Mode påvirket af verdenskrigen? Er det overhovedet muligt?!

Ja, det var præcis, hvad jeg kom til at tænke på, da jeg blev bedt om at undersøge, hvilken indflydelse 1. og 2. verdenskrig (1. og 2. verdenskrig) havde på mode til en klassepræsentation. Og ja, historien, og det gælder også 1. og 2. verdenskrig, noget, som jeg altid har holdt mig på sikker afstand af i skoletiden, var tilbage for at hjemsøge mig!
Men mode var det, der holdt mig en smule fascineret.
Dermed begyndte søgningen!

1. verdenskrig og mode : 1914-1920

1914- Kvinde i sømandsbluse

For krigen var Paris førende inden for modeverdenen. Men på grund af den manglende kommunikation mellem USA og Europa kom New York frem som førende inden for mode med nye designs baseret på en kombination af femininitet og praktisk anvendelighed.
Ting, der skete i krigstiden:
a. Under 1. verdenskrig, da mændene drog ud for at kæmpe, overtog kvinderne de job, som tidligere var blevet udført af mænd. Kvinder og piger, der tidligere havde arbejdet som hushjælp, fik job på fabrikker, udførte administrativt arbejde, arbejdede som chauffører, sygeplejersker og på gårde.
b. Et nyt billede af frihed og selvrespekt førte kvinderne væk fra de traditionelle kønsroller. De kørte i bil og krævede stemmeret.
c. Mange af erhvervene krævede, at man skulle bære uniformer, herunder bukser. Et militært look sneg sig også ind i modedesigns og medførte militærlignende tunikajakker, bælter og epauletter.
d. Under Første Verdenskrig gik folk over til en mere enkel livsstil. Kvinderne bar færre smykker, og den overdådige beklædning fra den edwardianske periode faldt fra hinanden.
e. Efterhånden som kvinder klædte sig efter nye roller, blev de kønsbestemte tøjregler lempet. Kjolerne blev kortere, som de ofte bliver det i krigstid, og farverne blev mere nøgterne og afdæmpede.
f. I foråret 1914 opstod en ny modetrend kaldet “krigskrinoline”, som havde et klokkeformet skørt og et bredt overskørt. Sæsonen bød også på skrå skuldre og brede kraver, men brugen af så meget stof blev hurtigt opfattet som spild i krigstid, og kritikere opfordrede til en mere konservativ brug af stof.
g. I 1915 steg sømlinerne til midt på læggen, og traditionalisterne klagede over ubeskedenhed.
h. I 1918 blev kjolerne igen smalle, og sømlinerne faldt til under læggen.
i. I 1919 var der længere kjoler med rene linjer og en naturlig talje.
j. Under Første Verdenskrig blev der afholdt modeshows for at hjælpe med at indsamle midler til krigsindsatsen. I 1914 arrangerede Edna Chase, redaktør af Vogue, et modeshow for at vise New York-designernes arbejde.
k. Under den store krig afslørede højere sømlinier et hul mellem spidsen af støvlen og en nederdelssøm. Udseendet distraherede fra det overordnede udseende af et outfit, så man opgav tidligere tiders støvler med høje knapper, og kvinderne bar sko med hæle, der havde en let kurve (som du kan se nedenfor:)

1916- War Crinolines.

l. Den store krig introducerede en ny frakkestil, der blev en klassiker for resten af århundredet og fremefter: Trenchcoaten.

Den anden verdenskrig og mode:

Kvinder i militæret- 1940’erne.

Den anden verdenskrig er en fascinerende æra inden for mode, samfund og politik. Moden i den tid var virkelig repræsentativ for de begivenheder, der skete i verden på den mest synlige måde. Denne æra satte uudslettelige spor på fremtidige designere og på den modevidenskab, som verden kender den. Mode og kostumedesign blev påvirket og ændret på grund af de mange begrænsninger, der blev præsenteret og pålagt af Anden Verdenskrig.
Ting, der skete under krigstiden:
a. Rationeringen af de materialer, der blev brugt til tøjproduktion under Anden Verdenskrig, indførte en ny enkelhed i dametøj. Saumlinjerne blev hævet, og dekorative elementer forsvandt, hvilket skabte fremkomsten af en klassisk stil.
b. For at kunne forsyne krigsindsatsen blev stoffet rationeret. Militæret havde brug for både nylon og uld, og japansk silke blev forbudt i USA efter angrebet på Pearl Harbour. Rayon, det nye syntetiske stof, der blev udviklet i 1930’erne, blev det materiale, der oftest blev brugt til fremstilling af dametøj under krigen.
c. Mange kvinder ejede Utility Jumpsuits, som man hurtigt kunne tage på, når sirenerne blæste. Jumpsuiten, der var en ny innovation, var varm og behagelig og havde lommer til papirer og værdigenstande.
d. Da der blev brugt uld til soldatertæpper, fandt stofdesignere på uldblandinger fremstillet af genbrugsuld og rayon. Rayon var det foretrukne stof. Det var alsidigt; det krympede eller krøllede ikke og kunne produceres i enten lette eller tunge vægte.

Den nye todelte jumpsuit – 1945

e. Strømper, der tidligere var lavet af silke, blev lavet af nylon, men da militæret begyndte at bruge nylon, brugte mange kvinder solbrændt sminke på deres ben og trak en streg op ad ryggen for at simulere sømme. Bobbysokker blev populære blandt de yngre.
f. Corsager lavet af friske blomster som orkideer og gardiner blev båret for at pifte en almindelig sort kjole op. Mange kvinder ejede også corsager lavet af kunstige blomster eller rynket net.
g. Bukser blev en fast bestanddel af kvinder, der arbejdede på fabrikker, og blev snart bredt accepteret som fritidstøj og til arbejde hjemme i haven. Skuespillerinden Katherine Hepburn var med til at gøre bukser til en populær beklædningsgenstand for kvinder, da hun optrådte i flere film iført elegante bukser med vide ben.
h. I februar 1947 introducerede Christian Dior sit New Look, en stil, som chokerede og forargede nogle og begejstrede andre. Saumlinjerne var lange i nederdele og kjoler med tonsvis af stof. Brede hatte og stramme, indsnævrede taljelinjer gav kvinderne et næsten antebellum-look. Den nye kvindelige silhuet gav kvinderne en timeglasfigur og en ny, feminin ekstravagance, der så længe var blevet nægtet.

Hemlines var oppe i 1940’erne.

Slutningen af Anden Verdenskrig ændrede ikke straks modebranchen. Tøjrationer og stofrestriktioner fortsatte et stykke tid efter, da økonomien langsomt ændrede sig fra en krigsøkonomi til fred.
Tropiske prints blev populære og viste eksotiske blomster såsom palmeblade og hibiscusblomster.
Farverne og stilene fra Mexico og Latinamerika bragte nye farver som terracotta og turkis til kvinder, der trængte til lys og sjov. Bondebluser og -kjoler gav en blød, kølig femininitet til det varme vejr, inspireret af den populære kunstner Frida Kahlo.

Skriv et svar

Din e-mailadresse vil ikke blive publiceret.