine.

Het feit dat vrouwen in de jaren ’60 broeken begonnen te dragen, was een belangrijke reden waarom bell bottoms en ballonbroeken via in de winkel gemaakte versies aansloegen. In plaats van de meer getailleerde broeken van de mannelijke sekte te dragen, droegen vrouwen deze lossere, meer vrouwelijke stijlen als modecompromissen.

Altijd op zoek naar nieuwe inspiratie, namen hedendaagse modemerken uit de jaren ’60 het anti-society statement van de hippie over en reproduceerden het rebelse modestatement tot een mainstream trend.

ZIJN INVLOED: De revival van de broek met wijde pijpen heeft zich in de loop van de modegeschiedenis talloze malen voorgedaan, maar het meest invloedrijke punt is dat het de weg heeft vrijgemaakt voor de toekomst van de broek in zijn geheel. Pas in de jaren ’60 werden broeken met wijde pijpen dagelijks door mannen gedragen en werden broeken geschikt geacht (hoewel nog steeds controversieel) voor de gemiddelde vrouw om in formele omgevingen te dragen.

Zonder de bell bottom had de denimtrend het misschien moeilijker gehad om de standaardstijlkeuze van de Amerikanen van vandaag te worden. Door een casual paar trendy broeken in de kast van elke Amerikaanse jeugd te introduceren, maakten bell bottoms “cool comfort” acceptabel om de hele dag, elke dag te dragen.

BUY THEM NOW: ’60s Neon Bright Balloon Pants by Nick & Nessies on Etsy, $36 / ’60s Style Made-to-Order Bell Bottoms by Love Clothing on Ebay, $95

KNEE-HIGH & THIGH-HIGH BOOTS

Credit: Fashion-pictures.com

THE TREND: Kniehoge laarzen en dijhoge laarzen met dikke hakken. Ook, “go-go” laarzen die werden gekenmerkt als mod stijl laarzen meestal van wit synthetisch leer/vinyl materiaal.

ITS INVENTION: Voorafgaand aan de jaren ’60, werden laarzen gedragen boven de enkels louter gekocht voor utilitaire doeleinden. Voor het eerst gedragen in de 20e eeuw tieners, de kuit-lange laars was handig chique, want het was een praktische manier om te lopen door de stad zonder straatafval, vuil en vuil aankoeken zichzelf op schoen van een vrouw of rok / jurk zoom.

De stijl van schoeisel boven de enkels raakte uit de gratie rond dezelfde tijd dat straatreiniging steeds gebruikelijker werd en de transportmogelijkheden in grotere verscheidenheid toenamen.

Mannen en vrouwen liepen niet langer over de vuile straten, maar namen bussen, treinen en trolleys voor openbaar vervoer naar en van hun gewenste bestemming. Als gevolg daarvan vervaagde de utilitaire behoefte aan zo’n praktisch stuk mode, en zo ook de populariteit van de laars zelf.

Het was in de jaren ’60 dat de kuit tot kniehoge laars opnieuw terrein won onder vrouwen, dit keer omarmd als een object van high-fashion cred dankzij de invloed van ontwerpster Beth Levine. Zij creëerde letterlijk het “sexy laars silhouet” door extra stof weg te knippen om meer van de natuurlijke vorm van de voet te onthullen.

Beth kan niet worden gecrediteerd als de echte “uitvinder” van de modieuze laars (het was Yve Saint Laurent’s collectie van kniehoge leren laarzen in 1963 die de trend op de modekaart van het decennium zette) maar eerder als de boodschapper aan de massa’s. “These Boots Are Made for Walkin” zangeres Nancy Sinatra droeg een paar Beth Levine laarzen voor de publiciteit van haar liedje, en zodra de beelden werden vrijgegeven aan de massa verkocht Saks 5th Avenue de stijl uit en opende kort daarna zijn eigen laarzenafdeling genaamd “Beth’s Bootery.”

Toen Mary Quant de minirok populair maakte, veroorzaakten deze stijgende zomen een andere reden voor de knie- tot dijhoge laarstrend: De behoefte aan bedekking van het been voor warmte, bescherming en (ahem) huid-showing compromis!

Dankzij de ontwikkeling van synthetische technologieën in de jaren ’50-’60, synthetisch leer (plastic en vinyl materialen) was snel terrein aan het winnen als de meer wenselijke, goedkopere alternatief voor leer. Het was in 1967 – net toen de trend van de minirok in opkomst was (woordspeling bedoeld!) – dat de vinyl over-de-knielaars een modestatement werd, zoals te zien was bij sekspoes en jaren ’60 mode-icoon Brigitte Bardot, hierboven afgebeeld.

Mary bracht haar eigen lijn laarzen uit die gemaakt waren van kunstleer en voor een zacht prijsje werden verkocht, waarmee ze deze schoeientrend toegankelijk maakte voor de modebewuste massa van de middenklasse.

ITS INFLUENCE: Toen Nancy Sinatra zong “These boots are made for walkin’, and that’s just what they’ll do” wist niemand precies wat ze eigenlijk bedoelde. Maar als we terugdenken aan de laarzentrend van toen, zien we dat de overgang van puur functioneel (gewoon lopen) naar puur modieus (helemaal over je heen lopen, zoals Nancy zong) een enorme stempel drukte op hoe de rest van de mode zou groeien en zich zou aanpassen aan deze steeds veranderende wereld.

Een meisje is vandaag geen meisje zonder een paar kniehoge laarzen in haar kast. En net als in de jaren ’60, hebben we het utilitaire doel genomen en het overgenomen in een eigen unieke stijl, zoals te zien is bij rijlaarzen (ruiterstijl), eendenlaarzen (galoshes) en westernlaarzen (cowgirl boots).

KOOP ZE NU: ’60s Black Suede English-Made Boots Size 9 by Mint Mall Store on Ebay, Bied nu! / ’60s Knee High Leather Boots Size 7 by Vintage Girl Ore on Ebay, $129

THE EMPIRE WAIST

Credit: Wikipedia Commons

THE TREND: De empire taille, een jaren ’60 jurk silhouet gedefinieerd door een geproduceerde, gedefinieerde taille hoger gepositioneerd dan de natuurlijke taille op het lichaam van een vrouw. De empire taille rust meestal direct onder de buste, waardoor de lengte van het lichaam wordt geaccentueerd en de draagster een langer, slanker frame krijgt.

ZIJN ONTWERP: Het “empire” in empire taille stamt af van de geboorteplaats van de trend: Tijdens het “Eerste Franse Keizerrijk,” de tijd van de Franse wereldheerschappij tijdens de 19e eeuw.

Hoewel het woord “empire” is geïnspireerd door Frankrijk, werd het “taille” gedeelte bedacht door een koninklijke dame van Britse geboorte die leefde tijdens het Eerste Franse Keizerrijk: Emma of “Lady Hamilton” die kan worden gecrediteerd met het eerste “mainstream” ontwerp van de empire taille.

Zij ontwierp jurken van dit hoge taille-effect voor gebruik als model en artistieke muze. Haar bekendheid als model beïnvloedde de 19e-eeuwse mode om de empire taille in haar ontwerpen op te nemen, waar ze zou blijven tot het zandloperfiguur in het begin van de jaren 1820 weer aan populariteit won.

Dus waarom de empire taille in de jaren 1960? Nou, net als de drop waist jurken van 1920, vertegenwoordigde de empire jurk een anti-conformistische houding ten opzichte van hoe een vrouw verondersteld werd zich te kleden.

Het zandloperfiguur van de jaren ’50 was verdwenen samen met zijn beperkende, body-smashing korsetten. De empire taille werd geadopteerd door high-fashion ontwerpers in de jaren ’60 en vertaald naar confectie formele mode voor de alledaagse vrouw.

Het zou niet tot de jaren ’70 duren dat de empire taille ook terrein won in vrijetijdskleding.

ITS INFLUENCE: Vandaag de dag is de empire taille de favoriete jurk van elk meisje als ze zich dik, slonzig en niet zo mooi voelt. Maar ironisch genoeg waren deze negatieve gedachten van zelfhaat niet de inspiratie achter de empire taille voor zowel de uitvindster Emma “Lady Hamilton” als die van de ontwerpers uit de jaren ’60!

De empire taille werd geboren omdat de mode tijdens haar stropdas van geboorte flexibel was om te veranderen. Het was een praktijk van innovatie en experimenteren, niet een creatie om de mooie lichamen van vrouwen te verbergen.

Heden ten dage vindt de empire taille zijn weg in de mode elk seizoen. Het is een stijl die het meest wordt aangetroffen in vintage jaren ’70 maxi jurken, een trend die voortdurend wordt gereproduceerd voor mainstream mode doeleinden.

Terwijl de empire taille zijn oorsprong vond in de high-fashion en formele kleding van de jaren ’60, heeft de moderne mode de empire verwelkomd om te heersen in de casual zomercollecties die geschikt zijn voor casual weekenden met alles van een vakantie aan het strand tot een flexibele, vrouwelijke look tijdens het boodschappen doen.

BUY THEM NOW: ’60s Empire Waist Mini Dress by Fashion Avenue NYC on Ebay, $53.99 / ’60s Empire Waist Python Print Dress by Vintage A La Mode SF on Ebay, $275

NO WAIST

Credit: Fashion-pictures.com

DE TREND: De shift, tent of trapeze, gedefinieerd als een jurk zonder taille die vrij op het lichaam zit in een A-lijn, licht uitlopend tot aan de knie silhouet.

ZIJN UITVINDING: De revolutionaire stijlen van de jaren ’60 populariseerden twee frisse “taille” trends: De hoge taille gedefinieerde “empire” taille en de come-as-you-are “taille vrije” no-waist lijn. De laatste vond bekendheid tijdens de jaren ’60 met de introductie van de tentjurk of trapezejurk omdat ze op deze driehoekige vormen leken.

De populariteit van het taillevrije jurksilhouet was revolutionair in de jaren ’60 omdat het de vrouwelijke vorm op geen enkele manier accentueerde – iets dat alleen eerder werd gezien tijdens de mode van de jaren 1920 met de drop waist jurk.

Het tailleloze lichaam van de jaren ’60 werd een vehikel voor geometrisch kleden, een trend die werd beïnvloed door space-age vormen en figuren met futuristische aantrekkingskracht.

IJN INVLOED: Terwijl de minirok de toon zette voor alles wat korter-dan-kort is, zette de tentjurk de toon voor wat bekend zou worden als “babydoll” a la de mode van de jaren ’90. Babydolljurken zijn als minirokjes in een jurk gecombineerd met de vorm van een taille-loze tentjurk uit de jaren ’60. Ze zijn niet alleen korter-dan-kort, maar vrij-en-vrijvloeiend!

Het gebruik van “tent” als een jurk descriptor heeft niet gevangen mode terrein in de afgelopen jaren, omdat de term “babydoll” wordt begunstigd en gebruikt door de massa.

Maar ongeacht de naam, de stijl is hetzelfde: de tentjurk van gisteren is de babydolljurk van vandaag!

Koop ze nu: ’60s Waist-Free Shift Dress by Gravel Ghost Vintage on Etsy, $48 / ’60s Paisley Tent Dress by Electric Skinny on Ebay, $68

THE TUXEDO JACKET

Credit: Wikipedia Commons

THE TREND: Het smokingjasje voor vrouwen, geïntroduceerd als “Le Smoking Jacket” door ontwerper Yves Saint Laurent in 1966. Het smokingjasje maakte deel uit van het “Le Smoking” broekpak, een revolutionaire introductie van een blazer met broek op maat gemaakt om het vrouwelijke figuur te flatteren en bedoeld om te worden gedragen in dezelfde formele setting als een rok of jurk.

ITS INVENTION: Hoewel het door YSL Le Smoking werd genoemd, werd deze revolutionaire modetrend gemodelleerd naar een stuk formele kleding dat tot op dat moment alleen door mannen werd gedragen. Dat is waarom het zo revolutionair was in de eerste plaats: De androgyne stijlen van vandaag waren nergens te bekennen tijdens de jaren ’60.

De zaden waren geplant met de drop waist van de jaren ’20 en de mannelijke snitten van de jaren ’40, maar de echte eer komt toe aan de man die Yves Saint Laurent was, die de modegrenzen voor vrouwen verlegde in de richting van de acceptatie van de westerse samenleving van androgyne styling voor beide geslachten.

Wat YSL anders deed, was letterlijk een kledingstuk van mannen in de winkels introduceren om uitsluitend voor vrouwen te worden verkocht. Terwijl Le Smoking jasje op de markt werd gebracht als een stuk gestileerd voor het frame van een vrouw, was het nog steeds een kleding “stijl” beschouwd voor het mannelijke lichaam alleen.

YSL het creëren van de smoking jasje was alsof een ontwerper vandaag de dag de jurk van de man creëerde om te worden verkocht in de winkels: Het wiegde de modewereld en alle mensen erin.

ITS INFLUENCE: Het smokingjasje zette de toon voor de toekomst van de dames-dat-is-menskleding: Het broekpak dat stilletjes zou opkomen in de jaren ’60, woekeren in de jaren ’70 en brullen in de jaren ’80; in de Annie Hall geïnspireerde androgyne stijlen van de jaren ’70 en gereïncarneerd als een “minimalistische” trend van de jaren ’90 als geïnspireerd door de no frills eenvoud van mannenkleding.

In een simpele verklaring, de goedkeuring van de smokingjas in de mode zorgde voor een toekomst waarin vrouwen geen mooie meisjesjurken hoefden te dragen om zich vrouwelijk te voelen. Vandaag kan een meisje de blazer van haar vriendje dragen en zich nog steeds sexy voelen – en dat heeft ze aan YSL te danken.

KOP HET NU: ’80s Versace Tuxedo Jacket by PSpecial5 on Etsy, $157.50 / ’80s Tuxedo Jumpsuit by Persephone Vintage on Etsy, $85

THE PANTSUIT

Credit: Fashion-pictures.com

THE TREND: Broekpakken, het paar van een broek en een blazer zoals gemodelleerd naar mannenpakken, maar gedragen door vrouwen voor casual, werk en formele wear.

ITS INVENTION: Uitgevonden als een mainstream “trend” in de jaren ’60 door Yves Saint Laurent en André Courrèges, het broekpak was een controversieel modestuk van de dag en zoals sommigen zullen beweren, blijft dat vandaag de dag in bepaalde omgevingen.

Terwijl Courrèges de “trend” van de broek pionierde met zijn broekpak in 1961, was het YSL die het idee in 1966 aan de modekopers pushte, toen hij het “Le Smoking” broekpak in zijn collectie introduceerde voor het herfst-/winterseizoen. Het pak omvatte een smoking stijl jasje en wat modeverslaggevers “city pants” voor de broek-broek noemden.

Van het nederige begin in de jaren ’60 tot zelfs vandaag, broekpakken zijn een controversieel mode-nietje voor vrouwen.

Snel na de introductie in de late jaren ’60, werden vrouwen die een broekpak droegen in restaurants soms geweigerd service. Volgens Paperpast.com, gaat het verhaal dat:

“De onaanvaardbaarheid van broekpakken in vele elegante restaurants bleef de pers afschrikken. Het verhaal deed de ronde van een klant met een broek die tot haar spijt de toegang werd geweigerd door de hoofdkelner van een bekend Londens restaurant en die zich, bij wijze van antwoord, terugtrok naar het damestoilet, haar broek uittrok, zich opnieuw presenteerde in haar minirok jasje, en glimlachend naar haar tafel werd geleid.”

Actrices en mode-iconen uit de jaren ’60, zoals Katharine Hepburn, droegen zonder pardon broekpakken en baanden daarmee de weg voor de democratisering van de mode tussen mannen en vrouwen voor vandaag.

ITS INFLUENCE: Terwijl de meesten vandaag nauwelijks met hun ogen knipperen bij een vrouw die een broekpak draagt, bleef de kwestie van “moet ze een broek dragen” tot de jaren 1990, toen de Amerikaanse Senaat eindelijk vrouwelijke senatoren toestond om broekpakken te dragen tijdens zittingen van het Congres.

Het is ongelooflijk om te denken dat het nog niet zo lang geleden was dat broekpakken werden beschouwd als een mode-nee op de werkplek, en dat vrouwen werden gediscrimineerd omdat ze ervoor kozen om die twee dingen te illustreren waar we allemaal mee geboren zijn, genaamd “benen” via de broek.

Terwijl gedurfde, grote blazers hoogtij vierden in het tijdperk van de jaren ’80 power suiting, droegen de meeste vrouwen uit dat lady-in-charge-tijdperk nog steeds rokken onder hun schoudervullingen ter grootte van een voetbal.

Heden ten dage negeren meer conservatieve instellingen zoals banken, overheidsinstellingen en advocatenkantoren nog steeds af en toe de verfijning van het broekpak voor vrouwen. Afhankelijk van waar je woont in de Verenigde Staten, kunt u nog steeds de voorkeur aan het dragen van een rok naar het werk uit angst voor uw fashion statement wordt waterkoeler gossip.

Vandaag de dag, het broekpak blijft verschijnen op de catwalk in frisse, vrouwelijke stijlen die het figuur flatteren en omarmen moderne trends. Snijd in verschillende stijlen, pasvormen, en kleuren, zijn geen twee broekpakken ooit gemaakt gelijk. Terwijl het krijtstreeppak van een man slechts een handvol variaties kan aannemen, kan het krijtstreeppak van een vrouw in elke kleur, elke snit en elke broek/blazer-coördinatie komen.

De mogelijkheden zijn onbeperkt en dankzij de jaren ’60 kunnen vrouwen gerust zeggen dat ze de broek ook dragen.

Koop ze nu: ’60s Black & White 3-Piece Pant and Skirtsuit by Viva La Vintage Shoppe on Etsy, $65 / ’60s Blue & White Checked Pantsuit by Studio Nostalgia on Etsy, $44.99

MILITARY STYLE

Credit: Wikipedia Commons

THE TREND: Mode in militaire stijl, gekenmerkt door te grote gouden knopen, hoge kragen, epauletten en koninklijk paars/blauw/rood, voornamelijk geïnspireerd op de traditionele Britse en Hongaarse “huzaren”-uniformen.

Tijdens de jaren ’60 werd de militaire stijl doorgetrokken in meer traditionele kleding zoals overjassen en capes, maar ook (hierboven afgebeeld) gebruikt om vrouwelijke dameskleding te versieren.

ZIJN INVENTIE: De militaire stijltrend in de mainstream mode van de jaren ’60 kan worden toegeschreven aan de tweedehands winkelgewoonten van die swingende Londense hipsters die bekend staan als mods.

Zoals de hippies in de jaren ’60 kringloopwinkels afstruinden om het vintage marine-uniform van de bellbottom-broek te ontdekken, zo ontdekte de swingende Londense “mod”-cultuur die de tweedehandskraampjes van de beroemde straatmarkten van de stad afstruinde, een overschot aan militaire mode in eerder bezit.

Dus toen de mod-ploeg de kraampjes van de vlooienmarkten van Portobello Road, Camden Market en Spitafields aanviel, paste hun ontdekking van decoratieve stukken militaire kleding in hun voornemen om zich zo anti-tegencultureel mogelijk te kleden: Wat is een betere ironie dan de stukken te dragen die de beperkende idealen van de regering en de maatschappij vertegenwoordigden waartegen zij zich op modieuze wijze verzetten?

Zoals de bell bottoms, sijpelde de verspreiding van de militaire stijl in de mod-tegenhangers door naar de mainstream. Britse bands die voortkwamen uit de modcultuur introduceerden de stijl bij mainstream Britse/Amerikaanse fans toen hun bekendheid toenam. Een van die beroemde muzikanten die zich vaak in militaire kleding kleedde was Mick Jagger, voorman van The Rolling Stones.

ITS INFLUENCE: De heropkomst van de militaire stijl raakte de snelle mode toen het in de jaren 2000 op de catwalks van populaire ontwerpers kwam, het meest recent te zien in de 2010/2011 herfst-winter womenswear collecties.

Militaire stijl is een ander voorbeeld van hoe androgyne dressing op verschillende manieren kan worden bereikt, en het dragen van militair geïnspireerde kleding is er slechts een van. De snitten en kenmerken van een militaire jas, cape of mantel zijn decoratief en slankmakend, dus als er iets is, is de inspiratie achter militaire mode meer “pauw” van aard en daarom comfortabel voor het gemiddelde meisje om te dragen zonder zich overdreven mannelijk te voelen.

Hoewel broekjes sinds de jaren ’70 geen terugkeer meer hebben gemaakt in de mannenkasten, blijft de militaire look een hoofdbestanddeel op de herenmode runways. Het is het beste voorbeeld van een trend uit de jaren ’60 die de mode van beide seksen heeft beïnvloed.

KOP HET NU: ’60s Red Mod Military-Style Mini Dress by Metric Mod on Etsy, $76 / ’60s Mod-Style Purple Cape by Party Store on Ebay, $75

PATTERNED TIGHTS

Credit: Fashion-pictures.com

THE TREND: Bedrukte novelty panty’s versierd met strepen, stippen en verschillende kleuren, vormen en ontwerpen.

ITS INVENTION: De eerste gedessineerde panty werd eind jaren ’50 geïntroduceerd aan modekopers – maar net als zoveel andere revolutionaire trends (de kniehoge laars en de minirok zijn voorbeelden), werd het “getatoeëerde” beeneffect afgesnauwd en zou het pas door kopers worden omarmd na de opkomst van de minirok.

Toen de benen van jonge dames blootgesteld waren aan de elementen van moeder natuur, moest een meisje haar “meer” blootgestelde been beschermen met iets dat net zo funky en stijlvol was als de minirok die ze droeg. De gedessineerde panty, die de levendige en felle motieven van de modieuze jaren ’60 overnam, werd geïntroduceerd: Gedessineerde panty’s beheersen nog steeds de garderobes van de hedendaagse modebewuste jeugd.

Meisjes in hun tienerjaren en twintiger jaren koppelen funky gedessineerde panty’s als een pop van kleur die ofwel speelt als een aandachtstrekker of als een strategisch stylinghulpmiddel om een toon-gecoördineerde outfit te creëren. De “color-blocking” -trend van afgelopen en huidige seizoenen heeft ook de gestage trend van gekleurde en gedessineerde panty’s beïnvloed.

Patroonpanty’s zijn zo populair dat sites als We Love Colors en Peek Brooklyn, samen met warenhuismerken als Hue zich uitsluitend op de pantymarkt richten.

De gedessineerde panty trend van vandaag lijkt veel op de legging trend van de jaren ’80 – elk meisje moet ten minste een (of een dozijn) opties bezitten om te combineren met elke look!

Koop ze nu: Vintage-stijl House of Holland Crotchet-panty’s van Peek Brooklyn / Vintage-stijl Polka Dot-panty’s van Peek Brooklyn, $32

Meer jaren ’60 modegeschiedenis

Alles wat je moet weten over de mode van de jaren ’60
TRENDS: Hoe de trends van vandaag werden beïnvloed door de jaren ’60
Foto’s: Foto’s van jaren ’60 mode uit McCall’s Magazine
HOW-TO: Style een Drop Waist Dress uit de jaren 60
SPRING: De perfecte polkadot-jurk uit de jaren 60
STIJL: Uw gemakkelijke gids voor badpakken uit de jaren 60

FASHION VAN ONZE PARTNERS uit de jaren 60

HISTORY: Meer over de jaren ’60 van Paperpast
De MINISKIRT: de complete geschiedenis van Fashion-Era
De jaren ’60 voor vandaag: 7 manieren om de mode van de jaren 60 nu te rocken!
SPRING TRENDS: Hoe de jaren ’60 eruit zien in 2012

PLUS: Jaren ’70 FASHION HISTORY

CELEBS: De kledingtrends uit de jaren ’70 die u vandaag kunt dragen
CELEBS: The Influences of ’70s Celebs on Fashion Part I
CELEBS: The Influences of ’70s Celebs on Fashion Part II
VIDEO: How I Styled a ’70s Maxi Dress at the Manhattan Vintage Show
LOOKBOOK: Hoe draag je een geruite rok met plooien uit de jaren ’70 en een fluwelen short uit de jaren ’70, gestyled voor nu
PLUS: Waarom midirokjes vrouwen boos maakten in de jaren ’70