このレッスンでは、音楽の中で最も永続的なコード進行のひとつである I-vi-ii-V (One-Six-Two-Five) 進行について見てみましょう。 特にジャズやR&Bでよく見られます。
The I-vi-i-V Progression
前回のレッスンでは、4分の1のダイアトニックコードを探りました。 I-vi-ii-V 進行は、4ths シークエンスの最後の4つのコード(vi-i-v-i)を使用します。 4分の1拍子には、Iコードにつながる多くの和声的な勢いがあり、4つのコード(2拍または4拍ごとに1つ)を含む進行は一般的で、自然に感じられます。
曲の進行としての I-vi-i-V
多くの曲、または曲のセクションは、単に I-vi-i-V 進行を全体的に使用します。 4354>
リスナーは無意識のうちにこのサウンドに慣れ親しんでおり、満足感を得ています。
Bruce Springsteen’s Hungry Heart:
The I-vi-ii-V Turnaround
I-vi-ii-V 進行のもうひとつの使い方は、ターンアラウンドとして使用する方法です。
折り返しとは、曲の冒頭に戻るための短いコード進行です。
例えば、多くのジャズスタンダードでは、32小節の曲の最後の2小節に I-vi-ii-V 進行があります。 それぞれの和音は2拍子です。
曲によっては、折り返しがたくさん連なっているものもあります。 例えば、ジャズスタンダードの「ブルームーン」や「ロングアゴ・アンド・ファー・アウェイ」は、ほとんどが2小節のターンアラウンドを何度も繰り返しています。
オスカー・ピーターソン・トリオの天才ベーシスト、レイ・ブラウン:
Play the Arpeggios
もう一度、進行の感触や音を知るための素晴らしい方法は、単にそれに合わせてアルペジオを演奏することです。
G キーでのこの進行の4つのコードです。
すべてのキーでの I-vi-i-V 進行
すべてのキーでの I-vi-i-V 進行へのコードを示します。
Key | I | vi | ii | V | |||||||||
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C | Cmaj7 | Am7 | Dm7 | G7 | |||||||||
F | Fmaj7 | Dm7 | Gm7 | C7 | Fmaj7 | Dm7 | C7 | Fmaj7 | Bb | Bbmaj7 | Gm7 | Cm7 | F7 |
Eb | Ebmaj7 | Cm7 | Fm7 | Bb7 | |||||||||
Ab | Abmaj7 | Fm7 | Bbm7 | Eb7 | |||||||||
Db | Dbmaj7 | Bbm7 | Ebm7 | Ab7 | |||||||||
C# | C#maj7 | A#m7 | D#m7 | G#7 | |||||||||
Gb | Gbmaj7 | Ebm7 | Abm7 | Db7 | |||||||||
F# | F#maj7 | D#m7 | G#m7 | C#7 | |||||||||
Cb | Cbmaj7 | Abm7 | Dbm7 | Gb7 | |||||||||
B | Bmaj7 | G#m7 | Dbm7 | Bmaj7 | Dbm7 | G#m7C#m7 | F#7 | ||||||
E | Emaj7 | C#m7 | F#m7 | F#m7 | C#m7> | F#m7> B7 | |||||||
A | Amaj7 | F#m7 | Bm7 | E7 | A | Amaj79355 | |||||||
D | Dmaj7 | Bm7 | Em7 | A7 | |||||||||
G | Gmaj7 | Em7 | Am7 | D7 |
サンプルを学ぶ/自分でつくる
私の例のベースラインにI-を乗せて演奏してください。練習曲のページにあるvi-i-vの進行。 その後、自分でベースラインを作り、即興で演奏できるかどうか試してみてください
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