10 tapaa, joilla 1960-luku keksi tämän päivän muotitrendit

<< SHOP NYT: Aidot & mahtavat 1960-luvun vintage-vaatteet eBaysta!

Mutta tärkeintä on, että 60-luvun tyylikeksinnöt raivasivat tietä tämän päivän trendeille. Toisin sanoen 1960-luvun muotivaikutteet näkyvät nykymuodissa, erityisesti vuoden 2010 kevään 60-luvun muoti-inspiroituneissa kiitotien malleissa. Siksi kuka tahansa nykyaikainen nainen voi pukeutua vintage-vaatteisiin: koska menneisyyden trendien ansiosta meillä on tämän päivän muoti.

Jatka lukemista hypyn jälkeen, niin näet 10 trendin historian, jotka kirjaimellisesti rokottivat muotimaailmaa ja määrittelivät 60-luvun vaatteet yhdeksi vallankumouksellisimmista koskaan kauppoihin tulleista.

1960-luvun tyyliset mekot Shabby Applelta

60-luku muistetaan siitä, että se loi muutoksen siemenet, jotka lopulta kasvoivat ja kukoistivat saavuttaakseen uraauurtavia tavoitteita 70-luvulla. Vuosikymmenen yleisen ”Mennään tulevaisuuteen” -asenteen ansiosta länsimainen maailma päätti, ettei se enää halunnut jämähtää vanhoihin tapoihinsa – niin poliittisesti, yhteiskunnallisesti kuin muodinkin suhteen.

Muodin ystävät, kannustan teitä olemaan jämähtämättä vanhoihin muotitapoihinne! Aloittakaa vallankumous ja pukeutukaa vintage-tyyliin jo tänään. Sillä kuka tietää? Saatat ehkä aloittaa muutaman oman trendin!

Kertokaa minulle, mikä 60-luvun muodin vaatekeksintö yllätti teidät eniten jättämällä kommentin postauksen alle!

Jos unohdin jonkun rakastamanne 60-luvun vaatetrendin, kertokaa siitä minulle tervehtimällä Facebookissa, Twitterissä tai sähköpostitse!

xx, SD

’60-luvun MUOTITRENDIT

Käy rohkeasti selaamassa postausta läpi oppiaksesi kaiken 60-luvulla keksityistä trendeistä, jotka ovat vaikuttaneet tämän päivän muotiin, tai klikkaamalla mitä tahansa alla olevista linkeistä pääset heti artikkelin tekstiin!

#2: Leopardikuvio

#5: Empire-vyötärö

#7: Smokki ”Le Smoking” -takki

#10: Kuvioidut sukkahousut

MINIHAME

Luottokrediitti: Muoti-kuvat.com

TRENDI: Minihame, jolle oli ominaista helma, joka laski muutaman sentin polven yläpuolelle (tai lyhyemmäksi, jos uskalsit!)

SEN KEKSITTELY: Tietojen mukaan minihameen esitteli muodin ostajille ensimmäisen kerran ranskalainen suunnittelija André Courrèges vuonna 1964. Polven yläpuolelle ulottuva hame oli tuohon aikaan niin uusi idea, että se otettiin huonosti vastaan, eikä sitä laitettu kauden aikana kauppoihin.

Se tarvittiin brittisuunnittelija Mary Quant, joka antoi uudelle helmalle nimen (hän nimesi sen suosikkiautonsa, brittiläisen ”minin” mukaan) ja antoi sille markkinointiin vauhtia, jota se tarvitsi saavuttaakseen valtavirran.

Ei näyttänyt minihametta vanhan koulukunnan muodin ostajille, Mary meni sinne, missä trendit syntyivät, ja Lontoon mod-kulttuuriin uppoutuneille kaduille, joilla miehet ja naiset jo punnitsivat muodin rajoja ja vaativat itseilmaisun taitoa.

Vuonna 1966 jokainen Pretty Young Thing Kings Roadilla (yksi Lontoon kuuluisimmista muotialueista) näytti, kuinka seksikästä polvitaipeen yläpuolella oleva iho saattoi olla.

Vaikka sekä André Courrèges että Mary Quant väittävät keksineensä minihameen, toisten tallenteiden mukaan myös John Bates vaikutti idean syntyyn. Bates oli pääsuunnittelija brittiläisessä vakoilusarjassa The Avengers, sarjassa, jossa miespuolisen etsivän ympärillä on kuumia naispuolisia avustajia, joiden puvut usein näyttävät enemmän ihoa kuin fiksuutta.

Vaikka Courrèges ja Bates saattoivat ennustaa hameen tulevaisuutta, oli Quant se, joka toi ”minin” markkinoille.

MINININ VAIKUTUS: Jokainen tyttö, joka lukee tätä juuri nyt, omistaa tai on omistanut minihameen. Olipa se sitten muodollinen, hauska tai funky, jokaiselle naiselle löytyy oma tyylinsä. Minihame vaikutti epäilemättä koko muodin helmojen nousuun.

Ilman minihameen syntyä ei olisi Daisy Dukeja, hot pantseja, koulutyttöhameita, babydoll-mekkoja eikä varmasti yhtään leikattua farkkua.

Mini oli pieni osa muotia, joka oli kuvainnollisesti sanottuna aikansa suurin idea.

Osta ne nyt: 60s Brown Suede Mini Skirt by Sainte Marie Vintage on Etsy, $28 / 60s Plaid Mini Skirt by Sally Jane Vintage on Etsy, $26

LEOPARD PRINT

Credit: Fashion-pictures.com

THE TRENDI: Pilkulliset eläinkuvioinnit, erityisesti leopardi. Tuotetaan sekä aitoja että feikkiversioita enimmäkseen takkeihin, pillbox-hattuihin ja mekkoihin.

SEN SUUNNITELMA: Trendi syntyi muoti-ikonin ja 1960-luvun kuuluisimman ensimmäisen naisen vaatekaapissa: Jacklyn Onassis Kennedy.

Valkoisen talon johtavana rouvana ja amerikkalaisen muodin kuningattarena Jackie palkkasi hovimestarikseen suunnittelija Oleg Cassinin. Hänen tehtävänään oli ehdottaa ja suunnitella vaatekappaleita, jotka miellyttäisivät sekä Jackien makua että (tahallaan tai tahattomasti) asettaisivat trendejä amerikkalaiselle yleisölle. Siitä hetkestä lähtien, kun hän astui Valkoiseen taloon vuonna 1961, ”Jackie-lookista” tuli jokaisen amerikkalaisen naisen päivän trendi.

Greathistory.com-sivuston mukaan Cassinin sanotaan sanoneen: ”Monta vuotta sitten tein turkistakin Jackie Kennedylle. Ehdotin hänelle leopardia. Hän ihastui ideaan, koska tuollaista ulkonäköä ei ollut nähty pitkään aikaan.”

Ja niin syntyi leoparditurkki-trendi. 1970-luvun muotivuosiin mennessä leoparditurkista oli tullut uhanalainen laji, ja markkinat olivat siirtyneet sen sijaan kuvion tekotuotoksiin.”

SEN VAIKUTUS: Erilaisten eläinturkkien käyttäminen lämmön ja tyylin vuoksi ei ollut uusi ajatus 60-luvulla. Se oli erikoiskuvioisten turkisten käyttäminen a la täplikäs eläinkuvio, jonka Jackie O toi Amerikan tyylitietoisuuteen.

Tänä päivänä hyllyiltä ei löydy vain leopardikuviota, vaan myös gepardia, jaguaaria, tiikeriä, seepraa, kirahvia, lehmää ja paljon muuta. Eläinkuvio ei hallitse ainoastaan valikoimaa, vaan myös muodin lajityyppejä. Se on vaatekaapin peruspilareissa, asusteissa, kengissä ja alusvaatteissa.

Nykyaikaiset muotijulkkikset, kuten The Kardashian Sisters, ovat jopa julkaisseet oman mallistonsa, jossa painottuu vahvasti kaikki-leopardi SEARSille.

Sen jälkeen, kun Jackie O pukeutui ensimmäiseen leoparditakkiinsa, jonka Cassini suunnitteli vuonna 1961, eläinkuvioisten vaatteiden käyttäminen on yksi klassisimmista ”oletusarvoisista” muodinliikkeistä minkä tahansa tyylilajin persoonallisuuden omaavalle naiselle. Epäselvissä tilanteissa tyttö voi pukeutua punaiseen. Kun tyttö tuntee olonsa hienostuneeksi, hän voi pukeutua mustaan.

Mutta kun haluaa tuntea itsensä hurjaksi ja upeaksi? Nainen pukeutuu takuulla leopardikuvioihin!

OSTA NYT: 60-luvun leopardikuvioinen mekko, Erstwhilestyle, Etsy, 155 dollaria / 60-luvun leopardikuvioinen prinsessatakki, American Archive, Ebay, 168 dollaria

Kellohousut

Luotto: Fashion-pictures.com

TRENDIOSUUS: ”Kellohousut”, joille on ominaista, että ne istuvat tiukasti kiinni reidessä, ja että ne ovat suurikokoisia, kellonmuotoisia, jotka alkavat polvella ja päättyvät nilkkaniveleen. Pallohousut (joita kutsutaan myös nimellä ”loons”) muistuttavat enemmän palazzo-housuja, jotka levenevät ja levenevät lantiolta yhtä paljon kuin nilkasta.

SEN KEKSINNÖITSIJÄ: Kun ajattelee hippimuotia, ensimmäisenä tulee mieleen kellohousut. Innoittamana leveälahkeisista housutyyleistä, joita brittiläiset merimiehet käyttivät ensimmäisen kerran 1800-luvulla, kellohousut saivat alkunsa 60-luvun hippien vastakulttuurin myötä ja hiipivät hitaasti valtavirran nuorisomuotiin.

Osana ”vastakulttuuritietoisuuttaan” 60-luvun hippiliikkeen osallistujat ostivat vaatteensa usein käytettynä tekemällä ostoksia säästöliikkeistä ja hyväntekeväisyyskaupoista. Usein he löysivät vintage-sotilasvaatteita käytetyistä armeijan/laivaston myymälöistä.

Se, että naiset alkoivat käyttää housuja 60-luvulla, oli tärkeä syy siihen, että kellohousut ja pallohousut yleistyivät myymäläversioiden kautta. Sen sijaan, että naiset olisivat pukeutuneet miesten lahkon istuvampiin housuihin, he käyttivät näitä löysempiä, naisellisempia malleja muotikompromisseina.

Aina tuoretta inspiraatiota etsimässä 60-luvun muotibrändit ottivat käyttöönsä hippien yhteiskuntaa vastustavan kannanoton ja monistivat sen kapinallisen muoti-ilmaisun valtavirtaiseksi trendiksi.

HENKILÖSTÖN VAIKUTUS: Kellopohjat ja leveälahkeiset housut ovat heränneet henkiin lukuisia kertoja muodin historiassa, mutta vaikutusvaltaisinta on se, että se loi pohjan housujen tulevaisuudelle ylipäätään. Vasta 60-luvulla miehet alkoivat käyttää leveälahkeisia housuja jokapäiväisessä elämässä ja housuja pidettiin sopivina (vaikkakin edelleen kiistanalaisina) tavallisen naisen pukeutumiseen muodollisissa tilaisuuksissa.

Ilman kellopohjaa farkkutrendin olisi ehkä ollut vaikeampi tulla nykypäivän amerikkalaisten oletustyylivalinnaksi. Tuomalla rennot trendikkäät housut jokaisen amerikkalaisnuorukaisen vaatekaappiin, kellohousut tekivät ”viileästä mukavuudesta” hyväksyttävää käyttää koko päivän, joka päivä.

OTA NÄIN NYT: ’60s Neon Bright Balloon Pants by Nick & Nessies on Etsy, $36 / ’60s Style Made-to-Order Bell Bottoms by Love Clothing on Ebay, $95

KNEE-HIGH & THIGH-HIGH BOOTS

Credit: Fashion-pictures.com

TRENDI: Polvenkorkuiset saappaat ja reilunkorkoiset saappaat, joissa on paksu korko. Myös ”go-go”-saappaat, joita luonnehdittiin mod-tyylisiksi saappaiksi, jotka olivat yleensä valkoista synteettistä nahkaa/vinyylimateriaalia.

SEN HANKINTA: Ennen 60-lukua nilkkien yläpuolelle puettuja saappaita ostettiin vain hyötytarkoituksiin. Ensimmäisen kerran 1900-luvun teinit käyttivät vasikan pituisia saappaita, ja ne olivat sopivasti tyylikkäitä, koska ne olivat käytännöllinen tapa kävellä kaupungilla ilman, että kadun viemäröinti, lika ja lika paakkuuntuisivat naisen kenkiin tai hameen/mekon helmaan.

Nilkan yläpuolella oleva jalkinetyyli putosi suosiosta samoihin aikoihin, kun kadunsiivous yleistyi ja kuljetusmahdollisuudet monipuolistuivat.

Miehet ja naiset eivät enää kävelleet likaisilla kaduilla, vaan käyttivät mieluummin linja-autoja, junia ja vaunuja julkisia kulkuneuvoja haluttuun määränpäähän ja takaisin. Tämän seurauksena utilitaristinen tarve tällaiselle käytännölliselle muotikappaleelle hiipui, ja niin hiipui myös itse saappaan suosio.

60-luvulla vasikasta polveen ulottuva saapas sai jälleen jalansijaa naisten keskuudessa, ja tällä kertaa se omaksuttiin huippumuodin uskottavaksi esineeksi suunnittelija Beth Levinen vaikutuksen ansiosta. Hän loi kirjaimellisesti ”seksikkään saappaan siluetin” leikkaamalla ylimääräistä kangasta pois paljastaakseen enemmän jalan luonnollista muotoa.

Bethiä ei voida pitää muotisaappaan todellisena ”keksijänä” (Yve Saint Laurentin vuoden 1963 polvenkorkuisten nahkasaappaiden mallisto toi trendin vuosikymmenen muotikartalle), vaan pikemminkin sen lähettiläänä massoille. ”These Boots Are Made for Walkin” -laulajatar Nancy Sinatra käytti Beth Levinen saappaita kappaleensa mainoskuvassa, ja heti kun kuvat julkaistiin massoille, Saks 5th Avenue myi tyylin loppuun ja avasi pian sen jälkeen oman saappaisosastonsa nimeltä ”Beth’s Bootery.”

Kun Mary Quant popularisoi minihameen, nämä nousevat helma-aidat provosoivat toisenkin syyn polvesta reiteen nousevalle saappastrendille: Säären peittämisen tarve lämpöä, suojaa ja (khmm) ihoa näyttävää kompromissia varten!

Synteettisten teknologioiden kehittymisen ansiosta 50-60-luvuilla synteettinen nahka (muovi- ja vinyylimateriaalit) sai nopeasti jalansijaa halutumpana ja halvempana vaihtoehtona nahalle. Vuonna 1967 – juuri kun minihameen trendi oli nousussa (sanaleikki oli tarkoitettu!) – vinyylistä yli polven ulottuvista saappaista tuli muoti-ilmiö, kuten yllä olevassa kuvassa näkyvässä seksikitarassa ja 60-luvun muoti-ikoni Brigitte Bardot’ssa.

Mary julkaisi oman sarjansa keinonahasta valmistettuja saappaita, joita myytiin halvalla pennillä, tehden näin tästä jalkinetrendistä keskiluokkaisten muotitietoisten massojen ulottuville.

SEN VAIKUTUS: Kun Nancy Sinatra lauloi ”These boots are made for walkin’, and that’s just what they’ll do”, kukaan ei tiennyt, mitä hän oikeasti tarkoitti. Mutta kun muistelemme eilistä saappaiden trendiä, huomaamme, että siirtyminen puhtaasti käytännöllisestä (vain käveleminen) puhtaasti muodikkaaseen (kävelet ympäriinsä, kuten Nancy lauloi) oli valtava merkki siitä, miten muu muoti kasvaisi ja sopeutuisi tähän alati kehittyvään maailmaan.

Tyttö ei ole nykyään tyttö ilman paria polvenkorkuisia saappaita kaapissaan. Ja kuten 60-luvulla, olemme ottaneet hyödyllisen käyttötarkoituksen ja omaksuneet sen omaksi ainutlaatuiseksi tyylikseen, kuten ratsastussaappaat (ratsastustyyli), ankkasaappaat (galossit) ja länkkärisaappaat (lehmityttösaappaat) osoittavat.

OSTA NYT: 60-luvun mustat mokkanahkaiset englantilaisvalmisteiset saappaat kokoa 9 Mint Mall Storesta Ebayssä, tarjoa nyt! / ’60s Knee High Leather Boots Size 7 by Vintage Girl Ore on Ebay, $129

THE EMPIRE WAIST

Credit: Wikipedia Commons

THE TREND: Empire waistline, 60-luvun pukeutumissiluetti, jota määrittelee tuotettu, määritelty vyötärölinja, joka on sijoitettu korkeammalle kuin naisen vartalossa luonnollisesti sijaitseva vyötärö. Empire-vyötärö lepää tyypillisesti välittömästi rinnan alapuolella, mikä korostaa vartalon pituutta ja antaa kantajalleen pidemmän ja hoikemman rungon.

SEN KEKSINNÖITSIJÄ: Empire-vyötärölinjan ”empire”-sana juontaa juurensa trendin synnyinpaikasta: ”Ensimmäisen Ranskan keisarikunnan” aikana, jolloin Ranska hallitsi maailmaa 1800-luvulla.

Vaikka sana ”empire” on saanut inspiraationsa Ranskasta, vyötäröosan loi eräs brittiläissyntyinen kuninkaallinen nainen, joka eli ensimmäisen Ranskan keisarikunnan aikana: Emma eli ”Lady Hamilton”, jonka ansioksi voidaan lukea empire-vyötärön ensimmäinen ”valtavirtainen” muotoilu.

Hän suunnitteli tämän korkeavyötäröisen vaikutelman mekkoja käytettäväksi mallina ja taiteellisena muusana. Hänen kuuluisuutensa mallina vaikutti siihen, että 1800-luvun muoti omaksui empire-vyötärön malleihinsa, joissa se säilyi, kunnes tiimalasihahmot saivat jälleen trenditrendin 1820-luvun alussa.

Miksi empire-vyötärö sitten 1960-luvulla? No, kuten 1920-luvun pudotetun vyötärön mekot, empire-mekko edusti anti-konformistista asennetta siihen, miten naisen tuli pukeutua.

50-luvun tiimalasivartalo oli hävinnyt yhdessä sen ahtauttavien, vartaloa murskaavien korsettien kanssa. Korkean muodin suunnittelijat ottivat empire-vyötärölinjan käyttöön 60-luvulla, ja se siirrettiin arkipäiväisen naisen muodollisiin valmisvaatteisiin.

Vasta 70-luvulla empire-vyötärölinja sai jalansijaa myös vapaa-ajan pukeutumisessa.

SEN VAIKUTUS: Nykyään empire-vyötärö on kaikkien tyttöjen suosikkimekko, kun hän tuntee itsensä lihavaksi, muhkeaksi ja ei-niin-hienoksi. Mutta ironista kyllä, nämä negatiiviset ajatukset itseinhosta eivät inspiroineet empire-vyötärön keksijää Emma ”Lady Hamiltonia” tai 60-luvun suunnittelijoita!

Empire-vyötärö syntyi, koska sen syntymävaiheen aikana muoti oli joustava muuttumaan. Se oli innovaatioiden ja kokeilujen käytäntö, ei luomus naisten kauniiden vartaloiden peittämiseksi.

Tänä päivänä empire-vyötärö löytää tiensä muotiin joka kausi. Sen tyyli on yleisimmin nähtävissä 70-luvun vintage-maximekoissa, ja tätä trendiä toistetaan jatkuvasti valtavirran muotitarkoituksiin.

Vaikka empire-vyötärö sai alkunsa 60-luvun huippumuodista ja muodollisista vaatteista, moderni muoti on toivottanut empiren tervetulleeksi hallitsemaan rennoissa kesämallistoissaan, jotka sopivat rentoihin viikonloppuihin, joihin sisältyy kaikkea rantalomalle lähdöstä joustavaan, naiselliseen lookkiin ruokakauppaostoksilla käydessä.

OTA NYT: ’60s Empire Waist Mini Dress by Fashion Avenue NYC on Ebay, $53.99 / ’60s Empire Waist Python Print Dress by Vintage A La Mode SF on Ebay, $275

NO WAIST

Credit: Fashion-pictures.com

TRENDI: Shift, telttamekko tai trapetsimekko, joka määritellään vyötäröttömäksi mekoksi, joka istuu vapaasti vartalon päällä A-linjaisena, hieman polveen asti levenevänä siluettina.

SEN KEKSINNÖINTI: 60-luvun vallankumoukselliset tyylit suosivat kahta tuoretta ”vyötärötrendiä”: Korkeavyötäröinen ”empire”-vyötärölinja ja ”vyötärö vapaa” vyötärölinja, jossa ei ole vyötäröä. Jälkimmäinen sai mainetta 60-luvulla telttamekon tai trapetsimekon myötä, koska ne muistuttivat näitä kolmiomaisia muotoja.

Vyötärötön mekkosiluetti oli vallankumouksellinen 60-luvulla, koska se ei korostanut naisen muotoja millään tavalla – jotain, mitä oli nähty aiemmin vain 1920-luvun muodin aikana pudotetun vyötärön mekon myötä.

60-luvun vyötärötön vartalo oli geometrisen pukeutumisen väline, suuntaus, johon vaikuttivat avaruusajan muodot ja futuristisen viehättävät hahmot.

SEN VAIKUTUS: Vaikka minihame loi pohjan kaikelle lyhyemmälle kuin lyhyelle, telttamekko loi pohjan sille, mikä tulisi tunnetuksi nimellä ”babydoll” a la 90-luvun muoti. Babydoll-mekot ovat kuin minihameet mekossa yhdistettynä 60-luvun vyötäröttömään telttamekkoon. Ne eivät ole vain lyhyempiä kuin lyhyet, vaan vapaamuotoisia!

”Teltan” käyttö mekon kuvaajana ei ole viime vuosina saanut muotialaa, koska termi ”babydoll” on massojen suosima ja käyttämä.

Mutta nimestä riippumatta tyyli on sama: eilinen telttamekko on tämän päivän babydoll-mekko!

Osta ne nyt: ’60s Waist-Free Shift Dress by Gravel Ghost Vintage on Etsy, $48 / ’60s Paisley Teltta Dress by Electric Skinny on Ebay, $68

THE TUXEDO JACKET

Credit: Wikipedia Commons

THE TRENDI: Naisten smokkitakki, joka esiteltiin suunnittelija Yves Saint Laurentin toimesta nimellä ”Le Smoking Jacket” (savustustakki) vuonna 1966. Smokkitakki oli osa ”Le Smoking” -housupukua, joka oli vallankumouksellinen lanseeraus, jossa bleiseri ja housut räätälöitiin imartelemaan naisen vartaloa ja joka oli tarkoitettu käytettäväksi samassa muodollisessa ympäristössä kuin hame tai mekko.

SEN KEKSINNÖITSIJÄ: Vaikka YSL nimitti tämän vallankumouksellisen muotivirtauksen nimellä ”Le Smoking”, sen esikuvana oli muodollinen vaatekappale, jota siihen asti käyttivät vain miehet. Siksi se oli alun perin niin vallankumouksellinen: Nykypäivän androgyynisiä tyylejä ei näkynyt missään 1960-luvulla.

Siemenet oli kylvetty 20-luvun pudotetulla vyötäröllä ja 40-luvun maskuliinisilla leikkauksilla, mutta todellinen kunnia kuuluu miehelle, joka oli Yves Saint Laurent, joka työnsi naisten muodin rajoja kohti sitä, että länsimainen yhteiskunta hyväksyisi molempien sukupuolten androgyynit tyylit.

Mitä YSL:llä tehtiin toisin, oli se, että hän toi kauppoihin kirjaimellisesti miesten vaatekappaleen, jota myytiin yksinomaan naisille. Vaikka Le Smoking -takkia markkinoitiin naisen vartalolle tyyliteltynä kappaleena, se oli silti vain miehen vartalolle ajateltu vaate ”tyyli”.

YSL:n luoma smokkitakki oli sama kuin jos suunnittelija tänä päivänä loisi miesten mekon myytäväksi kaupoissa: Se mullisti muotimaailman ja kaikki ihmiset siinä.

SEN VAIKUTUS: Smokkitakki loi pohjan naisvaatteiden tulevaisuudelle, jotka ovat miestenvaatteita: Housupuku, joka syntyi hiljaa 60-luvulla, lisääntyi 70-luvulla ja jyräsi 80-luvulla; Annie Hallin innoittamana 70-luvun androgyyniksi tyyliksi ja uudestisyntyi 90-luvun ”minimalistisena” trendinä, joka oli saanut inspiraationsa miesten vaatteiden koruttomasta yksinkertaisuudesta.

Yksi yksinkertaiseksi toteamukseksi voidaan sanoa, että Le Smoking -takin omaksuminen muotiin mahdollisti tulevaisuuden, jossa naisen ei tarvinnut pukeutua sieviin tyttömäisiin mekkoihin tunteakseen olonsa naiselliseksi. Nykyään tyttö voi pukeutua poikaystävänsä takkiin ja silti tuntea itsensä seksikkääksi – ja siitä hän saa kiittää YSL:ää.

OTA NYT: 80-luvun Versace Tuxedo Jacket by PSpecial5 on Etsy, $157.50 / 80-luvun Tuxedo Jumpsuit by Persephone Vintage on Etsy, $85

THE PANTSUIT

Credit: Fashion-pictures.com

THE TREND: Housupuku, housujen ja bleiserin yhdistäminen miesten pukujen mallina, mutta naisten käyttämä vapaa-ajan-, työ- ja juhla-asuihin.

SEN KEKSINNÖINTI: Yves Saint Laurentin ja André Courrègesin 60-luvulla keksimä valtavirran ”trendiksi” keksitty housupuku oli aikanaan kiistanalainen muotikappale, ja kuten jotkut väittävät, se on sitä edelleen tietyissä ympäristöissä tänään.

Vaikka Courrèges oli housujen ”trendin” edelläkävijä housupuvullaan vuonna 1961, oli YSL se, joka työnsi idean muodin ostajille vuonna 1966, kun hän esitteli ”Le Smoking” -housupuvun mallistossaan syys/talvikaudelle. Puku sisälsi smokkityylisen takin ja housupuvun, jota muotitoimittajat kutsuivat ”kaupunkihousuiksi”.

Housupuvut ovat 60-luvun vaatimattomasta alusta lähtien aina nykypäivään asti kiistelty naisten muodin peruspilari.

Pian sen jälkeen, kun se otettiin käyttöön 60-luvun lopulla, naisilta, jotka käyttivät housupukua, evättiin toisinaan ravintoloissa palvelu. Paperpast.com-sivuston mukaan tarina kertoo seuraavaa:

”Housupukujen sietämättömyys monissa tyylikkäissä ravintoloissa sai lehdistön edelleen tyrmistymään. Kierrätettiin tarina eräästä housupukuisesta asiakkaasta, jolta tunnetun lontoolaisen ravintolan hovimestari oli valitettavasti evännyt sisäänpääsyn ja joka vastaukseksi vetäytyi naistenhuoneeseen, riisui housunsa, esittäytyi uudelleen minipituisessa puvuntakissaan, ja hänet ohjattiin hymyillen pöytäänsä.”

Näyttelijättäret ja 60-luvun muoti-ikonit, kuten Katharine Hepburn, käyttivät housupukuja anteeksipyytelemättä ja raivasivat siten tietä muodin demokratisoitumiselle miesten ja naisten välillä nykypäivää varten.”

SEN VAIKUTUS:

On uskomatonta ajatella, että vielä vähän aikaa sitten housupukuja pidettiin muotikieltona työpaikoilla ja että naisia syrjittiin sen vuoksi, että he halusivat havainnollistaa housujen avulla niitä kahta asiaa, joiden kanssa me kaikki synnymme ja joita kutsutaan ”jaloiksi”.

Vaikka rohkeat, isot bleiserit hallitsivat 80-luvun voimapukujen aikakaudella, suurin osa tuon lady-in-charge-aikakauden naisista käytti edelleen hametta jalkapallon kokoisten olkapäidensä alla.

Tänä päivänä konservatiivisemmat instituutiot, kuten pankit, valtion virastot ja lakiasiaintoimistot, yhä toisinaan väheksyvät naisten housupuvun hienostuneisuutta. Riippuen siitä, missä päin Yhdysvaltoja asut, saatat yhä mieluummin pukeutua töihin hameeseen, koska pelkäät, että muoti-ilmoituksestasi tulee vesijäähdytysjuoruja.

Tänä päivänä housupuku esiintyy edelleen catwalkilla raikkaissa, naisellisissa malleissa, jotka imartelevat vartaloa ja omaksuvat nykyaikaiset trendit. Eri malleja, istuvuuksia ja värejä, eikä kahta samanlaista housupukua ole koskaan luotu. Siinä missä miehen neulenauhapuku voi saada vain kourallisen variaatioita, naisen neulenauhapuku voi olla minkä tahansa värinen, minkä tahansa leikkauksen omaava ja minkä tahansa housutyypin ja bleiserin yhteensovittamisen omaava.

Mahdollisuudet ovat rajattomat, ja 60-luvun ansiosta nainen voi mukavasti sanoa, että myös hänellä on housut jalassa.

OTA NYT NIITÄ: ’60s Black & White 3-Piece Pant and Skirtsuit by Viva La Vintage Shoppe on Etsy, $65 / ’60s Blue & White Checked Pantsuit by Studio Nostalgia on Etsy, $44.99

MILITARY STYLE

Credit: Wikipedia Commons

THE TREND: Sotilastyylinen muoti, jolle ovat ominaisia ylisuuret kultanapit, korkeat kaulukset, olkaimet ja kuninkaalliset violetit/siniset/punaiset värit, jotka ovat saaneet vaikutteita lähinnä perinteisistä Yhdistyneen kuningaskunnan ja Unkarin ”husaarien” univormuista.

60-luvulla sotilaallista tyyliä käytettiin perinteisempiin vaatteisiin, kuten päällystakkeihin ja viittoihin, mutta sitä käytettiin myös (kuvassa yllä) koristeena naisellisissa naistenvaatteissa.

SEN SIJAINTI: Sotilaallisen tyylin trendi 60-luvun valtavirran muodissa voidaan katsoa johtuvan modeiksi kutsuttujen lontoolaisten svengaavien hipstereiden second hand -ostoskäyttäytymisestä.

Samoin kuin hipit shoppailivat säästöliikkeistä löytääkseen 60-luvulla vintagemaisen laivastopuvun kellohousut, Lontoon svengaava ”mod”-kulttuuri, joka shoppaili kaupungin kuuluisien katumarkkinoiden secondhand-kioskeja, löysi ylijäämää aiemmin omistettua sotilasmuotia.

Niinpä kun mod-ryhmä hyökkäsi Portobello Roadin, Camden Marketin ja Spitafieldsin kirpputoreiden kojuihin, heidän löytämänsä koristeelliset sotilaspuvun kappaleet sopivat heidän tarkoitukseensa pukeutua mahdollisimman vastakulttuurin vastaisesti: Mikä olisikaan parempaa ironiaa kuin pukeutua kappaleisiin, jotka edustivat hallituksen ja yhteiskunnan rajoittavia ihanteita, joita vastaan he muodikkaasti kapinoivat?

Kuten kellohousut, myös sotilaallisen tyylin yleistyminen modin vastapainossa valui valtavirtaan. Mod-kulttuurista lähtöisin olevat brittiläiset yhtyeet esittelivät tyylin brittiläisille/amerikkalaisille valtavirran faneille, kun niiden tunnettuus nousi. Yksi tällainen kuuluisa muusikko, joka pukeutui usein sotilaspukuihin, oli The Rolling Stonesin keulahahmo Mick Jagger.

SEN VAIKUTUS:

Sotilaallinen tyyli on jälleen yksi esimerkki siitä, miten androgyyni pukeutuminen voidaan toteuttaa monin eri tavoin, ja sotilaallisesti inspiroituneiden vaatteiden käyttäminen on vain yksi niistä. Sotilastakin, -viitan tai -takin leikkaukset ja ominaisuudet ovat koristeellisia ja hoikentavia, joten jos jotain, niin sotilasmuodin inspiraatio on luonteeltaan enemmän ”riikinkukkoa” ja siksi keskivertotytön on mukava pukeutua tuntematta itseään liian maskuliiniseksi.

Vaikka alushousut eivät ole tehneet paluuta miesten vaatekaappeihin sitten 70-luvun, niin sotilaallinen look on edelleen miesten vaatteiden kiitoradoilla vakiintunut. Se on paras esimerkki 60-luvun trendistä, joka on vaikuttanut molempien sukupuolten muotiin.

Osta ne nyt: ’60s Red Mod Military-Style Mini Dress by Metric Mod on Etsy, $76 / ’60s Mod-Style Purple Cape by Party Store on Ebay, $75

PATTERNED TIGHTS

Credit: Fashion-pictures.com

THE TREND: Raidoilla, pilkkuilla ja erilaisilla väreillä, muodoilla ja kuvioilla koristellut, painetut uutuussukkahousut.

SEN KEKSINNÖITSIJÄ: Ensimmäiset kuvioidut sukkahousut esiteltiin muodin ostajille 50-luvun lopulla – mutta kuten niin monet muutkin vallankumoukselliset trendit (esimerkkeinä mm. polvenkorkuiset saappaat ja minihame), ”tatuoidut” sääret jäivät vähälle huomiolle, eivätkä ostajat omaksuneet niitä ennen kuin vasta minihameen syntyessä.

Kun nuorten naisten sääret paljastuivat luontoäidin elementeille, tytön oli suojeltava ”enemmän” alttiina olevaa jalkaansa jollakin niinkin funkkisella ja tyylikkäällä kuin minihameella, jota hän käytti. Kuvioitu tiukka hame, joka omaksui 60-luvun modin eloisat ja kirkkaat kuviot.

SEN VAIKUTUS:

Kuvioidut sukkahousut hallitsevat yhä tämän päivän muotitietoisten nuorten vaatekaappeja.

Tytöt teini- ja kaksikymppisinä parittavat funky-kuvioidut sukkahousut pop-värinä, joka joko herättää huomiota tai toimii strategisena työvälineenä sävyltään yhteensovitetun asun luomisessa. Menneiden ja nykyisten kausien ”color-blocking”-trendi on myös vaikuttanut värillisten ja kuviollisten sukkahousujen tasaiseen trendiin.

Kuvioidut sukkahousut ovat niin suosittuja, että We Love Colorsin ja Peek Brooklynin kaltaiset sivustot sekä tavaratalojen tuotemerkit, kuten Hue, keskittyvät yksinomaan sukkahousumarkkinoihin.

Tämän päivän kuviolliset sukkahousutrendi muistuttaa paljon 80-luvun legginsitrendiä – jokaisen tytön on omistettava vähintään yksi (tai tusina) vaihtoehtoa, joka sopii jokaiseen lookkiin!

OTA NÄIN NYT: Vintage-Style House of Holland Crotchet Tights by Peek Brooklyn / Vintage-Style Polka Dot Tights by Peek Brooklyn, $32

LISÄÄ ’60-luvun MUODINHISTORIAA

Kaikki, mitä sinun tarvitsee tietää 1960-luvun muodista
TRENDIT: Kuinka tämän päivän trendit saivat vaikutteita 60-luvulta
KUVAT: Kuvia 60-luvun muodista McCall’s Magazine -lehdestä
HOW-TO: Style a Drop Waist Dress from the 1960s
SPRING: Perfect Polka Dot ’60s Dress
STYLE: Your Easy Guide to ’60s Bathing Suits

1960s FASHION FROM OUR PARTNERS

HISTORY: Muoti: Lisää 60-luvusta Paperpastista
MINISKIRKKO: Sen täydellinen historia Fashion-Erasta
1960-luvulta nykypäivään: 7 tapaa rokata 60-luvun muotia nyt!
SPRING TRENDS: Miten 1960-luku näyttäytyy vuonna 2012

PLUS: ’70-luvun muotihistoriaa

CELEBS: 70-luvun vaatetrendit, joita voit käyttää tänään
CELEBS: Osa I
CELEBS: The Influences of ’70s Celebs on Fashion Part I
CELEBS: The Influences of ’70s Celebs on Fashion Part II
VIDEO: How I Styled a ’70s Maxi Dress at the Manhattan Vintage Show
LOOKBOOK: Miten pukeutua 70-luvun pliseerattuun ruudulliseen hameeseen ja 70-luvun samettisiin shortseihin tämän päivän tyyliin
PLUS: Miksi midihameet suututtivat naiset 70-luvulla