17 Famous Mexican Artists That You’ve Probably Never Heard Of

The Mexican renaissance period saw the emergence of many artists who gave Mexican art a new identity. Muzea zaczęły eksponować sztukę ludową. Ówczesna sztuka meksykańska obejmowała ceramikę, rzeźbę, stolarkę i malarstwo. Wczesne prace meksykańskich artystów miały wpływy hiszpańskie. Z czasem ewoluowały, podobnie jak ich dzieła sztuki.

Meksyk zawsze był obdarzony wielkimi artystami, którzy poświęcili swoje życie w pogoni za sztuką i sprawili, że sztuka meksykańska stała się popularna. Po Rewolucji Meksykańskiej pojawiło się nowe pokolenie meksykańskich artystów. Artyści ci wyznaczyli scenę dla nowych trendów w sztuce. Ich wielkoformatowe murale przedstawiające życie ludzkie i niosące przesłania społeczne nadały zupełnie nowy wymiar sztuce meksykańskiej.

Dopóki Hiszpanie rządzili Meksykiem, ich sztuka również nosiła wpływy hiszpańskiej kultury i tradycji. Po uzyskaniu niepodległości, ich dzieła sztuki nadal miały europejski posmak, ale przedstawiały również elementy kultury meksykańskiej. Przyjrzyjmy się niektórym z najbardziej znanych meksykańskich artystów, którzy wnieśli ogromny wkład w to, jak świat postrzegał sztukę Meksyku.

Diego Rivera

Urodził się 8 grudnia 1886 roku w Meksyku. W wieku dziesięciu lat rozpoczął studia artystyczne w Akademii San Carlos w mieście Meksyk. Teodoro A. Dehesa Méndez, gubernator stanu Veracruz, sponsorował studia Rivery w Europie. Czerpiąc inspirację z malarstwa Paula Cezanne’a, Rivera stał się częścią ruchu postimpresjonizmu w 1917 roku. W sierpniu 1929 roku poślubił Fridę Kahlo, a cztery miesiące później otrzymał zlecenie na namalowanie murali w Pałacu Corteza w Cuernavaca. W 1930 roku namalował mural dla Giełdy Papierów Wartościowych oraz fresk dla Kalifornijskiej Szkoły Sztuk Pięknych. Rivera podróżował do wielu miejsc na świecie i wystawiał swoje dzieła sztuki. Zdobył międzynarodowe uznanie za swoje obrazy, które były prezentowane na licznych wystawach na całym świecie. Oprócz tego, że był malarzem i muralistą, był również aktywnym komunistą. Zmarł 24 listopada 1957 roku w wieku siedemdziesięciu lat.

Jose Clemente Orozco

Socrealistyczny malarz i litograf Jose Clemente Orozco urodził się 23 listopada 1883 roku. Przewodził meksykańskiemu renesansowi murali wraz z Diego Riverą. Wraz z Siqueirosem i Riverą tworzył trio znane pod nazwą 'Wielkiej Trójki’ muralistów. Jednym z jego najsłynniejszych murali jest 'Epopeja cywilizacji amerykańskiej’. Jego dzieła były często obrazami ludzkiego cierpienia, choć mniej realistycznymi. Jego śmierć 7 września 1949 roku oznaczała utratę jednego z najsłynniejszych meksykańskich artystów. Muzeum Carrillo Gil w Mexico City i Orozco Workshop-Museum w Guadalajara wystawiają jego dzieła sztuki.

David Alfaro Siqueiros

Urodzony 29 grudnia 1896 roku, Siqueiros był muralistą i stalinistą. Sztuka była obecna w rodzinie jego matki, która pochodziła z rodziny poetów, aktorów i muzyków. Matkę stracił w wieku dwóch lat. Otrzymał wykształcenie artystyczne w Akademii San Carlos. Jego dzieła sztuki przedstawiały zmagania człowieka w życiu codziennym. Portretował rewolucjonistów. Stworzył formę sztuki, która stała się uniwersalna i przyniosła mu uznanie. Odegrał zasadniczą rolę w ustanowieniu meksykańskiego renesansu murali, który był wynikiem jego wielkich murali we fresku. Jego sztuka reprezentowała jego czasy i była zakorzeniona w Rewolucji Meksykańskiej i hiszpańskiej wojnie domowej. W 1966 roku otrzymał Pokojową Nagrodę Lenina. Był jednym z „wielkiej trójki” meksykańskich muralistów. Zmarł 6 stycznia 1974 roku. Jest pamiętany między innymi za swoje słynne dzieła, takie jak „Portret burżuazji” i „Marsz ludzkości”.

Frida Kahlo

Urodziła się 6 lipca 1907 roku w Coyoacan, wówczas małym miasteczku na obrzeżach miasta Meksyk. W wieku sześciu lat zachorowała na polio, w wyniku którego jej prawa noga stała się cieńsza od lewej. Jako dziecko cierpiała z powodu wielu urazów i wypadków. Po poważnym wypadku w 1925 roku, w wyniku którego musiała przejść trzydzieści pięć operacji, postanowiła zająć się malarstwem jako pełnoprawną karierą. Słynny meksykański malarz Diego Rivera, jej przewodnik i doradca, został jej życiowym partnerem w 1929 roku. Ich małżeństwo nie było szczęśliwe. Życie przyniosło jej fizyczne i psychiczne traumy. Również jej obrazy odzwierciedlają gorzką prawdę o jej życiu. Znaczną część jej obrazów stanowią autoportrety. Odeszła 13 lipca 1954 roku, pozostawiając po sobie wiadomość o treści „Mam nadzieję, że wyjście jest radosne – i mam nadzieję, że nigdy nie powróci – Frida”.

Arnold Belkin

„The Canadian Son of Mexican Muralism”, jak go często nazywano, urodził się 9 grudnia 1930 roku. Podczas lat nauki w Vancouver School of Art, głęboko zainteresował się muralizmem. Był uczniem La Esmeralda Art School oraz INBA School for Painting and Sculpture. W 1950 roku stworzył już swój pierwszy mural. Belkin przedstawiał kulturę meksykańską, ich święta i śmierć. Na początku lat 50. zaprzyjaźnił się z Davidem Alfaro Siqueirosem. Swoją pierwszą indywidualną wystawę zorganizował w 1952 roku. W 1963 roku był jednym z czterech artystów, którzy reprezentowali Meksyk na International Award Exhibition w Nowym Jorku. Siqueiros, Icaza i Tamayo byli pozostałą trójką. Jednym z jego słynnych obrazów był 'The Sephardic Migration in Mexico’, zachowany w Monte Sinai Social Center w Mexico City. Belkin używał farb olejnych, akrylowych i różnych innych mediów malarskich. Tematem większości jego obrazów była historia. Był dynamicznym i nowatorskim artystą meksykańskim. Zmarł w 1992 roku.

Rufino Tamayo

Urodzony w sierpniu 1899 roku, Tamayo był figuratywnym malarzem abstrakcyjnym. Ruchy artystyczne takie jak kubizm, impresjonizm i fowizm miały wpływ na jego twórczość. Był przeciwny podążaniu za politycznym nurtem, co czynili jego współcześni, z tego powodu był postrzegany jako zdrajca sprawy politycznej. Musiał opuścić miasto Meksyk i przenieść swoją bazę do Nowego Jorku. Jego główne prace graficzne powstały w latach 1925-1991. Jego sztuka graficzna rozwinęła się w nowy gatunek zwany Mixografią. Jest to technika, która nadaje odbitkom trójwymiarową fakturę. Ta forma sztuki była tym, z czego Rufino Tamayo był najbardziej znany. Malował również murale. Zmarł na atak serca w 1991 roku.

Joaquín Clausell

Był najbardziej znanym meksykańskim malarzem impresjonistą. Studiował prawo, a następnie został dziennikarzem. Pod wpływem dzieł takich artystów jak Claude Monet, zaczął zajmować się malarstwem. To, co go wyróżnia, to poszukiwanie nowych obszarów do portretowania meksykańskiego krajobrazu. Stworzył też wiele pejzaży morskich. Na początku XX wieku zyskał sławę jako impresjonista. Był pierwszym artystą, który przywiózł impresjonizm do Meksyku. Zmarł w listopadzie 1935 roku.

Rodolfo Escalera

Był meksykańsko-amerykańskim artystą, najbardziej znanym z kolekcjonerskich talerzy, które stworzył z okazji Letnich Igrzysk Olimpijskich w 1984 roku. Umiejętności malarskie odziedziczył po swoim ojcu i dziadku, którzy również byli genialnymi artystami. Już jako dziecko był bardzo dobrym malarzem. Przez krótki okres pracował w biurze architektonicznym, następnie w firmie reklamowej, po czym przeniósł się do branży płyt. Po wejściu w 1980 roku w branżę kolekcjonerską jego prace zaczęły zdobywać popularność. To sprawiło, że zgłosił się jako oficjalny licencjobiorca na Letnie Igrzyska Olimpijskie w 1984 roku, gdzie otrzymał możliwość tworzenia obrazów przedstawiających sporty olimpijskie. W 1986 roku otrzymał możliwość stworzenia kolekcjonerskiej płyty z okazji Mistrzostw Świata w piłce nożnej, których gospodarzem był Meksyk. Przez całe życie realizował swoją pasję do sztuki. Chciał być zapamiętany jako część Meksyku i tak jest.

Pedro Coronel

Urodzony 25 marca 1923 roku, wyrósł na jednego z najbardziej znanych artystów meksykańskich. Uczył się malarstwa i rzeźby w La Esmeralda National School of Painting, Sculpture and Engraving w Mexico City. W jego pracach widoczne są barwy kultury prehiszpańskiej. Był malarzem abstrakcyjnym, rzeźbiarzem, a także rysownikiem i rytownikiem. Po pierwszej wystawie w Mexico City, jego prace były wystawiane w wielu muzeach na całym świecie. W 1984 roku został uhonorowany National Prize for Arts and Sciences. Zmarł w 1985 roku.

Vlady Kibalchich Russakov

Był rosyjsko-meksykańskim malarzem znanym pod pseudonimem „Vlady”. Zajmował się również muralistyką i grafiką. Zaczynał jako nieudany muralista, podróżował po miejscach, aby nauczyć się sztuki. Stał się liderem ruchu sztuki współczesnej w Meksyku. Jego styl malarski można określić jako niemal abstrakcyjny. W latach 60. stał się minimalistyczny. W jego twórczości widoczne są wpływy meksykańskiego muralizmu i francuskiego surrealizmu. Namalował m.in. murale w bibliotece Miguela Lerdo de Tejady w Sekretariacie Skarbu Meksyku. Zmarł na raka w 2005 roku.

Manuel Álvarez Bravo

Należał do rodziny artystów. Jego dziadek był fotografem, a ojciec zwolennikiem fotografii, malarstwa i literatury. Około 1925 roku, w wieku 23 lat, zajął się profesjonalną fotografią. Jego prace miały posmak surrealizmu. Utrwalał obrazy przedmiotów w taki sposób, że wyglądały one jak żywe i zdawały się posiadać ludzkie cechy. Wiadomo, że wywarł wpływ na meksykańską i latynoamerykańską fotografię swoich czasów.

Rodolfo Morales

Urodzony 8 maja 1925 roku, Rodolfo Morales pochodził z Oaxaca, miasta w Meksyku. Od dzieciństwa lubił rysować. Studiował sztukę na Akademii San Carlos w mieście Meksyk. Przez bardzo długi okres czasu uczył sztuki. W 1975 roku miał okazję do zorganizowania swojej pierwszej indywidualnej wystawy. Tutaj Rufino Tamayo zobaczył jego obrazy. Odegrał on dużą rolę w rozpowszechnieniu twórczości Rodolfo wśród krytyków i miłośników sztuki. Wkrótce jego prace osiągnęły sławę. Stał się znany z surrealizmu i używania jaskrawych kolorów w swoich płótnach i kolażach. Tematem jego prac były kobiety (meksykańskie kobiety w wioskach) i wspomnienia (nostalgia), a jego obrazy zawsze miały senny nastrój. Około 1985 roku zaczął pracować nad odnawianiem historycznych budynków. Dzięki połączonym wysiłkom jego, Tamayo i Francisco Toledo, Oaxaca stała się centrum sztuki współczesnej i przyciągała turystów. Morales cierpiał na raka trzustki i zmarł 30 stycznia 2001 roku.

Robert Graham

Urodzony w 1938 roku w Meksyku, Robert Graham stał się sławnym rzeźbiarzem. Stracił ojca w wieku 6 lat. Studiował sztukę w San Francisco Art Institute w Kalifornii. Miał wystawy indywidualne w wielu znaczących muzeach. Pierwsza z nich odbyła się w Dallas Museum of Art. Wyrzeźbił bramę ceremonialną dla Los Angeles Memorial Coliseum oraz pamiątkowego srebrnego dolara dla Olimpiady w 1984 roku. Jego pomniki z brązu przedstawiające postać ludzką można zobaczyć w całej Ameryce. Został włączony do Kalifornijskiej Galerii Sław. Zmarł w grudniu 2008 roku.

Gilberto Aceves Navarro

„Jestem imprezowy i zabawny, ale również bardzo zdyscyplinowany i poważny”, tak opisuje siebie ten wielki meksykański artysta. Urodzony 24 września 1931 roku, stał się jednym z najbardziej uznanych artystów meksykańskich, znanym ze swojej wszechstronności, dowcipu i humoru. Miał ponad trzydzieści wystaw indywidualnych w różnych krajach, a jego obrazy znajdują się w wielu renomowanych muzeach. Otrzymał Narodową Nagrodę Nauki i Sztuki. Jest oddanym artystą i nauczycielem, który uczył sztuki wielu początkujących artystów w kraju. Znany jest ze swoich kolorowych obrazów, wśród których znajdują się prace olejne, akwarele i grafiki. Oprócz malarstwa, jest pasjonatem opery klasycznej.

Carlos Amorales

Mieszka w mieście Meksyk. Jego twórczość obejmuje różne dziedziny związane ze sztuką, takie jak animacja wideo, rzeźba i rysunek. Jego wcześniejsze prace przedstawiały zamaskowanych zapaśników występujących na ringach. Mówi się, że maski te były wizualną reprezentacją twarzy samego artysty. Miał wiele wystaw, a jego prace znajdują się w prywatnych kolekcjach i galeriach sztuki. Jego prace głównie portretują współczesną kulturę meksykańską.

Miguel Condé

Urodził się w 1939 roku w Pittsburghu, Pennsylvania, jest synem meksykańskiego ojca i amerykańskiej matki. Jest meksykańskim malarzem figuratywnym, a także rysownikiem i grafikiem. Pracował jako instruktor rysunku i mieszanych mediów. Jego pierwsza wystawa odbyła się w Hiszpanii w 1974 roku. Wiele muzeów reprezentuje jego prace, a on sam został uhonorowany wieloma nagrodami za swój wkład w sztukę.

Francisco Toledo

Urodził się w 1939 roku w Pittsburghu, Pennsylvania, jest synem meksykańskiego ojca i amerykańskiej matki. Jest meksykańskim malarzem figuratywnym, a także rysownikiem i grafikiem. Pracował jako instruktor rysunku i mieszanych mediów. Jego pierwsza wystawa odbyła się w Hiszpanii w 1974 roku. Wiele muzeów reprezentuje jego prace, a on sam został uhonorowany wieloma nagrodami za swój wkład w sztukę.

Inne słynne nazwiska

• Salvador Corona
• Rubén Ortiz Torres
• Mauricio Toussaint
• Rafael Vargas-.Suarez
• Juan Soriano
• Luis Barragán (architekt)
• Feliciano Béjar
• Vicente Rojo
• Abraham Ángel
• Gunther Gerszo
• Olga Costa
• Federico Cantú

Artyści ci odegrali dużą rolę w przedstawieniu sztuki meksykańskiej światu. Dzięki swoim unikalnym stylom przedstawiania meksykańskiej kultury i wartości, nadali oni sztuce meksykańskiej własną tożsamość. Miłośnicy sztuki na całym świecie pamiętają tych artystów i ich kraj za ich wkład w sztukę.

Lubisz to? Share it!

.