Como falar com seus filhos sobre a casa progressiva

Não somos os maiores fãs de tags de gênero; eles se sentem muito limitantes. Se a música vem de um lugar honesto e tem uma singularidade que faz você sentir algo, é provável que encontremos uma maneira de tocá-la. Isto é o que nos atraiu para a casa progressiva desde o início, e o que nos tem feito voltar para mais. No entanto, como pessoas que têm seguido o género desde os primeiros dias, estamos actualmente a ter dificuldade em encontrar a música de que gostamos. Acontece que estávamos apenas procurando nos lugares errados.

Se você for a um evento e mencionar o progressive house, é provável que você obtenha uma série de respostas sobre o que a música compreende. Se você está na sua adolescência ou com 20 e poucos anos, provavelmente significa “quarto grande”. Fim dos 20 anos? Pode implicar Steve Angello, Kaskade, Avicii ou Deadmau5. Os fãs mais velhos de música de dança diriam Sasha & Digweed, Hybrid, Quivver e Deep Dish.

Desde o início, “progressivo” significava apenas que uma canção de dança que se desenvolve em etapas, avançando passo a passo enquanto adiciona e subtrai camadas. Uma canção típica de casa progressiva também tem ênfase em percussão forte, assim como melodias e harmonias intrincadas. Há também muitos efeitos de atraso e quantidades copiosas de reverberação, que é o que dá a uma casa progressiva a sua amplitude.

EARLY PROGRESSIVE HISTORY

O gênero começou não oficialmente em outubro de 1990 com o lançamento do clássico de Leftfield “Not Forgotten”. “Não era garagem; não era techno; não era casa de piano. Era a casa eletrônica subterrânea”, diz Dave Seaman, um dos mais antigos da cena, que proporcionou à casa progressista muitos momentos de ruptura através de seu A&R, DJing, jornalismo e produção de esforços. Antes de “Not Forgotten”, a Inglaterra era principalmente consumidora de música de dança, pois a maioria das músicas era importada dos EUA, Alemanha, Holanda e Bélgica. Esta faixa abriu muitas portas para os produtores britânicos porque lhes deu a crença de que eles poderiam ter um som nitidamente britânico para chamar de seu.

Fast-forward um par de anos, e já havia um punhado de artistas (Underworld, Soma, Spooky, Gat Decor, Brothers in Rhythm, William Orbit) e gravadoras independentes (Guerilla, Hooj Choons, Deconstruction, Soma Quality Recordings, Boys Own, Cowboy, 23rd Precinct e Stress) oferecendo música baseada no projeto Leftfield. William Orbit – que você deve conhecer por produzir Madonna ou fazer álbuns ambientais – desempenhou um papel enorme na formação do som da casa progressiva através de sua gravadora Guerilla.

“Para mim, a Guerilla Records teve um grande papel no desenvolvimento de uma cena”, diz Seaman. “Eles realmente começaram a hastear a bandeira desta música com artistas como React 2 Rhythm, Spooky e Dr. Atomic”.

Toda esta excitação e inovação, mas a música não tinha nome. Isso logo mudaria quando o escriba Mixmag do Reino Unido Dom Phillips entrasse numa rave e ouvisse um conjunto contínuo desta música pela primeira vez.

“As coisas estão mudando”, escreveu Phillips no artigo do Mixmag “Trance Mission 1992”. “Há uma nova raça de duros mas afinados, batendo mas pensativos, edificantes e trance-y casa britânica que, enquanto a maioria em casa com a multidão de Trendier Baleares, é igualmente capaz de entranhar uma multidão de rave. Casa progressiva, vamos chamar-lhe. É simples, é funky, é conduzir, e só podia ser britânica”

Desde o momento em que estas palavras foram escritas, a música de dança em todo o mundo mudou em grande medida. Mixmag desempenhou um papel fundamental em trazer esta música para o palco global. Eles não só ajudaram a cunhar o termo e escrever sobre os discos, DJs e clubes, mas a empresa proprietária do Mixmag – o Disco Mix Club, ou “DMC” – chegou ao ponto de criar sua própria gravadora, Stress, que foi onde as futuras estrelas da casa progressiva, como Danny Tenaglia e Andy Cato, do Groove Armada, molharam os pés. Seaman era a cabeça de A&R.

“Era um terreno fértil para o talento”, diz ele. “Demos a muitos DJs e produtores famosos as suas primeiras oportunidades.”

PROGRESSIVE HOUSE GROWS

O Norte de Inglaterra estava abuzz com este género de música de dança recém-criada. Um de seus primeiros DJs foi Alexander Coe-ou mais simplesmente, Sasha. Ele começou a tocar acid house no lendário clube de Manchester The Hacienda, mas foi Shelly’s em Stoke-on-Trent que fez dele uma estrela nacional. Nessa altura, ele já tocava todos os hinos da casa progressista e misturava-os com a casa italiana, que era guiada por um piano. Era a combinação perfeita de sons para combinar com a cena de festa pesada de Shelley. Quando Sasha se mudou para o Renaissance e conheceu um jovem John Digweed, foi o momento que forjou uma das mais influentes danças de duos que já se viu – uma que foi muito influente para nós como DJs e produtores de dance music.

Once debaixo do mesmo telhado, Sasha e Digweed começaram a tocar sets e a experimentar, empurrando um ao outro para aprimorar o som deles. Acabou sendo um yin e yang inacreditável quando eles lançaram os três CD Renaissance: A Colecção Mix em 1994. Esta compilação é vista entre os fãs da casa progressiva quase como se fosse a Bíblia. Críticas rupestres em todas as revistas de DJs tinham pessoas falando ao redor do mundo.

CD compilações foram fundamentais para o crescimento e nutrição da casa progressiva. Em 1996, Sasha e Diggers lançaram a sua próxima obra, Northern Exposure. Eles queriam documentar para o mundo o que estava acontecendo nos clubes do Norte da Inglaterra. A Northern Exposure estabeleceu o plano para uma viagem mixada de DJs e deu uma idéia ao Andy Horsfield da Global Underground: Pegue alguns dos mais populares e inovadores DJs progressistas, escolha um local exótico, dê uma festa, e lance uma compilação de dois CDs. Em pouco tempo, esse conceito se tornaria sua própria atração principal.

Mas não era apenas CDs de compilação impulsionando a progressive house (e sua irmã gêmea, “progressive trance”) para frente. Havia muitos artistas que saíam com álbuns que rapidamente capturaram a imaginação de clubbers e aficionados por música de dança em todo o mundo. Leftfield, Underworld, BT, Blue Amazon, Fluke e Deep Dish, todos lançaram álbuns em 1994 e 1995, e ficou claro que isso não seria apenas mais uma moda da dance music. O dubnobasswithmyheadman da Underworld foi um sucesso crítico e comercial, enquanto o álbum Leftism da Leftfield foi um sucesso no Reino Unido, ganhando uma nomeação para o cobiçado Mercury Music Prize no ano seguinte.

PROGRESSIVE GOES DARK

Para uma boa parte dos anos 90, havia uma linha ténue entre progressive house, progressive trance e trance music. O trance antes de 1996 era um pouco mais eletrônico, menos dubby e mais rápido que a casa progressiva tradicional. DJs que eram considerados trance, como Paul van Dyk, ainda cruzavam para playlists de casas progressivas.

Mas uma vez que a era do final dos anos 90 Gatecrasher de trance foi introduzida por artistas como Ferry Corsten, Tiësto, Paul Oakenfold, e Armin van Buuren, o gênero como um todo que visava criar uma separação da sua contraparte mais edificante. Entre no som mais escuro da casa progressiva. Com este som, popularizado na compilação da mistura de 2001 de John Digweed Global Underground 019: Los Angeles, assim como Sasha & Digweed’s Communicate – e apoiado por DJs lendários como Danny Tenaglia e Deep Dish – as faixas eram mais esparsas do que antes, muitas vezes esticando secções por muitos minutos e usando simples construções de ruído em vez de 909 rolos de roncos para ganhar a sua energia. Foram eliminados os pianos e as quebras cheias de acordes principais, substituídos por efeitos sonoros filtrados através de gobs de reverberação e atraso. A música era escura e assustadora, mas ainda assim fazia você dançar.

Até 2005, a cena progressiva escura estava correndo seu curso. Teve uma grande corrida de seis anos com artistas como Satoshi Tomiie, Quivver, Danny Howells, Lee Burridge, Desyn Masiello, Omid 16b, Hernan Cattaneo e Steve Lawler, todos criando seguimentos massivos. Mas com o transe ganhando uma grande audiência mundial e poucas idéias novas acontecendo em progressivo, os fãs passaram para gêneros mais melódicos.

Alguns optaram pela cena “mínima” de Berlim. Pegando emprestadas muitas idéias do progressive house – principalmente de James Holden – muitos dos maiores DJs da cena incorporaram cada vez mais essa música em seus sets porque ela era mais aceita de melodia, drama e produção futurista. Os principais jogadores foram Booka Shade, M.A.N.D.Y., Michael Meyer, Trentemøeller e Gui Boratto.

PROGRESSIVE HOUSE IDENTITY CRISISIS

Foi tudo tão inocente. Em 2004, Steve Angello, Eric Prydz e Sebastian Ingrosso estavam lançando uma faixa após a outra, em grande parte baseada em torno da casa progressiva, mas com a adição de riffs de chumbo melódico e grandes tambores comumente encontrados em transe. Na época, não havia mais nenhum lugar para este tipo de música ser categorizada. Isso também foi concomitante com o aumento do site de download de música Beatport, que, como uma típica loja de discos de vinil, categorizava a música por gênero. “Isso começou a definir um som diferente do progressivo house e trouxe muito do grupo de fãs”, diz Lloyd Starr, COO do Beatport.

As coisas ficaram ainda mais confusas para o progressivo house em 2007 quando deadmau5 lançou “Faxing Berlin”, que por si só estava mais alinhado com o ethos original do progressivo house do que alguns de seus trabalhos posteriores. “deadmau5 foi realmente o começo do novo som comercializado de progressive”, diz Darin Epsilon, um dos mais respeitados DJs de progressive/tech house da América. Depois de “Faxing Berlin”, sucesso número um, seu som gerou centenas de imitadores. De repente, o progressive house tornou-se o gênero ao qual você precisava estar associado se quisesse ter sucesso.

O que nos leva ao presente. Atualmente, a casa progressiva de que todos estão falando é a versão EDM do estágio principal da casa progressiva. Hardwell é considerada a casa progressiva. W&W são casas progressivas. Assim é Martin Garrix. Então, como chegamos de Leftfield até aqui? “Não há mais ninguém aceite como padrão”, diz Starr. “Com a casa progressiva, o que a Sasha & Digweed ou a Guerilla Records estavam a colocar todos aqueles anos atrás evoluiu para o que Hardwell e Spinnin’ são.”

Na conversa com Starr, aprendemos que nada disto vai realmente importar. A mudança já está acontecendo.

“Você definitivamente verá algumas atualizações sobre como a música na loja é classificada, mas isso não será limitado a como os gêneros são designados”, diz ele. “Categorizar música por gênero é um modelo arcaico que sobrou do mundo físico do varejo, onde não havia outra escolha senão criar seções de gênero nas prateleiras. No mundo digital, as faixas podem ser marcadas por coisas como humor, ocasião, atividade e mais, que são muito mais descritivas do que qualquer gênero simples pode transmitir. Aqueles que utilizam o nosso software de gestão musical Pro for Mac podem e estão a fazer isto agora, e no futuro iremos incorporar essas etiquetas na loja de uma forma significativa.”

Até que todas estas mudanças tomem forma e dance music lives num mundo de sentimentos e humores em vez de géneros, como é que se pode localizar música caseira que tem alguma melodia e groove?

Alguns puristas progressistas da casa podem discordar, mas Eric Prydz sob os seus disfarces Pryda e Cirez D é, para nós, o líder dela. Suas faixas de Eric Prydz podem ter o jogo de rádio, mas o que ele está fazendo como Pryda e Cirez D estão firmemente enraizados na casa progressiva, com ingredientes techno adicionados.

Prydz rotular Pryda Friends – com estrelas em ascensão como Jeremy Olander e Fehrplay – é ainda mais poof de sua credibilidade progressiva. Mike Bindra, que foi o promotor do Twilo em Nova York e cofundador do Electric Zoo Festival, compartilha o sentimento. “Eu adoro o que Olander & Fehrplay está fazendo. Eles tocaram este ano tanto no Electric Zoo como no Mysteryland e fizeram o rock. Algumas de suas faixas lembram muito o Sasha & Digweed nos primeiros dias no Twilo”

Outros gêneros onde você vai encontrar grandes músicas deste gênero são tech house, techno, indie dance/nu disco e minimal. Você pode até encontrar algumas coisas na casa profunda. Há uma infinidade de grandes músicas que, se você gostava de progressive house antes de 2005, você provavelmente vai gostar agora. A sonoridade mudou e se transformou um pouco com o techno e o minimal, mas as faixas definitivamente têm o espaço, a dubbieness e a musicalidade que fizeram do progressive house um grande gênero por quase 25 anos. Alguns de nossos favoritos são Teho, Eggo, Daniel Avery, E-Spectro, Guy J, Microtrauma, Andre Sobota, Gai Barone e Ryan Davis.

Ouvir nossa playlist dos 15 Progressive House Jams (1991-2014)…

15 Progressive House Jams, 1991-2014

1. Reage 2 Rhythm “Intoxication” (Clubfield Mix) 1991

William Orbit’s Guerilla Records estava lançando registros de casas progressivas muito antes de Dom Phillips cunhar o gênero. “Intoxication” e seus muitos remixes diferentes foram mais do que provavelmente tocados naquela rave a que Phillips assistiu. Com sua batida flangeada e amostras de Masters at Work “Blood Vibes”, esta foi uma música à frente do seu tempo.

2. Leftfield “Song of Life” (Extended Version) (Hard Hands) 1992

Embora “Not Forgotten” seja vista como a primeira pista de house progressiva, foi esta pista mais progressiva e electrónica que verdadeiramente incorporou tudo o que fez da house progressiva um género tão único e especial.

3. Gat Decor “Passion” (Effective) 1992

Muitos historiadores de música de dança consideram este o mais influente disco de house progressiva do início dos anos 90. Composta e produzida por um trio de DJs que trabalhou na Tag Records de Londres (um quase anagrama de Gat Decor), esta faixa não só foi tocada em todo o mundo, como também foi incluída duas vezes no UK Singles Chart, primeiro em #29 como instrumental, e depois novamente em #6 em 1996 como um mashup com Degrees of Motion’s “Do You Want It Right Now”.”

4. Bedrock “For What You Dream Of” (Full on Renaissance Mix) (Stress) 1993

John Digweed e Nick Muir causaram muita agitação com esta faixa do início dos anos 90. Rife com assinaturas de casas progressivas e com um vocal de diva da discoteca no topo, fez maravilhas no clube – tanto que foi usado na trilha sonora do filme Trainspotting para uma cena de clube.

5. Underworld “Dark and Long (Dark Train)” (Junior Boy’s Own) 1994

Há tantas grandes pistas do Underworld que foram inspiradas pelo movimento da casa progressiva, mas “Dark Train” encarnou verdadeiramente o espírito e o ethos do verdadeiro progressivo. Também foi usado no Trainspotting, para grande efeito.

6. Sasha “Xpander” (Deconstruction) 1999

Esta faixa é uma colaboração com Charlie May da Spooky e o produtor australiano Andy Page e incorpora o som do “transe progressivo” do final dos anos 90. “Xpander” pegou numa linha de sintetizador arpejada e trabalhou-a durante uma viagem de 11 minutos que nunca se tornou aborrecida. Menções honrosas vão para a faixa “Belfunk”, uma versão retrabalhada de um remix Sasha de “Belfast” do Orbital.”

7. iio “Rapture” (John Creamer & Stephane K Remix) (Made Records) 2001

Este foi o primeiro lançamento da vocalista Nadia Ali, e que melodia foi. Começou no underground sendo tocada no Twilo, com este remix habilmente criado pela dupla nova-iorquina John Creamer & Stephane K. Word viajou rapidamente ao redor do mundo sobre esta música, e rapidamente se tornou um grampo não apenas em sets de casas progressivas, mas nos sets de todos.

8. Holden & Thompson “Nothing” (93 Returning Mix) (Loaded Records) 2003

James Holden saiu do portão em 1999 aos 19 anos de idade com uma faixa muito bem recebida chamada “Horizons”; mas foi esta canção de 2003 que o colocou no mapa. Usando um vocal matematicamente cortado de Julie Thompson, esta foi tocada por todos desde Tiësto até Sasha. Até hoje, “Nada” recebe um grito cada vez que é tocada.

9. Gabriel & Dresden “Arcadia” (Natureza Organizada) 2005

Yes, esta é a nossa própria canção, mas fez muito parte da conversa da casa progressiva em 2005. Tínhamos acabado de ter sucesso com a canção “As the Rush Comes”, que muitos consideravam uma canção de transe vocal, por isso queríamos experimentar algo diferente e funky. Esta música foi suportada por quase todos.

10. Deep Dish “Say Hello” (Steve Angello Remix) (Thrive/Positiva) 2005

Esta faixa vocal fundiu sensibilidades pop e idéias de casas progressivas para fazer mágica. Mas foi o remix de Steve Angello que a tornou tocável para uma grande variedade de DJs, com seu baixo ao vivo esmagador e linha de sintetizador arpejado. É uma das músicas que provavelmente mudou o som do progressive house para mais do som “big room” que você ouve hoje.

11. Booka Shade & M.A.N.D.Y “Body Language” (Get Physical) 2005

Quando o progressive house e o minimal techno se fundiram, você conseguiu esta faixa monstruosa, que foi muito instrumental em trazer uma grande variedade de spinners do progressive house para os sons que estavam acontecendo em Berlim. Muitos nunca saíram.

12. Guy J e Sahar Z “Hazui” (Gui Boratto remix) (Elecktribe Records) 2006

Produtor brasileiro/DJ Gui Boratto foi mais um artista que esbateu as linhas entre o techno mínimo e o progressive house. Este remix para dois (na época) produtores de casas progressivas ainda hoje se mantém como uma peça de música dançante de pensamento avançado, hands-in-the-air.

13. Ry X & Frank Wiedemann “Howling” (Âme Remix) (Innervisions) 2012

Progressive house e minimal techno se juntam mais uma vez nesta faixa, apresentando um vocal assustador do vocalista indie australiano Ry X. Alguns consideram este um disco techno, mas pensamos nele como sendo onde o verdadeiro progressive house está atualmente.

14. David August “Epikur” (Innervisions) 2014

Feche os olhos e ouça esta música, e nós juramos que você será transportado de volta ao início dos anos 90, da melhor maneira possível. É um exemplo de como você pode encontrar “casa progressiva”, procurando na seção “casa profunda” do Beatport. Se você gosta de progressive, você vai adorar o passeio emocional desta pista!

15. Pryda “Backdraft” (Gravações Pryda) 2014

Para aqueles que não acreditam que Prydz pode fazer um verdadeiro recorde de casa progressiva, nós o encaminhamos para esta faixa.

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