W tej lekcji przyjrzymy się jednej z najbardziej trwałych progresji akordów w muzyce – progresji I-vi-ii-V (One-Six-Two-Five).
Możesz oczekiwać, że spotkasz tę progresję w większości stylów. Jest to szczególnie powszechne w jazzie i R&B.
The I-vi-ii-V Progresja
W poprzedniej lekcji, badaliśmy diatoniczne akordy w czwartych. I-vi-ii-V progresja wykorzystuje ostatnie 4 akordy sekwencji czwartych (vi-ii-V-I).
To ma sens, że ta progresja jest tak popularna. Czwarta sekwencja ma tak wiele harmonicznego pędu prowadzącego do akordu I, a progresja zawierająca cztery akordy (jeden co 2 lub 4 uderzenia) jest powszechna i czuje się naturalnie.
I-vi-ii-V jako progresja piosenki
Wiele piosenek, lub sekcji piosenek, po prostu używa progresji I-vi-ii-V przez cały czas. To tworzy naturalnie brzmiącą, obracającą się harmonię.
Słuchacze są podświadomie zaznajomieni z tym dźwiękiem i uważają go za satysfakcjonujący. To pomaga stworzyć „podróż” muzyki, jak wspomniałem we wcześniejszych lessons.
Bruce Springsteen’s Hungry Heart:
The I-vi-ii-V Turnaround
Inny sposób I-vi-ii-V progresja jest używany jako turnaround.
Odwrócenie jest krótka progresja akordów, który przynosi z powrotem do początku sekcji muzyki.
Na przykład, w wielu standardach jazzowych ostatnie dwa takty 32-bar piosenki zawiera I-vi-ii-V progresji. Każdy akord jest długi na dwa uderzenia. Turnaround ustawia cię do powrotu do baru 1.
Niektóre utwory są garść turnarounds strung razem. Na przykład, standardy jazzowe Blue Moon i Long Ago and Far Away są w większości dwutaktowe turnaround w kółko. Jeśli planujesz grać jazz, nigdy nie uciekniesz od tej progresji akordów.
Genialny basista Ray Brown z Oscar Peterson Trio:
Play the Arpeggios
Po raz kolejny, świetnym sposobem na uzyskanie poczucia i brzmienia progresji jest po prostu zagranie arpeggiów do niej.
Zrób z tego nawyk, gdy uczysz się jakiejkolwiek nowej progresji lub próbujesz stworzyć linię basu.
Tutaj są cztery akordy tej progresji w kluczu G:
Progresja I-vi-ii-V w każdym kluczu
Tutaj są akordy do progresji I-vi-ii-V w każdym kluczu:
Key | I | vi | ii | V | |
---|---|---|---|---|---|
C | Cmaj7 | Am7 | Dm7 | G7 | |
F | Fmaj7 | Dm7 | Gm7 | C7 | |
Bb | Bbmaj7 | Gm7 | Cm7 | F7 | |
Eb | Ebmaj7 | Cm7 | Fm7 | Bb7 | |
Ab | Abmaj7 | Fm7 | Bbm7 | Eb7 | |
Db | Db | Dbmaj7 | Bbm7 | Ebm7 | Ab7 |
C# | C# | C#maj7 | A#m7 | D#m7 | G#7 |
Gb | Gbmaj7 | Gbmaj7 | Ebm7 | Abm7 | Db7 |
F# | F#maj7 | F#maj7 | D#m7 | G#m7 | C#7 |
Cb | Cbmaj7 | Abm7 | Abm7 | Dbm7 | Gb7 |
B | Bmaj7 | G#m7 | G#m7 | C#m7 | F#m7 |
E | Emaj7 | C#m7 | F#m7 | F#m7 | B7 |
A | Amaj7 | F#m7 | Bm7 | E7 | E7 |
D | Dmaj7 | Bm7 | Em7 | A7 | |
G | Gmaj7 | Em7 | Am7 | D7 |
Study the Examples/Create Your Own
Play through my example basslines over the I-vi-ii-V progresji na stronie ćwiczeń. Następnie zobacz, czy możesz tworzyć i improwizować swoje własne linie basu.
.