ディズニーの「ライオンキング」はアカデミーベークオフで3度のオスカー受賞のVFXスーパーバイザーRob Legatoによる素晴らしいプレゼンテーションで視覚効果賞の前座としての地位を固めた。 彼は、この画期的なバーチャル・プロダクションと、実写と見まがうばかりの美しさについて、楽しげに語ってくれました。 MPC はアニメーションのゲームを大幅に向上させ、伝説的な撮影監督 Caleb Deschanel を実写のスタッフの一員として迎え、VR ステージで自然ドキュメントと「アラビアのロレンス」の間のようなものを撮影したことは、悪いことではありません。 また、「Star Wars: The Rise Skywalker」と「Avengers: Endgame」は、最先端のハイテンションな作品を誇るプレゼンテーションにより、ノミネートの可能性を高めました。 特にインダストリアル・ライト&マジック（ロジャー・ガイエット監修）は、スカイウォーカーのフィナーレでデジタルと実用の両方のクリーチャー効果を駆使し、ファンの間ですぐに人気となった小さなドロイド職人のパペット、バブ・フリックなど、革新的な演出を行った。 また、エグゼゴールの戦いでは、1,000隻以上のスター・デストロイヤーと16,000隻のギャラクシー船が交戦し、膨大なアニメーションとシミュレーション作業を必要としました。 Endgame”
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マーティン スコセッシ監督の「The Irishman」では、スクリーンのレジェンド、ロバート デ ニーロ、アル パチーノ、ジョー ペシを脱老させるという革新的なアプローチが提供されました。 ILM は、2 年間にわたる NASA のような科学プロジェクト（Pablo Helman 監修）を実施し、マーカーレスで光ベースのパフォーマンス キャプチャ ソフトウェア FLUX を、特別な 3 台のカメラ装置（撮影監督 Rodrigo Prieto と ARRI との共同開発）と共に開発しました。 ビフォー・アフターのデモでは、3 人の俳優のキャリアを塗り替えるパフォーマンスを維持するために、アニメーションの代わりにメッシュ モデルで変形を使用した方法が非常に参考になりました。 サム・メンデス監督の強烈な第一次世界大戦スリラー（レンズはオスカーにノミネートされた撮影監督ロジャー・ディーキンス）には、シーケンスを1つの連続ショットとしてつなぎ合わせるというユニークなVFXコラボレーションが必要とされました。 さらに、傑出した実用的な効果もたくさんありました。 例えば、まばゆいばかりの夜の村のシークエンスでは、特殊なマグネシウムの照明弾の数々が自慢で、22秒ごとに170フィートの距離を移動していました」
最終候補の5作品は、アルファベット順に並んでいます。 私たちが見るまでは、どの映画も前座とはみなされません。
前座
“Avengers: エンドゲーム』
『アイリッシュマン』
『ライオンキング』
コンテンダー
『1917″』
『スター・ウォーズ/スカイウォーカーの誕生』