Vad är en ode?
Det är en av de viktigaste och äldsta lyriska undergenrerna i världslitteraturen och är en typ av poetisk komposition som främst kännetecknas av den upphöjda tonen och den mångfald av teman som kan ingå i skapandet, och som ofta anspelar på en reflektion som författaren eller poeten av oden har gjort.
Med tanke på odens ålderdom och konstnärernas skapelser har den varit en typ av komposition som har utvecklats mycket starkt med tiden, eftersom den i sin begynnelse framför allt ackompanjerades av ett musikinstrument och det redan sedan Grekland fanns olika sätt att sjunga den på.
Begreppet ode
Tecknet -oda- kommer från det grekiska ordet oide, som syftar på sång. Begreppet kallas därför för alla slags verk som skapats för att sjungas och anses vara en poetisk komposition i den lyriska litteraturgenren.
Om du vill veta mer om andra lyriska undergenrer, liksom andra litteraturgenrer och i allmänhet mycket mer information om denna typ av konst, kan du besöka vår litteratursektion där du hittar allt du söker.
Definition av ode
Oden kan definieras som en lyrisk undergenre där dikten är utformad för att sjungas, vars syfte ofta är inriktat på att utföra någon form av lovprisning av dygder som innehas av föremål eller personer som poeten vill framhäva på ett positivt sätt. Det är en poetisk komposition på vers med en högtravande ton som kan ta upp en mängd olika ämnen med poetens reflekterande innehåll i verket.
De lyriska motiven i oden handlar främst om beundran, passion, heder och glöd mot en person eller ett annat objekt.
Vad är odens funktion?
Oden har använts för att berömma en karaktär, ett föremål eller en person. På så sätt uttrycker oden den beundran som poeten hyser och den hängivenhet som han ger åt det som han hyllar genom verserna i verket, vilket är aspekter som poeten betraktar som transcendentala.
Odeens ursprung
I sin begynnelse sjöngs oden utan musikinstrument, så att de sjöngs både av körer och av en enda röst. Men som vi kommer att se förändrades detta med tiden. Oden har sitt ursprung i det antika Grekland med Pindar, som anses vara den främsta företrädaren för denna lyriska subgenre. Pindaros kompositioner är dikter som snart började koppla ihop musikinstrumentens ackompanjemang med röst och lyra, även om de även inkluderade kören. Detta gjorde att den kunde betraktas som en typ av lyrisk komposition.
Tre namn kom snart i förgrunden som representanter för oden, förutom Pindar fanns Safos och Anakreon. Sapphos å sin sida kommer att fokusera på teman som rör kärlek och relaterade sorger, medan Anakreon fokuserar på firande, fester och vin. Pindar kommer för sin del att använda sina verk för att hylla kejsardömet, militären, krigarna och idrottsmännen.
Det var på detta sätt som oden började utvecklas och spridas. Den når den latinska poeten Horatius, som kommer att föreslå andra element för dess sammansättning och som snart går vidare till eftervärlden tillsammans med andra konstnärer som kommer att arbeta med denna form av lyrik, bland annat Federico García Lorca, Garcilaso de la Vega, Fray Luis de León, Petrarca, med flera.
Kännetecken för oden
Det här är några viktiga kännetecken för denna litterära undergenre:
Tema: Som nämnts har oden ett stort antal alternativ när det gäller att välja ett ämne för kompositionen, så en ode kan vända sig till områden som religion, filosofi, kärlek och känslor, hjältemodiga figurer, med mera.
Värden: Ofta behandlas i oden inte bara en mängd olika teman, utan också en upphöjning av vissa värden som poeten vänder sig till, så att temana fokuserar på grundläggande delar av den mänskliga varelsen, bland annat döden, imperier, nöjen, kärlek, mod, krig, hjältemod, bland annat som i fallet med ”Ode till glädjen”, en av de viktigaste och mest representativa kompositionerna av oden.
Komposition: Ett annat kännetecken som vi bör ha i åtanke är att oden kan presenteras i regelbundna strofer och med mycket varierande rim, med en mängd olika teman bland vilka poeten lyfter fram sina värderingar. Den kommer att använda den apostrofiska attityden, även om den inte får förväxlas med hymnen, som fokuserar på en händelse eller ett faktum som den starkt framhäver.
Odens struktur
Med avseende på de delar eller den form i vilken oden är uppbyggd bör följande faktorer beaktas:
Språk: är en av de viktigaste aspekterna av odens komposition, med tanke på att den kännetecknas av ett allmänt storslaget språk, där läsaren och till och med lyssnaren till sången genom den upphöjelse som görs av objektet eller personen i verket också övertygas om det ämne som förklaras.
Tripartite komposition: Denna typ av komposition hänvisar till de tre strukturella element som odens tema måste innehålla. I strofen nämns alltså det tema som verket ska utvecklas kring, i antistrofen presenteras knuten eller den centrala delen av oden och slutligen avslutar epoden dikten med en reflektion som brukar ingå i poeten.
Rim: Det bör noteras att rim inte är en väsentlig struktur för oden, eftersom de flesta oden är skrivna i en struktur utan rim och ramsor.
Typer av oden
Sedan antiken har man i Grekland skiljt sig åt mellan två typer av oden utifrån deras funktionalitet, dessa är:
Koralt ode: Denna typ av ode kännetecknas av att den fokuserar på en sång av en grupp människor som bildar kören.
Ode som sjungs av en röst: Till skillnad från den föregående typen av ode kännetecknas denna typ av ode av att den sjungs av endast en person, även kallad monodi.
Med tidens gång och dess ständiga utveckling av poeter från olika perioder utökades listan över typer av oden i enlighet med de förändringar som ägde rum och deras behov, så att det var möjligt att konsolidera följande typer av ode:
Irreguljära ode: dessa är oden av engelskt ursprung som innehåller romantiska teman där oden presenteras med ett oregelbundet kompositionsschema inom rimmen. De har alltså inget fast rimschema.
Pindarisk ode: Detta är en av de mest klassiska formerna av oden, som härrör från dess primära former. Den pindariska oden har regelbundna rim och behandlar teman som är mer bekanta för allmänheten och har fått sitt namn av Pindarus, en av de viktigaste personerna i det antika Grekland.
Anakreontisk ode: också uppkallad efter Anakreon, en annan av de äldsta odepoeterna. Denna typ av ode kännetecknas av att författaren främst sjunger om kärlek och erotik och ger den en enda innebörd, så att den anakreontiska oden fokuserar på denna typ av ämne.
Horaceansk ode: också uppkallad efter poeten Horatius, som blev en av de viktigaste latinska poeterna. Hans verk och därmed denna typ av ode kommer att kännetecknas av att ha en absolut intim ton samtidigt som kompositionen har en regelbunden rytm.
Romantisk ode: Tvärtemot vad man skulle kunna tro är denna typ av ode kopplad till elementen i romantiken som en estetisk rörelse som föddes under 1700-talet och som står i motsats till andra rörelser som du kan hitta i avsnittet Litteratur. Den romantiska oden kommer att föra med sig nya idéer för skapandet av oden, med en större subjektivitet och fler känslor i den.
Sakrala ode: Som namnet antyder är detta en typ av ode vars komposition fokuserar på religiösa teman där Gud ofta hyllas och där upplevelsen av det gudomliga lyfts fram.
Heroisk ode: Denna typ av ode bygger på att man sjunger om hjältemodiga personers bedrifter och segrar. En särskild egenskap hos denna typ av ode är att den inte bara hyllar antikens hjältar utan även nämner moderna hjältar.
Hur man skriver en ode
Nästan ska vi se några nyckelelement för skrivandet av denna typ av lyrisk komposition, låt oss se:
Brainstorming
Det är alltid rekommenderat att brainstorma idéer eller tankar som gör det möjligt att göra en första ansats till valet av temat som ska bearbetas. För att göra detta är det bra att tänka på en person eller ett föremål som vi tycker är riktigt underbart, som vi kan skriva positiva aspekter om och som väcker harmoniska känslor i oss.
Du kan skriva ner de aspekter som väcker mest affinitet och passion hos dig för att välja det ämne som du ska skriva en ode om.
Välja ämne
Det första du måste göra är att vara tydlig med vilket ämne du ska ta upp, oavsett om det är i form av lovord eller upphöjelse. Det bör vara ett ämne som författaren är passionerad och känslomässigt engagerad i, för på så sätt kan han utveckla en rad känslor och uttryck som kommer att prägla den lyriska kompositionen. Den personliga kopplingen till föremålet eller personen är avgörande för hur oden skrivs och hur den kommer till uttryck.
Identifiera positiva egenskaper
Med tanke på odens innebörd är det viktigt att vi i detta steg fokuserar på att samla in alla positiva egenskaper hos det ämne vi har valt. Du kan göra en lista över dem där du utforskar de känslor som de framkallar i dig och de positiva känslor som de väcker; dessa kommer att vara avgörande för utvecklingen av oden när dess värden och dygder lyfts fram.
Om du vill skapa en kontrast mellan de positiva och negativa elementen är det viktigt att de positiva elementen har mycket större styrka och kraft för odens slutliga vision.
Skrivning av oden
Nu när vi har allt det ovanstående är det dags att börja skriva oden. Det första vi måste komma ihåg är att vi i utvecklingen måste vända oss direkt till det objekt som vi har valt att upphöja i oden, så att vi till och med kan använda oss av apostrofisk attityd, det vill säga att vi i huvudsak vänder oss till det.
Slutgranskning
När du har skrivit oden, ta det lugnt i ett par timmar. När du återvänder till det kan du identifiera delar som du kan förbättra, göra ändringar och till och med uppdatera din fantasi lite så att du kan dra nytta av andra inspirationskällor för att skapa samma ode.
Kontrollera andra grundläggande aspekter som stavning och odens övergripande sammansättning. Glöm inte att läsa verk av den här typen som du kan använda som referens från de författare och kompositioner som du kommer att se nedan för att fortsätta utforska den här subgenren, för för att börja skriva sådana här verk är det absolut nödvändigt att läsa många av dem först.
De viktigaste författarna och verken
En av de viktigaste författarna till denna typ av lyriska litterära kompositioner är Pindar, som ägnade sig åt att skapa ett stort antal oden som ofta riktades till hjältar, idrottsmän och även till gudarna. Alceus av Mytilene skrev däremot oden för att hedra krigare och militärer. Sappho skrev oden i kärlekens och de älskandes namn, Anakreon skrev också för kärleken, men inkluderade även andra teman, t.ex. bordets nöjen.
Med tiden uppstod andra generationer av odeförfattare, däribland Horace, Juan Nicasio Gallego, Fray Luis de León, Garcilaso de la Vega, Quintana, Herrera, Cienfuegos, Pablo Neruda, Ronsard, Bernardo Tsso, Victor Hugo, Manzoni, Théodore de Banville, Klopstock, Abraham Cowley, John Gay, Petrarca, Federico García Lorca, med flera.
Exempel på en ode
Ett av de mest ihågkomna och viktiga verken inom denna typ av lyrisk subgenre är Ode till glädjen, även känd som ”Ode till glädjen”, skriven av Friedrich von Schiller 1785 och tonsatt av Ludwig van Beethoven. Följande är ett utdrag ur detta viktiga verk i dess engelska version:
O vänner, låt oss lämna dessa toner!
Låt oss sjunga sånger som är mer behagliga och fulla av glädje!
Alegria! Glädje!
Glädje, gudarnas sköna gnista,
Elysiums dotter!
Debrytande av entusiasm går vi in,
himmelska gudinna, i din helgedom.
Din förtrollning förenar igen
det som bitter sedvänja hade separerat;
alla människor är bröder igen
där din milda vinge vilar.
Den som lyckan har gett
en sann vänskap,
den som har erövrat en vacker kvinna,
förena hans glädje med vår!
Även den som kan kalla sin egen
ens en själ på jorden.
Men den som inte har uppnått ens detta,
låt honom gå gråtande bort från detta brödraskap!