Jag får ofta den här frågan.
Måste jag gå på filmskola för att bli filmfotograf? Med andra ord: Det korta svaret är ja, du kan lära dig filmfotografering på egen hand, men…
Innan vi går in på det, låt mig spela djävulens advokat.
Om du har googlat något i stil med ”Ska jag gå på filmskola?” så har du förmodligen stött på massor av människor som säger att filmskola är helt onödigt och ett totalt slöseri med pengar. Även om detta är sant i många fall kan filmskolan faktiskt vara rätt val för dig.
Låt oss titta på varför du kanske vill gå på filmskola.
- Din personlighetstyp fungerar bra i en skolmiljö. Vissa människor lär sig helt enkelt bäst i ett klassrum och kan sedan omsätta det de lär sig i praktiken efteråt. Om du är en sådan person är filmskolan något för dig.
- Du har råd att gå på filmskola. De flesta du pratar med kommer att hävda att filmskola är extremt dyrt, och ja, det kan det vara. Men om du har råd med det så är poängen ointressant.
- Du är ute efter omedelbar vägledning och stöd. Om du gör det på egen hand måste du hitta människor som ständigt bekräftar dina ansträngningar, vilket inte är lätt, särskilt inte i början när du förmodligen kommer att vara den enda person du känner som är intresserad av filmfotografering. Filmskolan kastar dig in i en pool av likasinnade människor vars mål är att se dig lyckas, och detta kan bidra till att förkorta din inlärningskurva.
- Och slutligen kommer de flesta välrenommerade filmskolor att ha stora nätverk inom själva branschen, så det kan definitivt vara lättare för dig att få in en fot i dörren som praktikant eller assistent, vilket, om du utnyttjar möjligheten på rätt sätt, kan hjälpa dig att bygga upp din karriär mycket snabbare.
Alla dessa saker är sagt, det är definitivt inte obligatoriskt att gå på filmskola. En examen i sig själv garanterar dig inte ett jobb när du är klar med filmskolan.
Med det i åtanke, här är några anledningar till varför du kanske väljer att inte gå på filmskola.
- Du har helt enkelt inte pengarna. Precis som de flesta högskoleutbildningar kommer filmskolan i slutändan ändå att kosta dig en rejäl slant och med största sannolikhet lämna dig fruktansvärt skuldsatt på grund av studielån. Om detta inte är något du är villig att göra, hoppa då över filmskolan helt och hållet.
- Du vill lära dig något specifikt, till exempel hur man blir en DP. De flesta filmskolor kommer att lära dig allting om filmskapande. Vissa kan hjälpa dig att fokusera på ett enda område av filmskapande. Hur som helst kan det ofta kännas som om din tid går till spillo när du lär dig en massa saker som du egentligen inte är intresserad av att lära dig, så filmskolan är kanske inte det bästa alternativet för dig.
- Du föredrar att arbeta i din egen takt och är väldigt självgående. Att gå på filmskola innebär att du måste gå i den takt som skolan har satt upp för dig. Men det fungerar inte för alla. Vissa människor lär sig mycket snabbare än vad läroplanen föreskriver, så de blir uttråkade och känner att tiden går till spillo. Andra föredrar att gå mycket långsammare än läroplanen, så de slutar med att känna sig frustrerade och avskräckta när de inte kan hänga med. Så om du föredrar att göra saker och ting på din egen tid och i din egen takt kanske du ska hoppa över filmskolan.
Skälen för och emot att gå på filmskola skulle kunna fortsätta i all oändlighet. När allt kommer omkring måste man verkligen känna sig själv och utvärdera sin egen situation för att kunna fatta det beslutet. Det finns inte ett enda sätt att gå tillväga, så gör det som fungerar för dig.
Här är en video som hjälper dig vidare med din beslutsprocess:
Nu, låt oss säga att du bestämmer dig för att inte gå på filmskola. Det är helt okej. Du kan fortfarande bli filmfotograf. Förvänta dig bara inte att det ska ske över en natt.
Här är några saker du måste göra för att bli filmfotograf utan att gå på filmskola:
Lär dig de grundläggande reglerna för filmfotografering
Tro det eller ej, det finns en hel del teori som ingår i filmfotografin. Det är inte bara att ta upp kameran och gå. Det finns vissa regler och riktlinjer som du måste följa som filmfotograf.
Om du nu tänker att regler är hemska och kommer att kväva din kreativitet, så låt mig avslöja en hemlighet för dig; du är en nybörjare! När du är en nybörjare hjälper regler dig att skapa något som inte är absolut skräp. När du växer från att vara en nybörjare, då kastar du ut regelboken och går loss på din kreativitet.
Så här är de grundläggande reglerna för filmfotografering som du behöver lära dig:
Öppning, slutartid och ISO
Dessa tre kallas ofta för exponeringstriangeln. I korthet är det dessa tre kamerainställningar som ser till att du får en korrekt exponerad bild som ser bra och professionell ut.
Komposition
Den tredje regeln är en riktlinje som lär dig hur du ska rama in ditt motiv så att din video ser balanserad ut, vilket bidrar mycket till att berätta din historia och till att din video inte ser ut som om du är en komplett amatör.
Grundläggande belysning
Du behöver ljus för att skapa dina bilder. Det kanske låter självklart, men du skulle bli förvånad över hur ofta det inte faller dig in att vara uppmärksam på belysningen när du först plockar upp en kamera.
Den mest grundläggande typen av belysning som du behöver lära dig kallas trepunktsbelysning. Du kan läsa den här artikeln som jag skrev för att lära dig mer om det. När du väl behärskar trepunktsbelysning är du på väg att skapa snygga filmer.
Kamerabilder, vinklar och rörelser
Hur du placerar och flyttar kameran när du filmar har stor betydelse för hur bra din film ser ut, för din berättelse och för om du är professionell eller inte. Ditt val av kamerabilder, vinklar och rörelser har en stor inverkan på hur din film blir.
För att lära dig mer om olika kamerabilder, vinklar och rörelser kan du läsa den här artikeln här.
Som nybörjare är dessa fyra aspekter av filmfotografering vad du behöver för att komma igång som filmfotograf. Lär dig dessa regler, implementera dem när du filmar och när du inte ens behöver tänka på dem, bli kreativ och börja tänja på dem.
Skulle du gå på filmskola för att lära dig dessa grunder? Egentligen inte. Börja med Wolfcrow cinematography playlist, och se hur mycket du kan lära dig själv:
Att lära sig grunderna i cinematografi är väldigt viktigt, men att känna till teorin tar dig absolut ingenstans förrän du faktiskt omsätter kunskapen i praktiken.
Plocka upp en kamera och filma
Innan du börjar bli galen i vilken kamera du ska skaffa är här några tips som jag vill att du ska ha i åtanke.
- Sätt upp en budget och håll dig till den. De flesta kameror nuförtiden kan spela in mycket hygglig video i full HD, även på instegsnivå. Så innan du börjar tro att du måste köpa en Arri Alexa eller en Red Dragon för att bli tagen på allvar som filmskapare, gör en inventering av vad du har i fickan och köp det du kan. Dessutom är du en nybörjare. Du skulle inte köpa en Lamborghini som första bil till en 16-åring som precis tagit körkort. Du skulle köpa henne en enkel Toyota. Ja, Lambo är mycket coolare, men en Toyota kan också ta henne från punkt A till B. Samma sak med din kamera.
- Om du inte kan köpa, hyr då. Det finns gott om företag numera som hyr ut sina kameror till rimliga priser. Om det är allt du har råd med till en början, gör det då. Utmana dig själv att hyra ut en kamera en eller två dagar i veckan medan du sparar ihop till att köpa en egen kamera, och få bara koll på grunderna för filmfotografering på vägen. En extra fördel med att först hyra är att du får möjlighet att testa olika kamerasystem och se vilket som fungerar bäst för dig, så när det väl är dags att lägga pengar på en egen kamera vet du redan vad du gillar och inte gillar. Och om du inte kan hyra, låna. Du känner säkert en vän eller kusin eller farbrors bästa vän eller syster från jobbet som har en kamera och som inte skulle ha något emot att låna ut den till dig. Var naturligtvis respektfull och ansvarsfull när du använder kameror som du inte äger. Det är bara en artig sak att göra.
- Använd det du har. Du har förmodligen hört det här rådet förut, men du kan verkligen fotografera med det du har tillgång till. Även om din iPhone definitivt inte tar bilder som en filmkamera kan du använda den för att öva på grunderna som exponering, inramning, komposition och kamerarörelser och så vidare och så vidare. Med tanke på hur bra mobilkameror har blivit kan du klämma ut ganska hyggligt material ur den och få bra övning. Återigen, poängen är att få in en vana att öva på kamerans grunder tills de blir en självklarhet för dig.
Finn en mentor
Oavsett om du bestämmer dig för att gå på filmskola eller inte, är sanningen den att du fortfarande behöver lära dig av någon som har erfarenhet. Ingen existerar i ett vakuum. Hitta någon som är mer erfaren än du själv och lär dig av dem.
Turligt nog lever vi i den digitala informationsåldern, vilket innebär att din mentor bokstavligen kan vara en virtuell mentor. Du kan hitta så många filmskapare på YouTube och bloggar som fritt delar med sig av sina kunskaper om filmskapande.
Lär dig grunderna av dem, prova dem och fortsätt att lära dig tills du blir bättre.
Du kan också frivilligt arbeta på inspelningar med lokala filmskapare i ditt område, eller ta på dig assistentroller i produktioner, eller till och med leta efter praktikplatser. Du kommer förmodligen att få göra en hel del grovjobb i början, men tro mig, att lära dig att dra kablar och sätta upp monitorer för kunder och annat sådant arbete är ovärderligt för din karriär. Dessutom får du se proffsen arbeta på nära håll, och du har möjlighet att ställa så många frågor du vill.
I takt med att dina färdigheter växer kommer du att få möjlighet att göra mindre av det grova arbetet och mer av filmfotograferingsuppgifterna, och innan du vet ordet av är du filmfotograf.
Lär dig redigera
Ja, du vill bli filmfotograf, men gillar inte särskilt tanken på att sitta framför datorn och sätta ihop videor. Men fördelen med att lära sig redigera är att du blir mycket bättre på att berätta visuella historier.
Du lär dig vilka bilder som passar ihop för att berätta en viss historia, hur du ska takten ska vara osv. Genom att lära sig att redigera lär man sig att fotografera med avsikt eftersom man nu vet hur man ska fotografera för att skapa en berättelse. Detta hjälper dig att se till att du alltid filmar det innehåll du behöver, vilket sparar tid och hjälper dig att göra en bättre film.
Redigering tvingar dig också att se på ditt material från ett annat perspektiv. Du får se var dina svagheter i dina färdigheter kan ligga, vilket gör att du verkligen kan fokusera på att lära dig en viss färdighet så att du blir bättre och bättre.
Var tålmodig och fortsätt att lära dig
Ingen kommer från början och producerar prisbelönta verk, så ta det lugnt. Förvänta dig inte att ditt första projekt ska vara enastående. Förvänta dig faktiskt inte att ditt 100:e projekt ska vara enastående. Men du kan förvänta dig att det ska bli mycket bättre.
Det finns alltid mer utrymme att växa, fler tekniker att lära sig, fler sätt att vara kreativ som filmfotograf.
Så länge du är villig att lära dig och växa kommer du att bli bättre.