Arcangelo Corelli | Životopis

Corelli byl nadaný houslista a vlivný houslový pedagog a hudební ředitel. Přestože jeho děl bylo za jeho života vydáno jen několik, šířila se jeho sláva a vliv po celé Evropě. Narodil se ve Fusignanu a studoval v Bologni, tehdejším velkém centru houslové hry. Sonáty, které ho proslavily, v sobě spojují prvky liturgické i dvorské tradice instrumentální hudby. V polovině sedmdesátých let 16. století se usadil v Římě, kde se při svých prvních profesionálních setkáních dostal do úzkého kontaktu s oběma styly. Corelliho aktivity v oblasti chrámové hudby zahrnovaly účast na slavnostech v San Luigi dei Francesi, postních pobožnostech v San Giovanni dei Fiorentini a následně v San Marcello. Přibližně od roku 1679 působil jako komorní hudebník bývalé švédské královny Kristiny a později byl jmenován maestro di musica u kardinála Benedetta Pamphiliho. Jako ředitel byl známý tím, že trval na tom, aby jeho hráči na smyčcové nástroje používali při společné hře stejné smyčce. V roce 1687 se usadil v kardinálově paláci Palazzo al Curso a pořádal pravidelné nedělní „akademie“: komorní hudební vystoupení pro vybrané skupiny šlechtických hostů. Když Pamphiliho povinnosti vyžadovaly, aby se přestěhoval do Boloně, Corelli zůstal v Římě. Přestěhoval se do paláce kardinála Pietra Ottoboniho, kde plnil podobné úkoly pro svého nového zaměstnavatele a také řídil operní představení. Corelliho skladby podnítily novou vlnu italského vlivu v celé Evropě. Jeho snaha o spojení stylu chrámové a komorní hudby je nejzřetelnější ve čtyřech souborech triových sonát vydaných v letech 1681, 1685, 1689 a 1694. Také jeho Sonate a Violino e Violone o Cimbalo, op. 5 (1700) čerpají z obou žánrů, přičemž jejich název naznačuje použití buď violoncellového, nebo klávesového doprovodu. Sonáty op. 5 existují v mnoha vydáních. Některá vydání obsahují doporučené ozdoby pomalých vět. Vydání Estienna Rogera z roku 1710 tvrdí, že reprodukuje Corelliho vlastní „grácie“ pro 12 pomalých vět č. 1-6. Po Corelliho smrti se jeho věhlas dále rozšířil díky posmrtnému vydání souboru 12 Concerti grossi op. 6 v roce 1714, který obsahuje revidované verze skladeb, jež byly poprvé provedeny v Římě na počátku 80. let 16. století. Byl hojně rozšířen v severní Evropě a svou popularitu si udržel téměř sto let, zejména v Anglii. Takto široké rozšíření jeho děl je téměř zcela zodpovědné za Corelliho pověst. Navzdory své houslové slávě Corelli nikdy nejezdil na turné a téměř všechna jeho proslulá vystoupení se konala v Římě. Jedním z důležitých kanálů jeho pozdějšího vlivu byla jeho pedagogická činnost. Mezi jeho četné houslové žáky patřili Francesco Geminiani a Giovanni Battista Somis, kteří se stali uznávanými skladateli. Jeho hudební styl napodobovali mnozí a jeho vliv uznávali mimo jiné Tartini, Couperin, Händel a Telemann. Ačkoli byl Corelli především houslistou, vynikal ve skladbě a v každé další hudební činnosti, které se věnoval. Takto rozmanité a zdánlivě přirozené hudební nadání vedlo jednoho komentátora, Angela Berarda, k tomu, že jej označil za „nového Orfea naší doby“.