RYOJI IKEDA
180 STUDIOS
Wielozmysłowa eksploracja światła i dźwięku.
Fabryka Winyli i Fakt prezentują nową wystawę RYOJI IKEDA w 180 Studios – we współpracy z Audemars Piguet Contemporary, otwierającą się w listopadzie tego roku.
Zawierająca największą jak dotąd kolekcję prac artysty w Europie, a także światowe premiery nigdy wcześniej niewidzianych prac, RYOJI IKEDA zaprasza widzów do zanurzenia się w prowokującym do myślenia i wysoce naładowanym dynamicznym cyfrowym wszechświecie Ikedy.
Wyobrażona przez Ryoji Ikedę jako podziemna eksploracja dźwięku i światła, wystawa zabierze widzów w sensoryczną podróż po przypominających labirynt przestrzeniach 180 Studios, które wydają się przeczyć skali budynku.
Pośród tych premierowych dzieł sztuki znajduje się trylogia data-verse – wielkoskalowy projekt immersyjny zamówiony przez Audemars Piguet Contemporary w 2015 roku. W instalacji znajdą się wszystkie trzy warianty, po raz pierwszy pokazane razem w 180 Studios, tworząc rzadką okazję dla publiczności do zobaczenia dzieł w harmonii w nowym środowisku, które w wyjątkowy sposób jest w stanie przyjąć i zmaksymalizować skalę trylogii.
Nowa, site-specific wersja test pattern również zadebiutuje na świecie. test pattern to system, który przekształca dowolny rodzaj danych (tekst, dźwięki, zdjęcia i filmy) we wzory kodów kreskowych i binarne wzory 0s i 1s. Poprzez jego zastosowanie projekt ma na celu zbadanie zależności pomiędzy punktami krytycznymi wydajności urządzeń a progiem ludzkiej percepcji.
Na wystawie znajdą się również brytyjskie premiery innych hipnotycznych dzieł sztuki Ikedy, w tym: point of no return – intensywna audiowizualizacja, która tworzy wirtualne doświadczenie podobne do wejścia do czarnej dziury; spectra III – tunel stroboskopowego oświetlenia, który miał swoją premierę na Biennale w Wenecji w 2019 roku i został ponownie dostosowany, aby odzwierciedlić skalę pokazu 180 Studios; i A (continuum) – instalacja dźwiękowa składająca się z sześciu kolosalnych głośników Meyer SB-1, które będą działać jako minimalistyczne rzeźby.
Comming Soon
Send all enquiries to
The Store X The Vinyl Factory presents United Visual Artists Other Spaces, in collaboration with Fondation Cartier Pour L’Art Contemporain, Paris.
2 października – 8 grudnia 2019
12-7pm Tuesday – Saturday & 12-6pm Sunday
Free admission
Wielozmysłowa eksploracja światła i dźwięku, Other Spaces zawiera trzy wielkoskalowe instalacje multidyscyplinarnego kolektywu UVA – Our Time, The Great Animal Orchestra i Vanishing Point.
The Store X The Vinyl Factory presents TRANSFORMER: A Rebirth Of Wonder
2 października – 8 grudnia 2019
12-7pm Tuesday – Saturday & 12-6pm Sunday
Free admission
Curated by Jefferson Hack, TRANSFORMER features newly commissioned and debut works by: Doug Aitken, Sophia Al-Maria & Victoria Sin, Korakrit Arunanondchai, Donna Huanca, Juliana Huxtable, Evan Ifekoya, Dozie Kanu, Quentin Lacombe, Lawrence Lek, Jenn Nkiru, Chen Wei i Harley Weir & George Rouy.
The Vinyl Factory and Prada Mode presents Theaster Gates Black Image Corporation
Featuring The Vinyl Factory Radio and a programme of talks, screenings, and live performances presented by Prada Mode, Theaster Gates’ Black Image Corporation connects the South Side of Chicago with London’s vibrant creative community to explore the visual and cultural representation of contemporary Black identity.
Od spuścizny magazynów Ebony i Jet po archiwalne kolekcje łączące sztukę, muzykę i życie codzienne, instalacja Black Image Corporation ma na celu stworzenie nowej przestrzeni dla ludzi do gromadzenia się, konwersacji i refleksji – opartej na metodologii Gatesa w zakresie odnowy miejskiej i aktywizacji społeczności.
LUNATICK by Antony Gormley and Dr. Priyamvada Natarajan
The Store X
5 kwietnia – 5 maja 2019
BOOK TICKETS HERE
Antony Gormley and Dr. Priyamvada Natarajan w swojej pierwszej współpracy w wirtualnej rzeczywistości, Lunatick, wykorzystują dane zebrane przez NASA, aby odwzorować prawdziwą i interaktywną podróż, opuszczając Ziemię, aby przejść przez atmosferę, stratosferę, pas asteroid i w przestrzeń kosmiczną.
To immersyjne doświadczenie traktuje ciało jako naczynie, wolne od grawitacji, aby ożywić haptyczne doświadczenie przestrzeni kosmicznej.
F.U.S.E. DIMENSIONS
Art by Matthew Hawtin and Music by Ritchie Hawtin
The Store X
5 -14 kwietnia 2019
12 – 7PM Daily (Free Entry)
Wciągająca sesja odsłuchowa niewydanego albumu „Computer Space” i wystawa oryginalnych dzieł sztuki z okazji 25-lecia Ritchiego Hawtina F.U.S.E. persona.
Kamasi Washington’s AS TOLD TO G/D THYSELF
w partnerstwie z The Store X, The Young Turks i Serpentine Galleries
The Store X
28 lutego – 10 marca 2019
12-7pm daily (Free Entry)
SPECIAL EVENT: Kamasi Washington in conversation with The Serpentine Galleries Artistic Director Hans Ulrich Obrist
Friday 1 March 2019
6pm – 7pm
Bilety dostępne do nabycia tutaj.
Nowy film krótkometrażowy przełomowego muzyka Kamasi Washingtona, As Told To G/D Thyself, ma swoją brytyjską premierę po debiucie na Festiwalu Filmowym Sundance 2019 w styczniu.
Wyreżyserowany przez Ummah Chroma, kolektyw złożony z uznanych filmowców i artystów Bradford Young (Selma, Arrival, Solo: A Star Wars Story), Terence Nance (Random Acts of Flyness), Jenn Nkiru (The Carters’ Apeshit), Marc Thomas (Michael & Javier) i sam Washington, As Told To G/D Thyself to kosmiczna podróż świętej młodości, podczas której ból, przyjemność i sublimacja są nienegocjowalne.
WILTSHIRE BEFORE CHRIST
Współpracujący projekt Aries, Jeremy Deller & David Sims we współpracy z The Store X The Vinyl Factory
The Store X
16-24 stycznia 2019
12-7pm daily (Free Entry)
Pomyślany i wyprodukowany przez Aries we współpracy z brytyjskimi artystami Jeremy Dellerem i Davidem Simsem, Wiltshire Before Christ przybiera formę wciągającej wystawy, książki artystycznej, limitowanej kolekcji kapsułowej i towarów.
Wystawa odbędzie tournee do Mediolanu w lutym, The Store X Berlin w marcu, przed podróżą do Tokio i Florencji.
STRANGE DAYS: MEMORIES OF THE FUTURE
Wciągająca, polifoniczna wystawa The Store X Vinyl Factory i NYC’s New Museum.
The Store X
2 października – 9 grudnia, 2018 (Free Entry)
12pm-7pm Tuesday – Saturday
12pm-6pm Sunday
„Strange Days: Memories of the Future”, której kuratorem jest Massimiliano Gioni, dyrektor artystyczny New Museum’s Edlis Neeson, we współpracy z The Vinyl Factory, można obecnie oglądać w The Store X, 180 w Londynie do 9 grudnia 2018 r.
Wystawa prezentuje prace dwudziestu jeden uznanych artystów i filmowców, którzy pokazywali prace wideo w New Museum w ciągu dziesięciu lat jego działalności na Bowery. Zbierając niezwykłą grupę prac wideo czołowych współczesnych artystów, „Strange Days” rozważa, jak obrazy kształtują wspomnienia, jednocześnie przewidując wizje tego, co może przynieść przyszłość. Łącząc reportaż i lirykę, prezentowane prace łączą obrazy i dźwięk w polifoniczne, oniryczne kompozycje.
Alex Eagle presents
COLUMNS by Ben Kelly
Concerning the building of these columns, we have no certain news
2 października – 9 grudnia 9, 2018
12pm-7pm Tuesday – Saturday
12pm-6pm Sunday
Free admission
Nowa praca projektanta Bena Kelly’ego o nazwie Columns jest obecnie wystawiana w The Store X, 180 The Strand. Columns powraca i rozszerza jedną z podstawowych cech architektonicznych projektu Kelly’ego dla kultowego klubu w Manchesterze, The Hacienda.
Zbudowawszy scenografię dla projektanta mody Virgila Abloha, z którym współpracował przy instalacji mitycznego klubu nocnego Ruin w The Store X w zeszłym roku, Kelly w swojej pracy Columns analizuje totemiczne właściwości 12 kolumn, od władzy i klasycyzmu do romantyzmu i rozpadu, grając jednocześnie na dwuznaczności samych kolumn.
ISLE OF DOG’S EXHIBITION
The Store X
23 marca – 8 kwietnia 2108
Otwarte codziennie: 11am-7pm
Free entry
Kurowana przez samego Andersona wystawa prezentuje misterne scenografie tworzące miasto Megasaki, w którym rozgrywa się akcja filmu, obok oryginalnych lalek psich bohaterów, którzy tam mieszkają. Znajduje się tam również naturalnej wielkości odtworzenie filmowego baru z makaronem, serwującego ramen autorstwa Akiry Shimizu, szefa kuchni restauracji Engawa w Soho, na tle oryginalnej muzyki Alexandre’a Desplata (który pracował z Andersonem nad Grand Budapest Hotel), klasycznych partytur Kurosawy oraz zespołu The West Coast Pop Art Experimental Band, który pojawia się na ścieżce dźwiękowej filmu. Z okazji premiery filmu The Vinyl Factory wydaje również specjalną, limitowaną, czterościeżkową EP-kę ze ścieżką dźwiękową, która będzie dostępna wyłącznie w The Store X od wtorku 27 marca przez cały czas trwania pokazu.
Vanderperre urodził się i wychował w Belgii. Mieszka w Antwerpii, mieście, które stało się jego domem, kiedy wstąpił do Królewskiej Akademii Sztuk Pięknych (Antwerpia), aby studiować modę. Jeszcze na studiach przestawił się na fotografię, widząc w niej bardziej bezpośredni sposób wyrażania swoich impulsów w modzie. Niemniej jednak, jego doświadczenie w projektowaniu dało mu zarówno intuicyjne wyczucie odzieży, jak i rozległą wiedzę na temat procesu projektowania.
Oprócz prac fotograficznych Vanderperre’a, wystawa oferuje wybór towarów, w tym plakaty, koszulki, paint-by-numbers, pinsy, tymczasowe tatuaże, limitowaną edycję winyli i więcej w ograniczonych ilościach.
Vanderperre jest uznanym współpracownikiem redakcyjnym wielu publikacji takich jak Love, W Magazine, AnOther, AnOther Man, Vogue Hommes International, American Vogue i wielu innych. Dodatkowe osiągnięcia zawodowe Vanderperre’a obejmują kampanie dla Raf Simons, Christian Dior, Dior Homme, Jil Sander i Prada, a także fotografię dokumentalną, która zaowocowała wydaniem w 2014 roku książki The Power of Theatrical Madness II oraz debiutem reżyserskim w 2016 roku w londyńskim ICA z filmem Naked Heartland.
The Store X
180 Strand
London WC2R 3EA
Tues – Sun, 12pm – 6pm
.