Edward Steichen/Condé Nast VIA Getty Images
Alden Gay draagt een glinsterende Chanel-jurk in een uitgave van Vogue in 1924
Coco Chanel speelde natuurlijk een grote rol in het transformeren van garderobes door het decennium heen. De Parijse verruilde zware stoffen voor sportief-luxe jersey en boxy snits, ontketende de trend voor opvallende kostuumjuwelen (hallo, nepparels en hangers met juwelen), leverde de klassieke LBD in 1926 en inspireerde “modieuze” vrouwenbroeken terwijl ze zelf een broek droeg op vakantie in Deauville.
Historia/REX/
1923 avondjurk van Jeanne Lanvin
Maar het was niet alleen de Chanel show. De concurrentie kwam van tijdgenoten, waaronder Jeanne Lanvin, bekend om haar versierde chemise jurken (zie een illustratie hierboven van Lanvin’s prachtige avondkleding); Paul Poiret, die de bohemien harembroek introduceerde bij de kunstzinnige stijl set; en Elsa Schiaparelli-Chanel’s grootste rivaal – die beroemd werd met het ontwerpen van de speakeasy soirée jurk, een feestjurk met verborgen zakken waarin je handig een heupfles kon verbergen.
Dankzij kortere zomen en de vooruitgang in de stoftechnologie werd kousenmode een grote trend onder de bright young things, met een verkoop van kousen en decoratieve panty’s die door het dak ging. Zwemkleding werd schaarser, hakken werden hoger, en volumineuze wikkeljassen met echte bontrandjes werden een kenmerk van de high society.
Makelaar/REX/
Gekleurde modefoto van een Duitse vrouw in de jaren twintig
De Muzen: 1920s Style Icons
Als het op inspirerende mode-musen aankomt, stellen de jaren ’20 niet teleur. Van Josephine Baker, de showgirl waarvan wordt gezegd dat ze een aantal van Beyoncé’s podiumbewegingen heeft geïnspireerd, tot Louise Brooks, Greta Garbo, Dietrich en Zelda Fitzgerald, hier zijn de stijliconen die vandaag de dag nog steeds onze eigen garderobes inspireren.
Getty Images
Een van de ultieme stijliconen van de jaren twintig, Baker was niet alleen een fenomenale danseres in Parijs. Ze was ook een activiste.
Imagno/Hulton Archiv VIA Getty Images
Dietrich werd een van de beroemdste stomme-filmactrices van die tijd en belichaamde het hoogtepunt van de mode in de jaren ’20 en ’30. Later bleef ze beroemd (tot ver in het tijdperk van de talkies), en haar modekeuzes werden nog gewaagder. Als je het over vrouwen in pak hebt, kom je altijd een Dietrich-referentie tegen.
Universal History Archive/UIG VIA Getty Images
Silent-filmactrice Marie Prevost typeerde de flapperstijl en werd vooral vereerd na de hoofdrol in de verfilming van F. Scott Fitzgerald’s The Beautiful and Damned.
George Rinhart/Corbis VIA Getty Images
De eerste Aziatisch-Amerikaanse actrice van Hollywood was Anna May Wong, die tot ’s werelds best geklede vrouw werd gekroond en aan wie wordt toegeschreven dat zij de cheongsam in westerse modekringen introduceerde.
Edward Elcha/Michael Ochs Archives VIA Getty Images
Blueszangeres Bessie Smith was een van de bestverkopende artiesten van haar generatie, maar werd even bekend om haar extravagante podiumkostuums.
Hulton-Deutsch Collection/Corbis VIA Getty Images
Een totale baas, Evelyn Brent (hier afgebeeld in een broek, die zelfs in 1929 nog als controversieel werd beschouwd) was een gedurfde actrice die de hoofdrol speelde in Hollywoods allereerste “gangster”-film. Buiten beeld stond ze bekend om haar clochehoeden, haar veren versieringen en haar ijskoude blik.
Edward Steichen/Conde Nast VIA Getty Images
Comedy-actrice Colleen Moore was een van de eersten die haar haar in een korte bob knipte, aanvankelijk voor haar rol in de film Flaming Youth uit 1923. De film zou later de term “flapper” bevestigen en de pas ontdekte vrijheid van de vrouw doen aanvaarden.
Getty Images
Een vrouw die geen introductie nodig heeft, al herken je haar misschien niet op deze foto: Coco Chanel. Zelfs in de jaren 1920 creëerde Chanel de kleding die we nu nog steeds willen dragen – zie haar tweekleurige schoenen, slungelige breisels, parelsnoeren, en mismatched prints. De look van de ontwerpster is gewoon niet gedateerd.