Tekijä Greer Gerni, tohtorikoulutettava Teatteri
Kausi 2018-2019 oli ensimmäinen Moskovan taideteatterin uuden taiteellisen johtajan Sergei Zhenovachin johdolla. Vaikka suuri osa teatterin läsnäolosta pysyy ennallaan, on joitakin huomattavia eroja. Mielenkiintoista on, että useimmat niistä viittaavat menneisyyteen, eivät tulevaisuuteen. Olen tutkinut Moskovan teattereita vuodesta 2009 ja kiinnittänyt erityistä huomiota Moskovan taideteatteriin. Väitöskirjani, jonka nimi on Anton Tšehovin tekstit 21. vuosisadan näyttämöllä, tutkii osittain sitä, miten näytelmäkirjailija ja hänen nimikkoteatterinsa vaikuttavat tämän päivän esitystapoihin.
Tämän kesän työhöni kuului osittain nykytuotantojen katsominen ja elävien teatteritaiteilijoiden kanssa keskusteleminen.
Kontekstualisoidakseni menneen ajan vaikutuksen nykypäivään vietin paljon aikaa myös arkistoissa, museoissa ja muistin muistin paikoissa. Historiantutkijana minulla on tapana keskittyä menneisyyteen, mutta olen aina niin helpottunut Moskovan teatterikulttuurissa, jossa kaikki on tässä ja nyt. Vaikka näyttämöllä keskitytäänkin nykyhetkeen, kulttuuri saa varmasti tukea menneisyydestä. Moskovan taideteatteri toimii yhä vuoden 1901 rakennuksessa, jossa monet Tšehovin näytelmistä saivat ensi-iltansa. Moskovan keskustassa sijaitseva teatteri on edelleen yksi kaupungin arvostetuimmista ja suosituimmista teattereista. Vuonna 1898 perustetusta teatterista lähtien se on tunnettu siitä, että se on ponnistellut tulevaisuuteen uusilla taidemuodoilla. Se tekee tämän kunnioittaen samalla perinteitä ja historiaa, jotka ovat rakentaneet sen.
Tällä kaudella, enemmän kuin millään muulla muistamallani kaudella, näytti siltä, että se keskittyi entistä enemmän muistoihin, historiaan ja perinteisiin. Nykyiset esitysjulisteet täyttivät ennen rakennuksen etuosaa reunustavat vitriinit, mutta nyt ne on täytetty valokuvilla ja lyhyillä elämäkerroilla joistakin seuran varhaisista jäsenistä. Teatteri järjesti kesäkuussa ”Remembering Place” -festivaalin, joka alkoi ensimmäisen kauden vuonna 1898 avanneen tsaari Fjodor Ivanovitš -näytelmän lukemisella. Esillä oli alkuperäisiä pukuja. Enemmän kuin millään muulla vierailulla Moskovan taideteatteri vaikutti minusta olevan historian ja perinteiden paikka, ei välttämättä uuden teatterin paikka. Tämä ei tarkoita sitä, etteikö teatteri tuottaisi uusia teoksia tai tekisi edistyksellisiä muutoksia. On kuitenkin selvä ero sen välillä, miten naapuriteatterit vetävät yleisöä puoleensa (räikeät mainokset nykyaikaisista esityksistä), ja sen välillä, miten Moskovan Taideteatteri vahvistaa perinteitä julkisivullaan.
Mitä tämä merkitsee Moskovalle tai edes minun tutkimukselleni? Tässä vaiheessa kaikki analyysit, joita voisin antaa, olisivat spekulaatiota. Voin kuitenkin luottavaisin mielin sanoa, että muutos ei ole aina uutta ja kiiltävää, vaan joskus uuden rakentamiseksi on ensin vahvistettava perustaa. Toistaiseksi yritän ottaa askeleen taaksepäin ja tutkia, miten menneisyys vaikuttaa nykyisyyteen.
