Det finns mer musik tillgänglig för oss idag än någonsin tidigare i mänsklighetens historia. Rapmusik specifikt har utnyttjat internet och fått en större publik genom åren. Den är så mycket yngre i jämförelse med andra genrer som rock och jazz, men den påverkar popkulturen.
Och gissa vad? Hiphop är på väg att bli yngre som vi aldrig har sett förut. Se dig faktiskt omkring, det är redan på gång.
Minns du när du brukade höra om nya framväxande artister då och då? Nu finns det praktiskt taget nya artister som upptäcks varje dag och varje minut.
Och tidigare var det sällsynt att se en så ung rappare som Bow Wow med så mycket buzz.
Men reglerna har ändrats. Den digitala tidsåldern vi lever i har gjort det otroligt enkelt att lägga ut musik. Varannan dag talas det om ännu en spirande SoundCloud-rappare eller ”mumble-rappare”. De här personerna är allt från 17 år gamla till i början av 20-årsåldern.
Hiphop blir yngre snabbare. Hur länge dröjer det innan normen är 15-17 år? Om Lil Uzi Vert är 23 år gammal men betecknar 24 år som ”gammalt”, vad säger det om vart kulturen är på väg?
Och även om det kan tyckas vara en korkad kommentar från Uzi finns det en viss sanning i den. När det gäller hiphopkulturen kan vi snart få se en period då den känslan blir verklig. Den rådande attityden kommer att vara att yngre är bäst.
Artister som Lil Pump, Smokepurpp, YFN Nahmir, Tay- K och en mängd andra faller i intervallet 17-19 år. Danielle Bregoli har inte ens gått ut gymnasiet än och hon fick kontrakt med Atlantic Records i år. Vem kommer att stå på tur?
Nu finns det naturligtvis några saker som oroar mig. Med så många kanaler att få tillgång till musik från finns det en övermättnad av innehåll där ute. Folk letar efter vad som kommer härnäst mer än någonsin tidigare.
Det är som om vissa publikers uppmärksamhetsspann blir kortare. Vi ägnar inte samma tid åt att investera i ett verk som vi gjorde tidigare. Ett album som kommer ut den här veckan kan kännas gammalt om två veckor.
Därför väcker denna jättevåg av nyare artister frågan: hur länge kan de hålla? Med så många människor som försöker att finjustera samma stil inom hiphop och bebo samma körfält, hur länge kan vissa artister behålla publikens uppmärksamhet? För när allt kommer omkring, hur länge dröjer det innan någon börjar göra samma sak som du? Eller ännu värre: göra det du gör, men bättre?
Det är ett intressant dilemma – ett dilemma som skapar enorma möjligheter för vissa, men hinder för andra. One-hit-wonders är sällsynta nuförtiden eftersom artisterna inte behöver radio eller listor för att hålla sin karriär vid liv.
Om nyare artister vill maximera potentialen i detta allt yngre landskap bör de därför överväga att inte släppa album. Detta är en strategi som jag först introducerade när jag recenserade Trippie Redds senaste mixtape.
Och kanske borde den här typen av artister göra ett album/mixtape då och då. För det mesta borde dessa ”mumelrappare” släppa EP:s oftare, utöver de lösa klipp som de normalt släpper.
Genom att komprimera sin musik kan de fokusera på att sätta sina bästa spår på ett projekt. På så sätt blir deras konstnärskap bättre och de hindrar sin publik från att gå vidare så snabbt. De bör släppa EP:s varannan till varannan månad eller så för att hålla jämna steg med efterfrågan.
Totalt sett förändras hiphopkulturen snabbt. Den digitala tid som vi lever i påskyndar denna förändring. Under de kommande åren ska du inte bli förvånad om du börjar se fler yngre artister än någonsin tidigare.