Zlomené srdce je klíčovým rysem tragické romance.
Ústřední milostný příběh končí zlomeným srdcem, a proto diváci odcházejí z filmu se zlomeným srdcem. Většina lidí si dodnes pamatuje naprostou úzkost, kterou cítili po prvním zhlédnutí Zápisníku jedné lásky nebo Titaniku.
Aby byl tragický romantický film účinný, musí si diváci vytvořit citové pouto k hlavním postavám a jejich vztahu. Jakmile se diváci plně zapojí, dojde k tragédii a film předá své závěrečné poselství o lásce a ztrátě.
V tomto článku vám pomůžeme zorientovat se v sedmi nejdůležitějších aspektech scénáře tragické romance:
Začněme koncem…
- 1. Konec tragické romance
- Smrt a(nebo) zoufalství
- Co dělá tragédii tragédií?“
- 2. Proč tragický román? Hodí se váš nápad do žánru tragické romance?
- 3. Předjímání v tragické romanci
- Otevřená vs. otevřená. Skryté předvídání
- 4. Jak byste měli strukturovat svou tragickou romanci?
- Strukturální variace
- 5. Jaké jsou vaše představy? Postavy v tragické romanci
- Úhel pohledu v tragickém románu
- Konflikt tragické romance
- Vnitřní
- Vnější
- Tragická romance: Závěr
- Shrnutí
1. Konec tragické romance
Nejcharakterističtějším znakem tragické romance je její konec.
Je proto nezbytné zmapovat konec scénáře dříve, než se začnete příliš zabývat ostatními aspekty příběhu. Znalost osudu vašich postav vás bude informovat o ostatních rozhodnutích při psaní a posílí váš příběhový oblouk.
Smrt a(nebo) zoufalství
Romance, která nekončí utrpením, je jen milostným příběhem. Všimněte si však, že slovo utrpení nemusí nutně znamenat smrt. I když mnohé z nejznámějších tragických milostných příběhů skutečně končí smrtí hlavní postavy, není to podmínkou úspěchu v tomto žánru.
Lexikum definuje tragédii jako „událost způsobující velké utrpení, zkázu a zmar“. Smrt není jediným následkem, který způsobuje zoufalství a utrpení, ani není vždy tím nejhorším.
- Na konci jednoho tragického romantického filmu je mladá žena nucena sama vychovávat svého syna, zatímco její manžel si odpykává trest ve vězení za zločin, který nespáchal.
- Film o manželských neshodách končí odchodem manžela od manželky a dítěte, které společně vychovali.
- Na konci indické tragické romance se pár rozejde v nemocnici poté, co nestálost jejich vztahu dosáhne vrcholu.
- V závěru jednoho filmu sedí žena naproti své ztracené lásce na koncertě a s pláčem vzpomíná na jejich krátký románek.
Výše uvedené filmy (jejich názvy vynecháváme, abychom zabránili spoilerům) je lépe zařadit do kategorie moderních tragických romancí než klasických, ale mají stejně niterné finále, které ústřední milence rozdělí.
Ve skutečnosti mohou tragické romance, které nespoléhají na smrt hlavní postavy, působit ještě silnějším emocionálním dojmem. Obzvlášť bolestné je, když se postavy rozhodnou nebýt spolu, a je to vyústění, které se lépe přibližuje těm, kdo nikdy nezažili smrt někoho významného.
Co dělá tragédii tragédií?“
Ne každý román s polosmutným koncem lze označit za tragédii.
Tragédie jako žánr vznikla už ve starém Řecku. Podle Aristotela byly tragédie vystavěny kolem tragického hrdiny, ušlechtilého muže s osudovou vadou (hamartia), která nakonec přivodí jeho pád.
Pokud k zániku postavy vedly vnější příčiny, například společnost nebo osud, považoval Aristoteles takový příběh spíše za neštěstí než za tragédii. Podle této definice by však filmy jako Titanic nebo Zápisník jedné lásky nebyly zařazeny mezi tragédie.
Stejně tak film The Fault In Our Stars, který se točí kolem krutosti osudu.
Dá se tedy říci, že definice tragédie se v průběhu let rozvolnila. Přihoďte k tomu prvek romance a je to úplně jiný žánr, zejména co se týče závěrečného dějství.
Konec tragické romance:
- Hlavní postavy by měly být odloučeny, nebo spolu, ale za strastiplných okolností. Například postavy v Zápisníku jedné lásky jsou fyzicky spolu, ale Allie trpí demencí.
- Aspoň jedna z hlavních postav by měla být mrtvá, těžce nešťastná nebo neschopná komunikovat se svou drahou polovičkou jako dřív (obvykle kvůli nemoci nebo postižení).
- Měla by tam být buď nějaká zdánlivá naděje/uzavření, nebo chvíle zamyšlení, kdy postava uvažuje o všem, co ztratila.
Jako spisovatel je důležité mít na paměti, že existují osudy bolestivější než smrt. Pokud vám smrt nepřipadá jako vhodné zakončení příběhového oblouku vaší postavy, pohrajte si s jinými způsoby, jak ji nechat trpět.
2. Proč tragický román? Hodí se váš nápad do žánru tragické romance?
Ačkoli existuje nespočet způsobů, jak postavy mučit, tragédie by ve vašem milostném příběhu měla vždy sloužit nějakému účelu. Určit, jak bude tragédie fungovat, je stejně důležité – ne-li důležitější – jako samotný tragický konec.
Nejhorší tragické romance používají smrt čistě jako dějový zvrat. Vzpomeňte si na film Remember Me, který v závěrečných deseti minutách přihodí oběť spojenou s 11. zářím, téměř jako vedlejší myšlenku.
Chcete-li zajistit, aby váš tragický konec nepůsobil nepatřičně, určete a rozveďte nejprve hlavní témata filmu. Možná vyprávíte příběh o odpuštění a smíření, jako je tomu u Pokání. Nebo možná o kritice systému trestního soudnictví, jako kdyby ulice Beale mohla mluvit.
Ať už je váš záměr s příběhem jakýkoli, ujistěte se, že tragické prvky vašeho scénáře jsou pro jeho poselství zásadní. Položte si otázku:
- Jak tragédie posiluje téma mého scénáře? Například film The Fault In Our Stars je o osudu a dědictví, takže jeho tragický konec je nejen vhodný, ale v mnoha ohledech i nutný.
- Měl by můj scénář stejný účinek nebo předal stejné poselství bez tragického konce? Pokud ano, možná je čas přehodnotit závěrečné jednání vašeho scénáře.
- Zabíjíte jednu z hlavních postav jen proto, aby druhá trpěla? Pokud používáte smrt výhradně jako manipulační prostředek – zejména smrt ženy, která často slouží výhradně oblouku mužské postavy – vraťte se k rýsovacímu prknu.
Věnujte čas nastínění toho, co chcete ve scénáři sdělit, a brainstormingu, jak by vám k tomu mohla pomoci tragédie. Váš tragický konec by měl působit zaslouženě, ne přitaženě.
Scénáře, které používají tragédii kvůli šokování, působí líně a nezáživně. Tragická romance by měla svůj konec předjímat v průběhu celého scénáře, aby bylo zaručeno, že všechna vypravěčská rozhodnutí budou působit záměrně.
3. Předjímání v tragické romanci
I ten nejvypjatější konec vyžaduje určitou míru předjímání.
To ovšem neznamená, že by autor měl konec svého scénáře prozradit na prvních pěti stránkách. Prvek překvapení je stejně důležitou součástí toho, co dělá dějové zvraty účinnými.
Nalezení rovnováhy mezi předvídáním a překvapením je obzvlášť důležité při psaní tragických románů, protože finále často rozhoduje o tom, zda film vznikne, nebo ne. Závěr tragické romance – pokud je proveden úspěšně – vyvolá širokou škálu emocí kdekoli od smutku po hněv.
Konec, který není řádně předznamenán, však diváky vytrhne z příběhu a působí jako výmluva. Při zpětném pohledu by měl být divák (nebo čtenář) schopen vystopovat drobečkovou stopu vodítek, která začíná v prvním dějství a vede až do finále.
Otevřená vs. otevřená. Skryté předvídání
Ačkoli většina filmů vyžaduje určitou míru nepředvídatelnosti, mnoho tragických romancí volí zjevnější formu předvídání.
- Ve filmu Zrodila se hvězda se v pozadí jedné z prvních scén mihne billboard s prevencí sebevražd. V celém filmu se také objevuje zneužívání návykových látek Jacksonem Mainem, který dokonce zmiňuje svůj předchozí pokus o sebevraždu z dětství.
- Hra o trůny naznačuje Rudou svatbu od okamžiku, kdy si Robb vezme Talisu a zradí Waldera Freye. Catelyn Robba varuje, že „Walder Frey je nebezpečný muž, kterému je třeba zkřížit cestu“, a lord Karstark mu říká: „Myslím, že jsi prohrál válku v den, kdy sis ji vzal.“
- Všechna světlá místa začínají tím, že jedna z postav uvažuje o sebevraždě. Zbytek filmu se soustředí na dva středoškoláky a jejich boj s duševním zdravím, konkrétně dokumentuje sestupnou spirálu jedné postavy.
Jiné filmy předznamenávají své tragické konce rafinovaněji, což může být také účinné.
- Na začátku Mostu do Terabithie Jess varuje Leslie, že provazová houpačka u potoka je stará a možná nebude dost pevná, aby je udržela.
- Ve Zkrocené hoře Ennis vypráví vzpomínku z dětství, kdy byl muž z jeho rodného města zavražděn pro podezření z homosexuality.
Zkroucená hora také spoléhá na tón filmu – a konkrétně na tón vztahu Ennise a Jacka -, aby předznamenala svůj konec. Každému, kdo sleduje vývoj jejich tragické romance, je jasné, že to pro hvězdné milence nedopadne dobře.
Pokud se v tragické romanci zabýváte smrtí, nemocí a dalšími citlivými tématy, je nezbytné naznačit konec, aby zvrat nepůsobil líně nebo zneužitelně.
Znalost typické struktury tragické romance vám pomůže lépe pochopit, kdy a jak předjímat v celém scénáři.
4. Jak byste měli strukturovat svou tragickou romanci?
Neexistuje žádná univerzální šablona tragické romance, ale existuje šablona, která by vyhovovala všem.
Poměrně jednotná struktura tragických romancí je činí snadno stravitelnými i přes jejich těžké téma. Diváci a čtenáři nemusí přesně vědět, jak příběh skončí, ale obvykle jdou do filmu s obecnou a často intuitivní představou o jeho struktuře.
- Setkání: Postavy se setkají, obvykle náhodou, a okamžitě si padnou do oka. Láska na první pohled je možná přehnaná, ale je tu okamžitá přitažlivost a intriky.
- Odolnost: Navzdory jiskření postavy odolávají pokušení být spolu. Často jsou k tomu tlačeni vnějšími okolnostmi.
- Vzdání se: Když už to nemohou vydržet, podlehnou touze. Vnější (a někdy i vnitřní) síly, které se snaží udržet je od sebe, vytvářejí konflikt.
- Krátkodobý vrchol: Jako happyend, ale zhruba v polovině (nebo trochu víc než v polovině) filmu. Postavy jsou spolu a překonávají nepřízeň osudu.
- Kontrola reality: Ale věci jdou rychle z kopce. Mezi milenci vzplane napětí. Buď je doženou následky jejich činů, nebo zasáhne osud a vykreslí chmurný obraz budoucnosti dvojice.
- Pád: Postavy jsou rozděleny nebo se jejich vztah výrazně změní k horšímu.
- Perspektiva/odraz: Film staví tragédii do perspektivy, často očima jednoho ze zlomených milenců. Může jít o nadějný pohled na postavu, která jde dál, nebo o montáž vzpomínek, jak přemýšlí o ztrátě.
Zatímco filmy jiných žánrů obvykle obsahují nízký střed a pak končí na vyšší notu, tragédie tuto strukturu obracejí. Počáteční vrchol dává divákům falešný pocit bezpečí a připravuje půdu pro tragické finále.
Strukturální variace
Ne všechny tragické romance se ovšem této struktury dokonale drží. Například fáze odporu/vzdání se mohou v závislosti na příběhu probíhat méně dramaticky.
V románu The Fault In Our Stars (Chyba v našich hvězdách) Augustus a Hazel Grace nikdy nepopírají své vzájemné city, ani si náhle nevyznají lásku v záchvatu vášně. Místo toho se do vztahu dostávají spíše přirozeně.
Vždy je prostor pro posouvání hranic, zejména v žánru, který se snaží o vyhrocené drama a šokující, emocionální závěry. Zde je několik způsobů, jak obměnit strukturu své tragické romance:
- Napište scénu setkání, kde si budoucí milenci nerozumí, jako ve filmu La La Land. Stále by tam měla být nějaká síla, která postavy táhne k sobě, ale zpočátku napjaté setkání může učinit začátek jejich vztahu o to uspokojivějším.
- Použijte vložené vyprávění, jako retrospektivní milostný příběh Noaha a Allie v Zápisníku jedné lásky.
- Začněte koncem vztahu, jako v (500) Days of Summer nebo Marriage Story. Aby váš scénář zůstal v oblasti tragické romance, dopracujte se k tragickému zvratu, který vysvětlí, proč romance skončila.
Před psaním scénáře zjistěte, zda se typická struktura tragické romance hodí pro váš příběh, nebo ne. Pokud nevyhovuje, které strukturní prvky obejdete? Jak to prospěje vašemu příběhu? Jak to ovlivní vaše postavy?“
5. Jaké jsou vaše představy? Postavy v tragické romanci
I když dodržíte standardní strukturu, i když řádně zmapujete a předestřete závěr, váš scénář tragické romance bude nevýrazný, pokud budou vaše postavy nevýrazné.
Jedním z hlavních cílů tragické romance je vyvolat emoce. Je však velmi obtížné vyvolat v divácích nějaké pocity, pokud jim na postavách nezáleží. Aby měl scénář tragické romance požadovaný emocionální dopad, musí být jeho postavy sympatické a sympatické.
K vytvoření takových postav může spisovatel:
- Zvýraznit nejistoty postav. Většina lidí se dokáže ztotožnit s pocitem, že nejsou dost dobří, zejména v kontextu vztahu.
- Dat postavám příběh, který v divákovi vyvolá sympatie.
- Dejte postavám chyby, ale také vysvětlete – nebo alespoň naznačte – důvody, proč tyto chyby mohou mít. Když lidé pochopí, proč se postava chová určitým způsobem, je pravděpodobnější, že si k ní vytvoří vztah.
- Soustřeďte se stejně tak na jednotlivé osobnosti postav jako na dynamiku jejich vztahů.
Obě ústřední postavy (v tragické romanci jsou obvykle dvě) by měly mít v příběhu místo i mimo romanci. Vzpomeňte si na Ally z filmu Zrodila se hvězda, která je jednou polovinou ústředního páru filmu, ale také ženou, která se snaží vybojovat si místo v hudebním průmyslu.
Postavy by neměly působit jako pěšáci, kteří fungují pouze jako dějové prostředky. Pokud tomu tak je, divák se odpoutává a tragický zvrat ztrácí na působivosti.
Je proto zásadní napsat hlavní postavy, které jsou důvěryhodné a sympatické. V závislosti na úhlu pohledu vašeho příběhu však může mít smysl rozvíjet jednu postavu více než druhou.
Úhel pohledu v tragickém románu
Ačkoli v tragických románech často vystupují dvě hlavní postavy, obvykle je v centru pozornosti jedna z nich: hlavní hrdina.
Hlavní hrdina je postava, která se od začátku do konce nejvíce mění, nebo postava, jejíž oblouk je středobodem filmu. Na konci tragické romance je hlavní hrdina obvykle tím, kdo truchlí, takže diváci prožívají tragédii z jeho POV.
- Film The Fault In Our Stars je vyprávěn z pohledu Hazel Grace, někdy prostřednictvím voice-overu. Augustus je také hlavní postavou, ale nakonec je to příběh Hazel.
- Zkrocená hora je kronikou bouřlivého vztahu Jacka a Ennise. Ve své podstatě je však film o Ennisovi a jeho snaze přijmout svou sexualitu.
- If Beale Street Could Talk také využívá voice-over k vyprávění Tishina příběhu, příběhu nastávající matky, která se zoufale snaží očistit svého manžela.
Je možné mít dvě hlavní postavy, které se o pozornost dělí rovným dílem (nebo téměř rovným dílem), jako ve filmech Titanic a Zápisník jedné lásky. Tento POV může být účinný při psaní tragické romance, která se zaměřuje spíše na vztah než na individuální cestu.
Výběr jednoho hlavního hrdiny však dává divákům někoho konkrétního, komu mohou fandit, a může učinit tragický konec působivějším. Když se diváci ztotožní s jednou postavou a uvidí vývoj příběhu jejíma očima, budou ztráty této postavy prožívat ještě hlouběji.
Před psaním scénáře si tedy určete POV, který má pro váš příběh smysl.
Je v příběhu nějaká hlavní postava? Jak vám zarámování příběhu z pohledu této postavy pomůže předat poselství vašeho filmu? Pokud scénář přepíná mezi POV vašich dvou hlavních postav, k jakému účelu dvojí POV slouží?
POV scénáře také určuje, které typy konfliktů se pro příběh nejlépe hodí, a ovlivňuje, jak se tento konflikt odehraje na plátně.
Konflikt tragické romance
Diváci mohou snít o tom, že postavy budou šťastné až do smrti, ale tragická romance, která postrádá dostatečný konflikt, je nudná. Právě faktory, které postavy rozdělují, nutí diváky fandit jim, aby se dali dohromady.
Ať už jsou to nesouhlasící rodiče, závislost nebo smrtelná nemoc, musí existovat síly (vnitřní i vnější), které se snaží milencům odepřít šťastný konec.
Vnitřní
Ve filmech s jedním hlavním hrdinou se často využívá vnitřní konflikt. Pokud se příběh soustředí na vývoj jediné postavy, má smysl upozornit na její vnitřní boje.
Například:
- Hlavní konflikty ve filmu Zrodila se hvězda pramení z alkoholismu a duševního zdraví.
- Ennis není ochoten opustit svůj starý život a není schopen přijmout svou sexualitu, což kovbojům ve Zkrocené hoře nakonec brání v navázání partnerského vztahu.
- V románu The Fault In Our Stars je strach Hazel Grace ze smrti a následného zlomení Gusova srdce vnitřní.
Vnější
Na druhou stranu tragické romány se stejně ústředními hrdiny často spoléhají při vytváření konfliktu na vnější okolnosti. V těchto filmech jako by byl protagonistou samotný vztah a antagonistou vnější síly.
Mezi příklady vnějšího konfliktu v populárních tragických romancích patří:
- Falešné obvinění ze znásilnění, které spustí tragický sled událostí ve filmu Pokání.
- Rodinný spor ve filmu Romeo a Julie, který vede k zániku milenců.
- Klasismus, který je jedním z faktorů, jež rozdělují postavy v Zápisníku jedné lásky.
Nejlepší tragické romance obsahují vnitřní i vnější konflikty. Ústředním konfliktem vašeho filmu však bude pravděpodobně jeden nebo druhý.
Pokud je váš příběh vyprávěn především z pohledu jedné postavy, může být vnitřní konflikt skvělým způsobem, jak dát divákovi nahlédnout do hlavy této postavy.
Znovu se zamyslete nad sdělením, které se snažíte předat. Pokud je váš scénář například komentářem k duševní nemoci, bude přirozeně obsahovat vnitřní konflikt. Pokud jde o válku nebo justiční systém, bude vašemu scénáři lépe vyhovovat konflikt vnější.
Ale bez ohledu na typ konfliktu musí být šance postaveny proti vašim hlavním postavám. Jejich vztah by měl být nelehkým bojem od nadějného začátku až po tragický konec.
Tragická romance: Závěr
Tragické romance jsou plné konfliktů, hvězdné lásky a samozřejmě tragédie. Tahají lidi za srdce, a pokud jsou dobře provedeny, zanechávají trvalý dojem.
Nezapomeňte citlivě zacházet s ožehavými tématy, jako je smrt a nemoc. Pokud je to možné, čerpejte z osobních zkušeností nebo si téma prozkoumejte, aby váš tragický konec působil autenticky.
A teď, když jste si přečetli tyto pokyny, jste připraveni zlomit pár srdcí.
Shrnutí
Tragická romance by měla končit utrpením, často v důsledku smrti, nemoci nebo jiné okolnosti, která milence rozdělí.
Tragédie by neměla sloužit pouze jako faktor šoku. Tragická romance musí předznamenat svůj konec, aby nepůsobila přitaženě nebo nezaslouženě.
Většina tragických romancí se skládá ze sedmi klíčových strukturních prvků: Setkání, Odpor, Vzdání se, Krátkodobý vrchol, Kontrola reality, Úpadek a Perspektiva/Reflexe.
Postavy musí být sympatické, aby tragický konec vyvolal emoce. Diváci by měli tragický zvrat prožívat očima hlavního hrdiny. Pokud se film soustředí více na vztah než na individuální cestu některé z postav, může scénář střídat POV obou postav.
Scénáře s jedním hlavním hrdinou spoléhají na vnitřní konflikt, zatímco scénáře s více hlavními hrdiny se opírají o konflikt vnější. Téma vašeho scénáře ovlivní, který typ primárního konfliktu (vnitřní nebo vnější) bude hnacím motorem vašeho příběhu.