聖なる家への旅に出たリスナーにとって、遥か彼方の丘がバック・ミラー上の凸凹に過ぎなくなると、事態はエキセントリックになり始める。 このアルバムの冒頭3曲は、ツェッペリンのスタンダード曲(「The Song Remains the Same」、「Over the Hills and Far Away」)や過小評価されている名曲(「The Rain Song」)であるのに対し、中間部の3曲(「The Crunge」、「Dancing Days」、「D’Yer Mak’er 」 )は、全ツェルペリン作品の中で最も異論の多いカットであり、特に後者は、この3曲の中では、異端児と言えるでしょう。 Kicking and Screaming』でのEric Stoltzの洒落た言い回しを借りれば、これらの曲の多くは「星を目指し、屋根を叩く」のである。 時々、批評家は彼らを説明するときに「プログレ」のラベルを投げつけるが、それは理由がないわけではない。「天国への階段」や「アキレス最後の戦い」のような叙事詩の組曲風の構成は、今日でも多くのバークリー卒業生によって模倣されているのだ。
「The Crunge」のような短くて構成が単純な曲は、キャリア全体の弧における小品として見た場合、しかし進歩の単位と見ることができる。 レッド・ツェッペリンのメンバーは、『ハウス・オブ・ザ・ホーリー』発表時にはすでにロックの金字塔としての地位を固めており、当然ながら、手を広げようという考えが頭に浮かんでいた。 進行のための進行は美徳ではないが、「The Crunge」のような曲はそうではないし、ワイルドカードを使うという考えに酔っているバンドサウンドでもない。 ジェームス・ブラウンにインスパイアされた「The Crunge」のファンクは、「Zoso」以降にグループが確立したサウンドから何マイルも離れたものではなく、むしろテーマに対する創造的なバリエーションである
実際、最初の部分で、「The Crunge」は、そのアルバムよりも前に登場したトラックと明らかに類似性を持っている。 “When the Levee Breaks “である。 この曲は、『ゾゾ』の終章として、曲としての良さではなく、むしろそのビートのサンプリング可能性で有名になった。 ジョン・ボーナムのドラムが入る “The Crunge “では、なぜ “When the Levee Breaks “ほど登場しないのかと不思議に思っても仕方がないだろう。 しかし、ボーナムの最高のビートの一つであり、ジョン・ポール・ジョーンズのシャッフルベースラインと一緒に演奏されると、他の曲と同様に、鞭打ちのリリックの流れのための良いベースとなるのだ。 D’Yer Mak’er」と並んで、レッド・ツェッペリンの音楽にユーモアが使われている重要な例のひとつである。 このグループのよく知られた曲のいくつかを特徴づけている、重厚で不気味なイメージと中世の伝説のために、彼らはそのすべてにおいてロックバンドであり、「Livin’ Lovin’ Maid (She’s Just a Woman)」を歌ったのと同じバンドなのである。
ボーナムのドラムビートで「The Crunge」の威勢の良さが確立されると、しかし事態は一気に劣勢に転じる。 ロバート・プラントの歌詞はかなり陳腐で、名前のない女性にどれだけ恋をしているかを表現するために、(ロックンロールの基準からしても)「ベイビー」という言葉が多用されている。 Houses of the Holyのリリース当時はまだ黒人ミュージシャンが中心だったファンクのパクリを試みる中で、バンドは賢明にもあからさまな人種差別を避けている。 しかし、これはかなり色白のイギリス人グループがジェームス・ブラウンの熱狂的ファンであるように見せかけようとするもので、人種差別的でないにしても、少なくとも信じられないほど(そしてコミカルに)場違いであることは明らかである。 しかし、ファンクやグルーヴを感じる瞬間があっても、本格的なジャムになるとは限らないし、特に「The Crunge」のように、ジャンルを超えた練習になるような曲はそうはいかない。
しかし、幸いなことに、「The Crunge」の音楽が凡庸だからといって、「The Crunge」が失敗に終わったわけではありません。 しかし、幸いなことに、平凡な音楽が「The Crunge」を失敗に終わらせることはない。見事な、ほとんどメタ的な展開で、バンドは曲の終わりでリスナーにウィンクする時間を取った。 曲の終わりに向かって、プラントは「橋をさがしている」と言い続けています。 突然、事態が終わり、プラントが「あの混乱した橋はどこだ」と尋ねると、突然、彼が何を言っているのかがはっきりします。 The Crunge “のような曲には通常ブリッジが含まれているが、ソングライターのプラント、ボーナム、ペイジ、ジョーンズは、自分たちが好きなジャンルを演奏できないことを自虐的に受け入れて、遊び心でそれを省いたのである。 この短い曲の大部分では、ツェッペリンは彼ら自身の煮え切らない方法でファンクを演奏することに満足している。もしこの曲がまだこの雰囲気のまま終わっていたら、これは投げやりな実験になった可能性が高いだろう。 しかし、たったひとつのギャグと4文字の質問によって、「The Crunge」は、グループの限界を皮肉った、マイナーなコメディの古典となったのである。