Visuaalisen kehityksen vinkkejä: Kerro tarina taideteoksellasi

Mitä on visuaalinen kehittäminen? No, se on kaiken sellaisen suunnittelua, joka voi auttaa visualisoimaan tarinan. Tässä työpajassa keskityn visuaalista kehitystä edeltävään vaiheeseen, eli maisemien maalaamiseen.

Visuaalista kehitystä edeltävässä vaiheessa taiteilijat maalaavat paljon maisemia, jotka voivat auttaa visualisoimaan tarinan maailmaa. Käsittelen, mihin eri taidetekniikoihin sinun on keskityttävä maalausta tehdessäsi. Pidän tätä yhtenä miellyttävimmistä rooleista vis-dev-työssä, ja suosittelen, että kaikki kokeilevat sitä.

Maalatessasi tärkein asia, joka on otettava huomioon, on arvojen käsite (katso CB:n väriteoriaoppaasta lisää tästä). Mentorini Pixarilla sanoi minulle kerran, että ”Maalaus näyttää silti hyvältä – vaikka värit olisivat huonoja – kunhan sen arvo on täydellinen”. Tässä työpajassa annan arvoja, sommittelua ja värejä koskevia neuvojani, jotka auttavat parantamaan taidettasi.

Käydään läpi vaiheet, jotka auttavat sinua visualisoimaan mielikuvitusmaailmojasi…

Kerää referenssejä

Yksi harrastuksistani on matkustaminen, ja otan valokuvia nähdessäni maiseman, joka inspiroi maalaamaan, kun palaan kotiin. Vaikka et olisikaan innostunut matkustamisesta tai valokuvaamisesta, tarvitset silti hyvän reaalimaailman lähteen, joka auttaa sinua maalaamaan mielikuvituksellista taidetta. Kokeile etsiä netistä referenssejä, jotka auttavat viemään maalausprojektisi seuraavaan kehitysvaiheeseen.

Tuota pikkukuvaluonnoksia

Aloitan piirtämisen harmaisiin suorakulmioihin, jotka vastaavat elokuvateatterin valkokankaan mittasuhteita (2,39:1). Työskentelen mieluiten teatterielokuvien kuvasuhteella, koska se auttaa minua tarkistamaan, että ideani näyttävät mielenkiintoisilta valkokankaalla. Minulla on taipumus työskennellä pienikokoisissa kuvissa, jotta näen koko sommitelman kehyksen sisällä. Tunnistan tässä vaiheessa mahdolliset sommitteluun liittyvät ongelmat ja korjaan ne sitten.

Paranna perussommittelua

Sommittelun avulla johdatat katsojan katseen sinne, missä haluat sen olevan. Sommittelun perustyökalu on kolmannessääntö, joka jakaa maalauksesi osiin. On suositeltavaa, että sijoitat polttopisteesi jakolinjoille, jotka päällekkäin kehyksesi.

Sijoita timantteja ja siksakeita

Voit sijoittaa timanttikehyksen polttopisteesi ympärille luomalla suuntaa antavia linjoja. Jokainen muoto on olemassa auttaakseen katsojaa seuraamaan sitä. Siksakit auttavat sinua järjestämään muotoja ja luomaan visuaalista vaihtelua. Ne myös rohkaisevat katsojan silmiä liikkumaan tiettyihin suuntiin.

Täydelliset arvotutkimukset

Tämä on maalausprosessin tärkein osa. Arvojen on näytettävä oikeilta ennen valon tai värin lisäämistä. Katsojien pitäisi pystyä lukemaan polttopisteesi jopa kaukaa. Varmista, että työskentelet pienenä, jotta voit tarkistaa ne. Fokuspisteesi tulisi olla arvotutkimuksesi vaalein tai tummin tai molemmat.

Ryhmittele arvot järkevästi

Vaikka valoa tai varjoa olisikin, arvot toimivat aina samankaltaisella arvoalueella. Valon tai varjon ei pitäisi rikkoa valitsemaasi arvoaluetta, ellei siihen ole hyvää syytä. Esimerkiksi kyseisen arvoalueen sisällä olevat muodot voivat myös auttaa johtamaan katsojan silmiä.

Luo kontrastia käyttämällä vastakohtia

Voit luoda kontrastia arvojen välille käyttämällä kohtauksen vaaleinta ja tumminta väriä. Ne kiinnittävät katsojan huomion heti. Silmillämme on taipumus keskittyä joko maalauksen kylläisimpään väriin tai harmaaseen, jota ympäröivät voimakkaat värit. Vastakohdat vetävät silmää puoleensa, ja sama periaate pätee myös muotoihin.

Kohtauksen rakenteen rakentaminen

Jaan arvot aina kolmeen osaan: etu-, keski- ja tausta-alueeseen. Jokainen rakenne jakautuu useampiin arvoihin ryhmän vaihteluvälin sisällä. Voit luoda lisää syvyyttä luomalla muotojen päällekkäisyyttä. Suosittelen suunnittelemaan muodot suuremman rakenteen sisään.

Tilan tunteen luominen

Kuvani auttaa sinua näkemään, miten luon tilan tunteen kunkin pohjarakenteen välille. Päällekkäiset vaaleat ja tummat arvot auttavat luomaan syvyyttä. Voit säätää arvoaluetta kohdassa Image>Adjustment>Brightness/ Contrast. Tämä lähestymistapa auttaa sinua ryhmittelemään arvojasi.

Lokaaleja värejä koskevia näkökohtia

Voit käyttää mitä tahansa värejä, mutta on ratkaisevan tärkeää keskittyä arvorakenteeseen. Pyri lisäksi käyttämään väriä tai sävyä, jotka ovat vierekkäin väriympyrässä. Se auttaa luomaan harmoniaa kohtaukseen. Älä pelkää leikkiä väreillä. Voit aina käyttää Hue/Saturation-tasoa niiden muuttamiseen.

Värien tarkentaminen ja valaistuksen lisääminen

Lisään paikallisiin väreihini enemmän sinistä ja violettia. Voit muuttaa värejä Hue/Saturation-työkalulla tai Color Balance -säätötasoilla. Seuraavaksi käytän Hard Light -säätötasoa valaisemaan kohtausta: tämä sekoittaa valon ja valitsemasi paikallisen värin värit.

Aloita maalaaminen ympäristöön

Aluksi käytän sekoitussivellintä luodakseni värien variaatioita. Lisään kohteen paikalliset värit ja suunnittelen sitten muotoja, joiden avulla voit ohjata katsojan silmiä. Huomaa, että tämän saavuttamiseksi muotojen on pysyttävä samankaltaisella arvoalueella.

Värien kanssa työskentely on identtistä arvorakenteen rakentamisen kanssa, ja voit käyttää aikaa leikkimällä yksittäisillä väreillä tuon tietyn värialueen sisällä, jotta näet, mikä toimii parhaiten.

Tunnista sommittelun puutteet

>

Tehdä valtavan muutoksen tässä vaiheessa. Kummitustytön arvo on liian lähellä selässä olevaa pylvästä. Ratkaisuni on poistaa pylväs ja tehdä sen tilalle siksak-muoto (palaa neuvoihini vaiheesta neljä).

Muista, että valo tummien muotojen päällä luo syvyyttä ja tekee kohteesta helpommin luettavan. Tässä taivas ja metsä ovat kehystäviä elementtejä, jotka toimivat yhdessä vahvistaakseen polttopistettäni.

Lue se kerran ja lue sitten uudestaan

Ensimmäinen asia, joka tässä maalauksessa herättää katseesi, on kummitustyttö, ja toiseksi haudan vieressä olevat esineet pylvään vieressä etualalla. Tytön kirkkaanpunaiset kengät auttavat luomaan yhteyden hautakiveen. Tämä kohtaus kertoo siis pienestä tytöstä, joka menehtyi tässä lammessa. Hän katsoo lampeen, mutta ei näe peilikuvaansa. Ja siinä on tarinani yhdessä maalauksessa!

Tämä artikkeli julkaistiin alun perin ImagineFX:ssä, maailman myydyimmässä digitaalisten taiteilijoiden lehdessä. Tilaa ImagineFX.

• Parhaat digitaalisen taiteen ohjelmistot juuri nyt
• Parhaat Photoshop-liitännäiset
• Parhaat vaihtoehdot Photoshopille