Era 1950s

Era 1950s przyniósł alot zmian w sylwetkach, i wzory i kolory i sposób ubierania się.Pod wieloma względami, 1950s wziął duży krok wstecz, zwłaszcza dla kobiet. Podczas II wojny światowej, podczas gdy mężczyźni byli daleko, kobiety zaczęły zdobywać niezależność, która była rzadka przed wojną. Opuściły swoje domy, aby pracować w biurach i fabrykach, zarabiając i zarządzając własnymi pieniędzmi. W czasie wojny i tuż po niej odzież była mocno ograniczana. Regulowano wszystko, od długości spódnic po wielkość kołnierzyków. Efektem tego była szczupła, prosta sylwetka. Kobiety nosiły wygodne ubrania, takie jak garsonki i koszule, a nawet zaczęły regularnie nosić spodnie, zwłaszcza do pracy. Gdy mężczyźni wracali z wojny do domu, kobiety również wracały do domu jako żony, matki i gospodynie domowe. Nastąpiła migracja na nowo wybudowane przedmieścia, gdzie życie miało być perfekcyjne i tradycyjne. Społeczeństwo stało się bardzo konserwatywne i nastąpił wzrost zamożności. Szalał rasizm i antykomunizm. Panowała atmosfera konformizmu – każdy chciał zachowywać się i wyglądać 'normalnie’.’

yves saint laurent

Norman Hartnell
.

Christian Dior

.

Gilbert Adrian

Hubert de Givenchy

Coco Chanel

Cristóbal Balenciaga

Pierre Balmain

Największe momenty stylu mody lat 50-tych, które zdefiniowały dekadę

W 1947 roku, Christian Dior trwale zmienił przemysł mody, jak również stworzył wygląd, który miał zdominować następną dekadę. Pierwsza kolekcja Diora pokazana w Paryżu, nazwana przez redaktorkę Harper’s Bazaar Carmel Snow „New Look”, była dokładnym przeciwieństwem stylu lat 40-tych. Tkaniny były luksusowe i obszerne. Ramiona były miękkie zamiast kwadratowych, figura klepsydry zamiast pudełkowatej, a krótka, prosta spódnica z lat 40. została zastąpiona ogromną, rozkloszowaną spódnicą, która sięgała połowy łydki. Pojawiły się też spódnice tak wąskie i dopasowane, że kobietom trudno było chodzić. Gorsety były niezwykle obcisłe, podkreślając drobną talię. Wiele kobiet było oburzonych, szczególnie w Stanach Zjednoczonych. Organizowano protesty wymierzone w Diora i jego nowe ubrania. Kobiety właśnie zyskały duże równouprawnienie i nie były gotowe z niego zrezygnować – zarówno w pracy, jak i w modzie. Nowe ubrania wykorzystywały nadmierne ilości tkanin, wymagały ciągłej konserwacji i wymagały kompletnej kolekcji akcesoriów, aby były „idealne”. Jednak po trudach wojny wszyscy byli gotowi na zmiany, a na początku lat 50. wszyscy nosili New Look.

Marilyn Monroe moda lat 50-tych

Gentlemen Prefer Blondes zapoczątkował karierę panny Marilyn w 1953 roku i narodził się międzynarodowy symbol seksu i sensacja stylu. Jedna z największych i najbardziej rozpoznawalnych ikon mody i urody wszechczasów, zdefiniowała glamour dla całego pokolenia, gdy wyśpiewała Diamonds Are A Girl’s Best Friend. Naprawdę nie robią ich już w ten sposób.

Moda królowej Elżbiety II z lat 50-tych

Ostatnio odtworzona w koronie , ponad 20 milionów wiernych poddanych mody dostroiło się, aby obejrzeć koronację królowej w 1953 roku i, co być może ważniejsze, aby zobaczyć tę suknię Normana Hartnella. Podczas gdy suknia ślubna jej matki była jednym z największych modowych momentów lat 20-tych, koronacja królowej Elżbiety była jeszcze większym wydarzeniem w latach 50-tych. Elżbieta nie zawiodła się także w kwestii bling factor, zakładając na swój wielki dzień złotą pelerynę z frędzlami, bogate hafty i biżuterię typu „więcej znaczy więcej”. Niech żyje nasza nowa królowa stylu.

Moda Grace Kelly z lat 50-tych

Stroje aktorki Grace Kelly, zarówno na ekranie, jak i poza nim, były jednymi z najczęściej omawianych (i kopiowanych) w tej dekadzie, Ale jej ślub z księciem Monako Rainerem III w 1956 roku wymagał większej i lepszej sukni niż jakakolwiek, którą miała na sobie wcześniej. Nadal uważana jest za jedną z najbardziej pamiętnych i eleganckich sukien ślubnych wszech czasów, a jej suknia Helen Rose zainspirowała nawet przyszłą królewską pannę młodą – Kate Middleton. To się nazywa ponadczasowy urok.

Alfred Hitchcock i moda Edith Head w latach 50-tych

Legendarny reżyser i jego hollywoodzki kostiumolog stanowili świetny zespół, dając nam jedne z najwspanialszych momentów mody ekranowej w historii – czasem zupełnie przypadkowo. Bohaterka Hitchcocka była niczym bez swoich akcesoriów, co udowodniła Grace Kelly w filmie Złapać złodzieja, dając nam nawet pierwszą w historii torebkę IT. Hitchcock i Head zwiększyli budżet na kostiumy, aby postać Grace Francie mogła nosić torebkę Hermès, a kilka lat później styl ten został przemianowany na Kelly na jej cześć.

Moda Brigitte Bardot z lat pięćdziesiątych

Scena pochodzi z Festiwalu Filmowego w Cannes, 1953 rok. Nowicjuszka Bardot kradnie show, nosząc gorące kwiatowe bandeau, jak tylko ona potrafi. Bikini zostało wynalezione w 1946 roku i do połowy lat 50-tych, każda gwiazda filmowa, która zasługiwała na swój status „bombki”, pojawiała się na pierwszych stronach gazet, paradując w nowym, ryzykownym stylu na plaży. Ale to Brigitte była pierwsza, zapewniając bikini status obowiązkowego elementu mody – oraz swoją własną przyszłą karierę w tym procesie.

Moda lat 50-tych Cristobala Balenciagi

Podobnie jak Dior, wpływ Balenciagi na sylwetkę lat 50-tych jest już legendarny. W latach 1953-1957 dał nam kurtkę balonową, sukienkę tunikową, linie empire i baby dolls – wszystko to przyczyniło się do płynnego, ale kobiecego wyglądu.

Podobnie jak Dior, wpływ Balenciagi na sylwetkę lat 50. jest już legendarny. W latach 1953-1957 dał nam kurtkę balonową, sukienkę tunikową, linie empire i baby dolls – wszystko to przyczyniło się do płynnego, ale kobiecego wyglądu.

Moda Elvisa Presleya w latach 50. Moda lat 50-tych

Swoon. Chłopiec z plakatu mody lat 50. wymyślił swoją własną markę preppy Rockabilly, dając nam biker chic, guyliner i spodnie z wysokim stanem na długo przed tym, jak Simon Cowell położył na nich swoje ręce. Wydając swój pierwszy album w 1956 roku, Elvis odcisnął swoje piętno zarówno na męskiej, jak i damskiej garderobie pod koniec lat pięćdziesiątych, na zawsze zapewniając sobie miejsce na radarze światowej popkultury.

Moda Chanel 1950

Coco Chanel już przed wojną robiła furorę w branży mody lat dwudziestych i trzydziestych, ale w latach pięćdziesiątych miała jeszcze jedną ważną sztuczkę w swoich (stylowych) rękawach. Wprowadziła „garnitur Chanel”, który znamy do dziś; wąski tweedowy numer z kontrastującymi krawędziami, który miał na celu zaoferować elegancką, ale luźniejszą alternatywę dla wszystkich tych New Look’ów z wąskimi taliami. Obecnie garnitur Chanel jest ikoną mody, a następca Coco Chanel, Karl Lagerfeld, wymyślał go na nowo sezon po sezonie.

Moda Sophii Loren z lat 50-tych

Kolejna wielka ikona mody i urody, która po raz pierwszy znalazła się w centrum uwagi w latach 50-tych? Tak, naprawdę; włoska pin-up Sophia Loren dostała swoją pierwszą rolę aktorską w Aidzie w 1953 roku i stała się tak samo znana ze swojego szybkiego dowcipu, jak i wyglądu (ten eyeliner, chociaż). Wszystko, co widzisz, zawdzięczam spaghetti” – odparła kiedyś reporterowi, który skomentował jej naturalną figurę klepsydry. Oto dieta dziewczyny z branży IT, z którą możemy się zgodzić.

Audrey Hepburn i moda Givenchy 1950s

Główna rola w Roman Holiday rozpoczęła karierę Audrey Hepburn w 1953 roku i, W miarę jak przybywało ról, nowa ulubiona ekranowa piękność świata wiedziała, że będzie potrzebować lepszej garderoby. Z pomocą przyszedł Hubert de Givenchy, mało znany wówczas paryski projektant (wyobraźcie sobie!), który był gotów odcisnąć swój modowy ślad na wielkim ekranie. Pierwszym projektem kostiumu Givenchy’ego była poniższa, haftowana złotem suknia dla postaci Audrey Sabriny z 1954 roku. Efekt był tak piękny, że para zaprzyjaźniła się i Givenchy stworzył jeszcze wiele innych kostiumów gwiazdy, w tym małą czarną do Śniadania u Tiffany’ego. Nie ma co do tego wątpliwości, współpraca Hepburn i Givenchy’ego była genialna, a ich związek pomógł ukształtować modę lat 50-tych.

To są pewne style mody w latach 50-tych, które przyniosły zmianę w modzie.

.

Dodaj komentarz

Twój adres e-mail nie zostanie opublikowany.