Massivo. Punchy. Resistente e maior que a vida. Estas são todas palavras que usamos para descrever os sons que queremos dos nossos tambores! Mas como é que vamos conseguir aquele som de mistura moderna…? A compressão da bateria é uma das principais formas de enfatizar as peças do kit e também colar tudo, transformando as partes separadas em um instrumento coeso e enorme.
Comprimindo o Kick and Snare
Uma das perguntas que você provavelmente está se fazendo é “Quanta compressão da bateria é suficiente? Isso depende do som do próprio kit, assim como da habilidade da pessoa que o toca. Um baterista realmente bom pode bater com quase a mesma intensidade de cada vez, o que significa que há um alcance menos dinâmico para compensar.
Com um baterista fantástico, chutes e laço ainda beneficiarão de um pouco de compressão. Mesmo apenas um dB ou 2 de redução de ganho na proporção de 2:1 pode soar incrível. Tenha em mente que uma relação de 2:1 retém o maior punch porque age em transientes menos.
Com uma compressão tão mínima em curso, a configuração real do compressor é menos crucial. A 1-2 dB de redução de ganho, ataque e liberação não são tão importantes como são com compressão mais pesada.
Quando você precisa de um chute e laço para ser agressivo e cortar, mais compressão faz o truque.
Em algum lugar na faixa de 3-6 dB de redução de ganho é um bom lugar para apontar. Agora, o resto das configurações são vitais já que você está transmitindo muito mais do som do compressor nos tambores.
Tempo de Ataque Importa
Para uma compressão mais pesada do tambor, o tempo de ataque é um dos parâmetros mais importantes. Ele irá determinar o quanto de “soco” você vai sair deles, o que se traduz, grosso modo, em quão forte eles batem e quão excitante eles soam.
Os tambores têm muitos transientes realmente rápidos no chute e na armadilha. Se você definir o tempo de ataque muito rápido, você vai acabar esmagá-los e sugar a vida deles. Isso é o oposto de punch!
Em vez disso, você vai querer optar por um ataque médio-baixo para reter os transientes mais rápidos em certas partes do kit. A chave é experimentar o ataque e até a proporção para destacar os transientes, em vez de empurrá-los para baixo. Às vezes aumentando a proporção adiciona aquela agressão e soco que você está atrás.
Release Time Matters
Existem dois meios básicos para definir o tempo de liberação no chute e na armadilha. A primeira é configurá-lo super rápido, que adiciona densidade à bateria trazendo os detalhes de baixo nível como decadência de hit.
A segunda é sincronizar o tempo de lançamento com o pulso da música. Quando você colocar o medidor no compressor bombeando com o ritmo da música, você saberá que tem a sincronização. Este método enfatiza o ritmo da canção dependendo do material, esta pode ser uma abordagem incrivelmente eficaz.
Especialmente no chute, você pode definir o tempo de lançamento para que ele apenas comece a morrer quando a próxima batida de chute chegar. No geral, você pode aplicar a mesma abordagem geral que o kick and snare no resto do kit também!
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Compressing Room Mics
Your overheads and room mics are meant to add the colue to your drum sound. Você pode ficar muito pesado com a compressão, pois eles devem estar criando coesão entre todos os diferentes microfones de tambor.
Anywhere from 6-10 dB is a good starting point, and lots of mixers like to really crush room mics with well up of 10 dB of gain reduction.
The only problem with using more drum compression is that the ambience of the room will get more more alto e mais alto. Um ataque lento e uma libertação funcionam muito bem, mas só se a sala em que você gravou soar bem. Infelizmente, nem todos nós acompanhamos tambores nos melhores estúdios do mundo…
Se o ambiente da sala soar mal, defina um ataque e lançamento mais rápidos. O ataque irá cortar os microfones transitórios na sala, e o lançamento irá garantir que o som da sala não seja enfatizado. Então você pode colocar os microfones por baixo do resto do kit de bateria sem adicionar muito mau tom de sala.
Compress in Stages
Um bom tipo de regra geral para comprimir qualquer instrumento é usar algo como 2-3 compressores diferentes, todos fazendo talvez 1-2 dB de redução de ganho, em vez de bater um compressor super duro. A idéia é que você está obtendo a redução de ganho e o controle dinâmico que você quer sem obter aquele som sobre-comprimido.
Drums são ligeiramente diferentes por causa do que já discutimos sobre bater os microfones da sala ou bater um laço para 6 dB de redução de ganho em um único compressor.
Pára, você comprime em estágios fazendo compressão individual do tambor em diferentes partes do kit e terminando-o com um pouco de compressão extra no barramento do tambor.
Há um ataque lento para deixar os transientes passar e uma liberação sincronizada de tempo funciona muito bem. Você pode manter a luz de redução de ganho e experimentar com a relação de punção. Muitas pessoas realmente gostam de um compressor de mix bus como uma API 2500 ou SSL G em seus tambores!
