Lata 70-te były wielką dekadą, filmową, w tej dekadzie pojawiło się mnóstwo kultowych filmów, takich jak Ojciec Chrzestny, Jeden lot nad kukułczym gniazdem, Taksówkarz, Szczęki i wiele innych. Lata 70-te były również wielką dekadą dla nowych, utalentowanych i świeżych aktorów, którzy mieli swoją wielką przerwę podczas tej ery.
Ta lista podsumowuje największych wciąż żyjących aktorów Hollywood, którzy zdobyli sławę w latach 70-tych.
10.Robert Duvall
Robert Duvall portretujący Toma Hagena w Ojcu chrzestnym 1972.Źródło
Duvall zaczął występować w teatrze w późnych latach 50-tych, przechodząc do ról telewizyjnych i filmowych na początku lat 60-tych, grając Boo Radleya w Zabić drozda (1962) i występując w Kapitanie Newmanie, M.D. (1963). Wiele ze swoich najsłynniejszych ról zagrał na początku lat 70-tych, m.in. majora Franka Burnsa w przebojowej komedii MASH (1970), główną rolę w THX 1138 (1971), a także w adaptacji Jutra Williama Faulknera (1972) Hortona Foote’a, która powstała w The Actors Studio i jest ulubioną rolą Duvalla.Wystąpił w niektórych z najbardziej uznanych i popularnych filmów i seriali telewizyjnych wszech czasów, w tym w Zabić drozda (1962), Strefa mroku (1963), The Outer Limits (1964), Bullitt (1968), True Grit (1969), MASH (1970), THX 1138 (1971), Joe Kidd (1972), The Godfather (1972), The Godfather Part II (1974), The Conversation (1974), Network (1976), Apocalypse Now (1979), The Handmaid’s Tale (1990), and Falling Down (1993).
9. Gene Hackman
Zdjęcie z wywiadu gazetowego Gene’a Hackmana w 1972 roku.Źródło
Pierwszą sławę zdobył w 1967 roku występem w roli Bucka Barrowa w filmie Bonnie i Clyde. Jego najważniejsze późniejsze filmy toThe French Connection (1971) i French Connection II (1975), w których zagrał Jimmy’ego „Popeye” Doyle’a; The Poseidon Adventure (1972); The Conversation (1974); Superman (1978), w którym zagrał arcy-złoczyńcę Lexa Luthora; Hoosiers (1986)
8. Gene Wilder
Czarno-białe zdjęcie Wildera uśmiechniętego.źródło
Wilder rozpoczął karierę na scenie, a na ekranie zadebiutował w serialu telewizyjnym Armstrong Circle Theatre w 1962 roku. Chociaż jego pierwszą rolą filmową było sportretowanie zakładnika w filmie Bonnie i Clyde z 1967 roku, pierwszą większą rolą Wildera była postać Leopolda Blooma w filmie Producenci z 1968 roku, następnie Willy Wonka & Fabryka czekolady (1971) oraz do czterech filmów Srebrna smuga (1976), Stir Crazy (1980), See No Evil, Hear No Evil (1989) i Another You (1991). Wilder wyreżyserował i napisał scenariusz kilku swoich filmów, w tym The Woman in Red (1984).
7.Harison Ford
Harison Ford jako Han Solo.Źródło
Zdobył światową sławę dzięki odtwórcom głównych ról Hana Solo w oryginalnej trylogii epickiej space opera Gwiezdne wojny oraz tytułowego bohatera serii filmów Indiana Jones.Jego kariera trwa już sześć dekad i obejmuje role w wielu hollywoodzkich hitach kinowych, w tym w epickim filmie wojennym „Czas Apokalipsy” (1979), dramacie prawniczym „Uznany za niewinnego” (1990), filmie akcji „Uciekinier” (1993), politycznym thrillerze akcji „Air Force One” (1997) i thrillerze psychologicznym „Co kryje się pod ziemią” (2000). Siedem z jego filmów zostało wpisanych do National Film Registry: American Graffiti (1973), The Conversation (1974), Gwiezdne wojny (1977), Imperium kontratakuje (1980), Raiders of the Lost Ark (1981) i Blade Runner.
6.Michael Douglas
Douglas w The Streets of San Francisco c. 1975.Source
Jego pierwsza przełomowa rola telewizyjna pojawiła się w specjalnym filmie CBS-TV „Playhouse” z 1969 roku, „The Experiment”- i był to jedyny raz, kiedy był rozliczany jako „M.K. Douglas”. Michael Douglas rozpoczął swoją karierę filmową na przełomie lat 60-tych i 70-tych, występując w mało znanych filmach, takich jak „Hail, Hero!” i „Summertree”. Jego występ w tym pierwszym przyniósł mu nominację do nagrody Złotego Globu dla najbardziej obiecującego debiutanta płci męskiej. Jego pierwsza znacząca rola pojawiła się w serialu telewizyjnym Ulice San Francisco w latach 1972-1976, w którym wystąpił u boku Karla Maldena. Douglas później powiedział, że Malden stał się „mentorem” i kimś, kogo „podziwiał i głęboko kochał”.Po opuszczeniu przez Douglasa programu, miał długie stowarzyszenie ze swoim mentorem, aż do śmierci Maldena 1 lipca 2009 roku. W 2004 roku, Douglas przedstawił Malden z Monte Cristo Award of the Eugene O’Neill Theater Center w Waterford, Connecticut dla Lifetime Achievement Award.
W 1975 roku, Douglas otrzymał od swojego ojca, Kirk Douglas, prawa do powieści One Flew Over the Cuckoo’s Nest. Michael udał się do produkcji filmu o tej samej nazwie z Saulem Zaentzem. Kirk Douglas miał nadzieję sam sportretować McMurphy’ego, występując we wcześniejszej wersji scenicznej, ale jego syn Michael uznał, że jest za stary do tej roli. Kirk ustąpił, a główna rola przypadła Jackowi Nicholsonowi, który zdobył Oscara dla najlepszego aktora. Douglas zdobył nagrodę za najlepszy obraz za produkcję filmu.
Po opuszczeniu Streets of San Francisco w 1976 roku, Douglas zagrał lekarza szpitalnego w thrillerze medycznym Coma (1978), a w 1979 roku wcielił się w rolę niespokojnego maratończyka w Running. W 1979 roku wyprodukował i zagrał główną rolę w filmie dramatycznym „The China Syndrome” z Jane Fondą i Jackiem Lemmonem, opowiadającym o wypadku w elektrowni atomowej (katastrofa w Three Mile Island miała miejsce 12 dni po premierze filmu). Film został uznany za „jeden z najbardziej inteligentnych filmów hollywoodzkich lat 70.”
Ciąg dalszy na stronie 2
5.John Travolta
Travolta jako Vinnie Barbarino w komedii ABC Welcome Back Kotter, c. 1976.Źródło
Pierwszą nakręconą w Kalifornii rolą telewizyjną Travolty była rola ofiary upadku w Emergency! (S2E2), we wrześniu 1972 roku, ale jego pierwsza znacząca rola filmowa była jako Billy Nolan, łobuz, który został skłoniony do gry w żart na Sissy Spacek charakter w horrorze Carrie (1976). Mniej więcej w tym samym czasie dostał swoją gwiazdorską rolę Vinniego Barbarino w telewizyjnym sitcomie Welcome Back, Kotter (1975-1979).Travolta miał przebojowy singiel zatytułowany „Let Her In”, który w lipcu 1976 roku znalazł się na dziesiątym miejscu listy Billboard Hot 100.W ciągu następnych kilku lat pojawił się w dwóch swoich najbardziej znanych rolach ekranowych: Tony Manero w Gorączce sobotniej nocy (1977) i jako Danny Zuko w Grease (1978). Filmy te były jednymi z najbardziej komercyjnych sukcesów dekady i przyniosły Travolcie międzynarodową sławę. Gorączka sobotniej nocy przyniosła mu nominację do Oscara dla najlepszego aktora. W wieku 24 lat Travolta stał się jednym z najmłodszych wykonawców, którzy kiedykolwiek byli nominowani do Oscara dla najlepszego aktora. Jego matka i siostra Ann pojawiły się w mniejszych rolach w Gorączce sobotniej nocy, a siostra Ellen wystąpiła jako kelnerka w Grease.
4.Robert De Niro
Robert De Niro w filmie Taksówkarz.Źródło
Pierwsza rola filmowa De Niro pojawiła się w wieku 20 lat, kiedy wystąpił w filmie Briana De Palmy z 1963 roku „Przyjęcie weselne”, ale film został wydany dopiero w 1969 roku. Następnie wystąpił w filmie Rogera Cormana Bloody Mama (1970). Popularność przyniosła mu rola umierającego gracza Major League Baseball w filmie Bang the Drum Slowly (1973), a współpracę z Martinem Scorsese rozpoczął wcielając się w postać drobnego przestępcy Johnny’ego Boy’a w Mean Streets (1973).De Niro zagrał kluczową rolę w filmie Francisa Forda Coppoli Ojciec chrzestny część II (1974), wcielając się w młodego Vito Corleone. W 1976 roku De Niro wystąpił w 1900, biograficznym filmie Bernardo Bertolucciego o życiu we Włoszech przed II wojną światową, widzianym oczami dwóch włoskich przyjaciół z dzieciństwa, znajdujących się po przeciwnych stronach hierarchii społecznej. Wystąpił również w filmie The Last Tycoon (1976), w reżyserii Elia Kazan.
3.Dustin Hoffman
Dustin_Hoffman_-_1968.Source
Pierwszą pochwałę krytyków przyniosła mu rola w sztuce Eh? za którą zdobył Theatre World Award i Drama Desk Award. Wkrótce po tym nastąpiła jego przełomowa rola filmowa w 1967 roku jako Benjamin Braddock, tytułowy bohater, w Absolwencie. Od tego czasu kariera Hoffmana koncentrowała się głównie na kinie, sporadycznie powracając do telewizji i na scenę. Do jego kolejnych filmów, które zasługują na uwagę, należą Midnight Cowboy, Little Big Man, Straw Dogs, Papillon, Lenny, Marathon Man, All the President’s Men, Kramer vs. Kramer, Tootsie, Rain Man, Hook i Wag the Dog.
2.Al Pacino
Al Pacino w The Basic Training of Pavlo Hummel (1971).Źródło
To właśnie film z 1971 roku Panika w parku igielnym, w którym zagrał uzależnionego od heroiny, zwrócił uwagę reżysera Francisa Forda Coppoli, który obsadził go w roli Michaela Corleone w przebojowym filmie mafijnym Ojciec chrzestny (1972). Pacino był dokuczany na planie z powodu swojej niskiej postury. Występ Pacino przyniósł mu nominację do Oscara i był doskonałym przykładem jego wczesnego stylu aktorskiego, opisanego przez Halliwell’s Film Guide jako „intensywny” i „mocno zaciśnięty”. W 1973 roku wystąpił w filmie Strach na wróble z Genem Hackmanem, który zdobył Złotą Palmę na Festiwalu Filmowym w Cannes. W tym samym roku Pacino został nominowany do Oscara dla najlepszego aktora za rolę w filmie Serpico, opartym na prawdziwej historii nowojorskiego policjanta Franka Serpico, który działał pod przykrywką, aby ujawnić korupcję kolegów oficerów. W 1974 roku Pacino powtórzył swoją rolę jako Michael Corleone w sequelu Ojciec chrzestny część II, który był pierwszym sequelem, który zdobył Oscara za najlepszy film; Pacino, w międzyczasie, został nominowany do swojego trzeciego Oscara.
1.Jack Nicholson
Zdjęcie prasowe Jacka Nicholsona po nominacji do Oscara za film „Lot nad kukułczym gniazdem”.Źródło
Nicholson wystąpił w filmie „Pięć łatwych utworów” u boku Karen Black w 1970 roku, co stało się jego rolą definiującą jego osobowość. Nicholson i Black byli nominowani do Oscara za swoje występy. W ciągu miesiąca po premierze filmu we wrześniu, film stał się hitem kinowym, czyniąc Nicholsona głównym bohaterem i „nowym amerykańskim antybohaterem”. Krytycy zaczęli spekulować, czy może stać się kolejnym Marlonem Brando lub Jamesem Deanem. Jego kariera i dochody poszybowały w górę. Powiedział: „Byłem bardzo poszukiwany. Twoje nazwisko staje się wizerunkiem marki, jak produkt. W 1974 roku wystąpił w thrillerze noir Romana Polańskiego Chinatown i ponownie otrzymał nominację do Oscara dla najlepszego aktora za rolę Jake’a Gittesa, prywatnego detektywa. W filmie wystąpili również Faye Dunaway i John Huston, a w roli głównej pojawił się Polański. Roger Ebert opisał portret Nicholsona jako ostry, groźny i agresywny, postać, która wiedziała „jak przejść do porządku dziennego”, tak jak zrobił to w filmie Lot nad kukułczym gniazdem. Jeden z największych sukcesów Nicholsona przyszedł w 1975 roku wraz z rolą Randle’a P. McMurphy’ego w filmie Lot nad kukułczym gniazdem. Film był adaptacją powieści Kena Keseya i został wyreżyserowany przez Miloša Formana, a współproducentem był Michael Douglas. Nicholson gra w nim antyautorytarnego pacjenta szpitala psychiatrycznego, który staje się inspirującym przywódcą dla innych pacjentów. (W roli jednego z pacjentów wystąpił Danny DeVito w swojej pierwszej znaczącej roli. Nicholson dowiedział się po tym, że DeVito dorastał w tym samym rejonie New Jersey i znali wielu tych samych ludzi. Film zmiótł Nagrody Akademii z dziewięcioma nominacjami i zdobył pięć najlepszych, w tym pierwszą Nicholsona dla Najlepszego Aktora.