Not sure how to start a song?
It’s easy to feel lost and uninspired with your songwriting sometimes.
Staring at a blank page or empty DAW session can be anxiety-inducing.
But it’s not as terrible as it seems. Pamiętaj, jeśli chodzi o pisanie piosenek i produkcję muzyczną, nie ma złych odpowiedzi. Musisz tylko wybrać odpowiedni punkt startowy i zaangażować się!
Więc, abyś zaczął na początku, oto 7 miejsc, na których możesz skupić swoją energię otwarcia, aby pokonać swoje twórcze bloki:
Start with a tone
Getting a great tone on your synth or guitar rig can be really inspiring.
Tones help to inform the vibe of your track. Właściwy ton przynosi nastrój w centrum uwagi i pomaga ci generować pomysły, aby go wypełnić.
Więc spróbuj czegoś ze swoim sprzętem, czego nigdy wcześniej nie robiłeś:
- Postaw swoje pedały efektów lub wtyczki efektów w innej kolejności
- Edytuj szczególnie dziwny preset na swoim syntezatorze
- Albo spróbuj dziwacznego eksperymentu z nagrywaniem
Gdy już znajdziesz właściwą tonację, pozwól, aby jej nastrój lub kolor informował o twoich kolejnych krokach. Inne elementy twojej piosenki powinny zacząć nabierać kształtu – wszystko z jednego inspirującego tonu.
Tony pomagają informować o klimacie twojego utworu. Właściwy ton przynosi nastrój w centrum uwagi i pomaga generować pomysły, aby go wypełnić.
Zacznij od struktury
Czasami potrzebujesz mapy, aby dotrzeć tam, gdzie próbujesz iść. Songwriting nie jest inaczej.
Spróbuj zacząć od planu, jak chcesz skonstruować swoją piosenkę. Plan pomoże ci zobaczyć zakres twojej piosenki, zanim jeszcze zaczniesz.
Decyzja z góry, czy chcesz piosenkę pop z wersami, chórem i zwrotkami, czy długą formę utworu dronowego, może sprawić, że rozpoczęcie będzie mniej onieśmielające.
Po zrobieniu wstępnego planu, pamiętaj, aby być przystosowanym do kierunku, w którym twoja piosenka zaczyna podążać. Nie ma nic złego w pójściu na skróty lub wybraniu trasy widokowej, jeśli coś działa.
Nieważne jak skończysz na mecie, rozpoczęcie z planem da ci kilka pomocnych kreatywnych znaków drogowych, zanim jeszcze zaczniesz.
Start with a hook
Starting with a vocal melody that’s catchy and singable singable on its own will give you a strong focal point to build your song around.
Niektóre gatunki kładą większy nacisk na wokalny hook niż inne, ale jest to ważny sposób na rozpoczęcie dla wielu stylów.
Nawet jeśli nie jesteś wokalistą, śpiewanie jest podstawowym sposobem na połączenie się z twoją muzyką. Spróbuj śpiewać lub nucić razem, aby zobaczyć, czy możesz złapać haczyk dla swojego utworu.
Haki nie zawsze przychodzą automatycznie, kiedy zdecydujesz się je włączyć, ale mogą one wpaść do twojej głowy w najdziwniejszych momentach. Zachowaj te pomysły jeśli możesz i wracaj do nich dla punktów wyjścia.
Nawet jeśli nie jesteś wokalistą, śpiewanie jest podstawowym sposobem na połączenie się z twoją muzyką.
Start with a groove
Starting with a groove is a great way to define the overall feel of a track before you begin.
Spróbuj położyć groove perkusyjny w swoim DAW, lub użyj pedału looper, aby stworzyć rytmiczny puls z wybranym instrumentem. Próbki pętli perkusyjnych mogą również działać.
Think of it like a more musical click track to get you going. Wypróbuj kilka nowych metrów lub polirytmów, aby rozszerzyć swoją bibliotekę groove.
Może być łatwiej wymyślić melodię improwizując nad akordami, niż po prostu wyciągnąć jedną z powietrza.
Nie muszą one nawet kończyć się w ostatecznej wersji twojej piosenki. Po prostu pozwól im być przewodnikiem startowym.
Start with the harmony
Progresje akordów są kręgosłupem twoich piosenek. Rozwijanie progresji akordów wcześnie może pomóc Ci rozwiązać problemy strukturalne z góry.
Zaczynanie od harmonii da Ci kontekstowe płótno do eksperymentowania z innymi elementami. To może być łatwiejsze do wymyślenia melodii przez improwizację nad akordami niż po prostu wyciągnąć jeden z powietrza.
Nie jesteś pewien, jak zacząć tworzyć własne progresje akordów? Sprawdź nasz przewodnik progresji chord.
Słuchaj, jak różne akordy uzupełniają się wzajemnie, jak mieszać i dopasowywać. Nie musisz grać według zasad albo-akordy są bardziej jak punkty wyjścia anyway.
Eksperymentować z niektórych dziwnych progresji, aby dostać się na początku. Jeśli to brzmi dobrze, to jest dobre!
Zacznij od frazy i spreparuj melodię, aby najlepiej pasowała do twoich słów.
Zacznij od tekstu
Czasami cały nastrój piosenki może pochodzić z jednej linijki. Don’t worry if you get a great lyric before you have a song to go with it.
Getting a lyric first can help you find a more natural-sounding text setting for your song.
Start with a phrase and craft a melody to best match your words. To może być dobry punkt wyjścia do pomocy w wyłonieniu się innych elementów.
Zacznij od riffu
Krótka, zapadająca w pamięć figura melodyczna może odegrać ogromną rolę w Twoich piosenkach. Riff może ewoluować w lead, linię basu lub wokal.
Użyj silnego riffu, aby rozpocząć swoją piosenkę z wbudowaną tożsamością.
Riffy rzucają dość duży cień w historii muzyki z jakiegoś powodu. Dobry riff może być wszystkim, czego potrzebuje piosenka, aby zacząć.
Spróbuj zabawy z pojedynczymi liniami nut na swoim instrumencie. Najlepsze riffy są tak samo dobre do grania, jak brzmią, więc podążaj za swoim przeczuciem.
Break Through the Startosphere
Rozpoczynanie utworu nie musi być przerażające. Inspiracja może pochodzić z tak wielu miejsc.
Eksperymentuj z tymi różnymi punktami startowymi, aby odkryć ich wpływ na własną kreatywność.
Nie stresuj się pisaniem progresji akordów, jeśli wolisz po prostu riffować lub podrasowywać gałki.
Różne podejścia prowadzą do różnych piosenek. Musisz tylko znaleźć to, które pasuje do twojego nastroju w danym momencie.
Teraz, gdy masz kilka pomysłów, aby rozpocząć następną sesję, wróć do cieszenia się nieskończonymi możliwościami rozpoczęcia nowej piosenki.