Papierowa sztuka jest być może bardziej niż kiedykolwiek atrakcyjna w dzisiejszym cyfrowym świecie. Skromny kawałek papieru ma tak wiele możliwości – może być składany, cięty laserowo, nakładany i tworzony jako rzeźba.
Poniżej przedstawiamy kilka z naszych ulubionych przykładów sztuki papierowej używanej z wyobraźnią we współczesnym projektowaniu, dając nowe życie jednej z najbardziej starożytnych sztuk. Jeśli chcesz włączyć inne starożytne formy sztuki do swojej pracy, możesz również sprawdzić nasze zestawienie czcionek kaligraficznych.
Kliknij na ikonę w prawym górnym rogu obrazu, aby go powiększyć.
- Ośmiornica wycięta z papieru
- Miasto Canon
- Autumn Book Review
- PG2
- Circling
- Phidala
- Forest Folks
- We Sent Their Briefs Back
- Drzewo Wiedzy
- Cut Scene
- Papierowy smok
- Dzień Zmarłych
- Malmö Festival
- Kobiety
- Magic Circle
- Zwierzęta origami
- Małe domki
- Rzeźba z papieru
- Candy Crush
- Visit Bristol Christmas Campaign
- La Siesta
- Midnight Creatures
- Dawne wiadomości
Ośmiornica wycięta z papieru
Ta oszałamiająca ośmiornica została stworzona przez artystę wycinającego z papieru Masayo Fukuda. Nic dziwnego, że to misterne dzieło stało się wielkim hitem w mediach społecznościowych, a filmik z jej ośmiornicą został obejrzany ponad 10 milionów razy. To naprawdę jest dość hipnotyczne.
Miasto Canon
Papiernicza artystka Hattie Newman ma mnóstwo papierowych projektów, nad którymi warto się pochylić, ale to papierowe miasto wykonane dla firmy Canon jest szczególnie imponujące. Newman stworzyła je na wystawę Canona, gdzie ludzie mogli używać go do testowania swoich aparatów, a jego szczegółowość jest wysublimowana. Zobacz więcej o tym projekcie tutaj.
Autumn Book Review
Jesteśmy wielkimi fanami pracy Owena Gildersleeve’a, więc trudno było wybrać jego projekty do tego zestawienia. Ale uwielbiamy prostotę ręcznie wykonanych liści na tej ilustracji redakcyjnej dla The Guardian. To także dowód na to, że zdecydowanie można uchwycić ręczną naturę papierowej sztuki poprzez fotografię, ponieważ te liście zostały stworzone, a następnie sfotografowane, pozostawiając miejsce w środku na kopię.
PG2
Lola Dupré jest artystką kolażu i ilustratorką mieszkającą w Szkocji. Wiele z jej prac wygląda jak wytwory Photoshopa, ale w rzeczywistości powstają one przy użyciu papieru i nożyczek – plus mnóstwo czasu i skrupulatnego klejenia. Jako główną inspirację podaje ruch Dada z początku XX wieku. Powyższy obraz jest częścią kampanii dla butów do koszykówki PG2 firmy Nike. Kalejdoskopowy projekt doskonale pasuje do hasła kampanii „Be comfortable in the chaos”.
Circling
Paper art duet Julie Wilkinson i Joyanne Horscroft aka Makerie Studio projektują i tworzą dzieła sztuki dla instalacji okiennych, klientów reklamowych i redakcyjnych. „Circling to niezwykle osobisty projekt, który powstał w wyniku próby poradzenia sobie z okresem silnego strachu i zmartwień” – mówią. „Jasne kolory i radosne myśli są zazwyczaj naszą siłą napędową, ale niektóre dni zbierają swoje żniwo i to był nasz sposób na radzenie sobie z niepokojem. Stworzenie czegoś konstruktywnego ze stresującego stanu umysłu było sposobem na poczucie się mniej bezradnym, dosłownie przekształcając ciemność w piękno.”
Każda praca została wykonana ręcznie z opalizującego złotego i czarnego papieru i przedstawia centralne stworzenie otoczone przez krążące drapieżniki.
Phidala
Pochodzący z Wirginii projektant Eric Standley wynosi sztukę papierową na nowy poziom dzięki swoim niewiarygodnie skomplikowanym, wielowarstwowym kreacjom, często inspirowanym architekturą islamską lub gotycką.
Ten szczegółowy projekt jest oparty na geometrii fraktalnej, która występuje naturalnie we wszechświecie. „Kiedy splot DNA jest oglądany z góry na dół, obrót warstwowej podwójnej helisy odbywa się zgodnie ze złotą proporcją” – wyjaśnia Standley. „Zacząłem stosować phi w procesach rysowania Kismeta i Phidali.”
Forest Folks
Francuscy artyści Lucie Thomas i Thibault Zimmerman tworzą renomowane studio sztuki papierowej Zim & Zou. Kolorowe papierowe rzeźby tego duetu pojawiają się na całym świecie – w tym w tej serii instalacji w sklepie Hermès w Dubaju.
Seria oparta jest wokół tematu natury. „W tym projekcie widzowie mają podgląd na ciekawe postacie żyjące wewnątrz tego środowiska” – stwierdza para. „Ten mikroskopijny punkt widzenia, gdzie rośliny… panują jako mistrzowie, jest jak rodzaj obrazu, przebłysku, precyzyjnej chwili w niepohamowanym biegu natury.”
We Sent Their Briefs Back
Południowoafrykańska agencja TBWA potrzebowała sposobu na przyciągnięcie uwagi klientów i wpadła na ten nowatorski sposób radzenia sobie z briefem: biorąc rzeczywiste papierowe briefy i przekształcając je w przykuwającą uwagę papierową sztukę zawierającą koncepcje istotne dla konkretnego przesłania marki, a następnie odsyłając briefy z powrotem do klienta. Projekt okazał się ogromnym sukcesem, przyciągając nowe zlecenia w ciągu pięciu dni.
Drzewo Wiedzy
Jest mnóstwo papierowej sztuki, która włącza książki do projektu, ale projekty hiszpańskiej projektantki Maleny Valcárcel są szczególnie magiczne. „Przekształcam książki w nową historię w taki sposób, aby ludzie zatrzymali się i docenili, choćby na chwilę, magię książek” – mówi. Spójrz na gamę projektów papierowej sztuki książkowej w sklepie Etsy Valcárcel, wraz z delikatną papierową biżuterią.
Cut Scene
Zarabianie na życie papierową sztuką jest trudnym zadaniem, ale dzięki swojemu talentowi i entuzjazmowi Marc Hagan-Guirey – aka Papierowy Dandy – właśnie tego dokonał. Na wystawę Cut Scene inspirowaną Gwiezdnymi Wojnami artysta stworzył 12 modeli kirigami przedstawiających różne ikoniczne sceny, każdy wycięty z pojedynczej kartki papieru. Projekt otrzymał entuzjastyczne recenzje.
Hagan-Guirey wydał również książkę zatytułowaną Horrogami, która zawiera 20 projektów kirigami inspirowanych kultowymi horrorami, takimi jak Dracula, Frankenstein, Sleepy Hollow i King Kong, wraz z instrukcjami krok po kroku, jak wykonać własne.
Papierowy smok
Drugi papierowy smok na naszej liście, ten majestatyczny przykład został stworzony przez grupę artystów w studiu INK w Belgii. Stoi na wysokości powyżej kolan i został wykonany w całości z papieru – zdecydowanie warto zajrzeć na stronę internetową studia, aby zobaczyć kilka zdjęć making-of. Smok mieszka teraz spokojnie – jak nam powiedziano – w biurach studia.
Dzień Zmarłych
Ta niesamowita seria papierowych dzieł sztuki od bułgarskiej projektantki Tsvetislavy Kolevy świętuje Dzień Zmarłych za pomocą skomplikowanych i kolorowych masek, które, szczerze mówiąc, zaparły nam dech w piersiach. Każde dzieło ma inny temat i inną paletę kolorów (tutaj: Lace and Gold).
Malmö Festival
Ta identyfikacja dla Malmö Festival została stworzona przez szwedzką agencję projektową Snask i zawiera kilka cudownie kolorowych papierowych dzieł sztuki. Wykorzystana w reklamie drukowanej, jak również w ogromnych instalacjach promocyjnych, jest doskonałym przykładem tego, co można osiągnąć dzięki cierpliwości i kreatywności.
Kobiety
Artystka Maude White lubi robić coś nieco innego, jeśli chodzi o swoją papierową sztukę. Skrupulatnie ręcznie wycina każdy kawałek, aby stworzyć dzieła, które są prawie jak koronka. Inspirując się głównie naturą i tworząc dzieła, które przedstawiają ptaki, liście i kwiaty, White tworzy również piękne papierowe portrety ludzi. Każdy kawałek może wymagać tysięcy drobnych cięć, a White pracuje godzinami, aby udoskonalić każdy z nich.
Magic Circle
Artysta Rogan Brown inspiruje się częściowo tradycją rysunku naukowego i tworzenia modeli, a w szczególności pracami artystów-naukowców, takich jak Ernst Haeckel. Wyjaśnia on: „Moja praca jest eksploracją i ponowną prezentacją naturalnych form organicznych zarówno mineralnych, jak i roślinnych.”
Zwierzęta origami
Wietnamski artysta Nguyen Hung Curong pokazuje możliwości origami w swoich szczegółowych, realistycznych papierowych rzeźbach artystycznych. Curong zajął się tym hobby, gdy miał zaledwie pięć lat, a swój pierwszy oryginalny projekt stworzył w wieku zaledwie 10 lat. Kontynuował praktykowanie sztuki origami i obecnie jest w stanie tworzyć zadziwiająco szczegółowe i realistyczne modele, zazwyczaj z jednego kwadratu wietnamskiego papieru czerpanego zwanego Dó.
Małe domki
Helen Musselwhite jest ilustratorką mieszkającą w Wielkiej Brytanii. Kreatywna, ze szczególnym talentem do sztuki papieru, współpracowała wcześniej z Teatrem Narodowym, Nokią i Stellą McCartney. Do swojej książki „Little Houses” Musselwhite stworzyła kilka zestawów papierowych domków z całego świata. Młodzi czytelnicy mogą liczyć drogę od szkockiej chaty krosna aż do 10 kamieniczek nad kanałami w Amsterdamie.
Rzeźba z papieru
Po zapoznaniu się z ideą papieru jako medium w szkole artystycznej, pierwsza papierowa rzeźba Calvina Nichollsa powstała w 1983 roku we współpracy z artystą Jonathanem Milne’em, i szybko poczuł on pociąg do pracy z papierem. Calvin Nicholls używa ciężkiego papieru do tworzenia struktur, a lżejszego do tworzenia futer i drobnych detali. Stale odwołuje się do swoich rysunków i zdjęć studyjnych, aby upewnić się, że złożone elementy są zgodne z pierwotnym planem.
Candy Crush
Yulia Brodskaya jest jedną z najbardziej znanych współczesnych projektantek zajmujących się sztuką papieru. Łączy klasyczne zasady projektowania, tworząc piękne i prowokujące do myślenia wizualne fuzje. „Papier zawsze fascynował mnie w szczególny sposób” – mówi artystka. „Próbowałam wielu różnych metod i technik pracy z nim, aż znalazłam sposób, który okazał się dla mnie 'tym jedynym’: teraz rysuję z papierem, a nie na nim.”
Visit Bristol Christmas Campaign
Zainspirowany naturą i jej niekończącym się pięknem, Sam Pierpoint skonstruował szereg kolorowych, trójwymiarowych kreacji, które przenoszą Cię do zupełnie innego świata. Ta papierowa rzeźba artystyczna była częścią świątecznej kampanii Visit Bristol i przedstawia niektóre z najbardziej lubianych atrakcji miasta. Nocna scena została stworzona z papierów G.F. Smith i oświetlona światłami LED, które zostały starannie przewleczone przez rzeźbę. Obejrzyj film making-of poniżej.
La Siesta
W swoich ilustracjach i sztuce papierowej Juan Carlos Viñas Ballesteros (aka Jotaká) ma na celu tworzenie dobrych wibracji. Jednym z jego osobistych projektów jest La Siesta – seria papierowych ilustracji na temat uścisków, ich znaczenia i idealnego czasu na ich otrzymanie.
Midnight Creatures
Helen Friel jest niezależnym inżynierem papieru i ilustratorem, mieszkającym i pracującym w Londynie, z klientami takimi jak Vogue, The Telegraph i Ryan Air. Jej książka, Midnight Creatures, zawiera pięć wyskakujących scen pełnych ukrytych stworzeń. Aby je odnaleźć, czytelnik musi zgasić światło i użyć latarki, aby znaleźć je w cieniach, które pojawiają się na ścianie.
- Techniki artystyczne: najlepsze samouczki malowania i rysowania
- 33 znakomite projekty opakowań
- 15 zabawnych czcionek, które wywołają uśmiech na Twojej twarzy
Dawne wiadomości
.