Når du optager billeder, vil du opdage, at nogle farver virker mere intense end andre, afhængigt af situationen. At springe ind i et kraftfuldt program som Lightroom eller Photoshop kan være en forræderisk situation, især når du ikke ved, hvad hvert enkelt værktøj gør. Det er afgørende for det bedste resultat at opdele sort i forhold til skygge, højdepunkter i forhold til hvidt og mætning i forhold til vibration.
Vi har fundet to af de bedste videoer, der sammenligner vibration og mætning i forhold til Lightroom og Photoshop.
Video 1 – Vibrance vs Saturation (Photoshop Training Channel)
Jesus Ramirez fra Photoshop Training Channel har produceret en hurtig video, der viser forskellen mellem det smarte værktøj, som er Vibrance, og den grove skyder, som er Saturation. Mod slutningen af videoen forklarer Ramirez, hvad der foregår med vibrationsskyderen, og hvordan den påvirker RGB-spektret. Ligesom de mange pensler, der er til rådighed for en kunstner, er vibrance endnu et værktøj i dit arsenal til fotoredigering. Det bruges bedst til hurtige globale justeringer, men når der er brug for lidt mere finesse, kan det selektive farvejusteringspanel i HSL være en bedre mulighed.
Og mens du er i gang, kan du også se vores opdeling af Highlights vs. Whites og Blacks vs. Shadows nedenfor:
- Highlights vs. Whites | What’s The Difference & Hvornår skal du bruge hvilken? Skygger vs. sorte | Hvad er forskellen & Hvornår skal du bruge hvilke?
Se videoen
Mætning
Mætning af farverne i photoshop kan du opleve, at de allerede levende farver begynder at blive plakatagtige, når du får de dæmpede farver, hvor du vil have dem; intet kan tage et billede fra fantastisk til tegneserie hurtigere. Mætning er en ensartet stigning i intensiteten af alle farver lige meget, uanset hvor dæmpede farverne er.
Mætning er en ensartet stigning i intensiteten af alle farver lige meget, uanset hvor dæmpede farverne er. Overmætning kan resultere i klipning, hvilket ofte giver mindre behagelige hudtoner.
Vibrance
Da Photoshop har redundante funktioner, der kan bruges til den samme handling, kan vibrance bruges til at få farverne i dit billede til at springe frem uden klipning. Vibrance er et smart værktøj, som øger intensiteten af de mere dæmpede farver og lader mættede farver være i fred. Vibrance forhindrer også, at hudtoner bliver for mættede og unaturlige.
Video 2 – Vibrance vs. Saturation (Evan 5ps)
Atlanta-fotograf, Evan 5ps afdækker forskellen mellem de to og tilføjer lidt klarhed til din fordel.
Saturation vs Vibrance
De styrker begge intensiteten af farven i dit billede, men; de gør det dog begge forskelligt.
Mætning intensiverer alle farverne i dine billeder.
Vibrance er mere specifik, og dens effekt er fokuseret på mellemtonerne i et billede.
I Lightroom kan du finde par af skydere, der påvirker et billede på en lignende måde: hvid & højlys, sort & skygge. Det er vigtigt at blive fortrolig med, hvorfor de påvirker dit billede forskelligt, og derefter hvornår det er bedst at anvende hver enkelt justering for at skabe dit mesterværk. Efterhånden som du avancerer i dine fotografiske og postproduktionsfærdigheder, vil disse små detaljer blive vigtigere at mestre. Apropos, hvis det er den slags oplysninger, du leder efter, så vil de følgende stykker være lige noget for dig:
Konklusion
En god arbejdsgang til efterbehandling indebærer et skarpt øje, der låser sig fast på detaljerne i et billede. Det er disse dygtige justeringer, der giver billedet en kvalitet, som får seerne til at standse op og suge dets skønhed og kreativitet til sig. Måden at opnå dette på er ved at forstå fuldt ud, hvordan de værktøjer, du har til rådighed, påvirker dit billede. Men med så mange værktøjer ved spidsen af din stylus kan deres unikke fordele blive uklare, fordi effekten af forskellige værktøjer nogle gange kan overlappe hinanden. Vi håber, at denne artikel har hjulpet dig med at få en bedre forståelse af disse tilsyneladende små detaljer, der kan have stor betydning for det endelige billede.